趙婷婷
(廣東技術(shù)師范大學(xué),廣東 廣州 510665)
捷克共和國,有著近150年的傳統(tǒng)玻璃學(xué)校,對(duì)它的玻璃制造業(yè)和藝術(shù)發(fā)展具有根本意義。這一專業(yè)學(xué)校體系——玻璃、珠寶、陶瓷、紡織和圖形藝術(shù)體系,是獨(dú)一無二的。
早在19世紀(jì)70年代,卡門尼基·塞諾夫?qū)W院的一批畢業(yè)生就在維也納藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。20世紀(jì)20年代和30年代,一些學(xué)生在布拉格應(yīng)用藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。
戰(zhàn)后20世紀(jì)50年代,有20多名學(xué)生(后來的大師們)曾經(jīng)在這里學(xué)習(xí),包括弗拉基米爾·杰利內(nèi)克、羅道夫·尤爾尼克爾、弗拉基米爾·科佩基、拉迪斯拉夫·奧利瓦、揚(yáng)·諾沃特尼、弗拉季斯拉夫·索托拉和法國畫家弗蘭蒂塞克·賈努拉,有30多所這樣的學(xué)校,是卡米尼基·塞諾夫玻璃學(xué)校的前身。
1856年,應(yīng)當(dāng)?shù)刂圃焐痰囊螅AW(xué)校成立。希望確保當(dāng)?shù)夭AМ嫾液偷窨處熃邮軐I(yè)藝術(shù)培訓(xùn),提升玻璃工藝和技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。當(dāng)?shù)貙W(xué)校的畢業(yè)生,為保持捷克玻璃品質(zhì)的高標(biāo)準(zhǔn),做出了巨大貢獻(xiàn)。19世紀(jì)80年代早期,專業(yè)課程包括玻璃繪畫、雕刻,后來還包括切割和噴砂。
1870年,在諾維博爾建立了一所類似的學(xué)校,加速了卡門尼基·塞諾夫?qū)W校的成功。澤萊茲尼·布羅德玻璃學(xué)校學(xué)生和老師的作品,受1890年代歷史主義和東方主題繪畫和雕刻的影響,有繪畫和雕刻花瓶,最重要的是——有彩色覆蓋層的容器;切割風(fēng)格是20世紀(jì)20年代的新藝術(shù)或裝飾藝術(shù),以及30年代功能主義傾向的作品,所有作品都有著同樣高技術(shù)和藝術(shù)水準(zhǔn)。
怪誕夸張的作品,起源于20世紀(jì)40年代下半葉,是捷克年輕的玻璃設(shè)計(jì)師制作的,代表人物是雷內(nèi)·雷比切克。1952年學(xué)校關(guān)閉,五年之后又重新開始。1961年,諾維博爾玻璃學(xué)校的玻璃畫和切割,成立獨(dú)立系部;1969年,玻璃雕刻被推廣,玻璃版畫問世,學(xué)制四年;90年代初,開設(shè)了吹制玻璃、燈工、鑄造雕塑、軟化玻璃、玻璃印刷(玻璃圖形學(xué)),燈具設(shè)計(jì)。
教師奇格勒是玻璃的思想家,他的作品中,無論種族或信仰,關(guān)于人類在宇宙中的地位的哲學(xué)問題。為什么我們?cè)谶@里?所有人都必須經(jīng)歷的人生旅程是什么?被看不見的力量置于其中的環(huán)境是什么?他運(yùn)用繪畫、金屬、水、景觀,尤其是玻璃,精心制作出富有挑戰(zhàn)性、創(chuàng)新性和獨(dú)到性的雕塑品、珠寶、照明設(shè)備和裝置。
奇格勒熱愛并排斥幾何的和諧與對(duì)稱。他的作品尊重古典美,對(duì)未知的探索是優(yōu)雅的,非侵略性的,抒情的,冷靜的。作為一名藝術(shù)家,他創(chuàng)造了主流,而不是追隨主流。耐心地處理頭腦中復(fù)雜的哲學(xué)意象,并為我們提供了一系列高度想象力、高度個(gè)人化的視覺反應(yīng),以回應(yīng)他自己的探索。
