試論怎樣提高聲樂演唱的藝術(shù)修養(yǎng)

谷文龍 劉壽臣

（山東科技大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院，山東 青島 266590）

聲樂作為音樂的一種，本質(zhì)在于用聲音表現(xiàn)音樂、表達情緒。聲樂是用日常語言表達自己情緒但又不足以抒發(fā)時追求的一種更高境界的表達方式。下面是我根據(jù)自身演唱經(jīng)歷針對如何提高演唱中的音樂性總結(jié)的一些觀點。

一、聲樂——樂更重要

筆者認(rèn)為，聲樂演唱聲音是基礎(chǔ)，是整個演唱的骨架，但音樂更加重要，聲樂的本質(zhì)在于用聲音表達音樂，音樂表達的不準(zhǔn)確與我們演唱的目的相違背。在演唱過程中，音樂的準(zhǔn)確把握和抒發(fā)會讓演唱更加自然，更加投入。聲樂學(xué)習(xí)中，相信老師都會提到一句話，叫“以氣帶聲，以情帶聲”，音樂的準(zhǔn)確把握對聲音的調(diào)動也有很大的幫助，所以筆者認(rèn)為，聲樂除了聲音，更重要的是音樂。

二、演唱中這些地方易體現(xiàn)良好的音樂性

有句話叫內(nèi)行看門道，所謂門道，就是同一個行業(yè)中大家對同一件事公認(rèn)的精髓，而判定一個歌唱者聲樂演唱是否具有良好的音樂性和藝術(shù)修養(yǎng)，就是看這幾個地方把握是否到位。

譜例1

（一）情緒對比

演唱時要從整體上把握作品，要學(xué)會設(shè)計情緒，要讓整首歌的情緒流動起來，有起有伏。如譜例1《負(fù)心人》。

這首作品的主歌和副歌有很明顯的情緒對比，旋律、音域上也有很明顯的對比。演唱時，除了自己內(nèi)心表現(xiàn)出的相對抽象的情緒以外，通過音量大小的對比也能非常直觀地表達作品內(nèi)涵。

（二）語氣處理

前面說到，音樂的目的在于表達情緒，其實它和日常語言的作用是一樣的。同樣的語言，不同的語氣表達出來可能意思就不一樣，尤其是我們的中國作品，在強弱對比的基礎(chǔ)上加入恰到好處的語氣，會讓整個演唱更加細(xì)膩，如譜例2。

譜例2

這首陸在易先生的藝術(shù)歌曲《家》，整首歌都在講鄉(xiāng)愁，如果演唱這句歌詞的“愁”字時加一些嘆氣聲在里面，整個情緒會更加飽滿，更易使觀眾產(chǎn)生共鳴。

（三）特殊處理

作曲家在創(chuàng)作作品的時候會根據(jù)自己想要表達的情緒在譜子上面加入各種各樣的音樂符號，比如連音線、弱（p）、強（f）、漸強、漸弱等等，這些處理的準(zhǔn)確把握同樣體現(xiàn)著音樂性。還有的作品有長樂句的自由延長和發(fā)揮，如譜例3。

這首《偷撒一滴淚》最后一句的華彩部分。整個樂句都是自由延長，自由發(fā)揮，這里是一個難點，但對于能夠準(zhǔn)確把握情緒的演唱者來說又是讓觀眾稱贊的一大亮點。準(zhǔn)確處理每一個氣口和速度變化能夠體現(xiàn)出良好的音樂性。

譜例3

譜例4

（四）與伴奏的配合

聲樂演唱中，伴奏同樣也起到很大的作用，有的作品的伴奏和聲樂在音樂進行中互相配合，穿插交錯進行solo，他們的地位同樣突出，伴奏音型與演唱旋律的音型相差較大，這就要求具備和伴奏配合默契的能力。如譜例④《理想佳人》。聲樂演唱部分的節(jié)奏是二拍子，鋼琴 伴奏的節(jié)奏是三拍子。

三、提高聲樂演唱音樂性的方法

（一）嚴(yán)格按照作曲家曲譜進行學(xué)習(xí)

筆者認(rèn)為，音樂修養(yǎng)與天賦密不可分，很多人天生就樂感一流。但天賦的重要并不代表后天不能培養(yǎng)，相反，筆者認(rèn)為很多本身具有天賦樂感的演唱者對自己的演唱并沒有嚴(yán)格的要求，反而那些后天樂感并沒有多一流的歌者，通過不懈努力使自己的演唱準(zhǔn)確而細(xì)膩。筆者認(rèn)為，后天培養(yǎng)音樂修養(yǎng)的第一步就是模仿， 就是刻板，也就是按照作曲家的要求固定的處理作品——把曲譜中的音樂符號嚴(yán)格固定地做出來，這要求具有合格的視唱讀譜能力，熟知樂理基礎(chǔ)知識的能力。由于沒有養(yǎng)成讀譜習(xí)慣，嚴(yán)格按譜學(xué)歌的方式可能會讓一些歌者在一開始練習(xí)時有些不自然，但多加練習(xí)，肯定能收到不一樣的效果。

