樂感與個(gè)性
——希拉里哈恩的柏林之聲

（天津音樂學(xué)院，天津 300171）

“一流的樂團(tuán)”“一流的指揮”“一流的演奏家”這種完美的結(jié)合和搭配，以他們獨(dú)特的魅力與超一流的水準(zhǔn)震撼著每一位現(xiàn)場觀眾。柏林愛樂樂團(tuán)從來都是演奏古典音樂樂團(tuán)中佼佼者，在傳統(tǒng)的作品能帶出時(shí)代的精神；在現(xiàn)在的樂曲作品中又能感受傳統(tǒng)的古典氣息和底蘊(yùn)。與哈恩和圖甘索基耶夫的合作便是將這種“傳統(tǒng)”和“時(shí)代”充分的發(fā)揮出來，哈恩的傳統(tǒng)氣息，圖甘的時(shí)代風(fēng)味，與柏林愛樂三者相互交融。

這場音樂會(huì)可以說是一場平穩(wěn)與強(qiáng)烈的碰撞，曲目的選擇中選取了《巴赫小提琴無伴奏》里的第二組曲中的薩拉邦德舞曲，演奏巴赫的小提琴作品與帕格尼尼的不同便在于，帕格尼尼代表的是小提琴演奏技巧的巔峰，純粹的音樂性和旋律性不是他所過多關(guān)注的方面，而巴赫的《小提琴無伴奏奏鳴曲和組曲》則是純粹音樂的全部表達(dá)。這也就與哈恩“清澈”“冷峻”的演奏風(fēng)格相互交融，哈恩弓弦下的巴赫便是那么的干凈，不包含一絲雜質(zhì)，純粹的展現(xiàn)巴赫復(fù)調(diào)音樂的旋律性與織體結(jié)構(gòu)，如同許多針織的線編織成的一匹精美的布料。聽巴赫就好像是在迷宮中尋找出口，每次到盡頭轉(zhuǎn)彎處又總能給你新的不同的驚喜，像是一道耐人尋味的謎語，需要你去尋找其中的奧妙和最終的答案。在哈恩的琴聲中能感覺到仿佛真的有人伴著這琴聲在法國宮廷翩翩起舞的意境，哈恩的演奏展現(xiàn)出了舞曲的抑揚(yáng)頓挫，這種輕盈的動(dòng)感，更帶給觀眾身心自由的感受以及有條不紊的節(jié)奏邏輯，尤其是在快速的節(jié)奏變化中也展現(xiàn)的相當(dāng)飽滿。

之后演奏的維厄當(dāng)?shù)摹禿 小調(diào)第四小提琴協(xié)奏曲》更加體現(xiàn)出了希拉里哈恩的音樂個(gè)性和本色，這首《d 小調(diào)第四小提琴協(xié)奏曲》在演奏技巧上與維奧蒂柔和儒雅的風(fēng)格與帕格尼尼獨(dú)具匠心的演奏特點(diǎn)相融合，在演奏技巧上又受到炫技派的影響，風(fēng)格更加自由自在，恢弘壯麗。這首協(xié)奏曲也拋掉了以往小提琴演奏時(shí)傳統(tǒng)意義上的共有3 個(gè)章節(jié)的作曲結(jié)構(gòu)，創(chuàng)新的過程中運(yùn)用了與交響曲大同小異的4 個(gè)章節(jié)的新形式。在輔助管弦樂器的配合方面更加的精彩紛呈，演奏方案華彩樂段更是設(shè)計(jì)的獨(dú)具一格，雖然沒有很困難的演奏技巧的展示。但是節(jié)奏果斷干脆，又能與整部作品前后相互襯托，使得演奏者在演奏的過程中更能通過自己的理解和表達(dá)對(duì)樂曲以不同的說明和解釋，發(fā)揮自身的演奏特點(diǎn)。而哈恩在表演時(shí)更加在這首曲子中融入了自己的“冷峻”的特色，使得曲子更加的大氣磅礴，美妙無窮。哈恩在這首樂曲中對(duì)速度的控制和弓段的分配，都那么的恰如其分，不差一絲一毫的完美詮釋維厄當(dāng)樂曲中的音樂比例。在情感的強(qiáng)度和音色的飽滿度，以及技巧演奏時(shí)的清澈都讓人不得不心服口服。哈恩不像有些演奏家目的性浮夸的去展示炫技的片段，而是生根于音樂本身，將炫技片段融入音樂本身當(dāng)中，行云流水的將這段演奏不費(fèi)吹灰之力的表達(dá)展現(xiàn)出來。強(qiáng)弱的對(duì)比，在哈恩的左手的指尖和右手的手腕之間緊密配合，像是男女之間一段段纏綿悱惻的對(duì)話。音色的變化，弓段的跳躍，都做的自然不造作，仿佛琴，弓，人已經(jīng)合為一個(gè)整體。

