現(xiàn)代阿卡貝拉在普通高校合唱教學(xué)中的價值研究

周鍇

【摘 要】阿卡貝拉是現(xiàn)代無樂器伴奏的重要形式，最早起源于歐洲教會唱詩班，隨著時間的推移，阿卡貝拉融合了多元文化的演唱技巧，并形成了獨特的演唱風(fēng)格，受到人們的欣賞與喜愛。我國普通高校由于客觀原因，在合唱教學(xué)上存在一定的局限性，引進現(xiàn)代阿卡貝拉演唱形式，能夠讓音樂教學(xué)更具有靈性和突破性，也符合現(xiàn)代音樂發(fā)展的趨勢和潮流，本文基于現(xiàn)代音樂教育理念進行分析，探求在普通高校中運用阿卡貝拉演唱形式進行教學(xué)，促進合唱的教學(xué)質(zhì)量，同時豐富當(dāng)前音樂教育體系的內(nèi)容。

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代阿卡貝拉;普通高校;合唱教學(xué);價值研究

中圖分類號：J616 文獻標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）31-0058-02

阿卡貝拉在我國被稱為無伴奏合唱，其獨特的音樂表現(xiàn)形式備受當(dāng)代年輕人的追崇和喜愛，隨著時代的發(fā)展與變化，阿卡貝拉逐漸與時代背景相融合，使得合唱藝術(shù)從嚴謹性逐步轉(zhuǎn)向趣味性，并深受當(dāng)代大學(xué)生的追捧，因此深入研究現(xiàn)代阿卡貝拉，對于普通高校合唱教學(xué)具有很高的價值意義，下面我們先從阿卡貝拉的起源與發(fā)展開始。

一、阿卡貝拉的起源、發(fā)展及推廣

（一）阿卡貝拉的起源

阿卡貝拉（Acappella）最早起源于中世紀的意大利，由于當(dāng)時教會大部分人員不會使用樂器，因此都是以人聲清唱為主，其中最有代表性的阿卡貝拉曲種就是格列高利圣詠（Gregorian Chants），最早出現(xiàn)的是單聲部，到了公元10世紀出現(xiàn)了多聲部的阿卡貝拉音樂，早期的多聲部音樂被稱為奧爾加農(nóng)（organum），主旋律多為素歌。到了十一世紀，早期奧爾加農(nóng)先后演變成自由奧爾加農(nóng)（“Free Organum”或“Note-against-note Organum”），到了十二世紀則演變成了裝飾奧爾加農(nóng)（“Flarid Organum”，又叫做二部奧爾加農(nóng)“organum duplum”）[1]。

（二）阿卡貝拉的近代發(fā)展

可能是由于音樂世界中各種樂器的層出不窮，在很長一段時間內(nèi)阿卡貝拉并不被人們看好，而是僅僅在小部分人群中受到喜愛，但是凡事都有否極泰來的時候，進入到二十世紀初期，純?nèi)寺暫铣质艿搅巳藗兊南矏?，因此阿卡貝拉又重新回到了人們的視野?dāng)中，無伴奏合唱也很快流行了起來，并發(fā)展出近現(xiàn)代版本。現(xiàn)代阿卡貝拉是先從美國開始流行和發(fā)展起來的，再逐漸蔓延至歐洲以及世界各地[2]。

（三）阿卡貝拉的推廣意義

阿卡貝拉雖然起源較早，但是在其漫長的發(fā)展過程中不斷融合多元文化，并形成了極具風(fēng)格的獨特音樂形式，對于高校大學(xué)生具有很強的吸引力，同時阿卡貝拉（Acappella）也具有很強的音樂節(jié)奏感，可以在不同的節(jié)奏形勢下不斷創(chuàng)新和變化，為學(xué)生們學(xué)習(xí)音樂創(chuàng)造了更加廣闊的空間。阿卡貝拉的音樂形式并不拘泥于單一表現(xiàn)方式，更加注重對于新文化、新意識的培養(yǎng)，可以有效幫助學(xué)生拓寬音樂視野，發(fā)展出更加符合時代發(fā)展的校園文化環(huán)境，并基于學(xué)生的音樂興趣進行深入挖掘，利用大學(xué)生對于新奇事物的好奇心與好勝心，培養(yǎng)學(xué)生的音樂愛好。目前我國的阿卡貝拉發(fā)展仍處于起步階段，相對于歐美國家起步較晚，因此需要我們不斷探究現(xiàn)代阿卡貝拉在普通高校合唱教學(xué)中的價值，摸索教學(xué)中的方案和思路，為提高學(xué)生藝術(shù)審美，培養(yǎng)音樂素養(yǎng)做好充分準(zhǔn)備，對于學(xué)生今后的發(fā)展也同樣具有積極意義和現(xiàn)實教育作用。

