高校影視類課程認同與共同體教育路徑研究

黃 燦

(長沙學(xué)院影視藝術(shù)與文化傳播學(xué)院，湖南 長沙 410022)

高校影視類專業(yè)包括國家一級學(xué)科戲劇與影視學(xué)下設(shè)的二級專業(yè)，如廣播電視編導(dǎo)、戲劇影視導(dǎo)演、戲劇影視文學(xué)、影視攝制與制作、戲劇影視美術(shù)設(shè)計等。這些專業(yè)一般都開設(shè)了視聽語言、影視作品鑒賞、影視美學(xué)、影視批評、影視文化學(xué)、世界電影史等課程。本文即圍繞這些影視類課程，探討學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，如何利用專業(yè)認同，構(gòu)建學(xué)習(xí)學(xué)術(shù)共同體，從而獲得最佳的學(xué)習(xí)效果。

一 影視類課程的實踐價值及面臨的問題

影視專業(yè)的學(xué)生具有鮮明的多元性，一方面，他們是作為“藝考生”通過藝考進入大學(xué)學(xué)習(xí)，注重實操技能，文化知識積累有限；另一方面，他們所學(xué)專業(yè)對其提出了復(fù)合型的挑戰(zhàn)，如編導(dǎo)、戲文等專業(yè)，需要極高的文本解析能力和藝術(shù)鑒賞能力。影視類課程的學(xué)習(xí)效果的好壞，直接影響到學(xué)生畢業(yè)設(shè)計水平的高低，具體表現(xiàn)在以下幾個方面：

第一，實操類課程在講授過程中大多仍是以影視作品作為學(xué)習(xí)樣本。畢業(yè)作品拍攝的基本技術(shù)要求，如正反打、采光、鏡頭移動、場景調(diào)度等，很多仍比照經(jīng)典影視作品。雖然畢設(shè)作品大多是微紀錄片和微電影，但其在技術(shù)指標上，仍有“最高要求”，即影視作品。這也符合當(dāng)下短視頻精益求精乃至電影化的基本趨勢。

第二，畢設(shè)拍攝的創(chuàng)新點需要影視作品支持。學(xué)生在創(chuàng)作中希望出新出奇，在提高作品質(zhì)量和藝術(shù)水平時，往往也會借鑒影視作品，如在敘事層面加入多線、網(wǎng)狀敘事，在影像層面大量運用空鏡。學(xué)生以此創(chuàng)作的作品往往都有影視作品“原型”作為支撐。

第三，我們緊扣主題解決作品中的核心問題時，需要借助影視作品實現(xiàn)技術(shù)和意蘊的雙重突破。作為畢設(shè)作品的微電影拍攝，一般而言會在15—30分鐘中呈現(xiàn)出強烈的矛盾沖突，烘托人物性格變化。在一些關(guān)鍵節(jié)點上，如何提煉敘事、突出人物關(guān)系并強化人物性格，亦可從影視作品中得到靈感。

盡管影視類課程對于影視作品拍攝來說至關(guān)重要，教學(xué)效果卻讓人難以滿意，其原因也是多方面的。

首先，最根本的原因在于影視類專業(yè)實操課程與影視理論課程出現(xiàn)了不必要的分野。這一分野涉及到影視類專業(yè)一個傳統(tǒng)的詰問：“拍”重要還是“看”重要？其實這一問題忽略了兩者之間的密切聯(lián)系。光看不拍，眼高手低；光拍不看，只是技術(shù)操作。只有將“拍”的技術(shù)性要求與“看”的敘事技巧、審美眼光、主題意蘊等藝術(shù)性要求結(jié)合起來，才有可能產(chǎn)生真正優(yōu)秀的作品。另外，隨著中國影視產(chǎn)業(yè)的擴大，產(chǎn)業(yè)鏈的逐漸完善，并不是所有影視類專業(yè)畢業(yè)生都會走上拍攝一線，在這條日漸完善的產(chǎn)業(yè)鏈條上，諸如影視文宣、影視評論、影視傳播、影視經(jīng)濟、影視教學(xué)，都可能會成為學(xué)生畢業(yè)后的去向。一味強調(diào)“技術(shù)至上”，將忽略影視制作過程中內(nèi)容端對制作者極高的藝術(shù)文化要求，同時也忽略了影視類課程本身所具有的技術(shù)內(nèi)容。

