淺析大提琴演奏中的發(fā)音和技法

（深圳交響樂團，廣東 深圳 518021）

對于大提琴來說由于接近人聲的音色，可以很好的進行情感內(nèi)涵的表達，更重要的是它還有極為豐富的音色效果和音色的變化，在進行演奏的時候也是很重要的情感表達方式。好的音色和大提琴自身的發(fā)音有著練習(xí)，在進行大提琴演奏的時候也需要注意發(fā)音這一問題。

一、大提琴的演奏方式

樂器的演奏方式是多種多樣的，主要有獨奏、合奏、重奏和協(xié)奏等等，大提琴也是如此。

獨奏是個人演奏的形式，因為大提琴獨特的音色和較為廣闊的音色使得它擁有更加廣闊的舞臺。大提琴作為舞臺的主角，對于演奏者來說也需要加深自身對作品的理解，擁有較高的演奏技巧，充分的將自己融入演奏的過程中，在作品中表達自我的情感，渲染舞臺氣氛。

重奏是由兩個或以上演奏者進行演奏，這就需要表演者之間的完美配合，在進行演奏的時候保證自身對于歌曲的理解有統(tǒng)一的認識，進行節(jié)奏音準的把握。

協(xié)奏是采取多種樂器之間相互配合完成大提琴的演奏，但依舊保持了大提琴的主導(dǎo)地位，在進行演奏的時候也需要演奏家之間積極地交流和溝通互動才能實現(xiàn)音樂的無縫對接，做好協(xié)調(diào)的工作。

交響樂是演奏的最高形式，演奏的作品內(nèi)按豐富，音樂層次分明，表現(xiàn)的形式結(jié)構(gòu)嚴謹。在交響樂中，大提琴熱烈豐富的音色可以扮演著各種各樣的顏色，幫助演奏家完成各種旋律，充分的滿足觀眾的聽覺要求。

二、大提琴演奏中的發(fā)音

（一）概述

大提琴的發(fā)音在一定程度上會直接影響演奏者對作品的表達。觀眾和演奏者所追求的音色是干凈的、悅耳的，可以輕松自如的。對于大提琴的發(fā)音來說，在較高的音域中，大提琴具有強烈的情感，在較低音域中它的音質(zhì)莊重，中間音域就是大家最熟悉的嚴肅流暢的聲音。對于大提琴來說，好的聲音要求干凈音色飽滿，具有感染力，這就和演奏時弓子的速度、壓力和觸點有關(guān)。與此同時，好的起奏也會讓琴弦發(fā)出純正好聽的聲音。

（二）基本規(guī)律

1.音頭和起奏方式的一致性

對于大提琴來說，音頭是發(fā)音的開始也是發(fā)音的關(guān)鍵，即使不使用手腕或者手指加速就可以獲得干凈的音頭，使大提琴弦可以進行充分的震動。對于一些特殊的音頭，在處理的時候是需要用較快的速度回到弦上，盡量避免弓子砸向弦的噪音，破壞音樂的美感。

2.弓速、弓壓、觸弦點的正確使用

在進行大提琴演奏的時候，需要科學(xué)的握弓，并掌握輕松的手臂動作，保持觸弦點的穩(wěn)定可以獲得一定松弛的聲音。在實際的演奏中，音樂也是在不斷的變化中獲得前進的發(fā)展動力的，這也需要演奏者有豐富的演奏技巧，對會在一定程度上給音色帶來影響。

弓速、弓壓、觸弦點這三個要素是需要進行有機結(jié)合的，當(dāng)演奏者加強力度的時候，就需要加大弓壓配合快供速。這三要素的組合方式會給演奏者帶來豐富的變化，在實際的演奏中也有著重大的意義。

