◎ 楊夢(mèng) (陜西國(guó)際商貿(mào)學(xué)院)
舞劇《生命之歌》以飽滿的生命激情、強(qiáng)烈的人文精神和獨(dú)具匠心的創(chuàng)意,演繹出一段震撼人心的真實(shí)情境:戰(zhàn)爭(zhēng)、災(zāi)難、任意踐踏的生命和蔑視生存的噩夢(mèng),從而凸顯呼喚生命、呼喚和平的主題。該舞劇的13 個(gè)舞段,融會(huì)了現(xiàn)代舞、芭蕾舞、民間舞和戲劇元素,傳遞了21 世紀(jì)舞蹈綜合性的革新創(chuàng)造。將以國(guó)際性現(xiàn)代舞的表現(xiàn)形式,體現(xiàn)世界性的生命主題。
全劇以“雞蛋”為主導(dǎo),串聯(lián)起整個(gè)舞劇的十三個(gè)片段,演繹出一系列生命體驗(yàn):受阻礙,受限制,受踐踏;狂躁不安;掙扎反抗;向往自由……于是,在“躁動(dòng)之中”,舞者們用激情的跳躍、慌亂的舞步,極力伸張的手臂,配以現(xiàn)代打擊樂(lè),表現(xiàn)人類(lèi)內(nèi)心的躁熱不安。但我認(rèn)為,該劇雖用多個(gè)片段表達(dá)呼喚生命與和平的主題的同時(shí),最大的缺陷就是對(duì)上下片段的銜接過(guò)渡處理安排不當(dāng)。比如說(shuō):在一塊巨大的紅布下起伏、低吼的舞者,好像雞蛋內(nèi)部生命在掙扎。紅布,緊緊裹住那些被縛的靈魂,舞者在布下被雕塑成痛苦的輪廓,生命在呻吟,在沖撞,吶喊,就在這個(gè)瞬間,空氣都已凝固成紅布上的斑駁血淚。在大大的紅布內(nèi)的人們掙扎著渴望擺脫紅布的束縛,卻又不敢越雷池一步。那么,在我看來(lái),互相牽扯著的紅布,在舞臺(tái)燈光配合下好像黏黏糊糊的蛋液在殼里不停地涌動(dòng)。最后形成兩個(gè)捆綁自己的人,雙肘撐起來(lái)的布像兩顆心臟,在我看來(lái)這更像是兩顆胚胎,繞來(lái)繞去,卻反而被障礙越纏越緊,讓人覺(jué)得生命想要出世前有多么地努力。但是緊接著的片段就是夫妻二人再次捧著蛋,一段接觸磨合的舞蹈,這讓人覺(jué)得上一個(gè)片段好像還沒(méi)有說(shuō)完,兩顆胚胎僅僅是在蠢蠢欲動(dòng),欲動(dòng)的片段也沒(méi)有太清晰的層次感,只是表達(dá)了這一段該是躍躍欲出,下一段該是父母孕育生命。再緊接著下一段也是最后的片段,人們手里提著紙包著火一樣的東西有秩序的圓場(chǎng),本人實(shí)在聯(lián)系不上這上下文的關(guān)系,編導(dǎo)安排的這段星星之火一般的畫(huà)面感,更像是為了謝幕而編排的,不知這段到底是屬于謝幕還是屬于正戲。
為市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)環(huán)境中一種特色商品,舞蹈藝術(shù)不僅僅單純的體現(xiàn)出審美價(jià)值,其在經(jīng)濟(jì)價(jià)值、社會(huì)價(jià)值,甚至是提升國(guó)家綜合影響力方面,都有著不可小覷的作用[1]。在健康可持續(xù)的正確發(fā)展引導(dǎo)下,積極發(fā)揮舞蹈的社會(huì)引導(dǎo)性功能,在不斷穩(wěn)固其“本體”結(jié)構(gòu)的同時(shí),開(kāi)發(fā)并發(fā)揮舞蹈藝術(shù)的多元價(jià)值,使舞蹈藝術(shù)的審美價(jià)值和經(jīng)濟(jì)價(jià)值共促共贏[2]。而舞劇《生命之歌》中,民間舞、芭蕾舞甚至戲劇元素的引入,配以燈光和道具的高科技運(yùn)用,都是為擴(kuò)展舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力而努力。