從2019版 《獅子王》看電影制作中的VR 應用

袁川曄

（廣東文藝職業(yè)學院影視與動漫學院，廣東廣州511400）

電影市場蓬勃發(fā)展的今天，觀眾對于電影的要求除了以往的好故事好劇本好表演的同時，也對電影的視聽效果有了更高要求，這也成為電影產(chǎn)品現(xiàn)今容易獲得票房成功的因素之一。隨著科技的飛速發(fā)展，特別是數(shù)字化技術(shù)的突飛猛進，對于電影技術(shù)的顛覆性變革不可謂不大，涵蓋了電影生產(chǎn)與營銷的整個鏈條。

電影是需要通過技術(shù)來完成表達的一門藝術(shù)，是綜合性很高的一門視聽藝術(shù)。電影技術(shù)的進步讓電影經(jīng)歷了從黑白到彩色，從無聲到有聲，從2D到3D，從4K 到8K 的技術(shù)變更，如今VR 技術(shù)也被運用在了電影產(chǎn)業(yè)，深刻影響著電影工業(yè)的拍攝制作全流程。

1 VR技術(shù)與電影融合的嘗試

1.1 數(shù)字時代的電影工業(yè)發(fā)展

當前應用VR 技術(shù)影像以預告片和短片居多，這是由于目前的技術(shù)和成本的制約，致使從2016年所謂的VR 元年至2018年并沒有制作完成一部完整和完全意義上的VR 技術(shù)電影。在2019 版 《獅子王》上映前的VR 電影只能稱之為VR 短片，大多為短小凝練的科幻題材。

2019版 《獅子王》全部影片的場景、環(huán)境、夢境、幻覺都是虛構(gòu)，運用VR 虛擬拍攝技術(shù)，加上動畫片的CG 技術(shù)制作基礎也比較強大，所以更易于改編成使用VR 技術(shù)制作的電影，也容易為大家所接受。這次的探索和實踐也有利于VR 技術(shù)在電影制作領域循序漸進地開拓和進步。

VR 虛擬現(xiàn)實技術(shù)在電影工業(yè)的應用，通過高科技推動電影發(fā)展，進入了一個全新時代，特別是在電影的拍攝和制作方式上發(fā)生了劇變，將讓人們重新思考電影的創(chuàng)作模式。VR 技術(shù)就在不遠的將來將改變電影很多方面，人們也將有全新的視聽感受。

1.2 VR在電影產(chǎn)業(yè)和電影藝術(shù)中的貢獻

VR 在電影產(chǎn)業(yè)中的運用導致了一種新電影形態(tài)的出現(xiàn)——VR 電影。

目前對于VR 電影的概念理解更多的是源自于VR技術(shù)本身的特點。VR 電影，是指通過VR 技術(shù)創(chuàng)作的有沉浸感、交互性和多感知性的電影。

VR 電影的沉浸感能給觀眾帶來360°全方位觀影體驗，是超越以往傳統(tǒng)電影所能提供的。觀眾在觀看VR 電影時看到的是一個全景模式的大景別，沒有特寫或其他景別來傳達導演意圖推動故事發(fā)展，觀眾必須通過VR 頭盔的轉(zhuǎn)向自主選擇想要看到的場景及內(nèi)容。

北京電影學院孫立軍教授早年曾經(jīng)提出 “第三代電影”的概念，在這個概念中的電影發(fā)展第一個膠片時代階段已經(jīng)過去，第二階段數(shù)字電影目前也已經(jīng)發(fā)展多年，伴隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展和VR 技術(shù)的融入，我們已經(jīng)向著第三階段計算機為載體的電影邁進。具有更高互動性的VR 電影能夠讓觀眾自主決定電影的觀看方式，甚至是劇情的發(fā)展方向，電影的娛樂性得到了極大增強。

VR 電影作為 “第三代電影”的代表，更像是一種跨媒介產(chǎn)物，既有電影的特征，也有游戲的特征，同時還具備媒介自身的特性，且更加偏向于游戲方面，與傳統(tǒng)電影的攝制方式及觀賞習慣相距甚遠。

VR 電影雖然與傳統(tǒng)電影一樣，敘事依然是主要任務，但是其更偏向互動性及自主選擇性，與傳統(tǒng)電影導演的引導，蒙太奇的使用完全不是一個概念，是一種全新的媒介表達形態(tài)。而且目前由于VR 電影受到硬件等條件的制約，如VR 頭盔重量大、價格高等因素，近年來VR 電影多為5～10分鐘左右的短片。時長還不能與傳統(tǒng)電影相比。因此VR 電影更偏向短片講述小故事，創(chuàng)作上更加強調(diào)全景觀賞帶給觀眾的體驗，美輪美奐的場景和擬真視覺感受。

