趙謙
(南陽理工學院,河南 南陽 473000)
初學者在練習薩克斯管時很難掌握演奏技巧,上手容易但是吹好曲子很難。任何樂器的練習都是循序漸進的。練習薩克斯除了要勤加練習,還要學習指法練習,氣息和笛頭練習等。對于剛開始練習的學者來說,假如不掌握好演奏技巧,即使再堅持下去也難有突破。因此很多初學者都選擇了《丑角》這首曲子作為練習的曲目。
達律斯·米約(1892~1974),在法國普羅旺斯一個富裕的家庭中出生。幼年時學習小提琴與作曲,對音樂有極高的天賦。二十世紀法國繼德彪西之后最偉大的新古典主義作曲家便是達律斯·米約,也是“六人團”的成員之一。
《丑角》是米約最著名的作品之一,1937年,米約受作家Rafael Sabatini小說《丑角》的小說影響,這部小說講述的是法國大革命期間一名年輕律師的故事,米約受到這本書的影響很大,從而創(chuàng)作出了《丑角》這部作品。米約是20世紀創(chuàng)作量最大的作曲家之一,他深受新古典主義以及爵士與影響,所以在《丑角》中融入了活潑的音素、特別是巴西舞曲的加入,更顯示出爵士樂對他的影響。
《丑角》組曲分別由活潑、中速和巴西舞曲由三個樂章組成。第一樂章采用的是A大調(diào)展現(xiàn)出夸張的角度,第二樂章采用的是G大調(diào)體現(xiàn)出來愛的二重唱。在這個靜設空靈的樂章中,法國音樂中特有的五聲性音調(diào)是這個樂章的主題,讓人能夠靜下心來聆聽,讓人很容易感受到它的音樂結構。
第三樂章是采用的D大調(diào)為主導的桑巴舞曲,熱情,活潑的桑巴舞曲突然加入,與前兩章形成了鮮明的對比?;顫?,快速的音符在高音區(qū)不斷跳躍,直入心扉,讓你無法再猶豫,聽來趣味盎然。
第一樂章以C大調(diào)寫作,音符輕松愉快,主題凸顯,運用中強的力度循序漸進,然后減弱音樂的表現(xiàn)力再重新回到主題。第二樂章采用的是大二度方向的G大調(diào),布局則是以4拍為主,通過四分音符來呈現(xiàn)主題,節(jié)奏漸弱,但是節(jié)奏不緊湊,主題旋律節(jié)奏加強。第三樂章的布局是一個三部曲式,從主調(diào)D大調(diào)進入,由兩小節(jié)的鋼琴伴奏作為引子,顯示一個無再現(xiàn)的二段曲式。
第一個部分中,大量的十六分音符音階組合,連音線包裹著均勻流動,旋律強拍A-F-B-E四個音,這種節(jié)奏在增加演奏的密集性同時讓整個曲調(diào)的風格的旋律表現(xiàn)出活潑積極向上的精神面貌,當轉換至第二部分的時候,連續(xù)的三個附點八分節(jié)奏組成的(94-108)節(jié),具有一定的搖擺感。
而第三部分則采用了兩個八分音符和一個小切分節(jié)奏,構成了巴西舞蹈的藝術風格,三種不同的音樂風格展現(xiàn)了不同的藝術特色,以復三部曲式結構情節(jié)依次緩緩展開。
例如,在第一樂章中大量出現(xiàn)十六分音符上行與下行的連接語段,樂句與樂句之間均勻的分布,完美的配合著作曲家的作曲風格,旋律主題隱伏在A-F-B-E四個重音上,由薩克斯管演奏出這種節(jié)奏起伏均勻,運用密集的上下行音階從而達到樂曲輕松活潑的音響體驗,并且在演奏速度上也能達到預計的要求。
第一第二樂章重點的核心節(jié)奏是由連續(xù)三個附點八分音符組成,這種節(jié)奏型十分具有巴西風格,有一定的搖擺感,但是總體的感覺是種安靜輕松愉悅的音樂氣氛,如同孩童一般趣意盎然。
一串三十二音符加上兩個八分音符與兩個附點八分音符組成的節(jié)奏型便是第三樂章核心,演奏效果是一種短暫的停頓后緊湊的音樂體驗,動與靜的結合在第三樂章中體現(xiàn)得淋漓盡致,這樣的旋律特色也具備巴西民間音樂特點。