二、現(xiàn)代阿卡貝拉的主要特征

（一）聲部組合

高音聲部、中音和聲聲部、低音伴奏聲部、Beat-Box人聲節(jié)奏聲部是阿卡貝拉人聲合唱的重要的四大部分。首先這四個部分可以再度細化為主導(dǎo)聲部和輔助聲部，高音屬于主導(dǎo)聲部，其它聲部則主要是為了烘托主導(dǎo)聲部。低音聲部要強調(diào)其具有節(jié)奏性，為伴唱做好帶領(lǐng)性責(zé)任，同時還要架構(gòu)其整個和弦根音的基礎(chǔ)，將不同的旋律連接起來[3]。阿卡貝拉合唱形式隨著時代的發(fā)展與變化，還出現(xiàn)了器樂化旋律聲部，但是此類聲部對于演唱者的要求極高，尤其是音準(zhǔn)和對聲音把控力等有較高的要求。

（二）Beat-Box人聲節(jié)奏聲部

Beat-Box人聲節(jié)奏聲部是現(xiàn)代阿卡貝拉中的重要組成部分，最早起源于美國黑人群體當(dāng)中，在上個世紀八十年代中期，黑人通過麥克風(fēng)將自己即興的“口技”“說唱”等部分進行表演，形成了以“Hip-Hop”為主要形式的Beat-Box人聲節(jié)奏聲部，后來在其發(fā)展過程中又形成了多種表演形式，為現(xiàn)代音樂注入了新的活力。由于Beat-Box人聲節(jié)奏聲部的表演有超強的感染力，可以模仿打擊樂中的發(fā)音形式，具有很強的帶領(lǐng)節(jié)奏能力，因此也被廣泛使用于阿卡貝拉中，對于架構(gòu)整個音樂的框架有著重要作用，也豐富了現(xiàn)代阿卡貝拉音樂的內(nèi)容和表演[4]。

（三）非實意歌詞

在一些音樂和歌曲當(dāng)中不是所有的音節(jié)和歌詞都有一定的含義，那些沒有實際意義的音節(jié)我們就稱之為“非實意歌詞”，例如我們常在歐美金曲中聽到的“wooh”“ha”“hoo”“dum”等，這種“非實意歌詞”并不是現(xiàn)代音樂的獨有形式，在一些傳統(tǒng)音樂中也會偶爾出現(xiàn)，只不過沒有現(xiàn)代音樂出現(xiàn)得那么頻繁，而且歌詞也換了另外一種形式[5]。在現(xiàn)代阿卡貝拉音樂中，“非實意歌詞”非常常見，一般情況下在前奏、伴奏、尾聲等部分出現(xiàn)比重較大，它雖然不具備任何實際意義，但是可以很好地將兩部分歌曲進行串聯(lián)，減少了空檔期，而且會給人一種即興發(fā)揮、渲染氛圍、提升熱情的作用。

三、現(xiàn)代阿卡貝拉在普通高校合唱教學(xué)中的價值應(yīng)用策略

普通高校中推廣現(xiàn)代阿卡貝拉不能急于求成，而是需要采用“以點帶面”的方式進行逐步滲透，老師可以選擇一些音樂基礎(chǔ)好的群體或者班級進行實驗性教學(xué)，在實踐過程中進行摸索和創(chuàng)新，并結(jié)合學(xué)生的反應(yīng)進行教學(xué)方案調(diào)整，下面為教師提供一些現(xiàn)代阿卡貝拉在普通高校合唱教學(xué)中的價值應(yīng)用策略，僅供參考。

（一）節(jié)奏訓(xùn)練中的應(yīng)用

阿卡貝拉節(jié)奏訓(xùn)練相對較為容易，老師可以利用現(xiàn)有的教學(xué)樂器進行節(jié)奏訓(xùn)練，如果沒有樂器，也可以讓學(xué)生以“打拍子”的方式進行配合。在教學(xué)實踐中可以使用分部節(jié)奏的訓(xùn)練策略，例如學(xué)生的兩只手分別打擊單位拍和分拍，不同的拍子組合成為二重奏節(jié)拍，又或者左右雙手分別打擊高聲部節(jié)奏和低聲部節(jié)奏，雙手合擊則為雙聲部節(jié)奏。以上的訓(xùn)練需要學(xué)生具有良好的樂感和節(jié)奏感，如果學(xué)生的音樂水平還達不到，可以選擇將學(xué)生分組后拍擊不同節(jié)奏，以此完成雙聲部節(jié)奏訓(xùn)練。在學(xué)生們對節(jié)奏的把控越來越熟練的時候，可以利用教室內(nèi)的桌椅板凳等進行擊打混合節(jié)拍訓(xùn)練，這樣不僅能強化學(xué)生的節(jié)奏掌控力，還能讓學(xué)生更多地體驗到節(jié)奏的“輕重緩急”變化，同時增強學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和主動性，為后期的團隊合作教育奠定基礎(chǔ)[6]。