其次，學(xué)生深受藝考培訓(xùn)“套路”的影響。學(xué)生在藝考培訓(xùn)的過程中，大多會嚴格按照培訓(xùn)機構(gòu)的“思考套路”和“答題框架”進行規(guī)訓(xùn)式影視批評訓(xùn)練。這一應(yīng)試策略會對學(xué)生進入大學(xué)后的學(xué)習(xí)產(chǎn)生深淺不一的慣性影響。

最后，專業(yè)學(xué)習(xí)積累缺乏統(tǒng)籌安排。影視類專業(yè)課程的教學(xué)普遍存在學(xué)生閱片量不足的問題。當(dāng)今時代，世界電影年產(chǎn)量數(shù)千部，加上影史百年積累，影視類課程面對的是一個數(shù)以十萬計的龐大資源庫。若以年閱片量150部來計算，4年不過600部。由于一般不會設(shè)立統(tǒng)一的影單，學(xué)生看什么，完全取決于任課教師的教學(xué)需求和個人興趣，這就導(dǎo)致在閱片的性別趨向(男性/女性偏向)、藝術(shù)性偏向(藝術(shù)/商業(yè)偏向)、主題偏向(社會/歷史/文化/情感/幻想偏向)、國別偏向等方面出現(xiàn)較大的隨機性，不利于學(xué)生專業(yè)課程學(xué)習(xí)。

針對這一問題，我們希望學(xué)生能夠從大一開始，就依托專業(yè)認同，構(gòu)建一種具有鮮明專業(yè)認知的共同體學(xué)習(xí)方式?！拔幕J同之于個體成長，猶如舵之于舟，它指引著個體發(fā)展的方向。一個人認同何種文化，樂于接受何種文化，在一定程度上決定著其將成為何種人?！盵1]

二 專業(yè)認同與影視課程教學(xué)

(一)鼓勵與競爭相結(jié)合的認同過程

新生入學(xué)是最好的專業(yè)教育時機，但也面臨很大的困難。深受“入校綜合征”困擾的很多新生，在學(xué)習(xí)上很難融入大學(xué)專業(yè)學(xué)習(xí)，且?guī)в絮r明的高中應(yīng)試色彩，個性也往往被壓抑。要改變這一狀況非一日之功，但針對影視課程，釋放學(xué)生天性、激發(fā)他們興趣是重中之重。在這一環(huán)節(jié)中，帶有鼓勵性質(zhì)的輕度競爭能夠很好地達到這一目的。

針對新生“在應(yīng)試教育背景下有一定積累，學(xué)習(xí)態(tài)度認真，既感到好奇又有些自負”的特點，教師可以選擇一個共同感興趣的命題，在一個相對公平的平臺上讓學(xué)生進行競爭和比較，有助于他們發(fā)揮能動性，也有助于教師通過點評和評價引導(dǎo)學(xué)生進入專業(yè)學(xué)習(xí)狀態(tài)。如何尋找這一平臺？熱門院線電影的影評撰寫是一個較好的選擇。熱門院線電影有其鮮明的話題性，能夠在短時間內(nèi)吸引學(xué)生的關(guān)注，且能提供大量分析性材料，有助于學(xué)生按圖索驥，尋找分析理路；同時，一般熱門院線電影門檻不高，既能從專業(yè)角度分析，也能作為“國民熱點”探討，利于學(xué)生發(fā)揮。通過組織類似的熱門電影影評大賽，這些來自五湖四海的學(xué)生迅速確定了自身專業(yè)水準在班級中的位置；同時，教師也通過批閱、點評和指導(dǎo)，可以有針對性地引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)專業(yè)學(xué)習(xí)興趣，發(fā)揮自己特長，盡快進入專業(yè)學(xué)習(xí)狀態(tài)。

