論中國鋼琴音樂文化的民族化進程

文/吳 琳

鋼琴作為一種樂器，最早傳入中國的時間可以追溯到1601 年，當(dāng)時是由意大利著名的傳教士利瑪竇作為貢品獻給明神宗的，那個時期叫“古鋼琴”，也被稱為西洋鐵絲琴。如果從這個時期算起。鋼琴進入中國已經(jīng)有四個多世紀(jì)的歷史了。中國鋼琴藝術(shù)文化發(fā)展的初期，很多的音樂家付出了巨大的努力，如倪洪進、傅聰、李民鋒、丁逢辰等，同時也成功創(chuàng)作出了我國特有的鋼琴曲目，其中著名大師趙元任的第一首鋼琴曲《和平進行曲》成為了中國鋼琴音樂創(chuàng)作的標(biāo)志。之后著名作曲家蕭友梅更是模仿了唐大曲的結(jié)構(gòu)形式創(chuàng)作了著名的《新霓裳羽衣舞》，這首樂曲創(chuàng)造性地將西方作曲技法與本民族特色相融合，創(chuàng)作中淋漓盡致地體現(xiàn)出了中國古典詩詞、文學(xué)元素。同時也保存了近現(xiàn)代作曲家的創(chuàng)作形式，體現(xiàn)出了作曲家想要表現(xiàn)的中國元素或民族特色，對中國近代時期的音樂有著深刻的借鑒意義。另外還有黃自的鋼琴曲《春思》，這首鋼琴曲的創(chuàng)作是以歐洲的古典和聲為基礎(chǔ)，但卻鮮明地表現(xiàn)出了東方特有的色彩和神韻。以上這些鋼琴曲目的創(chuàng)作都是中國鋼琴音樂文化民族風(fēng)格形成的成功性探索。

自上個世紀(jì)初期上海國立音樂院成立之后，我國很多的大城市一些院校都開始設(shè)立音樂專業(yè)，并且也開設(shè)了鋼琴課程。中國鋼琴音樂文化在這個時期得到了初步的發(fā)展和確立，同時中國鋼琴音樂文化的民族化歷史探索也拉開了序幕。這個時期的鋼琴曲《牧童短笛》就是將歐洲對比復(fù)調(diào)技術(shù)與我國五聲性旋律相結(jié)合的手法創(chuàng)作出來，成功地將中國傳統(tǒng)音樂與西方作曲理論相結(jié)合，可以說該作品開創(chuàng)了中國鋼琴音樂創(chuàng)作之先河，這首作品的成功創(chuàng)作也極大的促進了中國鋼琴音樂文化的發(fā)展。此后，江文也的《斷章十六首》《五首素描》，桑桐的《在那遙遠的地方》等鋼琴曲目的誕生都促進了中國鋼琴音樂文化的發(fā)展。新中國成立以后，更多的鋼琴專業(yè)人才開始大量涌現(xiàn)，創(chuàng)作出了諸多的具有中國鋼琴音樂文化民族特色的鋼琴教材，改變了大批的優(yōu)秀鋼琴曲目，同時也創(chuàng)作出了很多具有中國鋼琴音樂文化特色的優(yōu)秀鋼琴作品，如著名的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》《夕陽簫鼓》《百鳥朝鳳》《二泉映月》《平湖秋月》《梅花三弄》等。

上世紀(jì)后期，尤其是改革開放以后，中國的鋼琴音樂文化得到了空前的發(fā)展。不但在北京和上海音樂學(xué)院這兩個專業(yè)學(xué)院開設(shè)了鋼琴專業(yè)課，而且其他各類院校里的鋼琴專業(yè)也紛紛建立起來，并且還有著非常完備的教育體系和高超的技術(shù)水準(zhǔn)。更可喜的是很多院校還將中國鋼琴作品的演奏教學(xué)首次提到了重要的地位。隨著改革開放進一步深入發(fā)展，不少國外的優(yōu)秀鋼琴家也來到中國進行講學(xué)，國際前沿性的鋼琴文化也逐步傳到了中國，極大的推動了中國鋼琴音樂文化的繁榮與發(fā)展。尤其是進入八十年代之后，中國的鋼琴音樂家不斷進行著民族和聲方面的探索，如陳怡的《多耶》、權(quán)吉浩的《長短組合》、以及周龍的《五魁》等等都是中國鋼琴音樂文化追求民族神韻的典范。還有的鋼琴藝術(shù)家開創(chuàng)了個性化的作曲技法，進行了大膽的創(chuàng)新和改進，如趙曉生的《太極》、彭志敏的《風(fēng)景系列》《八山璇讀》、郭文景《峽》、何訓(xùn)田《拂色圖》、葉小綱《納木錯》、陸培《山歌與銅鼓樂》等等，這些極具個性的中國鋼琴音樂對中國鋼琴音樂文化的繁榮起到了非常重要的促進作用，同時也為中國鋼琴音樂文化的發(fā)展奠定了非常深厚的基礎(chǔ)。從這些鋼琴作品來看，中國鋼琴音樂文化的發(fā)展之路就是一條實現(xiàn)繼承與借鑒的有機融合之路，是一條借鑒和吸收西方音樂文化成果中的優(yōu)秀成分之路。

