■張洪雪/內(nèi)蒙古鴻德文理學(xué)院
舞會(huì)舞蹈是歐洲古代宮廷特定的藝術(shù)形式。每一個(gè)舞蹈都有嚴(yán)格規(guī)定的舞蹈動(dòng)作、步伐、隊(duì)形、音樂(lè)、舞蹈風(fēng)格和舞蹈方式以及舞蹈秩序。宮廷舞蹈不僅是王室?jiàn)蕵?lè)生活的一個(gè)必要組成部分,而且也是培養(yǎng)宮廷和貴族子女的一種有效教育手段,培養(yǎng)他們具有統(tǒng)治階級(jí)所需的文化修養(yǎng)和禮儀風(fēng)范。
舞會(huì)舞蹈課程內(nèi)容代表著芭蕾舞產(chǎn)生和發(fā)展的歷程,特別是16~19世紀(jì)的宮廷生活舞蹈,不但是芭蕾舞的成形和發(fā)展的基礎(chǔ),更是在芭蕾訓(xùn)練規(guī)范上起了直接的作用?!八囆g(shù)源于生活,并高于生活”的名言,在“舞會(huì)舞蹈”課程中像畫(huà)卷一樣,展示著芭蕾舞藝術(shù)的萌芽、成形和發(fā)展的各個(gè)過(guò)程,是芭蕾舞學(xué)科理論與實(shí)踐的極好佐證,也是芭蕾的珍貴歷史遺產(chǎn)。
中國(guó)的舞會(huì)舞蹈教學(xué)起步較晚。有關(guān)舞會(huì)舞蹈教學(xué)研究的文獻(xiàn)和資料極少,在研究舞會(huì)舞蹈的發(fā)展及教學(xué)方面少有人提及,但在芭蕾舞舞臺(tái)實(shí)踐表演和教學(xué)過(guò)程中涉及這門(mén)課程的知識(shí)又比較多。我將試圖著力對(duì)此探究,為之前研究不足做必要的補(bǔ)充。
許多古典芭蕾舞劇都要求芭蕾舞演員了解不同時(shí)期不同民族的生活方式和舞蹈風(fēng)格。學(xué)校教學(xué)與舞臺(tái)表演要求之間的差距必須克服,這是在舞會(huì)舞蹈課上要完成的任務(wù),在這門(mén)課上學(xué)生要不斷學(xué)習(xí)知識(shí)和技能。是為了使他們能夠在今后的舞臺(tái)上表演他們必將遇到的舞蹈片段。在教學(xué)時(shí),要著重培養(yǎng)學(xué)生們的舞蹈時(shí)代感和風(fēng)格感,要教他們以適當(dāng)?shù)谋硌莘绞絹?lái)演出相應(yīng)的舞蹈風(fēng)格,深刻感受到那一時(shí)期服裝的特點(diǎn)以及對(duì)其動(dòng)作和表演風(fēng)格的影響,必須教會(huì)學(xué)生正確地和周?chē)娜伺浜?。舞?huì)舞蹈課上,應(yīng)該提高學(xué)生的趣味和表演水平,從而有助于表演技巧的形成。
這門(mén)課程的教學(xué)不像古典芭蕾舞課程已有幾百年的經(jīng)驗(yàn),它在不斷更新,蘇聯(lián)芭蕾舞演員的杰出成就證明了這一點(diǎn)。學(xué)習(xí)舞會(huì)舞蹈會(huì)給未來(lái)的舞劇演員帶來(lái)莫大的益處。
學(xué)習(xí)過(guò)去幾個(gè)世紀(jì)的舞蹈,是舞蹈學(xué)校學(xué)生學(xué)業(yè)中最后也是最困難的一個(gè)階段。對(duì)教師而言,也是困難的。因?yàn)樗粌H要訓(xùn)練學(xué)生,而且還要教導(dǎo)他們判斷舞蹈的內(nèi)容及風(fēng)格處理方式,提高他們的表演素質(zhì)。在這個(gè)工作階段占中心位置的是舞蹈范例和片段。
舞會(huì)舞蹈包含的舞蹈范例及舞段:屈膝禮與敬禮、低舞、利高頓、羅曼涅斯卡、小步舞、18世紀(jì)中葉的阿列曼達(dá)、吉格、加沃特、鄉(xiāng)村舞、波洛奈茲、瑪祖卡、華爾茲、波爾卡、科蒂榮、克拉科維亞克。
由于俄羅斯學(xué)派所研究的舞會(huì)舞蹈范例及舞段較多且俄羅斯芭蕾舞學(xué)校學(xué)制與我國(guó)不同,以筆者重點(diǎn)研究北京舞蹈學(xué)院歷史生活舞課要求掌握的舞蹈范例及舞段。
北京舞蹈學(xué)院歷史生活舞課要求掌握的舞蹈范例及舞段:十九世紀(jì)宮廷舞蹈范例:
行禮——行禮是法蘭西優(yōu)美的屈膝禮,屈膝禮從三位腳開(kāi)始做,右腳在前,右移向二位,倒重心。左腳靠向右腳成一位。左腳不停頓,往后成四位,plie,平穩(wěn)立起,右腳收成前三位。
波洛涅茲——“每逢舞會(huì)主人都以這種舞蹈開(kāi)場(chǎng),……舞蹈要引領(lǐng)整個(gè)賓客的行列經(jīng)過(guò)住宅的所有場(chǎng)所,走出千奇百怪的隊(duì)形?!铀麄兎祷刂饕髲d的則是更加響亮的銅號(hào)聲。波洛奈茲的步子,是柔和、文雅的。男伴以右手握住女伴左手,并且相互握的手不應(yīng)該抬得很高,永遠(yuǎn)保持低于肩部的水平。舞者的身體稍微轉(zhuǎn)向舞伴,兩人臉也彼此相對(duì)。波洛奈茲的花樣示例屬于教學(xué)性質(zhì),目的只有一個(gè):表明該舞風(fēng)格,即如何保持風(fēng)度,微微鞠躬,與舞伴分開(kāi)與相遇。
法國(guó)卡德里爾——由成方陣的4對(duì)或8對(duì)舞者表演,由5種花樣構(gòu)成組合。
華爾茲——起源于一種民間舞蹈,奧地利流行的連德列爾。華爾茲的所有形式——三步華爾茲,華爾茲-米尼昂,兩步華爾茲。
波爾卡瑪祖卡——19世紀(jì)中葉最為流行的舞蹈之一,從其名稱(chēng)可以看出,它采用了當(dāng)時(shí)奉為時(shí)尚的一條原則-在一種舞蹈中組合幾種性格不同的動(dòng)作。男伴女伴并排站立,男伴三位左腳在前,女伴右腳在前。4小節(jié)沿圓圈往前走瑪祖卡步,4小節(jié)波爾卡步。
十八世紀(jì)宮廷舞蹈范例;加沃特——源于法蘭西民間舞蹈,五種花樣構(gòu)組合。
小步舞——莫扎特的歌劇《唐璜》中這段小步舞一直被奉為小步舞的經(jīng)典范例,小步舞每個(gè)樂(lè)句都由八個(gè)小節(jié)構(gòu)成,整個(gè)小步舞分五個(gè)花樣。
十七世紀(jì)宮廷舞蹈范例:女伴提裙屈膝禮,男伴脫帽行禮。而女伴穿拖地長(zhǎng)裙,雙手成特殊的姿勢(shì)提裙。
中世紀(jì)的古老舞蹈范例:舞段燭光舞——表現(xiàn)希臘女神的神圣。
在教學(xué)的第一階段,主要學(xué)習(xí)19世紀(jì)的舞會(huì)舞蹈,而且注意力主要放在基本元素的掌握上。到第二階段,我們給高年級(jí)教16-18世紀(jì)的歷史生活舞蹈,并且重新回到19世紀(jì)的舞蹈,注意解決風(fēng)格、形象等方面的問(wèn)題。教師要從掌握風(fēng)格的難易的角度來(lái)評(píng)價(jià)每個(gè)舞蹈。勃蘭里、帕凡、庫(kù)郎特這些技術(shù)上似乎最簡(jiǎn)單的舞蹈,但都放在最后一學(xué)年學(xué),因?yàn)樵诒硌萆纤鼈兪亲铍y的。羅曼涅斯卡、小步舞、加沃特這些技術(shù)上最為復(fù)雜的舞蹈,學(xué)起來(lái)反倒容易得多。在學(xué)習(xí)舞會(huì)舞蹈時(shí)必須要求學(xué)生穿上類(lèi)似性格舞課常用的舞鞋和舞裙。
當(dāng)然,根據(jù)學(xué)生的不同年齡,對(duì)學(xué)生的教學(xué)方法也有所不同。低年級(jí)主要采用示范,把舞蹈元素、每個(gè)步驟按照順序逐一做出,加上仔細(xì)的講解,并且對(duì)其中的每一個(gè)都予以特別的細(xì)摳。到高年級(jí)有必要采用另外一些方法教學(xué)。舞會(huì)舞蹈課應(yīng)排在性格舞課后面,注重教授文化內(nèi)涵和表演風(fēng)格,而并非只注重表演技術(shù)。
中國(guó)的舞會(huì)舞蹈教學(xué)起步較晚。2004年北京舞蹈學(xué)院芭蕾系增加了“歷史生活舞蹈”的教學(xué)內(nèi)容,2006年從“性格舞課”中分離出獨(dú)立課程?!皻v史生活舞蹈”成為大學(xué)本科表教專(zhuān)業(yè)學(xué)生的必修課?!皻v史生活舞蹈”課程內(nèi)容很廣泛,教學(xué)內(nèi)容有中世紀(jì)較為原始的民間生活舞蹈,而主要的一部分是16~19世紀(jì)的宮廷生活舞蹈——舞會(huì)舞蹈。