VR 電影無論是從劇本創(chuàng)作結(jié)構(gòu)，還是導演技巧，拍攝技術(shù)及后期蒙太奇語言都與傳統(tǒng)電影完全不同，VR 電影并不是傳統(tǒng)電影的新技術(shù)運用，而是一種全新的媒介形態(tài)。

2 2019版 《獅子王》 中的VR創(chuàng)新應用

2.1 虛擬拍攝——打破現(xiàn)實的制約

相對于上述的VR 電影這一全新媒介，VR 技術(shù)在傳統(tǒng)電影上的運用更多是側(cè)重攝制方面，VR技術(shù)能夠給傳統(tǒng)電影攝制帶來顛覆性的變革，大大改善了以往的一些落后且昂貴的拍攝方式。

以2019版的好萊塢電影 《獅子王》為例，作為好萊塢電影史上首部采用VR 拍攝手法的電影被人們記住，在其中我們看到了科技的勝利，也看到了VR 在拍攝電影上的潛力。2019版 《獅子王》的導演Jon Favreau表示全片只有唯一的一個真實景鏡頭，其他所有鏡頭內(nèi)容都是通過CG 動畫技術(shù)完成。

好萊塢在二十世紀90年代以后，數(shù)字拍攝取代膠片拍攝，數(shù)字綠幕技術(shù)崛起。2010年上映的 《愛麗絲夢游仙境》成功用了CG 動畫與真人表演相結(jié)合的后期制作方式，虛擬拍攝更多地體現(xiàn)為真人在綠幕前表演，后期替換虛擬背景。虛擬拍攝時需要嚴格遵守拍攝標準，還需要在攝影棚里添加一定的綠色道具，幫助演員完成無實物表演。第二個綠幕拍攝比較核心的問題是如何調(diào)整燈光問題，如何減輕普遍存在的綠色溢出色。

《愛麗絲夢游仙境》攝制組使用了真人綠幕背景前表演拍攝，采用的是General Lift的Encodacam編碼攝影機系統(tǒng)，同時利用InterSense的運動傳感器技術(shù)追蹤攝影機的非固定運動軌跡。將攝影機的移動編碼在計算機中保存，用于VR 攝影機將綠幕元素和CG 環(huán)境實時合成。

到了2019版 《獅子王》拍攝過程中，除了早期利用移動攝影車、升降架、液體壓頭和齒輪式云臺來拍攝，拍攝人員在這些工具中加入了編碼，甚至能通過攝像頭的微妙活動來控制動物的移動。攝像師還會分別采用手持 （或采用攝像機穩(wěn)定器）和移動攝影車/升降架兩種方式來拍攝，會對手持攝像頭進行追蹤。移動攝影車/升降架中加入的編碼可識別攝像頭所在位置，并為在VR 中監(jiān)督拍攝的導演提供對攝像頭的實時準確追蹤。同時，控制攝影車的場務也可以在VR 中控制鏡頭，只需要找到VR 中的攝像頭標記就能到達目標位置。

基于VR 技術(shù)的虛擬拍攝，完全突破了現(xiàn)實拍攝中時間和空間對鏡頭位置和運動軌跡的限制，虛擬場景中的燈光和攝像機鏡頭位置都可任由需要而變動。

2.1.1 虛擬拍攝提升演員的表演實感

早期的綠幕虛擬拍攝演員無法看到場景實況，更多是根據(jù)自身想象來進行無實物表演，這對于演員的表演而言難度是非常高的。而現(xiàn)在拍攝戴VR頭顯演員的表演，好處是演員在VR 中仿佛走進了逼真的電影場景，這比傳統(tǒng)的綠幕拍攝場地會更有代入感。此前青亭網(wǎng)也曾報道，真人演員在電影拍攝中不單單只是貢獻聲音，他們的面部表情、動作也被用在了角色的寫實中。攝制組讓演員們在一個看起來像是動捕工作室的隔音室中聲情并茂地對念臺詞，并將拍攝到的演員表情用于制作長焦鏡頭中角色的表情特效。

