□彭 湃 渤海大學(xué)藝術(shù)學(xué)院
“一刀切”培養(yǎng)模式主要體現(xiàn)為教師的教學(xué)思路僵化,這也是傳統(tǒng)音樂專業(yè)教學(xué)的一個弊端,在藝術(shù)學(xué)院音樂表演專業(yè)教學(xué)中,需要改善這一弊端。新一批學(xué)生入學(xué)后,其實際情況和個性沒有得到較為全面的考察,教師并不能以因材施教的方式為學(xué)生設(shè)定個性化的培養(yǎng)方案,而是以較為傳統(tǒng)的獨唱、獨奏為教學(xué)內(nèi)容。這樣一來,教學(xué)模式就存在“一刀切”的弊端。較之于專業(yè)音樂學(xué)院,綜合類院校音樂表演專業(yè)學(xué)生的競爭力明顯不足,而且獨唱、獨奏人才的市場需求并不廣闊,市場對集體性質(zhì)的演奏和演唱人才的需求要更多一些,因此,“一刀切”培養(yǎng)模式造成學(xué)生畢業(yè)后無法找到與自己能力相符的工作,很多畢業(yè)生因為生活壓力所迫,不得不選擇與自己所學(xué)專業(yè)無關(guān)的工作,或者尋找與所學(xué)專業(yè)相關(guān)性不大的工作,如此一來,學(xué)生在大學(xué)期間學(xué)習(xí)的知識就不能得到充分運用。
從教學(xué)內(nèi)容上看,長期以來,藝術(shù)學(xué)院音樂表演專業(yè)的音樂教學(xué)存在著專業(yè)課與理論課關(guān)聯(lián)性不足的問題。這主要是由于負(fù)責(zé)理論課和專業(yè)技能教學(xué)的教師之間缺少必要的教學(xué)研討,致使兩方面的教學(xué)內(nèi)容缺乏必要的交集,由此導(dǎo)致的結(jié)果是學(xué)生無法將所學(xué)到的音樂理論知識很好地運用到音樂表演中,對所學(xué)知識處在一知半解的階段[1]。最為常見的情況就是和聲、曲式分析這類理論性的課程教學(xué)和音樂表演專業(yè)課程教學(xué)之間缺乏聯(lián)系性。和聲課、曲式分析課被很多學(xué)生認(rèn)為是非??菰锓ξ兜恼n程,只是為了練習(xí)書面寫作而學(xué)習(xí)相關(guān)的知識,卻沒有將這些知識與自己演奏的曲目聯(lián)系起來。
教學(xué)交流機會匱乏主要體現(xiàn)在兩個方面。一是教師之間的交流,尤其是專業(yè)課教師之間的交流是非常有限的,而這也影響了專業(yè)課教師所教授的學(xué)生之間的交流。音樂系表演專業(yè)的教學(xué)研究機會較少,不僅不同專業(yè)的教師之間交流很少,甚至同一專業(yè)的教師之間進行教學(xué)交流的機會也不太多。二是校際交流,即學(xué)校的音樂表演專業(yè)師生很少與兄弟院校的音樂表演專業(yè)師生進行交流。交流機會的匱乏很容易造成閉門造車的局面,這勢必會影響教學(xué)質(zhì)量,并對教學(xué)結(jié)果產(chǎn)生不良的影響。在缺乏交流的情況下,教師不能及時了解前沿的教學(xué)內(nèi)容,極有可能造成改良的停滯,使得陳舊的教學(xué)方式被繼續(xù)使用[2]。