他的作品在布拉格著名藝術(shù)會(huì)議中,講述了作為一名藝術(shù)家和作為一名教師的影響范圍。1965年,他在布拉迪斯拉發(fā)藝術(shù)學(xué)院,創(chuàng)建并領(lǐng)導(dǎo)了“建筑中的玻璃”工作室14年。他是一個(gè)謙虛的人,但他對(duì)捷克和斯洛伐克玻璃的影響是巨大的。在光學(xué)切割方面的實(shí)驗(yàn),始于20世紀(jì)70年代初,影響了整整一代年輕藝術(shù)家,發(fā)展成為玻璃制造技術(shù)最重要的趨勢(shì)。在他手中,光學(xué)切割是創(chuàng)造新的內(nèi)部空間和內(nèi)部節(jié)奏的一種手段,只有通過玻璃的反光和透明特性才能實(shí)現(xiàn)。
他將切割作為一種手段,將風(fēng)景畫融入到藝術(shù)創(chuàng)作中,地球和天空在一塊切割的玻璃中以一千種不同的方式反射和分割。在這種動(dòng)態(tài)藝術(shù)形式中,觀看者而不是物體本身產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)。一個(gè)變化的天空,在一塊切割的玻璃中,以一千種不同的方式反射和分割,觀看者比物體本身產(chǎn)生的運(yùn)動(dòng)更重要。棱鏡玻璃反射出的變化的天空,在運(yùn)動(dòng)中形成了一個(gè)新的世界:在一個(gè)被光學(xué)切割的物體,周圍移動(dòng)的景象經(jīng)歷了千變?nèi)f化的視覺圖像,把人的思維激發(fā)到新的思維方式中,是一種別出心裁的新藝術(shù)形式。
他從一開始就被玻璃的魔力迷住了,總是暗指它的神秘品質(zhì)——“玻璃使我們對(duì)感官的體驗(yàn)產(chǎn)生懷疑;玻璃有人性;玻璃既是物質(zhì)也是非物質(zhì);真實(shí)而不真實(shí)”甚至在他還是一個(gè)年輕學(xué)生的時(shí)候,就展示了對(duì)材料的處理方式,是現(xiàn)代的和創(chuàng)新的。他打破了傳統(tǒng)捷克玻璃教育課程的傳統(tǒng),早期雕刻玻璃受亨利·摩爾的影響。作為約瑟夫·卡普利基的學(xué)生,他意識(shí)到繪畫作為一種表達(dá)手段,和一座通向二維到三維空間橋梁的重要性,他有幸成為一名學(xué)生、一名年輕藝術(shù)家和教師,當(dāng)時(shí)玻璃成為捷克所有藝術(shù)形式中最具表現(xiàn)力的一種自由藝術(shù)。
他對(duì)玻璃技術(shù)的熱情,與將玻璃技術(shù)用于藝術(shù)目的的渴望不相上下。在漫長(zhǎng)的職業(yè)生涯中,他在照明或玻璃裝置方面獨(dú)樹一幟。他的珠寶設(shè)計(jì),深情地表達(dá)了對(duì)女性的喜愛。無論是吊燈、雕塑,還是建筑、城市或鄉(xiāng)村環(huán)境中的裝置,都是他的某種個(gè)人信息。抽象是他的藝術(shù)表達(dá)語言,總是與人類的經(jīng)驗(yàn)密切相關(guān)。人類是場(chǎng)景的一部分,并且在場(chǎng)景中存在。在制作模型時(shí),有一個(gè)小的人體模型,以便建立人與環(huán)境之間的關(guān)系,這是他創(chuàng)造的。在珠寶、照明或裝置中,人的存在總是重要部分。
對(duì)他來說,一根線的力量就像一千馬克,他的線具有宇宙射線的力量。在構(gòu)成與人的反射陰影的十字架形狀的組合中,四個(gè)簡(jiǎn)單的矩形玻璃板被放置著,使它們之間的空間形成一個(gè)十字架,在十字架上投射出一種人類的形式。無論是被視為一種宗教或世俗,這種強(qiáng)大的形象都是所有他作品所特有的赤裸裸的簡(jiǎn)單本質(zhì)。
捷克共和國,于2004年5月1日加入歐盟后,這些玻璃專業(yè)學(xué)校集中在首都布拉格周圍地區(qū),主要有3所玻璃藝術(shù)中學(xué)和1所高等玻璃藝術(shù)學(xué)校。這些院校的主要目標(biāo)是:培養(yǎng)合格的玻璃制造師,玻璃企業(yè)的國級(jí)大師、技術(shù)人員、工業(yè)設(shè)計(jì)師和管理人員。一些中學(xué)畢業(yè)后繼續(xù)在高等藝術(shù)學(xué)院深造的學(xué)生,成為了玻璃設(shè)計(jì)師、教師,還有畫家、雕塑家和記者。