(二)“手藝人”與“藝術(shù)家”相結(jié)合的認同過程

在專業(yè)認同上，最重要的是幫助學(xué)生完成雙重身份，即“手藝人”與“藝術(shù)家”的確認與融合。所謂“手藝人”，即以影視作品前、中、后期制作為目標的實踐技能訓(xùn)練；而“藝術(shù)家”則是在實踐技能之外，重視對學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)、審美意涵、敘事技巧等藝術(shù)文化能力的積累與提升。

按理說，此二者本應(yīng)作為“技”與“道”的一體兩面和諧共存，如美術(shù)、音樂等專業(yè)的學(xué)生訓(xùn)練基本功和提升藝術(shù)感受力一樣并行不悖，但影視類專業(yè)人才培養(yǎng)又有所不同。學(xué)生不僅僅是作為單一創(chuàng)作者培養(yǎng)的，而且學(xué)生畢業(yè)后會進入到一個巨大的“影視工業(yè)”生產(chǎn)體系中，和數(shù)百甚至數(shù)千人共同服務(wù)于一個劇組。較之美術(shù)、音樂專業(yè)的“單打獨斗”，影視專業(yè)更傾向于“團隊作戰(zhàn)”，哪怕是一個微電影作品，也盡可能組成團隊，合作完成。

因此，影視專業(yè)在制定培養(yǎng)計劃時，難免會遇到兩個問題。一方面，雖然專業(yè)方向各有側(cè)重，如編導(dǎo)、戲文、攝影攝像等，但開設(shè)的課程仍是“大而全”的，面面俱到。這容易導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)“攤大餅”，各門課程淺嘗輒止、無一精深，又或只專于某一項，成為“技術(shù)達人”或“文藝空談派”。另一方面，從部分用人單位反饋的情況來看，一些單位傾向于“即插即用”的高級技工式人才，這就對人才培養(yǎng)提出更多的“應(yīng)用型”要求。但與職業(yè)技術(shù)院校不同的是，一般本科院校影視專業(yè)人才培養(yǎng)方案制定的初衷，不應(yīng)僅僅服務(wù)于應(yīng)屆畢業(yè)生首次擇業(yè)的成功率，也應(yīng)考慮到人的全面發(fā)展。此外，只注重技能的專門性人才，在職業(yè)發(fā)展的長期規(guī)劃中會出現(xiàn)“后力不濟”的情況。關(guān)于這一問題，早有論者指出，“人們常常在狹隘的意義上把教育等同于單純的技術(shù)訓(xùn)練，這種看法有時甚至成為一種根深蒂固的習(xí)慣，以致人們完全忘卻了教育必然要包含價值觀教導(dǎo)與傳承的內(nèi)涵”[2]。

影視類課程是融合“手藝人”與“藝術(shù)家”兩種身份的最佳觸媒。它完成這一任務(wù)的關(guān)鍵點在于，必須幫助學(xué)生在影視作品學(xué)習(xí)中建構(gòu)“認同—體悟—學(xué)習(xí)”的模式。教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生充分認同所講述影視作品的藝術(shù)價值和技術(shù)水準。為此，教師應(yīng)該從一開始就要把握學(xué)生對作品的理解和接受層次，以及關(guān)注的興趣點，在“精準投放”的同時，逐步推動學(xué)生審美水平的提高。