隨著科技的不斷發(fā)展,音樂的傳播方式已經(jīng)脫離了純粹的聽覺層面,并更多地通過視覺層面進行傳播,人們的欣賞模式也從單純的聽覺享受轉(zhuǎn)變?yōu)槁犛X與視覺相結(jié)合的多維度欣賞模式,這在一定程度上要求表演者具有更強的音樂表演能力,在聲樂方面體現(xiàn)為聲情并茂、形神兼?zhèn)鋄3]。但是當(dāng)前,有的藝術(shù)學(xué)院的音樂表演專業(yè)的教學(xué)還不能與社會需求有效銜接,表現(xiàn)為傳統(tǒng)的音樂表演教學(xué)模式依然占據(jù)主要地位,教師不注重學(xué)生的舞臺表現(xiàn),只關(guān)注學(xué)生演唱和演奏技術(shù),等等。因此,學(xué)生對舞臺表演的不適應(yīng)是考核和舞臺表演中經(jīng)常出現(xiàn)的情況,這在很大程度上給觀者帶來了不適。
1.精英培養(yǎng)
對于新入學(xué)的音樂表演專業(yè)學(xué)生,學(xué)??梢栽谛聦W(xué)期設(shè)立摸底考核,全面考查大一新生的專業(yè)和理論素養(yǎng),對于具有一定發(fā)展?jié)摿Φ膶W(xué)生,可以通過導(dǎo)師工作室培養(yǎng)的方式進行專業(yè)課的教學(xué),而且教師應(yīng)予以有針對性的建議,同時及時發(fā)現(xiàn)學(xué)生特長和優(yōu)勢,并著力對這一特長和優(yōu)勢進行培養(yǎng)式教學(xué),使學(xué)生在具備扎實的音樂理論的基礎(chǔ)上,逐漸明確自己努力的方向。教師可以通過設(shè)置責(zé)任目標(biāo)的方式,將優(yōu)勢教育資源向部分學(xué)生傾斜,這樣既可以收到較好的教學(xué)成果,也能促進學(xué)生專業(yè)能力的提高。精英培養(yǎng)的學(xué)生可以作為音樂表演專業(yè)的標(biāo)桿,以標(biāo)桿來帶動整個音樂表演專業(yè)學(xué)生的學(xué)習(xí),這是一種非常有效的方式。通過精英培養(yǎng)模式訓(xùn)練的學(xué)生,能夠達到很多高水平演藝團體的人才引進要求,并能在未來的就業(yè)中有較強的競爭力。
2.普及提高
對于在摸底考核中發(fā)揮不佳的音樂表演專業(yè)學(xué)生,教師可以通過普及提高的培養(yǎng)方式來針對這些學(xué)生開展教學(xué)。為了達到普及提高的培養(yǎng)目的,教師可以通過增設(shè)合唱、合奏類的課程來提高學(xué)生在專業(yè)方面的合作能力,以彌補這些學(xué)生獨唱、獨奏技術(shù)的不足。一方面,通過這種合作類的音樂表演教學(xué),學(xué)生的整體表演意識能夠得到鍛煉和培養(yǎng);另一方面,學(xué)生的演唱和演奏技術(shù)也能夠在學(xué)習(xí)過程中得到提高。通過普及提高的培養(yǎng)模式,大部分學(xué)生能夠勝任未來參與團體演出的工作。由于現(xiàn)階段群眾文化藝術(shù)事業(yè)得到了良好的發(fā)展,學(xué)院可以此為契機,培養(yǎng)更多能夠勝任社會文化普及工作和藝術(shù)教育工作的專業(yè)人才,這樣,學(xué)生的就業(yè)的問題能夠得到有效解決。
針對音樂表演專業(yè)教學(xué)中專業(yè)課程和基礎(chǔ)課程缺乏聯(lián)系性的問題,教師可以適當(dāng)調(diào)整音樂基礎(chǔ)課程的教學(xué)內(nèi)容,使之更多地向?qū)I(yè)課程的教學(xué)內(nèi)容傾斜。例如,將專業(yè)課程教學(xué)內(nèi)容中的曲目作為音樂基礎(chǔ)課程教學(xué)的范例,進行有針對性的分析和參照性教學(xué),可以很好地解決學(xué)生無法將理論課程的所學(xué)知識活學(xué)活用的問題。通過進行示范性教學(xué),教師將“有關(guān)聯(lián)的專業(yè)課程和音樂基礎(chǔ)課程教學(xué)”的觀念進行推廣,以此來最大限度地改善現(xiàn)階段的教學(xué)模式。通過增強專業(yè)課程和音樂基礎(chǔ)課程的關(guān)聯(lián)性,學(xué)生逐漸對音樂基礎(chǔ)課程中的音樂理論內(nèi)容產(chǎn)生了學(xué)習(xí)興趣,還能夠?qū)W(xué)到的音樂理論運用到演唱和演奏曲目的分析中,進而達到舉一反三、活學(xué)活用的學(xué)習(xí)效果[4]。
