文 李 懿
非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是中華民族的精神文化支柱,也是促進(jìn)世界趨向和平的重要因素。少數(shù)民族非遺的傳承保護(hù)問題已被社會各界所重視,保護(hù)和利用好這些資源,對促進(jìn)社會經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展具有重大的歷史和現(xiàn)實意義。
我國傳承千余年的木雕藝術(shù),早在2006 年已經(jīng)入選第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)目錄,標(biāo)志著這一優(yōu)秀的傳統(tǒng)手工藝從國家層面得到有意識、有組織的保護(hù)和研究?;仡櫮壳皩W(xué)界的研究,對于藏族木雕藝術(shù)相關(guān)的研究成果有很多,其間不乏取得了突破性進(jìn)展的成果,為更好地讓學(xué)界了解當(dāng)前這一內(nèi)容的研究狀況,也促使本人在今后研究中擁有更加清晰的思路,現(xiàn)將可收集的研究成果簡述如下,有遺漏或不當(dāng)之處望方家指正。
作為承載藏族傳統(tǒng)文化及價值觀念的藏族木雕藝術(shù),是最為古老的藏族民間工藝美術(shù)種類之一,也是藏族歷史文化的重要載體,以其獨特的審美和實用功能伴隨著人們的物質(zhì)生活,在藏族寺院、民居的建筑檐枋上、天花板上、門框上和日用器上,到處都可以見到木雕的身影。近些年,在學(xué)界對藏文化研究、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究和保護(hù)的整體形勢推動下,越來越多的專家、學(xué)者將目光投向了藏族木雕藝術(shù)研究。
從研究群體看,不僅僅是生活或工作在藏區(qū)的相關(guān)學(xué)者在關(guān)注此項研究,包括一些身在我國其他地區(qū)的學(xué)者,也或多或少地關(guān)注藏族木雕藝術(shù),甚至有一些國外學(xué)者的研究目光早已鎖定了藏族木雕藝術(shù)。因此,目前關(guān)注形成的諸多研究成果可分為國內(nèi)研究和國外研究兩個部分。從研究者的年齡結(jié)構(gòu)可以看出,此項研究匯集了老、中、青三個年齡階層的學(xué)者,他們中既有資深的老專家,也有目前仍在校的碩士、博士研究生,這些學(xué)者各自的專業(yè)和研究專長不同,大多數(shù)是從民族學(xué)、人類學(xué)、藝術(shù)學(xué)、文化學(xué)等角度研究,由于研究者所關(guān)注的視角不同,研究的能力層次不同等,形成目前所有的研究成果還是以傳統(tǒng)的論文和專著形式呈現(xiàn)。為厘清研究的現(xiàn)狀并找出針對此項目可進(jìn)一步研究的空間,以下筆者將這些研究成果進(jìn)行進(jìn)一步具體分析。
國內(nèi)有一部分學(xué)者積極投身藏族木雕藝術(shù)歷史、文化、現(xiàn)狀及發(fā)展的研究,已明顯形成一股勢力,并于近年來涌現(xiàn)出不少研究成果。系統(tǒng)梳理現(xiàn)有的針對藏族木雕藝術(shù)的研究成果,不難發(fā)現(xiàn)主要集中在以民族學(xué)、人類學(xué)、文化學(xué)等視角開展的研究。筆者粗略整理目前可搜集的針對藏族木雕藝術(shù)研究成果,并將這些成果以各自的出發(fā)點和側(cè)重點不同進(jìn)行分類,認(rèn)為當(dāng)前就此課題的研究主要包括以下五個方面。