3.弓段的使用

大提琴不同的弓段需要相對應(yīng)的關(guān)節(jié)主導(dǎo)運弓，這樣才能達到最佳的音質(zhì)。在明確了不同的弓段的發(fā)音特點后，就需要在實際的樂曲演奏中進行弓段的合理安排，在長班弓加快弓速的時候保持力度讓發(fā)音有力，在連續(xù)的短分弓時，盡量便于手腕和手指主導(dǎo)弓速，避免過多的運動造成發(fā)音產(chǎn)生顆粒感。

三、大提琴演奏中的技法

（一）右手對弓子的控制

對于大提琴來說，好的聲音來自演奏者的正確運弓，與弓子的正確把握以及壓力的合理分配是離不開的。首先最基本的就是握弓的姿勢，右手握住弓柄，將弓子垂直向上，手臂自然下垂，準備握弓的姿勢。在做好握弓的準備后，就需要進行演奏了。對于大提琴來說，音量越接近弓尖，就會變得弱小，在獲得一個均勻的聲音時，手臂給予的壓力也是不均勻的。在進行大提琴演奏的時候，不管是來自哪里的壓力，都需要通過手腕將它分配給手和手指，都需要富有彈力，讓琴弦可以充分的振動，發(fā)出動聽的聲音。在進行演奏的時候，演奏者也需要善于使用自身可以分解壓力、靈巧的右手，將自身的內(nèi)心情感和個性進行表現(xiàn)。

在進行運弓的過程中，也應(yīng)該保持均衡和平穩(wěn)，這樣才能進行充分的振動，發(fā)出優(yōu)美的聲音來。對于運弓來說，只有弓與弦垂直運行才會產(chǎn)生規(guī)則性的振動，從而產(chǎn)生悅耳的聲音。運弓的過程中也需要有一個好的起奏，這樣才可以讓琴弦產(chǎn)生規(guī)則的振動，發(fā)出優(yōu)美純正的聲音。與此同時，在進行大提琴演奏的時候也不要忽視肘部的運動，肘部的自然使用可以可以保持聲音的完美，將理想的聲音帶給聽眾。對于右手來說，還需要注意換弓和換弦，注意右手的手指動作，還需要弓的各部位力度均勻和平衡。

（二）左手的技巧

對于大提琴的演奏來說，左手的落指和揉弦也是較為重要的部分。落指和發(fā)音的關(guān)系是緊密聯(lián)系的，對發(fā)音的影響也很大。落指速度的快慢影響著聲音的音效，無論是落指的輕重都會在一定程度上干擾大提琴的正常發(fā)音。與此同時因為左手肘部的僵硬和不靈活，位置不太合適，也會導(dǎo)致手指沒有辦法自然的落到琴弦上，不僅會影響發(fā)音，還會妨礙左手的靈活性。

對于揉弦來說，如果沒有掌握好揉弦的頻率和幅度，也會影響發(fā)音，在進行演奏的時候無法讓人對旋律有所滿足。在進行演奏的過程中，揉弦頻率的快慢都會在一定程度上影響音波的正常傳送，揉弦的連續(xù)性也是在演奏的過程中需要格外注意的部分，

除了上述的內(nèi)容以外，滑音的使用也需要對力度進行控制，無論是動作過快過慢，都會產(chǎn)生多余的雜音，從而影響發(fā)音的效果。對于手指和手型來說，是否正確的使用都會在一定程度上影響落指動作的速度，對于音色來說，也會受到來自手型和指型的間接影響。對于左手的拇指來說，適當(dāng)?shù)姆潘墒强梢詼p少換把中的雜音，有效的提高音色。

四、總結(jié)

對于大提琴的演奏，不僅僅需要右手掌握正確的演奏方式，也還要注重左手技巧的巧妙運用，在進行手法熟練的練習(xí)和掌握的同時，把握大提琴的聲音和音色，善于運用手臂手肘的壓力，很好的進行演奏，在每一次的練習(xí)和演奏中注意自身的發(fā)音問題，不斷的提升自身的發(fā)音技巧。