走進(jìn)、跳出與再入京劇

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一、走進(jìn)京劇

(一)“蘭芳”的唱與念

梅蘭芳之前的旦角角色，都是是從屬于老生角色的，在京劇眾多的表演人物中處于次要地位。但是，在梅蘭芳老師的革新和創(chuàng)造下，旦角在人們眼中熠熠生輝。梅蘭芳老師除了具有先天優(yōu)越性的嗓音條件之外，同樣善于運(yùn)用感情。其唱腔婉轉(zhuǎn)細(xì)膩、又溫柔。并且不同的曲子，梅蘭芳老師用不同的音調(diào)和音色去演唱，總能讓人耳目一新。同時(shí)強(qiáng)調(diào)腔要圓潤，板要正，念字清晰，態(tài)要穩(wěn)。同時(shí)，在傳統(tǒng)的戲劇表演的框架下，梅蘭芳老師又提出在“按字唱腔”。由于不同的曲目其字頭字腹和字尾不同，所以就算是同一個(gè)字也有不同的演唱方式。總結(jié)起來，便是念字要有始有終。梅派念字的字頭要求要有力度，剛勁挺拔。且在念字時(shí)，在丹田之力的催促下，用高位置去念出，這樣發(fā)出的音才堅(jiān)實(shí)且鏗鏘。字腹處，我們要保持字頭時(shí)的用力規(guī)律和發(fā)聲技巧，同時(shí)可以適當(dāng)?shù)臏p弱該處念字的力度。同時(shí)，由于京劇多用拖腔或甩腔，所以在字尾經(jīng)常加花，且梅派多將上回轉(zhuǎn)滑音加入字尾處。但由于京劇的曲調(diào)多婉轉(zhuǎn)悠長。所以，在演唱字頭和字腹時(shí)要留出相應(yīng)的氣息，以備字尾使用。在咬字的基礎(chǔ)上，我們還需要用連貫的氣息去推動(dòng)，將帶有念字的唱詞“字正腔圓”的表現(xiàn)出來。

梅派的唱腔注重的是美、潤、媚、清的特色。在丹田乏力是，嗓子的喉管縮小，多用假音去唱字。這樣形成的聲音媚態(tài)且陰柔，將女性旦角的角色體現(xiàn)的淋漓盡致。并且，梅蘭芳大師將京劇與昆曲兩種中國傳統(tǒng)戲曲融合，使得京劇中帶有京劇的味道，又有昆曲的影子。

(二)“和玉”的打

武生泰斗尚和玉老先生從小便習(xí)戲曲，四大徽班進(jìn)京時(shí)，尚如玉也是一個(gè)小小的幫戲，但在他勤學(xué)苦練，不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)下，成為武生屆的泰斗人物，他的武生表演不浮夸，武打身段蒼勁有力，真實(shí)不做作。每一個(gè)武打動(dòng)作都經(jīng)過成千上百遍的打磨和推敲。同時(shí)在武打動(dòng)作中經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)使用各種兵器，刀叉劍戟等，演員需要熟悉每種兵器的用法和套路并與戲劇中的內(nèi)容結(jié)合。并經(jīng)常的去練習(xí)廝打、摔跤、撲騰等武打場面等。尤其是在尚和玉飾演“李元霸”時(shí)，堪稱武生一絕。他人無法超越之經(jīng)典。尚如玉先生強(qiáng)調(diào)，武生不要過于突出自己的武打功底，而在舞臺(tái)上極力展示自己的武打而輕演唱部分，將以演唱為主的京劇表演成一部“武打片”，呼吁演員們?cè)诒硌輹r(shí)要根據(jù)劇目的需要斟酌處理武打成分。

(三)“長華”的做

京劇名丑蕭長庚先生堅(jiān)持的表演原則：“看我非我，看我亦為我，我亦我，我亦非我”。在蕭長庚扮演過的眾多角色中，雖然都是以“丑”的角色出現(xiàn)在舞臺(tái)上，但是他的內(nèi)心堅(jiān)信要通過戲劇中“丑”的表演向觀眾們傳遞正能量，要將積極向上的能量帶給觀眾，并讓他們能夠得到教育意義。鼓勵(lì)有帶動(dòng)性有教育性的丑角表演。杜絕單純的丑化人物嘩眾取丑的表演方式。