王伯敏先生在主編《中國少數(shù)民族美術(shù)史》時就已關(guān)注到了藏族木雕藝術(shù),他在本書第22 章中闡述藏族美術(shù)時提到了藏族木雕藝術(shù)的諸多相關(guān)現(xiàn)象;安旭在《藏族美術(shù)史研究》中按歷史時期對西藏工藝美術(shù)進(jìn)行了較為詳細(xì)的敘述,其中有部分章節(jié)中涉及藏族木雕藝術(shù)的形態(tài)、特征等,以上兩位學(xué)者是較早在專著或論著中提及藏族木雕藝術(shù)的,分別于1995 年和1988 年出版專著,也可以算是國內(nèi)最早涉及藏族木雕藝術(shù)研究的。
而后有青海本地學(xué)者馬建設(shè)在1999 年出版《青藏民族工藝美術(shù)》一書,按歷史時間對藏族的民間工藝美術(shù)進(jìn)行系統(tǒng)介紹和分析,其中“木藝類”部分從宏觀角度簡單介紹了藏族木雕。直至2001 年尕藏才旦的《藏族獨特的藝術(shù)》中“民間藝術(shù)”章節(jié)才簡述了藏族木雕的制作工藝等;格桑益西在2005 年出版的《藏族美術(shù)史》一書,分歷史時段闡述了西藏藝術(shù)的歷史及風(fēng)格,其中在第八章“西藏民間雕刻藝術(shù)”中,闡述西藏民間雕刻藝術(shù)時涉及對木雕藝術(shù)的分析。還有如《與神同在——略論藏傳佛教雕塑藝術(shù)及其特征》[1]、《藏彝走廊本波文化帶概論》[2]、《西藏建筑》[3]、《安多地區(qū)藏傳佛教建筑藝術(shù)略述》[4]、《如何認(rèn)識藏族及其文化》[5]等一批論文成果。
由以上分析不難看出,此類研究主要集中于一些書籍當(dāng)中,其主旨通常不是以藏族木雕為主要研究對象,因此,這些書籍中常常對藏族木雕藝術(shù)只進(jìn)行一些通識性、介紹性描述,對其藝術(shù)特點、風(fēng)格形式等問題并未進(jìn)行深入分析。
對于藏族歷史文化的研究,一直是學(xué)者們較為專注的重點,在其間也出現(xiàn)不少關(guān)于藏族木雕藝術(shù)歷史文化等問題的研究成果。關(guān)于這類研究,多見一些論文,大致出現(xiàn)以下一些觀點:藏族木雕藝術(shù)與其他藏族同胞創(chuàng)造的文明一樣,和先民們崇拜天地、日月、山林、水澤等觀念有密切的聯(lián)系[6];木雕藝術(shù)在不斷發(fā)展中依據(jù)工藝和內(nèi)容不同,有不同的形式和類別等;早期木雕藝術(shù)的風(fēng)格及源流等,是目前學(xué)術(shù)研究中的新材料補(bǔ)充[7];不同歷史時期云南藏族木雕的藝術(shù)風(fēng)格不同,發(fā)展至今,木雕在云南具有良好的市場和發(fā)展前景[8];研究現(xiàn)存的吐蕃時期木雕,可看出在其發(fā)展中不僅受到印度、尼泊爾等地的影響,而且也受到中原唐代建筑的影響[9];青海民間木雕與建筑、宗教、生活用具有密切聯(lián)系,內(nèi)容涵蓋了遠(yuǎn)古圖騰、傳統(tǒng)風(fēng)俗等,有鮮明的地域、民族和宗教等特質(zhì)[10];內(nèi)容豐富的藏族木雕,是藏族政治經(jīng)濟(jì)、歷史文化、生活習(xí)俗等方面的重要載體[11];木雕與其他的藏族藝術(shù)形式均是在宗教文化影響中發(fā)展壯大,展現(xiàn)出了藏族藝術(shù)的獨特性。[12]這些研究時間跨度較大,從10—14 世紀(jì)喜馬拉雅早期藏傳佛教遺址中廟宇的柱頭、門框上的木刻雕塑,一直到明清時期的藏族木雕遺存,為我們揭示了藏族木雕藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展及演變等問題,也深入分析了木雕中所蘊(yùn)藏的藏族歷史、文化及民俗的諸多問題。
