車艷
(西安美術(shù)學(xué)院版畫系,陜西 西安 710065)
前言:從中國的山水畫出發(fā),主要是把山川河流作為事物參考,對自然景物進行完美的詮釋。而且這些內(nèi)容也逐漸成為了中國畫中的內(nèi)涵體現(xiàn)。中國山水畫也在一定程度上體現(xiàn)出了人們在情感上的寄托。山作為德行的支撐,水作為人性的字體,這種是十分全面的修為意識,就逐漸地歸結(jié)為山水化的主題意識。中國山水畫展現(xiàn)出了多個流派,主要有黃山派、松江派和北方山水派等。這其中具有代表性的人物主要涉及了顧愷之、石濤等人。在中國的山水畫中,意境、和格調(diào)等層面上,都會讓人們獲得了不同的情感。這其中所體現(xiàn)出的意蘊美,就衍生成為了核心點,讓畫家擁有了精神追求。
首先是和西方進行對比,中國山水畫要早了1000多年,主要源自人們對自然的熱愛之情。通過樹枝或者是石頭進行描繪。在閑余時光的時候,人們就可以對其中的自然美景進行享受。同時,中國的山水畫形成時期是魏晉南北朝,穩(wěn)定時期是隋唐。在五代和北宋的時候成熟。魏晉南北朝時期展現(xiàn)出了一定的動亂,文人從現(xiàn)實社會出發(fā),失去了希望,種種懷才不遇等發(fā)生。因此,他們就把自己的情感融入到山水之中,以此對現(xiàn)實的動蕩進行躲避。在魏晉南北朝的時候,道家所展現(xiàn)出的思想和個人的修養(yǎng),逐漸進入到了統(tǒng)治階層上,這其中所涌現(xiàn)出的山水審美,就在社會情感上獲得了動力。這是從人性等的價值追求方面出發(fā),也為時代的發(fā)展彰顯出了明顯的個性。這樣就為山水畫的發(fā)展提供了動力支撐。在步入到了隋唐的時候,也彰顯出了中國歷史上的強大時期,經(jīng)濟發(fā)展獲得了前所未有的模式。這讓繪畫逐漸受到人們關(guān)注[1]。比如,我們所看到的《游春圖》是展子虔創(chuàng)作,也是一幅十分完整的畫作。在唐代的繁榮時期,就從根本上對繪畫進行了分析,讓山水畫教育成為了一個具體的課程。在景物的描繪上展現(xiàn)出了一定的精確性。
在中國的哲學(xué)發(fā)展之中,天人合一成為了十分重要的內(nèi)容,這也是傳統(tǒng)美學(xué)中的重要追求。開展中國山水畫創(chuàng)作的時候,就主打天人合一,這種思想讓創(chuàng)作得到了巔峰。自己能夠投身于山水之中,就是實現(xiàn)了天人合一的境界模式。另外,在唐代的畫家中,張璪所展現(xiàn)出的創(chuàng)作思想,即“外師造化,中得心源”。這是和天人合一的思想相映襯的。創(chuàng)作者在進行創(chuàng)作的時候,就通過自身意識的超越,讓現(xiàn)實物象更加生動。在把實際物質(zhì)和直觀印象進行結(jié)合的情況下,情感上才會實現(xiàn)天人合一的體驗?zāi)J絒2]。這其中所運用的內(nèi)容是比較豐富的,彰顯出了自然的物象,也會擁有神韻之美。
在天人合一的理念下,人和外部世界之間的關(guān)系發(fā)生了轉(zhuǎn)變,不再是對立的形式。人會運用正確的眼光和親和的態(tài)度對對待自然。這樣,山水畫家在自然中進行生命體會,也會更好地詮釋自身情感。這種審美上的努力追求,也讓人們和自然之間的關(guān)系更加密切,形成了一定的意蘊之美。
開展中國山水化創(chuàng)作的時候,可以是以詩歌為主的。這兩個不同的形式,在本質(zhì)上卻出現(xiàn)了通力之處。在古代時期,我國就出現(xiàn)了畫和詩的結(jié)合之處。比如,我們所熟知的王維,他既是畫家,又是作家。畫中有詩,詩中有畫。這樣的形式之下,也對意境之美進行了完美的詮釋。同時,王維所寫作的景物之詩,就會對其中的鮮活場景等進行完美的彰顯,這也也是對藝術(shù)的一種超越和升華[3]。
在中國的山水畫之中,“意”和“境”都是重要的方面體現(xiàn),開展創(chuàng)作的時候就可以實現(xiàn)情景交融,讓藝術(shù)形式更加鮮活。意境在山水畫創(chuàng)作中展現(xiàn)出了不同的概念,這也體現(xiàn)出了精髓。意境之中能夠結(jié)合了虛實內(nèi)容,讓欣賞者獲得了更多的欣賞空間。意境在最早的時候是出現(xiàn)了詩作之中,之后運用在繪畫方面上。中國文化中的古詩詞內(nèi)容,是以文字作為情感表達的。山水畫是在筆墨等的詮釋下,展現(xiàn)出作者的情感和體驗。這也是人們進行情感傳達的本機,成為了畫家展現(xiàn)自己的載體。
氣韻生動在繪畫領(lǐng)域中獲得了良好的理念追求,也成為了繪畫評價的重要衡量之一。這是對優(yōu)秀山水畫的一種評判,畫家通過展現(xiàn)出自身較高的氣質(zhì)內(nèi)涵,就能夠結(jié)合了物象的神態(tài),為人們提供良好的欣賞機會和載體。從中國的山水畫內(nèi)容出發(fā),繪畫之中展現(xiàn)出了十分宏偉的山川,創(chuàng)作者在進行創(chuàng)作的過程中,就以“師法自然”為基礎(chǔ),在給予了自然尊重的同時,也會在其中融入思想感情。這樣,就會更好地對大自然的山水之氣進行感悟。山水畫之中,氣韻是要以筆墨進行詮釋的。筆墨的直覺是可以明顯地詮釋出來的,氣韻則是蘊含在內(nèi)在精神之中。繪畫可以把自然的各種美糅合在一起,對作畫人員的精神世界進行完美體現(xiàn)。
在進行中國山水畫欣賞的時候,就像是對人進行欣賞一樣,要關(guān)注其中的氣韻,還應(yīng)該從多個方面出發(fā)。人的品行素養(yǎng)是欣賞的重要方面。這個人在獲得了品行素養(yǎng)的情況下,就會展現(xiàn)出良好的精神境界。同時,山水畫中的氣韻和境界是有著同樣的重要作用,這也讓畫作達到了境界巔峰。最終,氣韻成為了對傳統(tǒng)美學(xué)的一種詮釋,也是審美價值的彰顯。在通過了長時間的創(chuàng)作之下,也會讓我國美學(xué)思想體系變得更加豐富和完善。
結(jié)論:綜上所述,在中國畫歷史發(fā)展的過程中,中國山水畫展現(xiàn)出了十分重要的地位和價值。這給人們了視覺上的沖擊,將其與中國傳統(tǒng)文化等進行結(jié)合,出現(xiàn)了密切的關(guān)聯(lián)。中國山水畫發(fā)展之際,人們在精神上獲得了寄托,情感上的表達也十分透徹。所以,對中國山水畫的意蘊美進行挖掘是十分有必要的,這其中所彰顯出的人文情懷也是十分明顯的。