丹青抒逸趣，筆墨寫(xiě)禪心

王萬(wàn)勝

自古以來(lái)，寫(xiě)意花鳥(niǎo)一直是文人雅士抒發(fā)胸中逸氣的重要藝術(shù)。馬永明先生的花鳥(niǎo)作品亦然：其中的花草樹(shù)木、鳥(niǎo)獸蟲(chóng)魚(yú)情狀千姿百態(tài)，充分體現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)“言有盡而意無(wú)窮”的氣韻特點(diǎn)與“墨分五色”的技法特點(diǎn)，彰顯出他不可遏止的逸趣禪心。

馬永明先生出身科班，是學(xué)者型畫(huà)家，因而有著學(xué)者型畫(huà)家?guī)煿艅?chuàng)新的繪畫(huà)理念。通觀馬永明先生的花鳥(niǎo)畫(huà)，我們不難發(fā)現(xiàn)，不少作品雖然簡(jiǎn)約，卻不簡(jiǎn)單，不僅能夠看到溢出紙面的那股靈動(dòng)與灑脫，還能看到他物我兩忘的禪心。他畫(huà)魚(yú)，構(gòu)圖簡(jiǎn)潔，筆墨純凈，有幾分八大山人的韻味，卻不全然相同。以《游魚(yú)圖》為例細(xì)談。在這一作品中，兩條魚(yú)相對(duì)而游，魚(yú)嘴微張，似在交流。但如何更加生動(dòng)地體現(xiàn)這一情狀呢？馬永明先生選擇了八大山人慣用的魚(yú)眼偏移之法。不同之處在于，八大山人用此法，以魚(yú)眼上翻，表現(xiàn)其憤世嫉俗之情;而馬永明先生所畫(huà)之魚(yú)，魚(yú)眼則是往左右方向偏移，不但不合消極情緒，反而用這種擬人之法凸顯了兩條游魚(yú)的憨態(tài)可掬，達(dá)到了兩魚(yú)相對(duì)而視的表達(dá)效果。除此之外，整幅作品便只剩一珊瑚、一水草而已，并有大量留白，簡(jiǎn)潔明了。畫(huà)面雖簡(jiǎn)，讀者卻不會(huì)感到單薄與寂寞：相較于微張的魚(yú)嘴，這兩條魚(yú)的眼睛里顯然藏著更多話(huà)語(yǔ)，他們到底在說(shuō)什么？我們不得而知，實(shí)屬耐人尋味。

除此之外，《游魚(yú)圖》中的布局結(jié)構(gòu)也很值得留意。一方面，馬永明先生充分利用空白，計(jì)白當(dāng)黑，以此來(lái)平衡畫(huà)面;另一方面，他充分調(diào)動(dòng)了題跋、署款、印章在作品布局中的均衡、對(duì)稱(chēng)作用。創(chuàng)作這種布局的作品之前，總體規(guī)劃設(shè)想必是已經(jīng)成竹于胸，否則，待作品完成后，再尋找恰當(dāng)位置題款和押印，便難以達(dá)到這種效果。在八大山人的一首題畫(huà)詩(shī)中，有“墨點(diǎn)無(wú)多淚點(diǎn)多”之句，言簡(jiǎn)意賅地說(shuō)出了他的繪畫(huà)藝術(shù)特色和所寄寓的思想情感。馬永明先生的作品亦是如此。我們很難再于此作中添加一草一石、一筆一墨，何也？禪心乃單純樸素之心，倘若多加補(bǔ)充，便如畫(huà)蛇添足，有弄巧成拙之嫌，馬永明先生深諳此理。

提及布局，有一點(diǎn)不得不提。馬永明先生還善于用線來(lái)分割空白畫(huà)面，形成不同形狀的幾何圖形，其中物象占邊的多少十分講究?！稓埡伞愤@一作品便是用一枝殘荷實(shí)現(xiàn)了對(duì)畫(huà)面的分割，并順理成章地占據(jù)了畫(huà)面一邊，起到了極好的平衡效果。