藏族木雕藝術(shù)作為藏族民族手工業(yè)中不可或缺的一部分,體現(xiàn)著藏族勞動人民對美好理想、愿望和真、善、美的精神的執(zhí)著追求,品種、樣式、紋飾都與所承載的工藝是密不可分的,因此,不少學(xué)者將視角投向了對其工藝研究的層面。1995年,張超音出版的《中國藏族石刻藝術(shù)》,圖文并茂,從傳說、歷史、技法等方面闡述了木雕工藝;2002 年,中國藏傳佛教美術(shù)編委會編著的《中國藏傳佛教雕塑全集:木雕》一書中闡述了木雕藝術(shù)的特征及宗教內(nèi)涵;2008 年,楊輝麟創(chuàng)作的《西藏的雕塑》一書中對西藏各類雕塑藝術(shù)的發(fā)展、題材做了介紹,在“造型藝術(shù)”部分對木雕的各種造型特征做出了分析。除以上主要著作,還有一些論文成果,如以具體案例對木雕的主題、內(nèi)容進(jìn)行了研究,但對工藝特點只是大致描述;分析了木雕的工藝特點和藝術(shù)價值,其他問題并未具體研究;從藏族印刷典籍所用的雕版的題材、形制和工藝等多方面,分析了雕版的工藝和價值[13];以白馬藏族木雕儺面具為例,分析了制作過程中的神圣儀式,并提出其雕刻與彩繪體現(xiàn)著藏族的氣質(zhì)與審美等[14];還有一些學(xué)者對代表區(qū)域內(nèi)具體的木雕藝術(shù)品進(jìn)行了研究,并對其起源演變、藝術(shù)特色、地域特征及制作工藝等進(jìn)行了分析[15];以木雕唐卡為例,分析了其造型特征,并認(rèn)為其造型與工匠所生活的氛圍密不可分,具有獨特的民族性和地域性裝飾特征。[16]筆者在2015 年的論文中也對藏族木雕的花板進(jìn)行了分析,我們可以看出木雕紋飾是藏族木雕藝術(shù)的重要組成部分,是藏族文化與多民族文化相互碰撞、融合的載體,彰顯著特殊的藝術(shù)價值[17]。
藏族木雕藝術(shù)是傳承藏族藝術(shù)、文化的重要載體,在工業(yè)化迅速發(fā)展的今天,藏族木雕藝術(shù)的發(fā)展也不同程度受到影響,如何讓他在當(dāng)今社會中依然保持本色而不被淘汰、消亡,也是一大批學(xué)者思考的問題,因此,出現(xiàn)了一批從非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承和保護(hù)角度研究藏族木雕藝術(shù)的研究成果。這類研究主要集中在一些中青年學(xué)者的論文成果中。有一批學(xué)者對木雕的概況及價值進(jìn)行分析,并提出了對其傳承與保護(hù)的具體措施等[18];還有一些學(xué)者具體剖析藏族木雕被列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的重要意義[19];分析藏族木雕等非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中存在的不足,并闡述虛擬現(xiàn)實技術(shù)在保護(hù)中的應(yīng)用,這類研究為木雕和其他藏族非遺保護(hù)與發(fā)展提供了新思路;有些成果則從另一個角度分析了西藏民族手工業(yè)傳統(tǒng)學(xué)徒制面臨的困境,提出基于現(xiàn)代學(xué)徒制的職業(yè)教育培養(yǎng)模式,并對木雕等項目的實施路徑、要點等進(jìn)行了探討;從民間工藝的傳承與保護(hù)角度出發(fā),對木雕工藝的價值進(jìn)行了分析,并針對其發(fā)展現(xiàn)狀及存在的問題,提出了發(fā)展與保護(hù)的建議。[20]
