水彩畫色彩表現(xiàn)與人文精神研究

徐雅迪 張莉莉

摘 要：水彩畫的創(chuàng)作與表現(xiàn)，不僅是通過各類技法對事物進(jìn)行客觀描繪，在創(chuàng)作過程中也會不自覺地融入情感與思想，將自身的情感思想與作品進(jìn)行融合，賦予作品獨(dú)有的審美精神與藝術(shù)內(nèi)涵，可以說藝術(shù)創(chuàng)作與人文精神是密不可分的。對于水彩畫而言，應(yīng)突破技法上的束縛，追求意境意象，強(qiáng)調(diào)色彩對人文精神的表現(xiàn)，使其表現(xiàn)手法更加接近精神層面。由刻意尋求寫實(shí)轉(zhuǎn)變?yōu)樽非笄楦芯穹矫娴谋憩F(xiàn)，側(cè)重于作品所要傳達(dá)的精神力量，探索水彩畫的鮮活與魅力，以更為直接的方式表現(xiàn)意象精神，讓創(chuàng)作者充分展現(xiàn)自己的精神世界，這也是近年來不斷探索和思考的方向，也是研究水彩畫藝術(shù)的目的。

關(guān)鍵詞：色彩表現(xiàn);人文精神;水彩畫

一、水彩畫的色彩表現(xiàn)

色彩在表現(xiàn)方面具有自發(fā)性以及規(guī)律，也就是說色彩是情感的變現(xiàn)和表達(dá)。在一幅作品中，畫面所展現(xiàn)的圖形、線條等，都是創(chuàng)作者情感精神的展現(xiàn)，因而對它的認(rèn)知不能僅僅流于表面，而是通過作品的色彩表現(xiàn)，去發(fā)掘其更深層的，源于創(chuàng)作者想要傳達(dá)的，以人為本的人文主義思想體系[1]。創(chuàng)作者往往會將色彩作為載體，傳達(dá)自身情感。正是因?yàn)樯誓軌蛑苯颖磉_(dá)情感，創(chuàng)作者在創(chuàng)作藝術(shù)作品時(shí)，會將個(gè)人情感、經(jīng)歷、愛好等，滲透進(jìn)作品，使之具有更加豐富的情感價(jià)值和色彩表現(xiàn)。

正因如此，由于經(jīng)歷不同或者情緒的差異，每件藝術(shù)品都具有自己的獨(dú)特意義，都包含著創(chuàng)作目的與思想。而且創(chuàng)作者對于色彩的敏感度以及審美，一般都具有自己獨(dú)特之處，對于作品的色彩變現(xiàn)，也都有獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格，在創(chuàng)作作品的時(shí)候就不由自主地傾向使用他們偏好的顏色。譬如有的畫家鐘愛土黃，有的畫家擅長橙色，色彩強(qiáng)烈不同也會創(chuàng)作出不同的色彩表現(xiàn)，傳遞不同的情感信息。色彩的明暗深淺差異，也會在創(chuàng)作中呈現(xiàn)出不同的效果，相應(yīng)的飽和度、亮度高的色彩，畫面會顯得奪目明亮，相反就會顯得沉穩(wěn)冷靜。這樣的色彩差異，使得作品的風(fēng)格就會更加突出。

二、人文精神對色彩表現(xiàn)的影響

隨著藝術(shù)創(chuàng)作的不斷前進(jìn)，人們漸漸發(fā)現(xiàn)作品不僅要營造觀感上的美，還應(yīng)該傳遞出強(qiáng)烈的精神力量。當(dāng)創(chuàng)作逐漸脫離了傳統(tǒng)的繪畫手法，從而以更具色彩表現(xiàn)的方式去表達(dá)作者精神層面的感受，強(qiáng)調(diào)色彩與精神的展現(xiàn)，追求表現(xiàn)與理性分析，強(qiáng)調(diào)光與色彩的力量，不斷探索追尋屬于自己的意象精神。

由此可見，情感與色彩又是不可分割的。創(chuàng)作者通過繪畫將內(nèi)心的思想表現(xiàn)出來，側(cè)重于水彩畫的精神的營造，也就形成了我們平時(shí)見到的藝術(shù)創(chuàng)作。水彩畫的創(chuàng)作不該僅僅是停留在畫面處理上，對于一位優(yōu)秀創(chuàng)作者來說，作品更應(yīng)該寄托自己的精神思考與感悟。創(chuàng)作者應(yīng)從作品精神表達(dá)的層面來傳達(dá)人文精神的力量，在作品中滲透自己的情感和思想，以提升作品的精神層面的表現(xiàn)力。同時(shí)，作為精神載體的作品，應(yīng)打破固有的創(chuàng)作形式，嘗試在表現(xiàn)方式上使之更接近心靈。

