交響樂隊(duì)低音提琴的實(shí)踐應(yīng)用

毛偉陽(yáng)

摘要：低音提琴是提琴家族的重要組成部分，在低音聲部的作用不可替代，尤其是交響樂的演奏中，其在音樂情感的抒發(fā)與表達(dá)上發(fā)揮了非常重要的功能。本文結(jié)合筆者多年的研究實(shí)踐，以貝多芬交響樂的演奏為例，探討交響樂隊(duì)低音提琴的應(yīng)用實(shí)踐。

關(guān)鍵詞：交響樂隊(duì);低音提琴;實(shí)踐應(yīng)用;貝多芬交響樂;演奏實(shí)踐

中圖分類號(hào)：J622.4?? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A??? 文章編號(hào)：1005-5312（2020）23-0122-02? DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.23.078

一、前言

低音提琴是弦樂中負(fù)責(zé)低音聲部的組成樂器，其音域低于大提琴一個(gè)八度，通常在交響樂團(tuán)中劃分為弦樂聲部、銅管聲部、木管聲部和打擊樂聲部，弦樂聲部中則包括第一小提琴聲部、第二小提琴聲部、中提琴聲部、大提琴聲部和低音提琴聲部，作為弦樂最低的聲部，低音提琴和指揮、打擊樂以及其他聲部共同負(fù)責(zé)維持和聲、音準(zhǔn)和穩(wěn)定節(jié)奏的作用，但就目前我國(guó)低音提琴樂隊(duì)演奏的水平來看，還存在整體不均衡的問題，大大削弱了低音提琴所發(fā)揮的重要作用，因此，對(duì)低音提琴在交響樂隊(duì)中的實(shí)踐應(yīng)用進(jìn)行研究，具有非常重要的意義。

二、低音提琴在樂隊(duì)中音準(zhǔn)與節(jié)奏的把握分析

（一）音準(zhǔn)、把位與定弦

在提琴家族中，低音提琴音準(zhǔn)最難把握，由于低音提琴的體積較大，指板很長(zhǎng)，把位很大，這給演奏人員帶來了較大的困難。樂隊(duì)中低音提琴不但負(fù)責(zé)控制整個(gè)作品整體的節(jié)奏，還要維持整體音準(zhǔn)的穩(wěn)定性。音準(zhǔn)可分為標(biāo)準(zhǔn)音高與相對(duì)音高兩種，前者通常為440赫茲作為標(biāo)準(zhǔn)，能夠矯正其他音，后者則是與標(biāo)準(zhǔn)音高的記憶對(duì)比下的相對(duì)準(zhǔn)確的音高。在樂隊(duì)中標(biāo)準(zhǔn)音高A通常為442赫茲。在音樂中，人耳并非精密儀器，音準(zhǔn)也不是用數(shù)字衡量，因此樂隊(duì)的演奏人員要達(dá)成一種共性。在多聲部演奏的情況下，低音提琴音準(zhǔn)不但要依靠耳朵，還要依靠平時(shí)對(duì)把位音準(zhǔn)的訓(xùn)練。通常低音提琴把位可分為基本把位與拇指把位，前者要求用左手食指、中指和小指，后者要用到拇指、食指、中指和無(wú)名指。樂隊(duì)中經(jīng)常應(yīng)用到基本把位，演奏人員在日常練習(xí)中要結(jié)合樂隊(duì)演奏所涉及到的音域音階進(jìn)行練習(xí)，才能達(dá)到應(yīng)有的練習(xí)效果①。