（二）規(guī)范歌唱語言或咬字方式

學(xué)習(xí)美聲唱法的同學(xué)會接觸很多外國作品，雖然我們不一定要去弄懂所有語言，但歌唱語言發(fā)音的準(zhǔn)確卻是不可或缺的， 準(zhǔn)確的外語發(fā)音體現(xiàn)著一個演唱者的專業(yè)性。意大利作為美聲的發(fā)源地，他們的語言是最適合歌唱的語言，除了意大利語歌外，美聲唱法還會學(xué)習(xí)德語歌曲和法語歌曲，德語和法語發(fā)音的難點在于元音和輔音的運用上，想要提高這類作品的音樂性，必須規(guī)范語言。而中國的語言其實并不像意大利語一樣適合歌唱，因為中文歌的咬字有一定難度，要想“字正腔圓”，在保證中文漢字的“聲母”產(chǎn)生共鳴的基礎(chǔ)上，“韻母”的準(zhǔn)確才是保證中文語言準(zhǔn)確的精髓，也就是常說的“歸韻”，要想唱好中國作品，中文的咬字也值得我們下功夫好好推敲，語言的規(guī)范對于整體音樂性的把握也是必備技能。

（三）提高審美高度和文化積淀，發(fā)掘藝術(shù)個性

藝術(shù)來源于生活高于生活。沒有濃厚的文化積淀就不可能有高度的審美情趣，就很難準(zhǔn)確把握作者意圖，更不可能有高于作者的獨立的審美思考。因此，要表達出有高度的、具有音樂性的藝術(shù)作品，演唱者本身必須具有一定的文化積淀。盡可能地抒發(fā)自己內(nèi)心對作品的理解，在保證引起觀眾共鳴的同時，如果能適度展現(xiàn)自己的二度創(chuàng)作，相信更能夠使觀眾和聽眾覺得高級。

（四）做好案頭工作，準(zhǔn)確把握作品的情感表達

前面說到，好多有天賦的演唱者并不嚴(yán)格要求自己，張嘴就唱的演唱者比比皆是。還有很多人尤其是初學(xué)者，學(xué)歌從來不讀譜背譜，全靠聽音頻看視頻，要么是專挑簡單易學(xué)的歌曲，這樣的學(xué)歌方式會讓歌唱者的視唱讀譜能力停滯不前。當(dāng)然好多人把這個問題歸結(jié)到天生就沒有良好的音樂修養(yǎng)上，但是試問，修養(yǎng)靠的是一種積累，不從一點一滴的案頭工作做起怎么才能沉淀呢？要養(yǎng)成拿到譜子先視唱的好習(xí)慣，尤其在學(xué)習(xí)外國作品的時候，首先第一步要先進行旋律視唱，把旋律徹底唱熟。第二步讀歌詞，先把每一個單獨的單詞讀熟，再按節(jié)奏讀，讀的時候還要想著盡量在發(fā)聲位置上讀。第三步是把旋律和歌詞合起來，到了這一步之后要搜集作曲家的生平，創(chuàng)作背景，如果是歌劇作品，我們還要熟悉歌劇劇情，只有這樣系統(tǒng)的學(xué)習(xí)方式才能真正提高藝術(shù)修養(yǎng)，要知道有思想有目標(biāo)的研究才是有價值的研究。

四、結(jié)語

聲樂演唱想要達到頂尖的水平需要天賦，更需要努力。頂尖的歌唱藝術(shù)除了生理條件以外，更需要的是有文化積淀做基礎(chǔ)的藝術(shù)修養(yǎng)。中國改革開放 40 年以來，中國的國力增強了，文化事業(yè)也得到了大力發(fā)展，很多具有高超演唱技巧的聲樂人涌現(xiàn)出來，但是真正走向世界頂尖殿堂里的依舊很少，真正能做到演唱音樂的人比追求漂亮聲音的人要少之又少。聲樂藝術(shù)的最終追求應(yīng)該是借助聲音表達具有審美高度的音樂，提高聲樂演唱中的音樂性和藝術(shù)修養(yǎng)更加重要和難能可貴。