低年級學(xué)生，特別是新生，其審美興趣和偏好，往往受到影視相關(guān)的門戶網(wǎng)站、熱門影視播放媒體以及知名影視自媒體等的影響，對諸如院線上線的國內(nèi)熱門電影、高口碑小眾藝術(shù)電影、流行歐美大片等十分敏感，興趣點也大多聚集于此。要想獲得學(xué)生的認同，教師就得熟識熱點并有進行超越性分析的能力。所謂“超越性分析”，不是“對抗性分析”那樣，一味地指出學(xué)生追慕熱點的不足，而是在多元并包的基礎(chǔ)上，能夠?qū)狳c作品進行更廣闊(歷史語境)、更深邃(哲學(xué)文化)、更超脫(受眾分析)和更貼近生活(社會生活)的多維評價。如果說對抗仍然存在的話，這種對抗并不是建立在師生之間，而是建立在教師的學(xué)術(shù)話語和媒介的傳播話語之間的張力基礎(chǔ)上。只有與大眾傳播話語拉開身位，學(xué)生才能意識到專業(yè)學(xué)習(xí)的必要性。這種必要性不是通過閱讀影視公眾號之類的傳播行為就能獲取，而是必須通過長時間的專業(yè)訓(xùn)練獲得。

中高年級的學(xué)生則應(yīng)該從上述“差異性認知”轉(zhuǎn)向“共識性認知”，即開始形成一種師生之間的“共鳴”。教師可適當(dāng)?shù)赜伞爸敢摺鞭D(zhuǎn)換為“期待者”，并加大對學(xué)生表述的認同分量，以幫助學(xué)生建立作為“影視專業(yè)學(xué)習(xí)者的新的自我”，從而協(xié)助其走上自我探索進步的道路。

三 影視課程學(xué)習(xí)共同體的建立

隨著師生之間信任的遞增，學(xué)生對專業(yè)認同的增強，學(xué)習(xí)共同體的建立呼之欲出。這種共同體建立在師生間充分的了解、信任、協(xié)作和認可的基礎(chǔ)上，能較為明顯地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，提高學(xué)習(xí)效率，促進學(xué)生在影視專業(yè)學(xué)習(xí)中由“量變”向“質(zhì)變”轉(zhuǎn)變。

(一)以年級為單位形塑自我認同

認同教育基于對不同學(xué)習(xí)階段的學(xué)習(xí)經(jīng)歷和學(xué)習(xí)能力的認知而體現(xiàn)出鮮明的階段性，如新生自我展示和反省的專業(yè)認同，二年級學(xué)生參加專業(yè)比賽的專業(yè)認同，三年級學(xué)生面臨專業(yè)實習(xí)與研究生考試的專業(yè)認同，四年級學(xué)生完成畢設(shè)作品的專業(yè)認同等。影視類課程融合了“手藝人”與“藝術(shù)家”身份，是建立在密切結(jié)合這些階段性任務(wù)的基礎(chǔ)上展開教學(xué)的，因而會在不同階段呈現(xiàn)出教學(xué)的不同傾向性。其影響就是學(xué)生會以年級為單位，形成自我認同，逐級上升，逐漸成熟。

(二)共性與個性和諧共存

在影視類課程中形成的師生共同思考、探索的“思想場域”，讓學(xué)生能夠容身其中，并通過不斷地與同學(xué)、老師交流，達到他證和自證。在逐漸打上帶有專業(yè)學(xué)習(xí)的“身份烙印”時，教師也應(yīng)該充分重視學(xué)生個性的成長。這就意味著，影視類課程并非一門完全的“工具課”或“體系課”，也是一門“思考課”。在講述基本的分析方法和理論框架之余，教師應(yīng)該最大限度地尊重學(xué)生個性，鼓勵他們走自己的路。其理路可概括為“樹立典范—尋找方法—應(yīng)用方法—逸出方法”的循環(huán)。教師既應(yīng)該給予學(xué)生在影視作品分析、闡釋、學(xué)習(xí)中的專業(yè)性幫助，又應(yīng)該在“規(guī)范”與“桎梏”之間有明確的界限，更應(yīng)該針對不同學(xué)生的學(xué)習(xí)情況，利用作業(yè)批改、課堂演講、專題討論、興趣追蹤等方式，因勢利導(dǎo)地引領(lǐng)學(xué)生成長。一般來說，在長期有計劃的積累和培育下，越來越多的學(xué)生會脫穎而出，甚至形成面上的連鎖效應(yīng)。

