淺談莫扎特歌劇詠嘆調(diào)《年輕姑娘應(yīng)該懂得》演唱技巧

王軼儂 （天津師范大學(xué)）

一、作者簡(jiǎn)介及《女人心》內(nèi)容梗概

（一）作曲家簡(jiǎn)介

沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ兀╓olfgang Amadeus Mozart，1756 年1 月27 日－1791 年12 月5 日），出生于奧地利。他的作品體裁多樣，歌劇是他最擅長(zhǎng)的寫作體裁，舒曼曾說(shuō)莫扎特的音樂(lè)是不可用語(yǔ)言來(lái)描述的。他的音樂(lè)洗練、活躍、有力，簡(jiǎn)單，內(nèi)容與形式到達(dá)高度完美的同一性。在莫扎特多部歌劇中，比較欣賞的還是《女人心》，中黛斯比娜的詠嘆調(diào)《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》。

（二）歌曲背景內(nèi)容簡(jiǎn)介

1790 年歌劇《女人心》被創(chuàng)造出來(lái)了，用了一個(gè)滑稽的故事，內(nèi)容簡(jiǎn)潔有趣描述了兩個(gè)年輕勇敢的軍官在老光棍哲學(xué)家阿方索老先生的賭注慫恿下，為檢驗(yàn)自己的女人對(duì)愛情是否忠貞。他們選擇偽裝成年輕有為的高富帥去撩撥對(duì)方的愛人，并且買通了兩位女主的貼身女仆黛絲皮娜，而兩位女主人公在仆人黛絲皮娜的說(shuō)教下，沒(méi)有經(jīng)得起誘惑，成功的中招了，接受了新的男人的追求。最后，在這兩對(duì)成親時(shí)，兩個(gè)男子撕去了神秘的面紗露出真面目，面對(duì)真相女人們十分害羞和愧疚，不過(guò)還好最后兩名男子并沒(méi)有介意，誤會(huì)接觸，從此他們幸福的生活在了一起。

二、《年輕姑娘應(yīng)該懂得》的演唱技巧和處理

要把一首詠嘆調(diào)表達(dá)的更完善，光有情感也確實(shí)是不夠的，聲音決定了這首詠嘆調(diào)的成敗，一首詠嘆調(diào)的需要的技巧越復(fù)雜和細(xì)致，則難度越大。但是我們也不要為了凸顯自己聲音的優(yōu)勢(shì)去刻意炫技，那樣也會(huì)讓人覺(jué)得脫離了音樂(lè)本身要表達(dá)的意思。反而起到了反作用，費(fèi)力不討好。我們一定要使內(nèi)容與形式達(dá)到完美統(tǒng)一，并且在這個(gè)條件下，不斷地調(diào)整自己使聲音達(dá)到最好

（一）起音的演唱

發(fā)聲開始的時(shí)候必定會(huì)遇到一個(gè)嚴(yán)峻的問(wèn)題：如何起好第一個(gè)音？我們把這叫做起音或起聲。那么如何起好音呢，應(yīng)該注意要正確吸氣，正確的口型。良好的起音是氣息控制，共鳴腔相互調(diào)節(jié)的結(jié)果。為了使第一個(gè)音能夠漂亮，一定要保持微笑保持興奮的狀態(tài)，使位置一直保持在同一個(gè)點(diǎn)上，使聲音永久持續(xù)在“高”位置，這樣才能使共鳴腔保持打開的興奮狀態(tài)，能夠使聲音越發(fā)的圓潤(rùn)?！澳贻p的姑娘應(yīng)該懂得”剛一張嘴進(jìn)來(lái)就是一個(gè)明顯的弱起音。

（二）連音線的演唱

我們可以看到這首詠嘆調(diào)的鋼琴伴奏部分都有很多的連線在我自己演唱這些連音線的時(shí)候總是會(huì)忘記這些線的存在，有的時(shí)候唱的斷斷續(xù)續(xù)。這樣就會(huì)違背詠嘆調(diào)所想表現(xiàn)的效果。在演唱的時(shí)候我們一定要注意吸好氣，貼著咽壁吸著唱，使聲音流動(dòng)起來(lái)，這樣才會(huì)顯得更加優(yōu)美在自由延長(zhǎng)的地方要盡情的延長(zhǎng)，不要著急往下走，給自己多營(yíng)造一些氣氛。

