中國動畫未來發(fā)展研究

張麗媛/河南工業(yè)大學

動畫是人類在創(chuàng)造娛樂、發(fā)展娛樂的過程中必然出現(xiàn)的一種表演形式，它能做到很多影視拍攝做不到的事情，展現(xiàn)出了其他攝影方式不能展現(xiàn)出的獨特魅力，動畫和電影一樣，需要付出大量的精力與時間，同時也需要音樂、畫面、劇情的輔墊，最終的成品在表達出獨特教育意義的同時也可以滿足觀眾的娛樂需求，并體現(xiàn)出足夠的藝術(shù)價值。動畫行業(yè)想要更長遠的發(fā)展就要從觀眾出發(fā)，對行業(yè)走向進行深入了解。自改革開放以來，我國經(jīng)濟飛速發(fā)展，國產(chǎn)動畫行業(yè)也隨之加快發(fā)展，國民生活得到了巨大改善，民眾開始注重自己精神上的需求，對國產(chǎn)動畫的要求也逐步提高，這一現(xiàn)象開始緩慢促進動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，在發(fā)展過程中我們看到國產(chǎn)動畫處在舉步維艱的狀況，阻力重重，面臨著許多問題，我們目前需要考慮該如何解決這些問題

一、劇情需要創(chuàng)新和抓人眼球的亮點

皮克斯首席創(chuàng)意官約翰· 拉塞特（John Lasseter）曾說過：“好的動畫能讓我們開心幾分鐘，而唯有好的故事情節(jié)，才能讓我們一直坐著把電影看完。［1］”一部好的動畫，既需要好的畫面觀感，也要擁有值得品味的故事情節(jié)，虛有其表的作品不會被人看好，動畫片是一個化無形為有形的藝術(shù)，是一個充滿想象力、創(chuàng)造力的世界。只有在創(chuàng)作時融入非凡的想象力，才能使動畫片妙趣橫生，引人入勝［2］。作為觀眾，肯定想看到有趣的故事，而國產(chǎn)動畫好像總是差點味道，故事情節(jié)薄弱，人物塑造千篇一律，缺乏趣味性和大膽的想象與創(chuàng)新，而這會導致影片枯燥無味，但我們要努力去突破這些枷鎖，充分運用發(fā)散性思維，必須把動畫產(chǎn)業(yè)當成文化產(chǎn)業(yè)來嚴肅對待，要牢固樹立精品意識，認真維系來之不易的動畫品牌，尊重和研究受眾，努力構(gòu)建動畫文化的消費模式，從每個細節(jié)點滴做起，在人物塑造上獨具特色，通過不懈的探索與實踐，使得國產(chǎn)動畫不斷得到改善［3］。

二、中國動畫資金不足阻礙了動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展

動畫是一個投資大、回收周期長的產(chǎn)業(yè)，大部分動畫公司做不出優(yōu)秀動畫很大原因在于資金不足，沒有充足的資金，公司運作不起來，市場回報率過低，使動畫難以獲得資本青睞。民營動畫制作公司數(shù)量巨多，但規(guī)模都不大，資金缺口嚴重阻滯了國產(chǎn)動畫的發(fā)展［4］，這種情況沉重打擊了我國動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，大部分公司只能靠后期發(fā)售動畫衍生品來賺取回扣，僅靠國家投入或事業(yè)撥款根本無力回天，這導致我國動畫長期處在寒冬期無法繼續(xù)發(fā)展，讓大部分動畫企業(yè)無法正常生存，動畫產(chǎn)業(yè)應(yīng)積極解決問題，根據(jù)現(xiàn)實情況解決資金問題，近些年國產(chǎn)動畫層出不窮，讓資本看到了動畫產(chǎn)業(yè)的未來，愿意投資，進而推動了國產(chǎn)動畫的發(fā)展。

三、創(chuàng)造屬于我們自己的動畫風格

人類由最開始的寫字，再到史前的彩陶藝術(shù)，在沒有紙的情況下去尋找可以用來作畫的工具，便出現(xiàn)了壁畫，隨著時間的推移，人類藝術(shù)隨著歷史的發(fā)展逐漸發(fā)展出風格各異的藝術(shù)，各國出現(xiàn)了油畫、水墨畫、雕塑等不計其數(shù)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，藝術(shù)隨著人類的發(fā)展逐步生成了許多風格，在當今社會環(huán)境下，動畫大致可以分為日系畫風和歐美畫風，這兩種畫風風格獨特，各有優(yōu)勢也各有劣勢，歐美的三維動畫相對來說比日本傳統(tǒng)的手繪更加簡便，省時省力，而日系傳統(tǒng)畫風則更加柔和細膩，兩種風格各有千秋，各有其韻味，我們也可以嘗試用我們國家的風格，如水墨、折紙、木偶、剪紙等等。

