魏田甜
(青島大學音樂學院,山東 青島 266071)
《諾言》是羅西尼藝術歌曲中富有魅力的一首,常被演唱者作為擴展音域的演唱曲目,以此來提升聲樂素養(yǎng)?!吨Z言》是羅西尼在晚年生活中創(chuàng)作的一首作品,被收錄于《音樂晚會》中。羅西尼晚期的音樂作品大都不再受劇院的約束,著重于抒發(fā)自己內心的真實情感,體現出了意大利民間音樂的濃郁色彩與風格。
《諾言》作品篇幅、音樂跨度不大,但卻“五臟俱全”,對歌詞、音樂情感表達和鋼琴伴奏有一定的要求,所以演唱者和伴奏者要做好充分的準備工作。
鋼琴伴奏在聲樂作品中有著舉足輕重的地位。能夠帶動演唱者和聽眾進入到音樂作品中,能更好地烘托出作品的情感,是聲樂作品中的靈魂。歌詞在歌曲中也非常重要。在演唱和演奏伴奏前要先從語言入手,結合旋律的起伏來更好地分析作品,全身心投入到音樂作品中。19世紀的德奧藝術歌曲以重視歌詞為名,后來意大利作曲家也受其影響,試圖以詩詞、繪畫等音樂以外的形式來表達出音樂的中心思想。羅西尼也不例外,他在寫《諾言》的鋼琴伴奏時,已考慮到鋼琴伴奏與歌詞之間的聯系。
《諾言》的歌詞是意大利民間的一首愛情詩,詩詞簡而易懂,表達了愛情的堅貞,富于歌唱性。這首詩詞由四個段落組成,每段前三句的句末是平順字,由五個音節(jié)組成。第四句句末是截斷字,所以在原有的四個音節(jié)上加了一個,變成五個音節(jié),稱為“五音詩”。這首歌的主題是愛情,歌詞中印象最深刻的是這句“我不會背棄對你的愛情,哪怕是開個玩笑都不可能”。羅西尼為了更好地表達對愛情的喜悅,利用鋼琴伴奏來烘托氛圍。每句樂句之間都有強弱對比,來更好地表達對愛情的美好向往,前奏的主題與后面的小間奏音樂素材相同,用連續(xù)上行的八度和跳躍的節(jié)奏來讓歌曲的整個旋律線條相互交融,表現出歡快又明朗的情感。
A部分由弱音開始進入,鋼琴伴奏為半分音符的分解和弦,隨著演唱者的陳述慢慢進入感情中,中間間奏部分采用引子的音樂素材,伴隨著演唱者的“no,no”加入跳音音型,注意這四次“no”語氣不同,第29小節(jié)和第31小節(jié)的前倚音的音高也不同,感情上要有區(qū)分。隨著A部分的最后一句“nem-men per gio-co v’in-gan-ne-ro”語氣越發(fā)堅定,伴奏逐漸加強,在“f”結束A樂段。代表著對愛人的忠貞不二的信念。
B樂段轉入降E大調,鋼琴伴奏肢體也變?yōu)橹胶拖?,與A段明顯區(qū)別開來。B段感情比A段要再濃烈一點。歌詞“voi si-le sie-te le mie fa-vil-le,e voi sa-re-te,ca-re pu-pille,il mio bel fo-co sin ch’io vi-vro……”以不同形式重復四次,每次包含了不同情感,表達主人公內心對愛情的堅定信念。第48小節(jié)演唱旋律出現本段最高音小子二組的g,音樂逐漸加強,該段歌詞強調終生對愛情的執(zhí)著,并希望這種旋律能夠讓聽眾感受到主人公對愛人深情地愛情呼喊。后面52至57小節(jié),是對前面的下行模進。并且出現變化音,在聽覺上制造出離調的感覺,感覺到主人公內心的情感波瀾。58至63小節(jié)在旋律和伴奏部分采用小二度的不斷模進來表達歌詞的情感,伴奏部分不再是柱式和弦,變?yōu)榉纸夂拖乙詤^(qū)別于別句的情感,顯得主人公內心的波瀾起伏。B段結尾情緒高漲,伴奏又變?yōu)橹胶拖遥胹f來增強情感色彩,情緒一步步變得激動,表達主人公迫切的想讓愛人知道他對于她的愛情。再現段基本上為完全再現,升華樂曲的情感。