二、跳出京劇

傳統(tǒng)的京劇藝術(shù)就是在這一代代藝術(shù)家的追尋和探索中，總結(jié)出的一條發(fā)展之路。所以，在現(xiàn)代，京劇這門古老的藝術(shù)依舊是需要不斷的總結(jié)，將傳統(tǒng)音樂形式與現(xiàn)代音樂表演手段完美結(jié)合，形成“新京劇”的藝術(shù)形式。

(一)藝術(shù)家要與時(shí)俱進(jìn)

傳統(tǒng)的京劇藝術(shù)是中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂，必然需要將其發(fā)揚(yáng)與傳播下去。京劇的表演藝術(shù)家作為京劇藝術(shù)發(fā)展的引領(lǐng)者，要充當(dāng)該領(lǐng)域的排頭兵，要用發(fā)展的眼光去應(yīng)對(duì)生活中的變化，禁止固步自封，頑固不化，認(rèn)為傳統(tǒng)不應(yīng)加入新鮮元素，在這些排頭兵中如果存在這種守舊的想法，那么傳統(tǒng)藝術(shù)必然會(huì)一直“傳統(tǒng)”。永遠(yuǎn)守望著自身音樂的一部分，過度的音樂保護(hù)與音樂守舊主義。將傳統(tǒng)流傳下來的京劇藝術(shù)與現(xiàn)代音樂藝術(shù)大膽而時(shí)時(shí)的結(jié)合。

(二)增強(qiáng)文化認(rèn)可性

目前，外來的西方樂器大量傳入中國尤其形成了“鋼琴熱”“外來熱”等浪潮，在外來音樂形態(tài)入侵的情況下，中國本土音樂形式不可避免的會(huì)遭到冷眼和質(zhì)疑。一部分人們以“外來的和尚好念經(jīng)”的觀念，對(duì)西方音樂形態(tài)呈現(xiàn)出狂熱的追捧，甚至趨盲從的狀態(tài)。比如，一些家長看到其他的孩子學(xué)習(xí)鋼琴，以盲目鐘愛西方樂器的固定思維或者不想落于人后的攀比心態(tài)，在并不結(jié)合孩子的興趣愛好及自身?xiàng)l件是否符合的條件下，便將自己的孩子也推向鋼琴學(xué)習(xí)的教室。在這盲目跟風(fēng)學(xué)習(xí)西方文化的同時(shí)，對(duì)中國傳統(tǒng)音樂文化了解的人卻越來越少甚至很多人都不了解傳統(tǒng)音樂文化。所以人們要增強(qiáng)對(duì)本土文化尤其是“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”或“國粹文化”的保護(hù)、發(fā)揚(yáng)和傳承，要有文化歸屬感和認(rèn)同感。在不過都保護(hù)傳統(tǒng)音樂文化的同時(shí)，對(duì)京劇等傳統(tǒng)音樂進(jìn)行更深一步的了解并帶有使命感的將其發(fā)揚(yáng)光大。

三、再入京劇

(一)京劇與流行音樂

在眾多戲曲音樂中，京劇被流行音樂的“引用”率是最高的。如2019年的《赤伶》、或前幾年在春晚上李谷一老師表演的《門前情思大碗茶》都是將京劇與流行因素結(jié)合的演唱方式。用傳統(tǒng)的伴奏樂器伴奏，并融入當(dāng)代流行的配器方法及和聲分配方式。

(1)流行音樂演唱形態(tài)與京劇演唱方式的結(jié)合。京劇的演唱多用白嗓或者假音，我們所說的白嗓其實(shí)就是毫無任何修飾的人自然而然的經(jīng)過丹田之力所發(fā)的音色，這時(shí)的喉部要放松，在丹田之力的推進(jìn)下，喉部要隨著氣流擴(kuò)張，這樣所發(fā)出的音便為京劇中的白嗓。除了白嗓之外，京劇的在唱念中以念為主的部分多用假音去表現(xiàn)，假音依