舞蹈范例教學(xué)順序的安排:教師按照其歷史先后順序或者單純技術(shù)難度大小來(lái)學(xué)習(xí)各種舞蹈。從方法論上講是不合理的。教師要從掌握風(fēng)格的難易的角度來(lái)評(píng)價(jià)每個(gè)舞蹈。
學(xué)生缺乏對(duì)舞會(huì)舞蹈文化內(nèi)涵的理解而導(dǎo)致難以掌握舞蹈風(fēng)格。學(xué)生要多觀摩舞劇,從觀摩中獲取許多古典舞蹈和性格舞蹈必不可少的知識(shí)。高年級(jí)教師自由支配教學(xué)用具(書(shū)籍、畫(huà)冊(cè)),用來(lái)培養(yǎng)學(xué)生樹(shù)立正確對(duì)待作為揭示形象的手段的舞蹈片段和舞蹈的態(tài)度。
博物館意義重大,仔細(xì)觀看不同時(shí)代的繪畫(huà)、雕塑展品和生活物件,可以給學(xué)生留下關(guān)于時(shí)代、它的風(fēng)格、趣味等總體的同時(shí)又是具體的形象。
教材匱乏的問(wèn)題則需要所有從事芭蕾舞教學(xué)研究的老師學(xué)者們共同努力,引進(jìn)俄羅斯芭蕾舞先進(jìn)的教學(xué)理念和豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)。創(chuàng)建中國(guó)的舞會(huì)舞蹈教育體系。
舞會(huì)舞蹈的課程內(nèi)容代表著芭蕾舞產(chǎn)生和發(fā)展的歷程,特別是16~19世紀(jì)的宮廷生活舞蹈,不但是芭蕾舞的成形和發(fā)展的基礎(chǔ),更是在芭蕾訓(xùn)練規(guī)范上起了直接的作用。在舞蹈教育中,舞會(huì)舞蹈是一門(mén)獨(dú)立課程。舞會(huì)舞蹈在技術(shù)上比較簡(jiǎn)單,但在表演上卻是十分困難的。在舞會(huì)舞蹈課程的教學(xué)上,我們力求最大限度的擴(kuò)展學(xué)生關(guān)于古典舞蹈的知識(shí)范圍,要求充分加工琢磨,達(dá)到最鮮明的形象和動(dòng)作的風(fēng)格,等等。舞會(huì)舞蹈課對(duì)整個(gè)的芭蕾舞教學(xué)過(guò)程毫無(wú)疑問(wèn)是有幫助的,它有助于學(xué)生表演水平的提高,也為他們今后創(chuàng)造角色的獨(dú)立工作做好準(zhǔn)備。在舞會(huì)舞蹈的學(xué)習(xí)中,受到檢驗(yàn)的不只是學(xué)生,也包括教師——他的教學(xué)能力、創(chuàng)造性、知識(shí)修養(yǎng)以及個(gè)性化對(duì)待每位學(xué)生的技能等等許多方面。具體的工作環(huán)境,學(xué)生的質(zhì)量和數(shù)量,他們的進(jìn)步和興趣——所有的一切,決定著授課方法和課堂組成。
該課程在俄羅斯的芭蕾舞學(xué)校開(kāi)設(shè)近一個(gè)世紀(jì),舞蹈內(nèi)容包含了芭蕾舞萌芽、形成和發(fā)展時(shí)期400多年的歷史。以不同時(shí)代的生活舞蹈表演展示了歐洲各個(gè)時(shí)代的生活習(xí)俗、禮儀文化,服飾特點(diǎn),和社會(huì)階級(jí)等等,除了豐富的舞蹈和詳細(xì)的文化背景外,學(xué)生還可以直觀的了解芭蕾的形成和發(fā)展歷史。這導(dǎo)致從俄羅斯舞蹈學(xué)校畢業(yè)的芭蕾舞演員,雖然在我們的學(xué)生年齡相仿,但是在舞蹈感覺(jué)和舞臺(tái)表演上更成熟。我認(rèn)為這是俄羅斯舞蹈學(xué)校在專(zhuān)業(yè)課設(shè)置方面更科學(xué)更全面的結(jié)果。蘇聯(lián)芭蕾舞演員的杰出成就也證明了學(xué)習(xí)舞會(huì)舞蹈會(huì)給未來(lái)的舞劇演員帶來(lái)莫大的益處。舞蹈學(xué)校網(wǎng)點(diǎn)的擴(kuò)大以及在這些學(xué)校里舞會(huì)舞蹈課的開(kāi)設(shè),為課程本身的提高和發(fā)展,及教師今后把研究成果運(yùn)用于教學(xué)中創(chuàng)造了必須的條件。