(三)師生關(guān)系的調(diào)和

有研究者指出，“無論是在人與人之間還是在人與社會之間，單向的、一廂情愿的所謂認同并不能在人與人之間建立真正的認同關(guān)系。認同不僅包含著認知，而且還包含著信任和承諾。信任與承諾，都只能是雙向和互動的，甚至是平等的。這種信任和承諾，又是建立在相互認知基礎(chǔ)上的”[3]。在基于認同與共同體教育的影視課程中，師生關(guān)系是核心要素。學(xué)生對專業(yè)的認同，很大程度上是對專業(yè)教師的信任與認同。這種認同又分為三個層面。

一是對教師學(xué)識的認同，包括其知識儲備的廣度、深度和時效性。很多時候，要樹立影視作品的典范，教師本人就要成為一個淘沙澄金的“學(xué)習(xí)典范”，指引學(xué)生向?qū)I(yè)學(xué)習(xí)更深更廣的范圍推進。因而，教師要在其中同時扮演好“權(quán)威者”和“同行者”的雙重身份，并逐漸由前者向后者過渡。

二是對教師本人個性人品的認同。影視課程教學(xué)伴隨著大量的審美判斷、邏輯判斷和價值判斷。它在引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)影視文本的同時，也是師生展露自我才華性情的過程，所以這一過程必然會面臨“自我”的公眾展示。在專業(yè)學(xué)習(xí)中，教師自我形象的好壞，在很大程度上會投射在學(xué)生身上，成為評判課程價值高低的重要標準。一般來說，影視類課程的教師應(yīng)該具有睿智、廣博、嚴格、寬容等素養(yǎng)。

三是對師生互動的認同。因為自我展示的關(guān)系，所以影視類課程的師生互動和教師反饋成為了非常重要的因素。正如研究者所言，“在日常生活中，個體對群體身份的認同常處于潛伏狀態(tài)，其凸顯有賴于情境的變化”[4]。顯然，來自教師的評價會引發(fā)評價焦慮，這是典型的情境變化。一般而言，教師應(yīng)該在學(xué)生的閱片量、作品背景資料儲備、分析方法掌握、闡釋效果、個人性靈等方面做出評價。因為這一過程既是檢驗學(xué)生學(xué)習(xí)效果的反饋過程，也是師生之間建立信任和認同的過程，所以評價方式就顯得非常重要。在這一過程中，教師既要指引學(xué)生完成專業(yè)學(xué)習(xí)，又要注意避免因過于嚴厲而壓抑學(xué)生自我的發(fā)揮，同時，亦不能因遷就學(xué)生而失去自身立場。

對于影視類專業(yè)而言，影視課程并不是一般意義上的“理論課”，也不是作為實操課的對應(yīng)而存在，相反，它是真正從文化認同上融合技術(shù)與審美的重要環(huán)節(jié)，也是將師生熔鑄成一個基于認同的共同體的過程。相應(yīng)的，在設(shè)置與講授影視課程時，教師也應(yīng)該多從認同的層面去理解學(xué)生學(xué)習(xí)的階段性特征，從而有針對性地將其納入到專業(yè)學(xué)習(xí)的共同體內(nèi)，強化其專業(yè)意識，激發(fā)其學(xué)習(xí)的自主性和積極性，使其從一個生澀的初學(xué)者，變成一個既有熟練實操技術(shù)，又有成熟審美眼光，還能保持創(chuàng)新力的專業(yè)學(xué)習(xí)者。