（二）節(jié)奏及培養(yǎng)節(jié)奏感

判斷音樂好壞的基礎(chǔ)就是音準(zhǔn)與節(jié)奏，演奏人員要調(diào)動(dòng)感官，力求達(dá)到專業(yè)性的水平，尤其是要求明確自身的演奏任務(wù)，同時(shí)也需明白其他聲部如何進(jìn)退②。傳統(tǒng)樂隊(duì)演奏的作品中低音提琴演奏正拍音型，發(fā)揮穩(wěn)定整體節(jié)奏的功能，伴隨著各種音樂類型的出現(xiàn)和多元化發(fā)展，越來越多作曲家力求在低音聲部作出改變，過去很少使用節(jié)奏型的作品當(dāng)前則越來越多，因此演奏人員也必須與時(shí)俱進(jìn)，在練習(xí)中配合各種弓法和節(jié)奏，以達(dá)到意想不到的效果③。樂隊(duì)中低音提琴聲部通常為大段長(zhǎng)音或是撥奏中突然有一段密集的音符排列，這會(huì)讓聽眾在心理上產(chǎn)生一陣緊張感，伴隨這種感覺的出現(xiàn)逐漸蔓延。為了避免交響樂中指揮演奏均不滿意的問題，日常的分弓練習(xí)必須強(qiáng)化，通過對(duì)節(jié)拍器的利用，將四分音符作為一拍，確定四拍一節(jié)，再成倍增加音符數(shù)量，訓(xùn)練右手握弓觸弦能力，放松調(diào)節(jié)肌肉能力，從而完成音階的訓(xùn)練和左右手配合的訓(xùn)練，培養(yǎng)節(jié)奏感與協(xié)調(diào)性④。

三、貝多芬交響樂演奏中低音提琴的實(shí)踐應(yīng)用

（一）貝多芬《第五交響樂》第二樂章譜例的應(yīng)用分析

在演奏貝多芬《第五交響樂》時(shí)，第二樂章有宏偉美妙之感，實(shí)際是對(duì)內(nèi)心境界的描述，屬于抒情的性質(zhì)，也表現(xiàn)出人復(fù)雜的感情體驗(yàn)。結(jié)合創(chuàng)作內(nèi)容與背景來看，這部分經(jīng)歷了平和的觀察過程、深沉的思索過程，在溫暖的情感和對(duì)希望的幻想下交織情感，最終從猶豫不定轉(zhuǎn)變?yōu)閳?jiān)定的決心⑤。演奏中低音提琴出現(xiàn)在第二樂章第114～122小節(jié)，也是最主要的片段之一，這部分主要為降A(chǔ)大調(diào)，速度控制為Andanteconmoto，為3/8節(jié)拍，演奏實(shí)踐中需要應(yīng)用到弓法、指法和音準(zhǔn)。在演奏過程中的弓法應(yīng)用下，縱觀該段落主要可分為連弓與過弦，從第五交響曲的總譜來看，其弓法需要從115小節(jié)開始，后續(xù)每一個(gè)小節(jié)都有一個(gè)上弓或下弓的情況，各演繹12個(gè)音符，一直持續(xù)到120小節(jié)。

因此，演奏人員在實(shí)踐過程中就要注意以下幾點(diǎn)：

首先，該段落為大提琴聲部與低音提琴聲部合作的重點(diǎn)，在進(jìn)行演繹時(shí)從弓法上要統(tǒng)一兩個(gè)聲部，不但要控制好力度的變化，并統(tǒng)一音色，還要確保較高的觀賞效果，調(diào)動(dòng)情緒，確保音樂與情感融為一體。

其次，由于該段落為樂譜的強(qiáng)奏部分，在演出過程中發(fā)現(xiàn)不少樂隊(duì)演奏是將整體的音色和音樂風(fēng)格作為基礎(chǔ)，結(jié)合自身的演奏特點(diǎn)，或是作出了相應(yīng)調(diào)整，這就非常有特色。但要注意調(diào)整過程一些優(yōu)勢(shì)的發(fā)揮，確保始終保持較強(qiáng)的演奏力度，換弓過程中將個(gè)別同時(shí)需要換把或換弦的音避開，一定程度上降低難度，并保持樂句的流暢性與完整性。在指法方面，通過指法的練習(xí)也能確保音樂流暢，降低配合的難度。在115小節(jié)C音到降A(chǔ)音，應(yīng)用的是同把位換弦演奏的方式，將G弦轉(zhuǎn)換為D弦，進(jìn)入116小節(jié)后第一拍將重點(diǎn)落在D弦上，換弦的情況要適當(dāng)減少，確保清晰度，右手操作的難度也有所降低，促成音色上的統(tǒng)一。117小節(jié)第二拍降B音和降D音，120小節(jié)第二拍降A(chǔ)音和降B音，均應(yīng)用上述原理。在音準(zhǔn)上，要合理并且具有邏輯地安排弓法與指法，音準(zhǔn)的問題并非難以解決，在該段落中降A(chǔ)大調(diào)時(shí)進(jìn)行演奏的用音都在1/2把位和第三把位之間，為低音提琴演奏人員最常應(yīng)用的把位之一，在實(shí)踐操作時(shí)需要演奏人員熟練掌握把位之間的關(guān)系以及同把位音。不難發(fā)現(xiàn)，很多交響樂的演繹作品中，1/2把位到第三把位之間為低音提琴使用頻繁的把位，特別是要勤加練習(xí)低把位音階，再與各種指法、弦法和弓法進(jìn)行練習(xí)，才能做到實(shí)踐應(yīng)用下處變不驚。