在組曲《丑角》創(chuàng)作構思時,作曲家米約便受到巴西音樂創(chuàng)作的風格,大量的吸收巴西音樂中極其具有代表性的節(jié)奏型,例如附點、切分等節(jié)奏型,從而在創(chuàng)作《丑角》的時候大量運用。
在第一樂章40小節(jié)處出現(xiàn)主旋律,四分音符頭上都有保持音的記號,機械式的演奏這四個音,每個四分音符都要吹的飽滿,減少吐音的音頭帶來的頓挫感,并且音與音之間要用舌頭保持連續(xù),反而切分音符上就沒有保持記號,135小節(jié)的樂段處于第二樂章的高潮,此樂段由十六分音符與三連音華麗的繪出一道線條完美的樂段,此樂段在演奏時十分難以把握音符的實值,吹奏的不夠和三連音演奏的不均勻都是此樂段的難點。
第一樂章第47小節(jié)出現(xiàn)大量的七連音的樂段,上下行的七連音十分考驗吹奏者的手指靈活度、識譜能力、表現(xiàn)力等等,一定要把握節(jié)奏的流動性,樂段的跑動能力與手指的靈活度是相輔相成的,每個七連音中都隔著一個小空拍,這也是節(jié)奏的把握,吹奏過程中一定不能出現(xiàn)漏音與掉速度的問題。
24-26小節(jié)出現(xiàn)大幅度的跳躍式節(jié)奏型,并且?guī)в羞B音線打破了強弱拍的拍點,隱藏的切分節(jié)奏為第三樂章巴西舞曲做鋪墊。吹奏過程中一定不能放松口腔與嘴型,否則會出現(xiàn)嘯叫等問題影響整體的美感。
《丑角》作為經(jīng)典曲目,需要與其他樂器進行合奏演奏。在合奏的過程中,必須保持節(jié)奏的穩(wěn)定,與其他樂器的融合。在音色的方面上也要著重的強調(diào),每一種樂曲都有本身的特點與音色,合奏的難點便在于樂器本身之間的音色互補,兩種或者多種音色追求同步時,一定要對音色的概念有意識。音色的共性在合奏中起到調(diào)味劑的作用,共性與多樣性是直接影響合奏作品的音色和諧。
在第一部分中,第一樂章的速度是快速的并且?guī)в休p松活潑之意;到了第二部分就與第一樂章有了相反之妙,顯得很沉穩(wěn),就如同吟唱者在抒發(fā)自己的感情一般,演唱出愛的二重唱,寂靜與空靈是此樂段的核心;第三部分又發(fā)生了反轉,速度呈快速的桑巴舞曲風格與切分音的出現(xiàn),如同畫龍點睛使整首樂曲高潮重復出現(xiàn)。
《丑角》的藝術風格則是詼諧、幽默、戲虐。米約創(chuàng)作這首曲子,是受到小說《丑角》的影響,因此在音樂中,他所要展示的,就是一個詼諧幽默,又膽小怕事,狡猾的小丑形象。從第一章的夸張演奏、到第二章的沉穩(wěn),再到第三章的巴西舞音樂風格。一個小丑形象活靈活現(xiàn),他是夸張的,詼諧的,善于搞氣氛的小丑。
《丑角》的音樂特點中具有傳統(tǒng)性、時代性、多元性三種音樂特點,這三種音樂特點鮮明突出,將丑角心中的復雜特點表現(xiàn)得淋漓盡致,夸張而不失活潑。從詼諧幽默的丑角開始學習吹牛,烘托出戲虐性的主題;第二樂章運用法國古典的五聲性音調(diào),這與我國民間音樂的五聲調(diào)式十分接近,體現(xiàn)出了音樂的傳統(tǒng)性;第三樂章的巴西舞曲充分體現(xiàn)出時代性與多元性的結合。《丑角》的音樂特點將作曲家米約的作曲風格烘托得十分明顯,都是夸張、活潑的,并且將音樂特點中的傳統(tǒng)型、時代性、多元性其完美的融合在了一起。
通過對組曲《丑角》進行學習和分析,不僅對《丑角》作品的演奏技巧和藝術特色進行研究,更重要的是了解這部作品的深層意義,把握作曲者在作品中的獨特手法和細節(jié)。在學習薩克斯的過程中,可以深入地了解到《丑角》這首經(jīng)典作品的特別之處,提高音樂的欣賞能力和音樂的表現(xiàn)力。