哈恩在這次音樂會(huì)中選曲的兩首獨(dú)奏作品上可以說是如出一轍?！栋秃諢o伴奏第二組曲薩拉班德舞曲》和《d 小調(diào)小提琴第四協(xié)奏曲》都可以說是典雅音樂的典范，沒有夸張的炫技片段，《d 小調(diào)第四小提琴協(xié)奏曲》具有開門見山式的明快單純，但是單單從技巧上來看，哈恩演奏此曲，可以說是若烹小鮮。盡管如此，她在演奏上也沒有絲毫的怠慢，不僅樂思更加敏捷，風(fēng)格更加冷峻，技巧更加?jì)故?，而且清新脫俗的音色和?duì)整首樂曲音樂性的把握，也體現(xiàn)出了濃郁的維厄當(dāng)浪漫主義的美。哈恩分毫不差的掌握了《d 小調(diào)第四小提琴協(xié)奏曲》的要領(lǐng)和其中強(qiáng)弱的豐富的感情變化，用她那種清澈干凈又包裹著溫柔敦厚，卻毫無炫技色彩的琴聲，呈現(xiàn)出來一種發(fā)自人內(nèi)心的深層次的韻律感和成熟感。雖然沒有現(xiàn)場感受聆聽到那種震撼，但從屏幕中也不難看出來哈恩在演奏時(shí)的激情。在《巴赫小提琴無伴奏第二組曲》中，她老到得像一位歷經(jīng)磨礪多年的大師，使得音樂顯露出一種超乎一切的典雅和大氣。在《d 小調(diào)第四小提琴協(xié)奏曲》的快樂章中，她仿佛又變成了一位用盡一切霸氣的英雄，在節(jié)奏的掌握上，好像一輛動(dòng)力十足的跑車，輕而易舉的在龐大的樂隊(duì)面前領(lǐng)跑，即使速度再快，她也是那么的從容自在，仿佛沒有一絲一毫的壓力，將每個(gè)音符都演繹的清晰自然，絕不會(huì)因?yàn)樗俣忍於岏雎犝邿o法清晰的捕捉到其中的細(xì)節(jié)。甚至是到華彩片段，她也將每個(gè)音符的節(jié)奏感和韻律詮釋的清晰明了。

在這首巴赫小提琴無伴奏組曲中，哈恩的運(yùn)弓便是滿弓拉奏，把每一弓都走得長而均衡，把每一弓的幅度都做得恰如其分，懂得時(shí)宜的取舍。這也是哈恩演奏中對(duì)巴赫精神新的創(chuàng)新和體現(xiàn)，在哈恩的心中巴赫就是一位既浪漫又富有哲理的作曲家，很多人把巴赫的樂曲等同于枯燥嚴(yán)肅的數(shù)學(xué)公式，但是哈恩卻認(rèn)為真是這種純粹可以讓她的演奏始終保持著如初的真誠和淳樸。就像這次的音樂會(huì)一樣，全力以赴的去演奏每一個(gè)音符，拉奏每一弓，她想充分地表達(dá)出自己對(duì)巴赫音樂的感受，所以她以最閑逸最輕松的方式演奏出最復(fù)雜的復(fù)調(diào)音樂，就如同哈恩在家中與巴赫本人一起演奏一般，將巴赫演繹的極度的平衡，完美的整體與細(xì)節(jié)的協(xié)調(diào)都搭配的剛剛好。這就是她極具天賦又天才的一面。

這場音樂會(huì)就像是哈恩的演奏個(gè)性一樣，帶給我們清涼和清澈，哈恩與柏林愛樂的搭配宛如天作之合，沒有一絲縫隙的貼合在一起，流暢而又自然，她演繹的巴赫不添加絲毫的修飾，但卻能演繹出這首樂曲的深度和厚度，這就是大師的境界，這才是演奏家的應(yīng)該具有的樂感與個(gè)性。