1.橫向交流
作為提高教學(xué)水平的重要手段,教師與學(xué)生的橫向交流是教學(xué)中必不可少的環(huán)節(jié)。在教學(xué)改革的過程中,音樂專業(yè)的教師可以不定期地進行橫向交流。在教學(xué)研究與討論中,教師可以大膽地將自己的觀點表達出來,并對其他教師的觀點進行評價。橫向交流并不僅限于教師之間的教學(xué)研究和討論,教師還可以不定期地與學(xué)生進行交流,主要通過表演和觀摩的形式來呈現(xiàn),這樣一來,學(xué)生也可以通過交流進行學(xué)習(xí)。小型音樂會是非常有效的交流契機,輪流的舞臺表演和臺下的觀摩都能夠促進教師和學(xué)生之間的專業(yè)互通。
2.縱向交流
除了橫向交流的形式,教師也可以進行縱向交流,并將縱向交流視為橫向交流的升級。作為橫向交流教學(xué)模式的補充,縱向交流需要更大程度的拓展,當(dāng)然在提高學(xué)生專業(yè)水平的層面上也具有必要性。一方面,教師應(yīng)鼓勵學(xué)生積極參加各類比賽,使學(xué)生在競爭和交流的氛圍中不斷完善自己的演唱和演奏,提高自己的表演能力;另一方面,學(xué)??梢远ㄆ谄刚垏鴥?nèi)外知名的音樂專業(yè)人士來校講學(xué),使學(xué)生切實感受世界音樂發(fā)展的前沿理念,而且在與國內(nèi)外音樂專業(yè)人士的交流中,無論教師還是學(xué)生,都能得到進一步的提高。
不僅如此,學(xué)校還可以組織學(xué)生到兄弟院校開展專業(yè)交流活動,學(xué)術(shù)講座和音樂會是交流的主要形式。通過這種校際交流,教師能更加深入地了解音樂表演專業(yè)的發(fā)展趨勢。此外,學(xué)校應(yīng)與兄弟院校建立定期交流的機制,積極邀請兄弟院校的師生來學(xué)校開展學(xué)術(shù)交流活動,這樣不僅增加了音樂表演專業(yè)的活動,也提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。
對于舞臺表演方面的問題,學(xué)校可以引進專業(yè)的表演教師對學(xué)生的舞臺表演進行設(shè)計和規(guī)范,對不同學(xué)生的表現(xiàn)提出有針對性的建議。通過增加舞臺表演的機會,學(xué)生的舞臺表演能力能得到較大程度的提高,他們不再畏懼舞臺表演,而是將表演作為展示自己的一種方式。在專業(yè)教師指導(dǎo)和舞臺實踐的雙重激勵下,學(xué)生的舞臺表演能力將會有明顯的提高,他們也會妥善地解決舞臺表演中的突發(fā)狀況,進而提升舞臺表演的觀賞性、藝術(shù)性。
綜上所述,綜合類高校的音樂專業(yè)教師在培養(yǎng)學(xué)生音樂表演能力的過程中,一定要結(jié)合學(xué)生的實際情況和學(xué)校的課程設(shè)置,精心設(shè)計教學(xué)方案,并采用有針對性的教學(xué)方式和方法,逐步改善教學(xué)中存在的不足和問題,引領(lǐng)學(xué)生逐步提高音樂表演能力,促使他們在畢業(yè)后能夠順利走上工作崗位。