□尹 琦 重慶文化藝術(shù)職業(yè)學(xué)院
所謂即興,是指在沒(méi)有準(zhǔn)備前提下進(jìn)行的演奏。用鋼琴對(duì)歌曲進(jìn)行即興伴奏,不需要復(fù)雜的奏譜。演奏表現(xiàn)手法和技巧將會(huì)更加靈活、敏捷,鋼琴即興伴奏在表現(xiàn)過(guò)程中除了需要伴奏者掌握嫻熟的技術(shù)手法,還需要伴奏者從作品內(nèi)容的角度入手,仔細(xì)分析,選擇適合的方式表達(dá)作品的內(nèi)涵。鋼琴即興伴奏是一種以伴奏為主體內(nèi)容的表現(xiàn)方式,伴奏的對(duì)象與操作構(gòu)成了完整的音樂(lè)形象,能更好地展現(xiàn)音樂(lè)作品。鋼琴即興伴奏是藝術(shù)能力的綜合體現(xiàn),需要伴奏者有過(guò)硬的技能及良好的思維能力,并將豐富的伴奏類型和表現(xiàn)手法儲(chǔ)存在大腦中,而且還需要伴奏者在鍵盤(pán)上自由地移調(diào),從而使自己在鋼琴伴奏中呈現(xiàn)游刃有余的狀態(tài)。
第一,鋼琴即興伴奏要求伴奏者具備一定的鋼琴演奏技術(shù)。鋼琴即興伴奏是通過(guò)鋼琴?gòu)椬嗯浜弦欢ǖ捻嵚蓙?lái)進(jìn)行樂(lè)曲創(chuàng)作的過(guò)程中體現(xiàn)的。為了彈奏出更美妙的樂(lè)曲,表演者需要掌握一定的演奏技巧,并了解鋼琴的機(jī)理,需要將伴奏看作為演唱服務(wù)的。與演奏相比不同的是,在具體表演過(guò)程中,伴奏者需要結(jié)合實(shí)際情況分清主次。良好的鋼琴伴奏對(duì)歌唱具有重要的指導(dǎo)作用。伴奏者應(yīng)以旋律為基礎(chǔ),利用作曲知識(shí)進(jìn)行伴奏。伴奏者還需要具備良好的移調(diào)能力,能夠根據(jù)演唱者的不同需要和不同情況下的嗓音狀態(tài)進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整。
第二,伴奏者要在伴奏過(guò)程中保持放松的心情。為了獲得理想的鋼琴即興伴奏效果,伴奏者在鋼琴伴奏的過(guò)程中要始終保持放松的心情,這種放松是心理與生理的雙重放松。生理放松能讓鋼琴演奏順利進(jìn)行,心理放松可以讓伴奏者充分發(fā)揮演奏技巧。在鋼琴演奏過(guò)程中,如果伴奏者過(guò)度緊張就會(huì)在演奏時(shí)出錯(cuò),影響演奏技巧的發(fā)揮。想要達(dá)到理想的鋼琴演奏效果,良好的心態(tài)比高超的技巧更重要,因?yàn)樵诹己眯膽B(tài)的影響下,演奏者會(huì)發(fā)揮自身良好的思維能力,靈活處理各音符的使用和搭配各音律的節(jié)奏。
第三,伴奏者需要具備和聲基礎(chǔ)理論。旋律是鋼琴即興伴奏的重要內(nèi)容,鋼琴表演者的和聲理論知識(shí)對(duì)演奏的樂(lè)曲和歌曲而言,具有一定影響。和聲理論知識(shí)的應(yīng)用要始終為鋼琴伴奏服務(wù),并通過(guò)恰當(dāng)?shù)陌樽嗪秃吐暲碚搹椬喑鰞?yōu)美的樂(lè)曲。
第四,伴奏者需要具有較強(qiáng)的綜合能力,彈奏出層次分明的音樂(lè)。鋼琴即興伴奏要求伴奏者掌握多種類型的伴奏織體和良好的旋律分析、判斷能力及豐富的想象力、創(chuàng)造力。音樂(lè)層次一般體現(xiàn)在演奏的旋律部分和伴奏部分的力度分配,旋律和伴奏的力度如果過(guò)于接近,特別是伴奏音量較大的情況下,不僅會(huì)破壞音樂(lè)表達(dá)的整體形象,還會(huì)干擾表演者的演奏。為此,在演奏過(guò)程中,伴奏者需要確保伴奏弱于旋律。
第五,伴奏者需要具備較高質(zhì)量的音階、雙音及和弦技術(shù)。對(duì)于即興伴奏而言,熟練掌握音階、雙音及和弦技術(shù)是伴奏質(zhì)量提升的關(guān)鍵。音階、雙音及和弦技術(shù)的掌握不僅體現(xiàn)在彈奏技巧方面,還需要伴奏者掌握每個(gè)鍵盤(pán)位置,無(wú)論彈奏旋律、和弦,伴奏者都需要準(zhǔn)確清晰地找到各個(gè)調(diào)在鍵盤(pán)上的具體位置。伴奏者需要關(guān)注音階、雙音及和弦技術(shù)練習(xí),前者涉及唱名法,內(nèi)心吟唱、彈奏低聲的時(shí)候要強(qiáng)化對(duì)唱名法的選擇。此外,在練習(xí)琶音、和弦時(shí),伴奏者需要熟練掌握琶音、和弦表達(dá)的技術(shù)方法。