（二）貝多芬《第五交響樂》第三樂章譜例的應(yīng)用分析

在演繹貝多芬《第五交響樂》第三樂章時(shí)，該段落屬于快板，有詼諧曲的形式，在內(nèi)容上關(guān)于命運(yùn)主題的探討有些逼人，所以演繹時(shí)會(huì)以旋風(fēng)般的舞蹈主題作為重要的元素，產(chǎn)生一種振奮人心的感覺。而交響樂中低音提琴參與這樣的段落演繹情況并不多見，但實(shí)際上低音提琴的旋律與特征正是在這樣的旋律有充分的展現(xiàn)。

比如第一部分包含的第1小節(jié)到第100小節(jié)，應(yīng)用低音提琴演奏中要將重點(diǎn)放在力度、運(yùn)弓、指法和節(jié)奏上。其中力度方面的要求，pp力度哼唱旋律，這給低音提琴弱奏的要求提出了難度，當(dāng)中的36小節(jié)需要以pp力度進(jìn)行演奏。演奏過程中演奏者還要適當(dāng)改變?nèi)谙尹c(diǎn)，以為演奏效果提供幫助。選擇觸弦點(diǎn)時(shí)，要盡可能選在靠近指板位置的觸弦點(diǎn)，這樣發(fā)聲更為簡(jiǎn)單，且在音色上非常柔和，不需要演奏者太多的力量就能輕松進(jìn)行演繹，同時(shí)又能達(dá)到樂隊(duì)的要求。演繹pp的一段還有大量f的力度轉(zhuǎn)換，這導(dǎo)致音樂風(fēng)格發(fā)生了變化且形成強(qiáng)烈對(duì)比，形式上出現(xiàn)一問一答的樂句，更能表現(xiàn)出英雄內(nèi)心難以平靜的感情。從第20小節(jié)開始一直到37小節(jié)，低音提琴演繹中都要保持f的力度，通常情況下樂隊(duì)的指揮會(huì)要求低音提琴以下弓結(jié)合快速全弓演奏的方式完成，選擇觸弦點(diǎn)時(shí)，則要與音樂的需求相符，靠近琴馬，這樣的音量比較大，能夠承受演奏者的力量，也能表演出豐滿的聲音。進(jìn)入48小節(jié)后出現(xiàn)了dimin減弱的變化，力度減小的過程中觸弦點(diǎn)位置也需要進(jìn)行調(diào)整，結(jié)合第一小節(jié)演奏的方式來看，觸弦點(diǎn)要與指板靠近。

運(yùn)弓方面，《貝多芬交響樂》第三樂章自第1小節(jié)起，就有大段pp連音演奏，這個(gè)段落連弓演奏需進(jìn)行單獨(dú)的訓(xùn)練，要求演奏人員在確保力度達(dá)到要求的同時(shí)，將節(jié)奏控制準(zhǔn)確，此外演奏連弓還需注意到確保琴弓在琴弦平穩(wěn)進(jìn)行過渡，盡可能不留下痕跡，這樣音樂流動(dòng)性的效果才能顯現(xiàn)出來，聽眾也能更好地聆聽出樂隊(duì)奏樂想要表達(dá)的情感。演奏者在進(jìn)行訓(xùn)練時(shí)可從右手單獨(dú)訓(xùn)練起，確定弦法以后，再用唱代替左手，而右手則配合對(duì)應(yīng)的弦進(jìn)行演奏。這樣有助于結(jié)合右手右臂進(jìn)行換弦，琴弓分配與力度都要掌握好，確保力度平穩(wěn)，過弦不著痕跡，從上弓開始配合樂隊(duì)奏曲。隨后是20小節(jié)到26小節(jié)之間，力度發(fā)生了轉(zhuǎn)換，從pp變成了f，也從低沉哼唱的方式轉(zhuǎn)變到雄壯的號(hào)角演奏。于是弓法發(fā)生了巨大的變化，通常樂隊(duì)在演奏這幾個(gè)小節(jié)時(shí)，由于弦樂聲部節(jié)奏型相同，樂隊(duì)指揮會(huì)采用下弓結(jié)合全弓進(jìn)行演奏，并確保靠近琴馬，這樣整體的弦樂聲部才能更好地融入音樂的情感，聽眾得到更多視覺與聽覺上的享受。

