戲劇藝術(shù)和影視藝術(shù)同為表演藝術(shù),但其無論是從表現(xiàn)形式上還是從審美特點(diǎn)上,都存在較大且明顯的差異性。
首先,戲劇藝術(shù)傾向于在固定的舞臺(tái)場(chǎng)地、表演空間中塑造形象、表現(xiàn)情節(jié)。在相對(duì)穩(wěn)定的時(shí)空當(dāng)中,戲劇表演者對(duì)劇本的理解程度、對(duì)肢體語(yǔ)言的掌控水平以及對(duì)表演情感的傳遞能力,對(duì)表演情境的營(yíng)造構(gòu)建具有決定性影響。而對(duì)于影視藝術(shù)來說,表演者的專業(yè)素養(yǎng)固然重要,但其更加注重演員、布景、鏡頭、音樂等多種元素的協(xié)調(diào)配合。從某種程度上講,通過鏡頭運(yùn)作、音樂編配、后期制作等手段,可有效彌補(bǔ)演員在表演技術(shù)上的缺陷問題,繼而保證影視藝術(shù)作品最終呈現(xiàn)效果符合預(yù)期。
其次,戲劇藝術(shù)及其注重“反饋”二字。在固定的表演環(huán)境中,表演者與觀眾是面對(duì)面的交流關(guān)系,表演者演至動(dòng)情之處,觀眾的情感共鳴也會(huì)隨之迸發(fā),并報(bào)以直接而熱烈的心理或行為反饋。在此反饋的驅(qū)動(dòng)下,表演者也會(huì)更加投入地參與到戲劇演繹當(dāng)中,力求將觀眾帶入到一個(gè)兼具豐富想象與藝術(shù)審美的世界中去。相比之下,影視藝術(shù)在交互反饋方面的能力就要弱得多。現(xiàn)階段,絕大部分影視藝術(shù)作品都是在攝影棚、影視基地等相對(duì)封閉的場(chǎng)地中完成的,表演者在演繹劇本情節(jié)時(shí),面對(duì)的只有“長(zhǎng)槍短炮”式的攝影設(shè)備,以及共同參與作品創(chuàng)作的工作人員。在影視藝術(shù)作品產(chǎn)出后,觀眾也只能通過電視、電腦等設(shè)備進(jìn)行表演信息的單向接收,無法達(dá)成演、觀雙方的直面交流。
最后,在戲劇藝術(shù)下,不僅表演者的舞臺(tái)場(chǎng)地是固定的,觀眾所處的座位也是固定的。這樣一來,觀眾所處觀看距離、觀看角度存在差異,其在戲劇藝術(shù)欣賞中獲得的體驗(yàn)也會(huì)有所不同。同時(shí),戲劇藝術(shù)具有“一次性”的表演特點(diǎn),即不存在兩場(chǎng)嚴(yán)格意義上完全一致的作品。所以,在兩次戲劇欣賞活動(dòng)中,不僅觀眾的座位會(huì)發(fā)生變化,其接收到的表演信息也是不重復(fù)的。與之相比,影視藝術(shù)則帶有明顯的重復(fù)性特點(diǎn)。影視藝術(shù)作品的拍攝、編制周期很長(zhǎng),使得表演者有充足的時(shí)間反復(fù)演繹、打磨同一情節(jié),以便達(dá)到最佳的呈現(xiàn)效果。在影視作品產(chǎn)出后,觀眾進(jìn)行欣賞時(shí)其觀看距離、觀看角度、接受信息都是相同的,故而難以形成持續(xù)性的新鮮感與期待感。
基于上述對(duì)比差異,許多人會(huì)將戲劇藝術(shù)與影視藝術(shù)視為相對(duì)獨(dú)立的兩種形式。正是由于這一點(diǎn),在融媒體時(shí)代,影視藝術(shù)與戲劇藝術(shù)也無法相互取代,勢(shì)必會(huì)相伴并行發(fā)展。弗朗西斯科·薩特在其著作《戲劇美學(xué)初探》中曾提到:“無論是何種戲劇作品,寫出來都是為了給聚集成觀眾的一些人看的……這就是它的本質(zhì),這是它存在的一個(gè)必要條件……沒有觀眾,就沒有戲劇,觀眾是重要的、必不可少的條件”。從這一方面來看,影視傳播時(shí)代下的戲劇藝術(shù)雖然無法被影視藝術(shù)完全取代,但其受眾群體現(xiàn)已表現(xiàn)出了明顯的縮減之勢(shì)。究其原因,一方面是戲劇藝術(shù)存在一定的時(shí)空限制,且單場(chǎng)戲劇表演的觀眾數(shù)量也會(huì)由場(chǎng)館容量決定。這樣一來,某個(gè)戲劇藝術(shù)作品表演得再優(yōu)秀,其信息傳遞能力也難以突破固有限制;另一方面,在高速發(fā)展的社會(huì)時(shí)代中,大部分現(xiàn)代人的休閑觀念、生活方式也越來越快節(jié)奏、碎片化,與戲劇藝術(shù)作品的傳統(tǒng)表演模式存在很大沖突。所以,在影視傳播時(shí)代下,戲劇藝術(shù)要想形成高水平的受眾挖掘與作品傳播能力,就需要走出一條守正創(chuàng)新、兼收并蓄、綜合發(fā)展的新道路。
在影視傳播時(shí)代下,人們?cè)谌粘I钪锌尚蕾p到海量化的影視藝術(shù)作品,其欣賞口味也越來越“刁鉆”。此時(shí),戲劇藝術(shù)要想實(shí)現(xiàn)快速、持續(xù)的發(fā)展,就應(yīng)圍繞以下兩個(gè)方面進(jìn)行創(chuàng)新:
第一,戲劇藝術(shù)作品的內(nèi)容創(chuàng)新?,F(xiàn)代觀眾在選擇觀看影視或戲劇作品時(shí),會(huì)在很大程度上受到新鮮感的導(dǎo)向。所以,相關(guān)人員在戲劇藝術(shù)作品的題材規(guī)劃、內(nèi)容選擇上,應(yīng)盡量帶給觀眾耳目一新之感。一方面,可建立起戲劇藝術(shù)與影視藝術(shù)的聯(lián)動(dòng)關(guān)系,達(dá)到“以影待戲”的效果。例如,《夏洛特?zé)馈芬唤?jīng)推出,就受到了廣大觀眾的喜愛與熱捧,并為“開心麻花”贏得了極好的社會(huì)口碑。此時(shí),基于作品內(nèi)容的關(guān)聯(lián)性,觀眾對(duì)《夏洛特?zé)馈肺枧_(tái)劇的興趣也水漲船高,使得該戲劇藝術(shù)作品在電影的帶動(dòng)下場(chǎng)場(chǎng)爆滿、一票難求;另一方面,應(yīng)注重新題材、新元素的挖掘利用,并體現(xiàn)在戲劇藝術(shù)作品表演內(nèi)容的創(chuàng)新上。例如,上海戲劇學(xué)院師生團(tuán)隊(duì)一改京劇藝術(shù)本土化的內(nèi)容選擇思路,創(chuàng)新編排出了“科學(xué)京劇”《三堂會(huì)審伽利略》,該作品在保留京劇藝術(shù)舞臺(tái)形式、服飾造型等基本特點(diǎn)的基礎(chǔ)上,實(shí)現(xiàn)了故事情節(jié)、臺(tái)詞演繹的現(xiàn)代化、趣味化創(chuàng)新,在帶給觀眾極大新鮮感的同時(shí),為京劇藝術(shù)注入了新的活力。
第二,戲劇藝術(shù)表現(xiàn)的技術(shù)創(chuàng)新。影視藝術(shù)能達(dá)到今天的高度,與其對(duì)多媒體技術(shù)的有效運(yùn)用是分不開的。在影視傳播時(shí)代下,戲劇藝術(shù)也應(yīng)認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn),并從舞臺(tái)布景、道具運(yùn)用、服飾設(shè)計(jì)、特效融合等方面出發(fā),實(shí)現(xiàn)多媒體技術(shù)的創(chuàng)新運(yùn)用。例如,在話劇《紅樓夢(mèng)》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)過程中,相關(guān)人員可將三維投影技術(shù)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)等現(xiàn)代科技運(yùn)用到“太虛幻境”的構(gòu)建中,從而將“說不盡那光搖朱戶金鋪地,雪照瓊窗玉作宮”“更見仙花馥郁,異草芬芳”的奇幻美景直觀呈現(xiàn)在觀眾眼前,為觀眾提供出更加沉浸式、多感官的戲劇欣賞體驗(yàn)。
無論在哪個(gè)時(shí)代,符合大眾審美、滿足大眾需求都是藝術(shù)作品蓬勃發(fā)展的重要前提。所以,在影視傳播時(shí)代下,要想提高戲劇作品的傳播能力,降低影視藝術(shù)對(duì)戲劇藝術(shù)的沖擊壓力,就必須要注重人文性色彩的實(shí)踐體現(xiàn)。一方面,相關(guān)人員在進(jìn)行戲劇藝術(shù)作品的創(chuàng)作與表演時(shí),應(yīng)緊跟時(shí)代潮流,充分反映出當(dāng)前社會(huì)的經(jīng)濟(jì)、文化、政治等內(nèi)涵特點(diǎn),以便拉近與廣大人民群眾之間的距離,實(shí)現(xiàn)潛在觀眾群體的有效挖掘;另一方面,也應(yīng)借鑒影視藝術(shù)作品傳播發(fā)展的策略、方式,注重戲劇藝術(shù)作品在互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境中的保留、宣傳與傳播,以迎合現(xiàn)代人的信息接受方式,獲取到網(wǎng)絡(luò)用戶的廣泛關(guān)注。例如,在實(shí)體劇場(chǎng)內(nèi)表演戲劇藝術(shù)作品的同時(shí),可通過專業(yè)設(shè)備將作品攝錄下來,并投放到愛奇藝、優(yōu)酷等視頻平臺(tái)當(dāng)中,以實(shí)現(xiàn)作品曝光率的提升,推動(dòng)觀眾規(guī)模的擴(kuò)大。
總而言之,戲劇藝術(shù)與影視藝術(shù)既相互矛盾、各有個(gè)性,又相互依存、互為表里。影視傳播時(shí)代,傳統(tǒng)模式下的戲劇藝術(shù)越來越傾向于小眾化、邊緣化,與現(xiàn)代觀眾的需求存在一定距離。此時(shí),通過有效手段實(shí)現(xiàn)戲劇藝術(shù)內(nèi)容上、形式上的優(yōu)化革新,并發(fā)揮出影視藝術(shù)對(duì)戲劇藝術(shù)的推動(dòng)作用,可顯著緩解戲劇藝術(shù)的發(fā)展壓力,促使戲劇藝術(shù)更加深度、持續(xù)地融入大眾、回歸生活。