2.1.2 VR 技術(shù)完善場景搭設，降低拍攝角度、燈光等的調(diào)整難度

虛擬拍攝中，建立在虛擬場景的搭建基礎上，燈光和攝像機位都可以隨意更改變動，而不受現(xiàn)實條件的限制。燈光和環(huán)境光的改變也可以隨意設置，不會因為實際天氣或者現(xiàn)場條件而有所局限。攝像機的鏡頭設計，在視聽語言中傳遞著導演的意圖，但有時候?qū)嵕芭臄z往往會被真實的拍攝環(huán)境制約而不得不修改，但這一切放在虛擬拍攝中都不再是難題。

2019版 《獅子王》拍攝過程中曾獲奧斯卡最佳特效獎的特效團隊MPC Film 先使用了Maya等3D工具搭建電影的主場景，然后將主場景導入兼Unity引擎，得到VR 游戲格式，通過VR 設備能夠看到虛擬360°電影主場景。

據(jù)外媒報道，在拍攝該片中，攝制組按照搭建游戲的思路首先打造了一個大型游戲場景，該場景即影片發(fā)生的主場景，在此場景中完成幾乎全部電影鏡頭的拍攝。與真實場景的拍攝難度相比，在VR 中拍攝可以任意通過軟件隨意設定布景，調(diào)整光源等細節(jié)。

鏡頭的美感可以通過人工調(diào)整而達到極致，拍攝用光都能根據(jù)故事中的時間、地點等元素來調(diào)整，天空背景 （總共有350種可選）也可根據(jù)需要隨時調(diào)整，太陽的位置，在真實場景需要等待太陽起落的位置來決定拍攝時間，但在VR 中可以隨時調(diào)整。例如調(diào)整VR 場景的布局，整個過程就像是在布置真實場景一樣，只不過在VR 中，布景和燈光調(diào)整起來更容易，還可以從各種角度反復拍攝相同的場景，只用一個攝像頭拍攝就足夠?！啊丢{子王》團隊會先在HTC Vive中根據(jù)360°主場景來策劃特定的鏡頭，而真正的拍攝將會在一個布滿Opti Track追蹤系統(tǒng)的2.3 平米左右的場地 （稱為Volume）進行。”

2.2 虛擬后期制作——完成虛擬的現(xiàn)實

所有電影制作最終都需要通過后期軟件的合成才能夠真正完成。我們在渲染的階段還可進行進一步的微調(diào)，檢查之前的所有虛擬拍攝是否能達到預期效果。在后期制作過程中，按照傳統(tǒng)電影的收視習慣調(diào)整虛擬拍攝的畫面，模仿傳統(tǒng)真實拍攝效果對圖像的景別等進行調(diào)整，以期達到最真實的效果，適應觀眾目前的觀影習慣。

3 VR電影： 數(shù)字時代的新電影

電影技術(shù)的不斷更新，虛擬技術(shù)在幫助電影還原現(xiàn)實的同時還能虛構(gòu)現(xiàn)實，電影藝術(shù)在年輕一代觀影者當中日漸淡化。高視聽沖擊力往往能帶來高票房收入，這讓某些電影制作人忽略了電影更豐富的藝術(shù)內(nèi)涵。因此，目前虛擬技術(shù)應用主要集中在動畫片、科幻片中。

VR 虛擬現(xiàn)實技術(shù)在拍攝電影上的運用將會改變整個傳統(tǒng)電影工業(yè)的拍攝制作理念。在設備上，無論是拍攝用到的全景攝像機還是接受設備VR 頭盔、眼鏡等的更新，都將大大推動VR 電影的發(fā)展；在鏡頭運用上，VR 短片或VR 游戲慣用的長鏡頭甚至一鏡到底更適合VR 電影，還是2019版 《獅子王》所模仿的傳統(tǒng)電影景別鏡頭組接方式更適合觀眾的觀影習慣都將在實踐中得到驗證，同時也會出現(xiàn)更多的媒介融合形態(tài)；在后期剪輯制作上，如何結(jié)合觀眾沉浸式觀影感受與導演主導鏡頭變換，兩種后期剪輯方向，誰優(yōu)誰劣，或是如何并存融合都是未來值得VR 虛擬現(xiàn)實技術(shù)在電影工業(yè)發(fā)展中應用所要研究的。

VR 電影除了在攝制方面的變革，在劇本題材和營銷方面，更偏向于選擇超級IP。超級IP 具有良好的市場基礎，較低的內(nèi)容風險，能夠消解相當大的電影由于新技術(shù)應用帶來的整體風險。因此拍攝像 《獅子王》這種已經(jīng)具有良好市場預期的IP便成為電影VR 時代最好的選擇。