當(dāng)然，在《殘荷》這一作品中，值得稱(chēng)道的不僅是布局，畫(huà)中氣韻亦是別具一格。此作中的殘荷只露出了少許部分，給讀者的感受是藏而不露，屬于一種十分含蓄的表達(dá)方式。但馬永明先生想要向讀者展示的，絕非是殘荷的低調(diào)之態(tài)。在此作中，那塊蒼勁雄奇的假山石是一個(gè)有力的參照，在石頭之下、之側(cè)、之上，均有一枝殘荷。荷梗是一筆畫(huà)成的，但這一筆有豐富的變化，有濃淡、虛實(shí)、粗細(xì)的交替，雖然已經(jīng)枯萎，但仍富有動(dòng)感與生命力。特別是上方獨(dú)據(jù)畫(huà)面一側(cè)的那枝，垂頭睥睨，尤顯孤傲不群，與金剛之軀的假山石形成鮮明對(duì)比，彰顯著殘荷不屈不撓的精神狀態(tài)。

馬永明先生對(duì)中國(guó)畫(huà)“墨分五色”的技法也有著獨(dú)到的見(jiàn)解。其水墨花烏作品用墨濃淡相宜，剛?cè)岵?jì)，筆力到處，焦、濃、重、淡、清等多種墨色因勢(shì)而出，層次感十足，因而其作品常有灑脫不拘、超然物外之感?！赌悄昊ㄩ_(kāi)》便是這樣一幅墨色運(yùn)用變化豐富的作品。在該作品中，馬永明先生以濃墨來(lái)繪制假山石，石勢(shì)愈向上，墨色愈凝重，及至石尖，已然漸變?yōu)榻鼓?。如此一?lái)，這塊充當(dāng)背景的石頭便有了頭重腳輕、幾欲傾倒的動(dòng)感之態(tài)。是石頭在動(dòng)嗎？當(dāng)然不是。風(fēng)吹花動(dòng)，花枝招展之處，自然光影斑駁陸離，倒像是其后的石頭在動(dòng)。馬永明先生對(duì)自然景物的觀察力與匠心獨(dú)具的藝術(shù)表現(xiàn)力由此可見(jiàn)一斑。對(duì)于這幅作品中的主角——花，馬永明先生則是以淡墨勾其枝，以重墨繪其葉，以清墨渲其瓣，以此凸顯枝條柔嫩之姿與花紅葉綠之態(tài)。以水墨繪制假山花草這一復(fù)雜的色彩組合本屬不易，又能凸顯其動(dòng)態(tài)，著實(shí)難得。

在馬永明先生的作品中，我們能看到傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)的文化隱喻向生活寓意的轉(zhuǎn)化。在他的小品畫(huà)中，他常常以果蔬為主題，白菜主題的作品尤多。這些作品不僅蘊(yùn)含著清新的意境，彰顯著一身清白的為人品格，而且具有撲面而來(lái)的生活氣息，體現(xiàn)著馬永明先生對(duì)日常生活的無(wú)限喜愛(ài)。

在物欲日漸膨脹的今日，馬永明先生并不為之所動(dòng)。他立足校園，嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)，向莘莘學(xué)子源源不斷地輸出著他的繪畫(huà)技法與藝術(shù)理念，影響著一代又一代美術(shù)新人。校園之外，他追求筆墨禪心，抒寫(xiě)胸中意趣，在精心打造的書(shū)畫(huà)世界中怡然自樂(lè)。行文至此，筆者又想起他筆下的游魚(yú)，那或許就是馬永明先生在藝海中自由遨游的生動(dòng)寫(xiě)照吧。

馬永明，1974年生于陜西西安，1999年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系，現(xiàn)任教于西安文理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院，同時(shí)為陜西省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、西安中國(guó)畫(huà)院畫(huà)家、西安中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)常務(wù)理事、陜西教育書(shū)法研究會(huì)常務(wù)理事。作品曾參加中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)、中國(guó)美術(shù)館等機(jī)構(gòu)舉辦的大型展覽及各類(lèi)學(xué)術(shù)性展覽并被一些專(zhuān)業(yè)機(jī)構(gòu)收藏。近年來(lái)創(chuàng)作了大量書(shū)畫(huà)作品并撰寫(xiě)了多篇專(zhuān)業(yè)論文發(fā)表于各類(lèi)期刊。