第六,伴奏者在表演時(shí)要善于傾聽(tīng)。高質(zhì)量的演奏注重互動(dòng)和傾聽(tīng),在具體彈奏時(shí)要著重從以下幾方面做好傾聽(tīng)工作。(1)傾聽(tīng)每次觸摸鍵時(shí)的音色和力度。鋼琴家能夠彈奏出不同力度的音樂(lè),讓音樂(lè)體現(xiàn)不同的層次,除了需要擁有靈活的雙手,還需要有放松的演奏狀態(tài),在演奏過(guò)程中科學(xué)合理地把控每次指尖的觸碰力度,同時(shí)在演奏過(guò)程中聆聽(tīng)不同的聲音。(2)聆聽(tīng)音樂(lè)表現(xiàn)中的旋律、和聲和高低音變化。演奏鋼琴音樂(lè)主旋律是表現(xiàn)力度最突出的部分,和聲部分的旋律強(qiáng)度比較薄弱。為了彈奏出優(yōu)美的音樂(lè),在伴奏時(shí),伴奏者需要注意傾聽(tīng)每次演唱者的歌聲,在演奏過(guò)程中需要注重把控彈奏的力度,不能出現(xiàn)旋律和演奏不適合的情況。
第一,和弦的功能性。調(diào)性內(nèi)的三和弦需要伴奏者根據(jù)在調(diào)式音級(jí)中的地位和作用來(lái)選擇。和弦的功能屬性包含和弦構(gòu)成音的傾向特點(diǎn)。第二,和弦的色彩性。在不影響和聲功能的基礎(chǔ)上,伴奏者恰當(dāng)?shù)厥褂貌煌暮拖疑?,能夠營(yíng)造出更豐富的音響效果,豐富歌曲的層次感。第三,和弦的連接方式。和弦連接方式有兩種,一種是和聲連接方式,即在共同音和弦連接時(shí),共同音不變,其他聲部就近連接。另一種是旋律連接,在沒(méi)有共同音和弦連接時(shí)上方三聲部形成反向,并對(duì)后一和弦最近的音進(jìn)行連接[1]。
在進(jìn)行音樂(lè)學(xué)習(xí)的過(guò)程中,涉及和聲和鋼琴?gòu)椬鄡蓚€(gè)方面的內(nèi)容,怎樣將和聲的基本理論知識(shí)更好地融入鋼琴即興伴奏中成為相關(guān)工作者需要思考和解決的問(wèn)題,但從實(shí)際教學(xué)的情況來(lái)看,和聲在即興伴奏中的應(yīng)用主要有以下幾個(gè)方面的問(wèn)題。第一,音樂(lè)學(xué)習(xí)更加注重單項(xiàng)技術(shù)的操作。人們?cè)谶M(jìn)行音樂(lè)學(xué)習(xí)時(shí)會(huì)帶有一些功利性心態(tài),在這一心態(tài)的影響下,很難對(duì)音樂(lè)知識(shí)形成深刻的理解和認(rèn)識(shí),在學(xué)習(xí)鋼琴伴奏知識(shí)時(shí)也更難把握演奏的精髓和要點(diǎn),忽略了從和聲理論角度來(lái)培養(yǎng)自己鋼琴伴奏的能力。第二,和聲和鋼琴伴奏的融合學(xué)習(xí)能力不夠。和聲理論對(duì)鋼琴伴奏學(xué)習(xí)具有重要影響。但在實(shí)際表現(xiàn)中,由于二者缺乏密切配合,就無(wú)法從根本上提升鋼琴即興伴奏的水平。例如,在演奏時(shí),伴奏者無(wú)法很好地理解和應(yīng)用和聲理論知識(shí)。
和聲學(xué)習(xí),需要重點(diǎn)培養(yǎng)伴奏者的和聲想象力、和聲聽(tīng)覺(jué),讓伴奏者在想象力和感覺(jué)的支持下預(yù)測(cè)出和聲音響所產(chǎn)生的效果。因此,在彈奏和聲連接時(shí),需要指導(dǎo)學(xué)習(xí)者用眼看譜,用嘴對(duì)旋律聲部進(jìn)行哼唱,手彈其他三個(gè)聲部,并學(xué)會(huì)用自己的耳朵去聽(tīng)彈奏的音樂(lè),用頭腦思考如何配合雙手去彈奏。通過(guò)這樣的協(xié)作練習(xí)能夠?qū)⒑吐暲碚摶A(chǔ)知識(shí)與聲音形象地結(jié)合在一起,從真正意義上做到理論指導(dǎo)實(shí)踐。