除以上宏觀角度對藏族木雕的方方面面展開的研究成果外,還有一些從藏式家具、雕版印刷等與藏族木雕相關(guān)的門類角度對其展開研究的成果,由于篇幅所限,此處僅從藏族雕版印刷的研究現(xiàn)狀入手分析。從20 世紀(jì)20年代開始,鄭振鐸先生編著的《中國古代木刻畫選集》《中國版畫史圖錄》等書籍中收錄了大量涉及唐至清末民初佛教經(jīng)圖版佛教版畫;隨后翁連溪和李洪波主編的《中國佛教版畫大全》將國內(nèi)以及流失到英、法、俄、美、日等國家的幾萬幅重要版畫匯編,還有如金維諾主編的《中國美術(shù)全集·版畫卷》,周憲編的《中國古代版畫圖錄》,周心慧主編的《新編中國版畫史圖錄》《中國古代佛教版畫集》等一些成果對研究佛經(jīng)版畫做出了重大貢獻(xiàn),其中一些資料對本研究可提供參考。還有如李茂贈所著《宋元明清的版畫藝術(shù)》,馬文大、王致軍撰集的《明清珍本版畫資料叢刊》等均是專題性研究,對本課題研究的方法可有一定啟發(fā),但以上研究中均缺乏對“技藝”的專門研究。有關(guān)藏族雕版印刷相關(guān)的研究,在學(xué)者中很早就已開展,出現(xiàn)了《早期漢藏文化交流》《漢藏佛經(jīng)翻譯比較研究》《藏文古籍圖錄》《清代宮廷版畫》《藏族木刻佛畫藝術(shù)》《清代內(nèi)府刻書研究》等一批著作,書中收集了較多的藏族佛教版畫、經(jīng)書插圖版畫和民間版畫等資料,對本研究圖像分析具有參考價值。而對雕版印刷技藝的研究主要側(cè)重于德格印經(jīng)院,如文金揚(yáng)著的《德格的藏族木刻佛畫》,樊嘉祿的《德格印經(jīng)院與狼毒制紙》等,從技藝和工序方面做了系統(tǒng)描述;楊嘉銘的《德格印經(jīng)院》對木雕藝術(shù)的創(chuàng)建、發(fā)展進(jìn)行梳理。還有一些專著中有一些關(guān)于“技藝”的零星介紹。
《藏族木雕印板》
其實,不僅是國內(nèi)學(xué)者對藏族木雕藝術(shù)關(guān)注,作為世界性文化遺產(chǎn),有不少國外學(xué)者也紛紛展開了對其的研究,而且國外學(xué)者對藏族木雕藝術(shù)的察覺甚至要早于國內(nèi)學(xué)者,但這些研究依舊以著作較多,從研究歷史文化的視角宏觀探究藏族藝術(shù)的發(fā)展,對繪畫、雕塑、建筑等藝術(shù)的起源進(jìn)行了詳細(xì)的分析,對于藏族木雕藝術(shù)并未做到深入翔實的系統(tǒng)研究。
早在1975 年美國人尼克·道格拉斯編著了《Tibetan Tantric Charms And Amulets》;而后,英國的羅伯特·比爾于2007 年出版了《藏傳佛教象征符號與圖解》,較為詳細(xì)地記載了藏區(qū)及南亞周邊國家民間木雕版畫的圖像;美國學(xué)者安托瓦內(nèi)特·K·戈登于2003 出版的《西藏宗教藝術(shù)》一書,對藏族金屬、木制、玉石等材質(zhì)的工藝美術(shù)進(jìn)行了詳細(xì)的介紹,并分析其所具有的宗教性質(zhì),美國學(xué)者普拉塔帕帝亞·帕爾和海勒姆·伍德沃德在2001 合著的《欲望與虔誠》一書中,以其主題欲望與虔誠對金銅造像、石刻、木刻、陶塑等藝術(shù)品進(jìn)行了闡述及分析,并對尼泊爾、中國、印度等相關(guān)地區(qū)中的宗教關(guān)系進(jìn)行了探討;法國學(xué)者艾米·海勒2008 年的《喜馬拉雅早期藝術(shù)》一書,探究了喜馬拉雅地區(qū)藝術(shù)的發(fā)展,對其相關(guān)工藝美術(shù),如木刻、石刻等藝術(shù)的起源研究具有重要價值。