三、水彩畫中色彩表現(xiàn)與人文精神的意義

（一）色彩表現(xiàn)的意義

水彩畫在中國的歷史已有百年之久，人才輩出的時(shí)代可以推動水彩畫的發(fā)展，同時(shí)又為水彩畫的發(fā)展提供了更多的人才，積累了豐富繪畫經(jīng)驗(yàn)，造就了風(fēng)格迥異的水彩繪畫形式。人文精神的融入使得畫面中的顏色具有嶄新的生命力。色彩表現(xiàn)的意義在于將水彩畫中的人文精神作為核心傳達(dá)出來，而非只注重客觀表達(dá)的色彩。人們的思想觀念是不斷進(jìn)步的，水彩畫已經(jīng)不只是滿足于去表現(xiàn)一個(gè)事物形體，而是開始追求精神領(lǐng)域的滿足，即具有情感意義的表達(dá)并反映社會生活。

相應(yīng)的，色彩表現(xiàn)也顯得豐富多姿。由于每個(gè)人的追求不同，生活背景不同所帶來的差異，延伸出的審美意義也是因人而異。創(chuàng)作者會因情感不同，借助色彩的不同，運(yùn)用表達(dá)手法的差異，使得欣賞者與之產(chǎn)生情感方面的共鳴。同時(shí)水彩是通過對水和彩的運(yùn)用，并對其賦以多變技法為表現(xiàn)手段的藝術(shù)方式。水的加入讓色彩更具活力與透明感，使色彩變化出復(fù)雜多變的風(fēng)格，創(chuàng)造出豐富的色彩世界。同時(shí)，水的不確定性又會使色彩產(chǎn)生更多意想不到的效果，擴(kuò)大水彩的表現(xiàn)形式，形成以主體情感表達(dá)為線索，展現(xiàn)藝術(shù)家藝術(shù)情感和審美追求的色彩。因此，色彩表現(xiàn)在創(chuàng)作過程中是必不可少的重要因素。

（二）人文精神的意義

在繪畫史上，人文精神是一種傳統(tǒng)[2]。藝術(shù)發(fā)展必然伴隨著歷史的發(fā)展，可以說藝術(shù)與人類的生活有著密切的聯(lián)系。水彩是繪畫手法，因此水彩繪畫作品往往源于生活，或多或少地反映了當(dāng)時(shí)的社會面貌，表達(dá)了創(chuàng)作者的心情，也是人類的精神層面的反應(yīng)。由此我們可以說，藝術(shù)經(jīng)過不斷的培養(yǎng)和陶冶，提升我們的審美水平，它始于生活，來源于內(nèi)心，是人文精神的展現(xiàn)。

因此失去人文精神的藝術(shù)品，就如同一個(gè)失去生命的美麗玩偶，失去人文精神的創(chuàng)作者，也無法創(chuàng)作出令人產(chǎn)生情感共鳴的畫作。畫家柳毅的《江南水鄉(xiāng)——園林水彩臨本》，表現(xiàn)了那個(gè)地區(qū)的社會生活，運(yùn)用朦朧清麗的手法，將飽含于內(nèi)心的情感繪制出來，經(jīng)由江南水鄉(xiāng)的樣貌，把對生活的熱愛以及對美的追求，通過色彩展現(xiàn)得淋漓盡致。畫家池振明的《上海的早晨》，描繪的是清晨時(shí)分陽光透過霧氣的街邊風(fēng)貌，畫家運(yùn)用他極其敏銳的洞察力，表現(xiàn)了上海早晨的繁華，動靜皆宜的色彩表現(xiàn)出了城市的生機(jī)，還將一日之計(jì)在于晨的朝氣蓬勃之感表現(xiàn)出來，從感官上給予觀者強(qiáng)烈的視覺感受，同時(shí)又體現(xiàn)在精神上，這其實(shí)就是作品中所蘊(yùn)含的人文精神。創(chuàng)作者在畫中注入自己的真情實(shí)感，觀賞者在欣賞時(shí)也會被這情感氛圍感染，陶醉在畫中描繪的場景中，心靈得到凈化，精神得到升華。由此看來，藝術(shù)家的情感寄托說到底就是一種人文精神。