在音樂作品中,節(jié)奏代表著音樂跳動的脈搏。無論是演唱者還是伴奏者的脈搏都需要統(tǒng)一快慢。所以,培養(yǎng)良好的節(jié)奏感尤為重要。無論歌曲的節(jié)奏多么復雜、伴奏音型多變,都要做到快而不亂、慢而不拖。
《諾言》全曲為6/8拍,是圓舞曲風格,所以在伴奏時要注意到圓舞曲強弱弱的規(guī)律和節(jié)奏歡快的特點。歌曲整體旋律具有流動感,再加上樂曲中歡快的八分音符,又為旋律增添了動力感。這種情感濃烈的動力感正是《諾言》的旋律、節(jié)奏風格特點。作曲家利用這種特點,使樂曲在表達含蓄愛意的時候又不失活潑。在演奏鋼琴伴奏時要注意作曲家標記的強弱符號以及重音的位置,還要仔細聆聽演唱者的強弱對比,要與演唱者配合好。例如13至18小節(jié)中出現的重音標識,雖然這幾個小節(jié)的旋律線條是先揚后抑,但是重音可以加重語氣,用來強調戀人之間的愛情是絕對忠貞、毋庸置疑的。
在演奏本首歌曲時還要注意到強弱對比。在演唱和演奏中有許多的強弱變化,無論是演唱者還是演奏者都要認真對待,從細節(jié)制勝。樂曲的旋律簡單又不失流暢,轉調也是其特點之一。樂曲是帶再現的單三部曲式,樂曲以降A大調為主,中間轉為降E大調,再現部分又回到主調。
93至95小節(jié),跳音與連音的結合,旋律跌宕起伏加上節(jié)奏的豐富變化,在聽覺上更有表現力。表達出主人公在面對愛人的質疑,向愛人堅決地表達出內心的真摯強烈情感。這里的伴奏與之前行云流水的分解和弦不同,變成了柱式和弦加上跳音,讓音樂表現更加豐富多彩。
96至104小節(jié)的旋律是重復的,就像是主人公在喃喃自語,不斷重復歌詞來強調他對愛情的堅定和忠貞不二。鋼琴伴奏與旋律搭配起來,也是重復的段落,旋律流暢婉轉,一直到后面出現輝煌的高音,在激昂的情緒中結束了旋律。
通過分析該曲的節(jié)奏與旋律風格特點,可以清楚地了解到作曲家想表達的歌曲情感、寫作的背景以及故事情節(jié)走向。節(jié)奏和旋律為這首歌奠定了情感基礎和歌曲的走向,也利于演唱者和伴奏者更好地把握其風格特點。
在羅西尼的藝術歌曲作品中,鋼琴伴奏和聲樂的地位一樣重要。羅西尼在處理藝術歌曲的鋼琴伴奏時,會專門寫一個獨特的發(fā)展動機,并且利用動機將整首樂曲聯系起來。在開頭前奏部分奠定整首歌的感情基礎,前奏部分一直和間奏連接部分有著密切關系。在歌曲達到高潮時,前奏的發(fā)展動機被應用到伴奏部分,與聲樂的旋律相呼應。這種獨特設計,可以在聽覺上有更好的音響效果,還增強了歌曲的層次,使不同的段落之間連接更加流暢。例如前奏的音樂主題在后面第28小節(jié)到35小節(jié)的間奏部分再次出現。這種獨特的創(chuàng)作手法,可以使聽眾和演唱者迅速熟悉旋律,融入到歌曲的情境中,并且使音樂作品前呼后應,各個部分之間銜接得更加自然,增強了作品的完整性。