從歷史的角度看，世界鋼琴音樂文化有著非常淵源的歷史，有著非常精深的思想文化內(nèi)涵。同樣中國的鋼琴文化雖然發(fā)展時間短，但是中國的鋼琴音樂文化是深深地植根于中國傳統(tǒng)的民族文化基礎(chǔ)之上的，是幾百年來經(jīng)過了我國眾多鋼琴音樂家綜合眾家的藝術(shù)精華后努力形成的，已經(jīng)成為了中國現(xiàn)代音樂藝術(shù)的重要構(gòu)成元素，并且表現(xiàn)出了濃郁的民族特色和諸多的民族性特點。中國鋼琴音樂文化作為一個民族音樂文化的重要表現(xiàn)形式，其表現(xiàn)出來的文化精神和特性其實就是這個民族文化的重要體現(xiàn)。從這個角度講，中國鋼琴音樂文化不但蘊藏著民族文化的精神和內(nèi)蘊，而且也體現(xiàn)了一個民族特有的文化模式，這就從某種角度上鮮明地體現(xiàn)了民族的文化特性和精神。中國鋼琴音樂文化從萌芽、發(fā)展到繁榮的整個過程都體現(xiàn)了當(dāng)時社會環(huán)境及文化發(fā)展的軌跡脈絡(luò)。如《黃河》作為鋼琴協(xié)奏曲就是用扣人心弦的異常有力的跳躍音符鮮明展現(xiàn)了中華民族在抗日戰(zhàn)爭時期的激憤和悲壯，將中華民族不怕困難、敢于反抗及不屈不撓的民族精神淋漓盡致地展現(xiàn)出來。再如鋼琴曲《解放區(qū)的天》就是對解放戰(zhàn)爭時期的人民慶祝翻身解放場景和心情的最好描述，鋼琴曲《陜北民歌主題變奏曲》則塑造陜北與眾不同的自然景觀，蒼茫、恢宏之中深藏悲壯凄涼，沉郁、寂寞之中孕育剛毅與穩(wěn)健，在獨特的地理環(huán)境中歷盡滄桑的陜北勞苦人民。鋼琴協(xié)奏曲《走進新時代》更是反映了中國人民在新時期所創(chuàng)造的輝煌，親切深情的展現(xiàn)了對祖國、對人民和對一切美好事物的熱愛。中國是一個有著五十多個民族的國家，每個民族都有著非常特有的神韻，也有著非常豐厚的文化基礎(chǔ)，所以就形成了很多富有中華民族特色的音樂文化，這也是中國鋼琴音樂文化表現(xiàn)出較強民族性特點的最為根本的原因。單從中國鋼琴音樂文化作品的內(nèi)容、題材及創(chuàng)作手法等方面表現(xiàn)出來的特點就是異常鮮明的。如中國鋼琴音樂文化中的諸多傳統(tǒng)音樂的改編曲就成為了能夠傳播中國傳統(tǒng)音樂文化精神的一種途徑，大大提高了國人的審美能力。