在指法方面，這個(gè)段落中要重點(diǎn)闡述的指法為需要應(yīng)用pp進(jìn)行演奏的樂句，這是因?yàn)閜p演奏過程中樂隊(duì)演奏音樂的清晰度必須得到保持，那么指法的合理性、邏輯性就能起到關(guān)鍵性的作用。演奏一個(gè)連弓時(shí)，指法上盡量堅(jiān)持“換把不換弦，換弦不換把”的原則，將同把位音程演奏應(yīng)用起來，比如從不完全小節(jié)起，G音可以用食指進(jìn)行演奏，和第1小節(jié)C音同屬于第二把位，且處于平行，這樣有助于確保指法快捷和簡(jiǎn)單，速度上也得到了保證。另外第1小節(jié)降E音采用中指，G音采用食指，這兩個(gè)音均為第三把位。從第56小節(jié)降A(chǔ)一直到第59小節(jié)，都屬于G弦演奏，這個(gè)演奏都是改變把位進(jìn)行的。第三樂章進(jìn)入第二部分的重點(diǎn)是從第140小節(jié)起，到210小節(jié)，其應(yīng)用了弓與節(jié)奏兩種，其中運(yùn)弓的演奏要保持清晰，盡管總譜并未對(duì)其進(jìn)行明確的注釋，但演奏8分音符時(shí)都要采用跳弓。這對(duì)演奏者水平能力的要求相對(duì)較高，不但要保持清晰度，還要控制好力度，通常這些段落用f力度進(jìn)行演奏，而跳弓技術(shù)則要用右手控弓的能力，用不同的速度、節(jié)奏對(duì)右手控弓能力展開訓(xùn)練，以平衡上下弓的音色。此外還要結(jié)合音階，配合左右手，右手過弦，跳弓則以音色開始練起，不斷提速，演奏4分音符則要全弓，靠近琴馬。還有就是節(jié)奏，第三樂章屬于快板，節(jié)奏轉(zhuǎn)換非常重要。演奏者在4分音符時(shí)要注意音符時(shí)值，確保準(zhǔn)確，不少演奏者進(jìn)行演繹時(shí)都表現(xiàn)出趕節(jié)奏的情況，這需要不斷放慢速度，注意右手跳弓，左右運(yùn)指進(jìn)行配合，克服心理上的演繹壓力來應(yīng)對(duì)節(jié)奏上突然發(fā)生的變化。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，伴隨越來越多人追求高品質(zhì)的文化生活，傾聽交響樂成為了更多人的選擇，低音提琴無(wú)疑是交響樂隊(duì)中的重要組成部分，也是交響樂團(tuán)低音聲部的中堅(jiān)力量，承擔(dān)重要任務(wù)，演奏者必須牢固掌握基礎(chǔ)知識(shí)和技能，不斷提高應(yīng)用水平，才能充分發(fā)揮低音提琴應(yīng)用的價(jià)值。

注釋：

①楊智皓.低音提琴在中國(guó)民族交響樂隊(duì)中的意義[J].武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2013（05）.

②劉嘉逸.民族樂隊(duì)中——低音提琴價(jià)值所在[D].天津：天津音樂學(xué)院，2016（11）.

③胡瑾.低音提琴的音色與應(yīng)用[D].北京：中央音樂學(xué)院，2014（05）.

④楊宏.低音提琴中國(guó)作品中的草原文化視野[D].北京：中國(guó)音樂學(xué)院，2016.

⑤王翌.低音提琴的音域在樂隊(duì)中的運(yùn)用與思考[D].長(zhǎng)春：吉林藝術(shù)學(xué)院，2016.