引子部分的鋼琴伴奏是“主角”,旋律部分在右手,是以八分音符的上行級進為主,加入跳音的音型,左手是以分解和弦為主的伴奏音型。伴奏由弱漸強又再次回到弱音,然后進入演唱部分。引子部分的旋律奠定了這首樂曲活潑的感情基調。在歌曲結尾部分采用新的音樂素材,把跳音與連音相結合,打破了該節(jié)奏強弱弱的劃分規(guī)律。最后以6拍的降A大調主和弦音和主音一拍一個級進到主音結束,演唱者和演奏者的情緒都要飽滿,不可懈怠。
A部分是單二的曲式結構,左手伴奏是八度的音程代表和聲進行,右手是以分解和弦為主,顯現出旋律的流暢性。主旋律像波浪一樣流動著,開始時的伴奏要弱,后經6小節(jié)的發(fā)展逐漸增強,然后再弱下來。鋼琴伴奏在第18至22小節(jié)中偶爾出現變化音,在聽覺上造成離調的感覺,使人感覺到感情在內心的波動。接著在28至37小節(jié)出現前奏里的音樂素材,在彈奏時要活潑輕盈第32小節(jié)伴奏逐漸增強,35小節(jié)弱下來回歸到開始的情感上。第38小節(jié)采用分解上升和弦來進行轉調過度。
B段轉到降E大調上,伴奏音型變?yōu)橹胶拖?,感情在A段的基礎上延續(xù)了下來。在演奏時要注音出現的重音記號。第45至48小節(jié)每小節(jié)開頭都有重音記號,在演奏時要注音出現的重音記號。并且要注音出現的sf和f這些力度記號。第52小節(jié)出現pp,要在演奏時弱下來控制好情緒。55至58小節(jié)的伴奏音型變成分解式和弦,情感上要變得溫柔,在后面第60小節(jié)情緒又變得高亢起來,連續(xù)運用5個sf來升華情感表達出主人公內心起伏和激動的情緒。后面第三部分是A樂段的再現部分。
隨著歌曲到達尾聲,伴奏開始加入新的音樂素材。先是柱式和弦和短促跳音的結合,第96小節(jié)轉變成分解式和弦,不再是6/8拍強弱弱的節(jié)奏規(guī)律,伴奏加入了連音,左手加入跳音,使聽覺上更加連貫,旋律更加流暢。最后聲樂部分和伴奏一起漸強,把音樂推向最高潮結束。
《諾言》是創(chuàng)作于羅西尼中年時期的一首藝術作品,該作品更貼切于生活,旋律活潑動人,充滿了對生活的熱愛之情,同時也能體現出當時羅西尼的生活狀態(tài)是很自由隨性的?!吨Z言》是《音樂晚會》八首作品的第一首,直接帶給聽眾的是映入眼簾的熱情,旋律親切動人朗朗上口,使聽眾不知不覺沉醉其中。
通過以上的分析,《諾言》的鋼琴伴奏與歌詞之間的關系非常密切,羅西尼在創(chuàng)作時把伴奏與聲樂充分地聯系在一起,在演奏這首作品的伴奏時,也要注意到歌詞的變化,不能從聲樂中脫離出來。鋼琴伴奏和歌詞、聲樂匯集在一起,形成的這部音樂作品。在演奏鋼琴伴奏的時候,要注意把握好A、B和再現部分的情感,要區(qū)分每個段落表達的不同感情。這首作品的音樂跨度不是特別大,但是音樂語言和表情術語的變化還是很豐富的,所以在演奏時要注意情感的表達,讓詩詞和音樂完美融合。羅西尼的音樂作品開朗、隨性自然,這也是他的作品能夠流傳至今的原因。
希望通過對《諾言》的鋼琴伴奏分析,能夠為聲樂演唱者和鋼琴伴奏者提供演唱和演奏的參考。