（三）色彩表現(xiàn)與人文精神相結(jié)合

現(xiàn)如今，許多的水彩藝術(shù)家把色彩表現(xiàn)與人文精神情感相結(jié)合。色彩的表現(xiàn)被創(chuàng)作者融入人文精神的寄托，以情感的形式存在于色彩之中，利用不同的色彩明暗、純度等相互組合，使作品呈現(xiàn)出創(chuàng)作者想要表達(dá)的感情。那么，它所呈現(xiàn)出的第一視覺效果，就是創(chuàng)作者內(nèi)心情感的抒發(fā)與體現(xiàn)。

劉云生的水彩畫《牧牛人》，通過描繪濃厚的色彩，表現(xiàn)了似乎很多故事的牧牛人，強(qiáng)烈的感情呼之欲出，表達(dá)了對生命炙熱的愛。作品主題明確，畫家以清晰明了的手法展現(xiàn)了一位飽經(jīng)風(fēng)霜的老者，在色彩運(yùn)用與表達(dá)方面都充滿了強(qiáng)烈的主觀情緒色彩。光影的巧妙利用襯托出老者生命之張力，運(yùn)用大面積的留白以及夸張的明暗對比，勾勒他面部的邊緣，在暗色的陰影下，臉頰上泛出的紅潤象征老者健康的狀態(tài)，眼中綻放的光芒也反映他對未來生活的期許與向往，畫面中每一處顏色的運(yùn)用，每一寸情感的展現(xiàn)，都不遺余力地在表達(dá)對安逸生活的滿足和對美好未來的無限向往之情。畫家對生命的尊重與熱愛，畫面中神圣卻又樸實(shí)的色彩，人物的表情自然流露，都深深打動了觀賞者。著名畫家周天涯的水彩作品“圣殿系列”，通過水彩塑造了強(qiáng)烈的光影對比，畫面簡潔，線條簡樸。鮮紅的衣袍表現(xiàn)出兒童可愛活潑的特性，給畫面增添了不少活力與動感。陽光下的孩童，他們富有光澤的發(fā)絲以及回頭偷看時(shí)，那眼底純真的疑惑，都為畫面平添了一絲愉悅的氛圍。穩(wěn)重到略顯莊重的圣殿，鮮活明亮年輕的生命，黑色與紅色等都形成鮮明的對比，足以表達(dá)出作者對當(dāng)下新活力的注入而喜悅的情感。繪畫作品中，藝術(shù)形象都被賦予了生活的氣息，展現(xiàn)出生命之美好，觸動著觀者心底最深處。

色彩的應(yīng)用往往伴隨著情緒的發(fā)生，創(chuàng)作者性情的自然流露，情感的參與能使得作品更完美。色彩的恰當(dāng)運(yùn)用讓觀者更容易感同身受，而獲得情感的共鳴，又讓色彩有了更具象的體現(xiàn)。創(chuàng)作源于偶然間的情感迸發(fā)和色彩的真實(shí)表達(dá)，從非具象的情感中描繪出具象的輪廓，然后從形式上、內(nèi)容上加強(qiáng)它，使之具體化。創(chuàng)作隨機(jī)應(yīng)變，不存在既定的條框，在繪畫過程中，依靠對感情的表現(xiàn)，運(yùn)用筆與色彩的整體張力，達(dá)到一種高度自由。好的作品不應(yīng)只有形式，應(yīng)同樣富有生命，這樣創(chuàng)作出的美術(shù)作品，才是具有人文精神，包含著色彩活力的好作品。

四、結(jié)語

藝術(shù)形式都是相通的，水彩色彩表達(dá)的運(yùn)用是作者內(nèi)心心境的映射，借助色彩而發(fā)出的人文主義情感，運(yùn)用相應(yīng)手法來表現(xiàn)，呈現(xiàn)美與情感結(jié)合的藝術(shù)境界。這種色彩表達(dá)在水彩創(chuàng)作中應(yīng)該是至始至終的，這樣作品才得以讓受眾感同身受，讓藝術(shù)的效果熾烈而真摯。當(dāng)代水彩畫的創(chuàng)作既要借鑒傳統(tǒng)繪畫色彩處理方式，又要在精神上、語言上實(shí)現(xiàn)自身的價(jià)值和魅力，繪制出創(chuàng)作者的精神世界，只有這樣才能夠?qū)崿F(xiàn)色彩表達(dá)與人文精神的結(jié)合，實(shí)現(xiàn)水彩畫的創(chuàng)作意義和創(chuàng)作價(jià)值。

參考文獻(xiàn)：

[1]孔偉璇.當(dāng)代水彩畫的精神和語言探索[J].藝術(shù)科技，2018（4）：82.

[2]郭惠娟.繪畫藝術(shù)與人文精神[J].湖北成人教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2017（4）：91-94.

作者單位：

佳木斯大學(xué)