（二）單聲部視唱訓(xùn)練中的應(yīng)用

單聲部由于只有一個旋律即興演唱，一般情況下較為沉悶，很多時候老師只是強調(diào)學(xué)生需要強行記憶節(jié)奏和旋律，但是我們?yōu)槌浞终{(diào)動學(xué)生在合唱部分中的不同聲部完成和聲，不同的聲部與不同的和聲技巧可以產(chǎn)生多種演唱效果，可以發(fā)揮學(xué)生的演唱興趣。在實踐訓(xùn)練過程中將學(xué)生分為兩組，第一組要完整地表演全部的和聲部分演唱。另外一組則需要完成旋律聲部的演唱，在雙方熟悉之后再進行對調(diào)，以此鍛煉學(xué)生的和聲能力和音樂感知能力。另外還可以將單聲部視唱訓(xùn)練從基礎(chǔ)階段開始，逐步增加和聲訓(xùn)練，又或者在主旋律中調(diào)整旋律的變化，讓學(xué)生們感受不同的視唱訓(xùn)練形式，在訓(xùn)練中獲得成就感，以此激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)主觀能動性。

（三）多聲部視唱訓(xùn)練中的應(yīng)用

在完成了節(jié)奏訓(xùn)練和單聲部視唱后，老師要帶領(lǐng)學(xué)生進行多聲部的視唱訓(xùn)練，不同于之前的兩類訓(xùn)練，多聲部視唱訓(xùn)練不僅需要學(xué)生具有良好的視唱和聽辨能力，還需要學(xué)生在不同旋律轉(zhuǎn)化過程中尋找平衡整體表演效果的最佳方式。在實踐教學(xué)中可以采用不同聲部集成化表演的方式，在統(tǒng)一的引導(dǎo)下進行相互配合，老師首先要指定某個學(xué)生進行特定的聲部視唱，再安排其他學(xué)生進行輔助演唱，然后再對整體演唱效果進行評價和分析。也可以將學(xué)生分為兩個小組，一組負責(zé)打擊節(jié)奏，另一組負責(zé)視唱，最后將兩組的配合進行錄制和回放，查看兩者配合是否有出入，需要改善的地方在哪里[7]。多聲部合唱訓(xùn)練也可以加大難度，考察學(xué)生對于原有的音樂的熟練運用程度，將訓(xùn)練的曲目和節(jié)奏挪用到其他曲目當(dāng)中，讓學(xué)生體會相同節(jié)奏在不同曲目之間的轉(zhuǎn)化方式，以此提高視唱水準(zhǔn)以及和聲的技巧，多聲部視唱訓(xùn)練是培養(yǎng)學(xué)生樂感、提高學(xué)生阿卡貝拉實踐能力的重要渠道。

綜上所述，阿卡貝拉在我國流行的時間并不長，但是由于其獨特的音樂魅力對于我國的高校學(xué)生有著很強的吸引力，我們應(yīng)該注重年輕人的興趣趨勢，并對這種音樂文化加以利用，充分展示阿卡貝拉藝術(shù)魅力的同時，也要將其與實踐教學(xué)緊密結(jié)合。利用學(xué)生們對于阿卡貝拉的熱情與喜愛，積極開展相關(guān)的教學(xué)活動，在實踐中不斷歸納和總結(jié)現(xiàn)代阿卡貝拉在普通高校合唱教學(xué)中的價值，為學(xué)生的合唱提供更具多元化的表演形式，提高學(xué)生的全方位音樂素養(yǎng)。

參考文獻：

[1]周蓓.論阿卡貝拉對我國音樂發(fā)展的影響[J].文藝生活·下旬刊，2019，（10）：73.

[2]耿靖恒.淺談阿卡貝拉的發(fā)展與演唱變革[J].藝術(shù)評鑒，2019，（18）：52-53.

[3]周美彤.淺談阿卡貝拉在高校流行演唱專業(yè)中的實踐教學(xué)與應(yīng)用[J].北方音樂，2019，39（19）：179，184.

[4]朱文.現(xiàn)代阿卡貝拉在普通高校合唱教學(xué)中的價值分析與實踐探索[J].藝術(shù)科技，2018，31（1）：165-166.

[5]劉司琪.淺析阿卡貝拉對中國音樂文化傳播及音樂教育的重要性和意義[J].神州，2018，（28）：40.

[6]任小兵.論無伴奏純?nèi)寺暫铣鞍⒖ㄘ惱钡乃囆g(shù)特色[J].現(xiàn)代職業(yè)教育，2019，（6）：90.

[7]耿靖恒.阿卡貝拉在中國流行音樂中的現(xiàn)實地位與發(fā)展前景[J].北方音樂，2019，39（18）：247-248.