此類研究從形式、制作和藝術(shù)等視角,對藏族的金屬、木刻、石刻等進(jìn)行了詳細(xì)介紹,并分析了各自所具有的宗教性質(zhì),期間對木雕的研究篇幅不多。主要有,法國學(xué)者海瑟·噶爾美1975 年著的《早期漢藏藝術(shù)》,在1994 年出版漢文譯本,本書中含有7—15 世紀(jì)中藏族工藝品及文獻(xiàn),其中包括木刻畫等藝術(shù)種類。瑞士學(xué)者烏爾里?!ゑT·施羅德的《西藏佛教雕塑》一書中對運(yùn)用金銅、石雕、木雕、泥塑等藝術(shù)品所運(yùn)用的材料及工藝等內(nèi)容進(jìn)行了較為詳盡的分析。美國學(xué)者羅伯特·費(fèi)希爾1997 年出版《西藏藝術(shù)》一節(jié)中,對繪畫及雕塑等藝術(shù)品進(jìn)行了分析,其在雕塑中闡述了木雕制作。德國學(xué)者扎雅·諾丹西繞的《西藏宗教藝術(shù)》,在1989 被翻譯成漢譯本,較為詳盡地描述了泥塑、金屬雕刻、石刻和木刻藝術(shù)等工藝的制作流程。其中最有代表性的是熊文彬編譯的《西藏藝術(shù):1981—1997 年 ORIENTATIONS 文萃》一書,精選在香港《東方藝術(shù)》雜志上,這是來自西方學(xué)者的關(guān)于西藏藝術(shù)研究的重要成果,其主要內(nèi)容包括自20 世紀(jì)80年代以來對西方各大博物館的西藏藝術(shù)藏品的研究和對西藏及其他藏區(qū)藝術(shù)遺跡所進(jìn)行的田野調(diào)查成果,所涉及的內(nèi)容種類包括金屬雕塑、木雕等,體現(xiàn)出西方學(xué)者對其進(jìn)行的研究。
1991 年印度學(xué)者吉·恩·麥赫拉以不同地區(qū)的藏式木雕為例,研究了其獨特的藝術(shù)風(fēng)格、形式、種類和地域特色等;法國學(xué)者儒彌·考斯勒在1992 年,以觀察歷史文化的視角出發(fā),針對喜馬拉雅地區(qū)的藏式木雕的特征及價值進(jìn)行了粗略研究。2007 年韓國出版了《西藏古版畫紋樣集》記載了藏區(qū)一些民間佛教版畫圖像資料等,這些國外成果基本從宗教內(nèi)容和功能角度介紹了藏族木雕的雕版印刷圖像,未進(jìn)行更多的圖形學(xué)、版畫技法和理論的研究。
綜上,國內(nèi)外學(xué)術(shù)界對于藏族木雕藝術(shù)的研究關(guān)注時間比較早,且時間跨度較長。當(dāng)越來越多的學(xué)者加入此課題的研究過程時,所產(chǎn)生的成果會日益增多,所關(guān)注的問題也會越來越具體,但仍以“關(guān)注對于藏族木雕藝術(shù)的歷史和文化的探究、對局部地區(qū)現(xiàn)有實物及工藝的分析、探討對其傳承保護(hù)的路徑、措施”等為研究的著力點,整體缺乏系統(tǒng)性研究。
鑒于上文分析,藏族木雕藝術(shù)的歷史悠久,技藝精湛,品種豐富多彩,是歷史長河中的瑰寶,也是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的一個縮影,是地域文化的重現(xiàn),也是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中重要的組成部分。民間傳統(tǒng)手工藝由于根植生長于傳統(tǒng)農(nóng)牧業(yè)社會,在進(jìn)入當(dāng)代工業(yè)社會后,處處舉步維艱,甚至岌岌可危,發(fā)展民間傳統(tǒng)手工藝等非物質(zhì)文化遺產(chǎn),已成為人類社會可持續(xù)發(fā)展的重要課題之一。
隨著社會發(fā)展、生存環(huán)境變遷、傳承人斷代、外來文化沖擊等現(xiàn)象出現(xiàn),致使當(dāng)前對其的傳承與保護(hù)出現(xiàn)諸多阻礙。然而當(dāng)前對藏族木雕藝術(shù)的研究還僅限于其外在形式和分散狀態(tài),各自在自己的層面研究,均未能真正提高藏族木雕藝術(shù)自身在當(dāng)代社會中的生命力,使其具備在當(dāng)代社會生長的持續(xù)能力,我們只有真正的考慮在當(dāng)代語境中,在保護(hù)的前提下,在傳承和發(fā)展的原則下,從點到面,從時間空間層面全面綜合研究,才能使其得到更好的發(fā)展。