這種多元藝術(shù)的相互撞擊也正是當(dāng)代藝術(shù)潮流的大勢(shì)。然而,綜觀全劇,在充滿寓意的舞蹈“符號(hào)”、“游戲”“道具”及各種舞美技法之外,真正“純粹”的現(xiàn)代舞,尤其是代表舞劇藝術(shù)水準(zhǔn)的高難度獨(dú)舞和雙人舞并不多,這似乎令人略覺(jué)美中不足。妙地將元素引用與舞蹈創(chuàng)作交織融合,抱著一顆開(kāi)放的心態(tài),正確看待舞蹈的多元化發(fā)展,實(shí)現(xiàn)思想性與藝術(shù)性的統(tǒng)一,觀賞性與價(jià)值性的統(tǒng)一,使舞蹈作品既不失藝術(shù)品位,又能讓廣大觀眾真正理解、接受和喜歡,才是真正巧妙的元素引用。
舞蹈是音樂(lè)藝術(shù)表演的一個(gè)重要分支,在舞蹈中滲透多元的情感元素,對(duì)于表演效果的優(yōu)化有著重要的價(jià)值[3]。通常人們認(rèn)為現(xiàn)代舞過(guò)于神秘,難以理解,而該劇編導(dǎo)則把深入淺出、繞有情趣作為追求的境界。綜觀該劇,它融合世界各國(guó)經(jīng)典的現(xiàn)代、民間音樂(lè),在舞臺(tái)道具和舞美創(chuàng)意上增強(qiáng)觀眾視、聽(tīng)覺(jué)的主體享受,以表達(dá)世界主題的世界性,從傳情感染力、共鳴滲透力和多元張力三個(gè)方面出發(fā),深入探究了舞蹈表演中情感表達(dá)的方式,并對(duì)舞者情感表演進(jìn)行了細(xì)化處理,從而體現(xiàn)音樂(lè)舞蹈藝術(shù)的有效情感表達(dá)。但編導(dǎo)為了表達(dá)世界性的主題而去刻意雜糅多元藝術(shù)的這種表達(dá)方式,為了適應(yīng)觀眾的多元生活,多元文化的需求,而全盤(pán)拖出現(xiàn)代舞、芭蕾、民間舞、戲劇元素的組合,在運(yùn)用不當(dāng)?shù)那闆r下還不是很容易被現(xiàn)階段的大眾審美所接受和認(rèn)同。作者認(rèn)為,表演不同情感時(shí),編導(dǎo)都應(yīng)綜合運(yùn)用漸強(qiáng)、漸弱互相交替的處理手法,使演員演繹舞蹈的情感靈魂,滲透鮮明的情感風(fēng)格,很好地融入自身對(duì)舞蹈的情緒化理解,將一個(gè)舞者對(duì)舞蹈藝術(shù)價(jià)值的盡情完美地詮釋出來(lái)。同時(shí),也能夠使自身的舞蹈情感表演技巧得到有效提升??偠灾?,“舞無(wú)定法,貴在得法”,強(qiáng)化編導(dǎo)的舞蹈情感編創(chuàng)技能,是每一位舞者需要磨練的技巧。
總之,藝術(shù)批評(píng)不僅能從藝術(shù)作品中還原出作者本意,還能引導(dǎo)欣賞者從作品的結(jié)構(gòu)、技術(shù)技巧,或者是對(duì)作品的想象、聯(lián)想中創(chuàng)造性的讀解出藝術(shù)作品新的含義,從而使欣賞活動(dòng)具有藝術(shù)再創(chuàng)造性。欣賞者能在藝術(shù)批評(píng)中感悟藝術(shù)意義和審美意義,透過(guò)批評(píng)看到藝術(shù)作品更多韻味,使舞蹈藝術(shù)在百家爭(zhēng)鳴的世態(tài)中博采眾長(zhǎng),同時(shí)讓業(yè)界編導(dǎo)們吸收優(yōu)秀思維和獨(dú)到視角,提升觀眾鑒賞能力的同時(shí),為舞蹈屆藝術(shù)欣賞活動(dòng)進(jìn)行更好的提升與引導(dǎo)。