為了達(dá)到理想的和聲效果,在和聲訓(xùn)練編排過(guò)程中需要將和聲編排和表演者內(nèi)心的聽(tīng)覺(jué)能力充分地結(jié)合在一起。在全面掌握和了解旋律節(jié)奏、和聲連接的基礎(chǔ)上按照一個(gè)個(gè)小的單位和節(jié)拍編配和弦,并將旋律之外的一個(gè)音處理為弦外音,從而在保證歌曲和聲功能的基礎(chǔ)上獲得理想的鋼琴?gòu)椬嘈Ч?/p>
第一,對(duì)音樂(lè)歷史中不同歷史時(shí)期和聲的應(yīng)用情況進(jìn)行分析,了解不同時(shí)期和聲應(yīng)用的特點(diǎn)。例如,從巴洛克時(shí)期來(lái)看,多為復(fù)調(diào)性多聲部音樂(lè),而復(fù)調(diào)音樂(lè)則由幾個(gè)并行不悖的線條構(gòu)成,一般不分主次。即使有突出,也應(yīng)保持幾個(gè)聲部的獨(dú)立運(yùn)行。在浪漫主義時(shí)期,隨著作曲家對(duì)音樂(lè)音響效果的追求,開(kāi)始呈現(xiàn)出新的特點(diǎn),恰到好處的和聲能更好地彰顯音樂(lè)表達(dá)的浪漫主義色彩,使音符的組合和應(yīng)用更加靈活。在和聲表現(xiàn)過(guò)程中七和弦、九和弦、半音法的使用也會(huì)擴(kuò)大和聲的范圍和表現(xiàn)力。
變和弦和自然調(diào)式的和弦相比,能夠在演奏過(guò)程中根據(jù)需要來(lái)調(diào)高或者降低半個(gè)音,并通過(guò)恰當(dāng)?shù)恼{(diào)整音使和弦的結(jié)構(gòu)、和弦的音響等發(fā)生深刻變化。在鋼琴伴奏過(guò)程中,通過(guò)使用和弦能夠自然地進(jìn)行調(diào)節(jié),從而達(dá)到強(qiáng)化聲音表達(dá)的效果。
變和弦可以分為功能變和弦、色彩變和弦兩個(gè)類型。功能變和弦是附屬和弦,將其與主要和弦結(jié)合在一起會(huì)發(fā)揮確定調(diào)性的作用,從而形成變化多樣的聲調(diào)。離調(diào)后會(huì)再現(xiàn)原調(diào),臨時(shí)主和弦會(huì)回到之前的從屬位置上,這時(shí)調(diào)性之間產(chǎn)生的矛盾會(huì)進(jìn)一步凸顯原調(diào)性的作用,以增強(qiáng)原調(diào)性的和聲色彩。色彩和弦不具備使調(diào)性發(fā)生變化的作用,而具備修飾以往和聲結(jié)構(gòu)的作用,常用的色彩變和弦會(huì)由半音變化顯示出不同于自然和弦的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)。這些和弦在表現(xiàn)的時(shí)候會(huì)由半音變化而呈現(xiàn)出和自然和弦結(jié)構(gòu)、色彩不同的樣式,其特殊性、鮮明性的音響色彩和調(diào)式是對(duì)和聲的一種補(bǔ)充和完善。
綜上所述,鋼琴演奏技能與和聲基礎(chǔ)理論是鋼琴即興伴奏的重要組成部分,為了獲得理想的鋼琴即興伴奏效果,在演奏技能方面需要演奏者時(shí)刻保持放松的心情,通過(guò)學(xué)習(xí)要掌握和熟練彈奏二十四個(gè)大小調(diào)音階、琶音及和弦連接,并能快速移調(diào)等技能;在和聲基礎(chǔ)理論層面則需要鋼琴即興伴奏者注重培養(yǎng)內(nèi)心和聲聽(tīng)覺(jué)、想象力,合理安排和聲布局,靈活處理鍵盤(pán)和聲的即興彈奏。為了獲得理想的即興伴奏效果,在即興伴奏的過(guò)程中,伴奏者需要做好以下工作:第一,充分了解作者的創(chuàng)作想法和創(chuàng)作背景,在全面了解作品的情況下更好地進(jìn)行鋼琴伴奏;第二,在前、間、尾奏設(shè)計(jì)方面,重視音樂(lè)的起、承、轉(zhuǎn)、結(jié),靈動(dòng)而有生命地為歌曲做好伴奏,從而更好地烘托表演氛圍;第三,伴奏者要具備良好的應(yīng)變能力及強(qiáng)大的心理素質(zhì)。鋼琴即興伴奏是藝術(shù)和技術(shù)的結(jié)合,主要考查表演者的綜合能力和心理素質(zhì),因此,為了獲得理想的伴奏效果,伴奏者應(yīng)著重從心理素質(zhì)和技能兩方面予以強(qiáng)化。