在上個世紀五六十年代，中國動畫展現(xiàn)出欣欣向榮的蓬勃態(tài)勢，許多充滿中國色彩的動畫藝術(shù)作品而馳名海內(nèi)外，不論是人物造型還是整體的畫面風格，都極具中國特色，追求形似，神似，角色形象在似與不似之間，獨樹一幟，中國繪畫的妙處體現(xiàn)在“似與不似之間”，優(yōu)秀的中國畫不是對現(xiàn)實的逼真描繪，而是給人想象［5］。這些優(yōu)秀的動畫作品運用了非常優(yōu)秀的手法將中國風完美的融合在動畫里，以一種柔美自然的簡化姿態(tài)展現(xiàn)在世人面前，制作出了專屬于中國的風格，隨著時間的推移，中國動畫由盛轉(zhuǎn)衰，漸漸的被世界上的其他國家甩出一大截，甚至最后到了追不上的地步，如今回首，當時的中國動畫是如此的輝煌，放眼未來，我們也會闖出屬于自己的一番天地，當我們研究國外的優(yōu)秀動畫時，取其精華去其糟泊，以原創(chuàng)的形式和個性化的創(chuàng)造風格使我國動畫逐步走向國際化。

四、讓動畫轉(zhuǎn)變成老少皆宜的模式

皮克斯動畫公司所制作的動畫長片電影——《玩具總動員》，是世界上第一部完全用計算機制作的三維動畫電影，在此之前，動畫片是屬于孩子們的娛樂，跟成年人似乎并無關(guān)系，但皮克斯大膽嘗試了這一未被開發(fā)的區(qū)域，他們讓動畫不再是孩子的專屬，使之發(fā)展成為老少皆宜的新型電影模式，而這一大膽的舉動無疑給動畫行業(yè)帶來了巨大的驚喜，同時也給動畫行業(yè)灌入了一彎新的泉水，是世界電影史和世界動畫史上的一座里程碑。皮克斯的成功讓世界看到了動畫電影的新機遇，并且給動畫行業(yè)打開了更大的市場，給全世界動畫行業(yè)帶來了新的發(fā)展方向。在我國的電影市場中，國產(chǎn)動畫片是不可或缺的一部分，但是國產(chǎn)動畫片難以做出好作品［6］，緊接著近些年全世界電影市場的井噴式發(fā)展，國產(chǎn)動畫的劣勢越來越明顯，而這就導致了大部分成人只能去觀看國外的動畫，但是國人始終在心里都懷揣著一個夢，希望自己的國家也可以出現(xiàn)足夠優(yōu)秀的作品，發(fā)展國產(chǎn)動畫同時也是在發(fā)展人民的民族自豪感。

我國大部分動畫作品還是做給孩子們看的，而這仿佛讓人形成了一種慣性思想——動畫片就是給小孩子看的，而這重觀念使動畫發(fā)展十分受限，然而近期有越來越多的優(yōu)秀國產(chǎn)動畫出現(xiàn)在大家的視野中，《白蛇緣起》《哪吒之魔童降世》《羅小黑戰(zhàn)記》等，這些都是很優(yōu)秀的作品，大家都在嘗試努力去打破動畫是給孩子看這一所謂的常識，這些動畫電影不僅是給孩子看，更是給大人、老年人看，是全年齡的電影，應(yīng)致力于把動畫變成老少皆宜的東西?！赌倪钢凳馈肪褪且粋€非常好的例子，它是一部定位準確的全年齡動畫電影，自播出開始熱度便居高不下，甚至一舉超過我國優(yōu)秀科幻電影《流浪地球》位列中國電影史票房第二，他的成功很大原因在于它的受眾人群廣，若它僅僅是一部給小孩看的電影的話，這部影片是絕對到達不了這樣的高度。而在《哪吒》之后，一顆新星——《羅小黑戰(zhàn)記》橫空出世，同時也吸引了一大批觀眾，這些作品的成功，昭示著非?？捎^的青年購買力，展現(xiàn)出市場需求，所以應(yīng)更加重視市場的需要，打開更廣闊的消費市場。

綜上所述，動畫行業(yè)在中國有無限的潛能，中華民族上下五千年悠久的文化歷史是我國獨有的珍寶，我國具有十分燦爛輝煌的文化歷史，這些濃厚的歷史美術(shù)文化造就了《大鬧天宮》《葫蘆娃》等具有代表性風格的動畫佳作，如今我國動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展逐漸步入正軌，越來越多優(yōu)秀的動畫出現(xiàn)，動畫產(chǎn)業(yè)似乎開始走向春天，正因如此才更不能懈怠，國產(chǎn)動畫應(yīng)該繼續(xù)保持一定的水平，穩(wěn)定發(fā)展，把優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與當代文化結(jié)合起來，使我國動畫片有特色的創(chuàng)作，在充滿競爭的環(huán)境中使我國動畫片向多元化、時尚化發(fā)展。