舊是以丹田之力為基礎(chǔ)，這時(shí)的喉管要變細(xì)，然后將所有的音集中在上額頭的頂點(diǎn)來將音發(fā)出來，這樣的音色細(xì)而尖。那么在京劇與流行音樂結(jié)合演唱中，更要注意京劇唱腔與流行唱腔轉(zhuǎn)換的聲音和氣息的運(yùn)用。在演唱流行音樂時(shí)，與京劇演唱最不同的一點(diǎn)，是京劇的丹田之力是向下的，共鳴腔體都是以頭部為主的。而流行音樂的共鳴腔體則是根據(jù)演唱音樂的音高而改變的。如，在演唱低音時(shí)多用胸腔共鳴，唱中音時(shí)以口腔共鳴為主，而在唱高音時(shí)，以頭腔共鳴為主。在演唱時(shí)要注意真假聲以及戲曲聲腔與流行唱法的完美銜接。

(2)流行音樂節(jié)奏于京劇節(jié)奏的處理。京劇中的字尾一般都會(huì)以拖腔或者甩腔來結(jié)尾，但是，在流行音樂中，我們秉承著一字一音，基本上所有的音樂唱法都用在一個(gè)字的開始處。這種唱法與京劇剛好相反。所以，在演唱這類現(xiàn)代京劇與流行音樂向結(jié)合的音樂作品時(shí)，要注意節(jié)拍的準(zhǔn)確性，尤其要注意不要拖節(jié)拍，將尾音拉的過長。

(二)京劇與英文歌曲

2018年的一首《If you feel my love》火遍了大江南北，不僅在中華大地流傳，同時(shí)還為很多外國友人喜歡。這首歌如此火爆的原因是將中國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)—京劇與英文歌曲結(jié)合，歌曲的開頭便以極有韻律的京劇唱腔出現(xiàn)，并與后面英文歌曲部分完美結(jié)合。

整合不同國家的音樂差別。中國的國語為漢語，英國和美國也有本土的語言—英語。每個(gè)國家的音樂都是建立在本國語言的基礎(chǔ)之上的。京劇在戲曲聲腔的基礎(chǔ)上加入京劇特有的咬字等演唱手段，為許多人所喜歡而成為國粹。英文歌黑人音樂的基礎(chǔ)上融入英語而形成美洲及歐洲區(qū)別于亞洲的音樂形式。除了語言上的不同，中外結(jié)合的歌曲最重要的是將中國音樂元素與外國音樂元素完美的體現(xiàn)，兩國語言結(jié)合在同一首歌曲中，我們即要將京劇的漢語音樂的腔調(diào)表現(xiàn)出來，又要將英文歌曲的特色展示出來。同時(shí)，在兩者融合的基礎(chǔ)上，并不會(huì)產(chǎn)生不倫不類或某一部分過于突出的感覺，給聽眾造成音響上的混亂。而是應(yīng)該將兩部分清楚的劃分出來。

京劇的唱腔與流行音樂相結(jié)合，不僅為京劇提供了新鮮的血液，為京劇加入了現(xiàn)代音樂元素的活力和特征。而在流行音樂中加入京劇也是對(duì)傳統(tǒng)音樂的運(yùn)用和對(duì)京劇藝術(shù)的傳承。

這不僅僅是對(duì)于京劇保護(hù)，也是對(duì)中國的傳統(tǒng)音樂文化的保護(hù)。更加證實(shí)了京劇音樂之本源的地位。

四、結(jié)語

京劇是我們國家的國粹，是值得我們一直堅(jiān)持的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，我們既要支持傳統(tǒng)又要將傳統(tǒng)與創(chuàng)新向結(jié)合，與現(xiàn)代的音樂節(jié)奏向結(jié)合，我們也不能完全崇拜新潮而放棄甚至嫌棄我們的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化—京劇，更不要頑固不化，要勇于將現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)音樂相結(jié)合，這樣蔡更能發(fā)揮傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)代性。逐漸豐富京劇的底蘊(yùn)，使其在五千年文化的基礎(chǔ)上更加絢爛多彩。