中國鋼琴音樂文化中很多作品的創(chuàng)作素材大多來源于民族音樂及民歌。采用了民族音樂的風(fēng)格、民族音樂的音調(diào)及節(jié)奏的作品，如尚德義創(chuàng)作的《喜豐年》就是采用了東北民間小調(diào)的旋律，同時也是在黑龍江民歌《丟戒指》的曲調(diào)基礎(chǔ)上創(chuàng)作的，類似的鋼琴曲目還有崔世光的《山東風(fēng)俗組曲》之《鄉(xiāng)土小調(diào)》等等，另外，很多的中國鋼琴音樂文化中的諸多作品在旋律寫作方面，基本都沿用了中國傳統(tǒng)音樂的調(diào)式音階，但是與傳統(tǒng)又不是完全相同。如在和聲寫作方面，主要以西方三度疊置的和弦結(jié)構(gòu)為主，同時還采用純五度、純四度音程來表現(xiàn)空洞的音響效果。附加音和弦在西方印象主義作曲家德彪西的作品中運用頻繁，中國作曲家在用民族化和聲手法時與德彪西確實有相似之處。但是，就旋律的形態(tài)以及音樂的文化內(nèi)涵來看，中國作曲家創(chuàng)作的作品與他們是有不同之處的。另外采用民歌基礎(chǔ)來創(chuàng)作的中國鋼琴音樂作品又分為幾種：首先是直接引用民歌而來。比較有代表性的作品有黎英海編曲的《民歌小曲五十首》，這部作品最大程度的在曲調(diào)上保持了原有風(fēng)格，但是在表現(xiàn)力方面卻比傳統(tǒng)的民歌更有魅力，讓傳統(tǒng)民歌散發(fā)出了更為鮮亮的光彩。其次就是在直接引用民歌的基礎(chǔ)上加以變化調(diào)整。這種類型的作品在中國鋼琴音樂作品的創(chuàng)作中是極為常見的。代表性的作品有《搖籃曲》《陜北民歌主題變奏曲》《藍花花》等等。這類鋼琴音樂作品的特點不僅保留了原有民歌的旋律特點，而且也使用了多種的作曲技法，從而賦予了這些民歌更為鮮活的色彩。還有一種類型就是選用民歌素材進行全新的鋼琴音樂作品創(chuàng)作，作品的內(nèi)涵被賦予了非常鮮明的民族音樂因素。如《南海小哨兵》《廟會》《花鼓》等等。正因為這樣，近現(xiàn)代中國作曲家的作品也逐漸得到了國內(nèi)外的認(rèn)可。

不管世界上任何一個民族，其文化發(fā)展都經(jīng)歷了一個漫長的歷史過程，都有著一定的文化結(jié)構(gòu)和順序。中華民族審美的形成也是在幾千年審美藝術(shù)實踐中積淀而生成的。中國鋼琴音樂文化的發(fā)展時間大約有100 多年，在這100 多年的時間里許多重要的音樂理念和思想都被積淀了下來，特別是深受中國這個幾千年文明古國的民族文化的影響。所以在漫長的發(fā)展歷史過程中中國鋼琴音樂文化就被賦予了極為強大的生命力，具有了中華民族博大精深的文化底蘊，并形成了自己特有的民族審美特色。我們知道，中國鋼琴音樂作品大多是根據(jù)民歌改編而來，這些作品在旋律上有著深厚的文化底蘊，在某種程度上不但滿足了廣大人民群眾的審美需要，也在這種為了人民群眾的需要而創(chuàng)作的實踐中實現(xiàn)了其本身的社會價值，很大程度上縮短了藝術(shù)創(chuàng)作者與藝術(shù)欣賞者在審美心理上的差距，這必然會得到中國廣大人民的喜愛。

中國鋼琴音樂作品在民族化進程中形成了廣闊的文化背景和深刻的藝術(shù)內(nèi)涵，鋼琴演奏者要想把中國的鋼琴音樂作品演奏出理想的效果只是靠演奏技巧是不夠的，還要求演奏者對中國的鋼琴音樂作品的文化內(nèi)涵和文化底蘊必須有著透徹的理解，只有這樣才能把握住對中國鋼琴音樂作品的精髓和韻味。目前，對中國鋼琴音樂文化的民族化發(fā)展進程進行研究也有助于我們更好的理解與演奏中國的鋼琴音樂作品。（吳琳，無錫太湖學(xué)院音樂系副教授；研究方向：鋼琴教育）

本文為江蘇省社會科學(xué)基金項目《中國近現(xiàn)代鋼琴音樂創(chuàng)作的民族性研究》

（批準(zhǔn)號：16YSD009）階段性成果