（三）頓音的演唱

頓音又叫做斷音，很廣泛且?guī)Ц械囊环N技巧。頓音的狀態(tài)仿佛更加接近“大笑”的狀態(tài)。不知道各人在練聲的時(shí)候有沒(méi)有碰著過(guò)很多頓音，在這首詠嘆調(diào)里確實(shí)呈現(xiàn)了不少。也是作者好好表現(xiàn)的一種重要手段。在演唱時(shí)我們或許可以探求一種小孩拍球的感覺(jué)。每一個(gè)音都要拍在氣息的支撐上，使每個(gè)音都充滿彈性。這首歌是一首難度并不大但是十分需要感覺(jué)的一首歌，所以找準(zhǔn)感覺(jué)十分重要。找到了那種彈性就能唱的省力。在演唱時(shí)找準(zhǔn)時(shí)機(jī)換氣并且始終保持穩(wěn)定的呼吸來(lái)演唱小快板，是歌曲成功的突破口。把握好換氣口，就能把換氣的技巧找對(duì)，整首歌也就會(huì)變得十分從容。

三、《年輕姑娘應(yīng)該懂得》歌唱時(shí)的藝術(shù)處理

（一）力度和速度上的處理

力度是歌曲的音量和強(qiáng)弱，它是音樂(lè)的重要表達(dá)形式之一。在表現(xiàn)一首詠嘆調(diào)時(shí)，強(qiáng)與弱的對(duì)比和詠嘆調(diào)內(nèi)容和角色總是息息相關(guān)的。旋律線條總是要有這些強(qiáng)與弱的穿插才能顯得更優(yōu)美，旋律美和情感美總是需要強(qiáng)弱對(duì)比而展現(xiàn)的。在第一句話剛剛出現(xiàn)時(shí)那一瞬間是強(qiáng)的，后來(lái)伴隨著演唱者的語(yǔ)氣慢慢的使節(jié)奏變得舒緩。速度是音樂(lè)節(jié)奏的一個(gè)重要的內(nèi)容。同樣都是三拍子，用快速能夠給人輕松明朗的舒適感，感覺(jué)是比較興奮的。而如果用慢速，會(huì)給人以舒緩閑適的感覺(jué)。顯然“年輕姑娘應(yīng)該懂得”里的速度一定得是快速的才能符合人物形象。這一段在我自己演唱時(shí)習(xí)慣讓鋼伴老師“推”著唱。前三個(gè)音慢慢的搭著氣息唱出來(lái)，后面的速度漸快，使輕重緩急對(duì)比做的更明確。這里我覺(jué)得速度的控制是很關(guān)鍵的。

（二）詠嘆調(diào)風(fēng)格韻味上的處理

這首詠嘆調(diào)出自莫扎特《女人心》，十分適合眾多抒情女高音演唱。作為美聲唱法的代表作品，一定要注意聲音始終保持統(tǒng)一，要唱出西方古典主義音樂(lè)的韻味和洋味道來(lái)。況且，這首詠嘆調(diào)如此的輕快，勢(shì)必要把握好這種輕型風(fēng)格的音樂(lè)如何演繹。強(qiáng)弱拿捏妥當(dāng)?shù)那闆r下，用心去感受人物的個(gè)性，把旋律中的戲劇性完美的展現(xiàn)出來(lái)，才能使這首作品的表現(xiàn)力更加生動(dòng)傳神。

結(jié) 語(yǔ)

莫扎特的詠嘆調(diào)不僅生動(dòng)真切，情感飽滿，旋律優(yōu)美，而且還完美的展現(xiàn)了那個(gè)時(shí)期歐洲古典主義音樂(lè)的清爽，淡雅。我們通過(guò)演唱莫扎特的作品之后，不單單可以鍛煉的氣息的協(xié)調(diào)性，還可以使聲音更富有靈活性。通過(guò)了解揣摩每一個(gè)角色，使自己的聲音更加多元化，什么類型的歌曲都能表達(dá)出來(lái)，在演唱的技巧上得到進(jìn)步。