百味弦音終是情

在藝術(shù)百花園中，民間、傳統(tǒng)藝術(shù)自然純樸、風(fēng)格迥異，多有地域、流派之分，其特質(zhì)和風(fēng)韻具有無(wú)可替代性。

琵琶藝術(shù)尤以融合之風(fēng)范展現(xiàn)百味弦音。如：無(wú)錫派、平湖派、浦東派、崇明派、汪派等，各具特色，精彩紛呈。汪派琵琶，融琵琶大家汪昱庭先生之姓名與上海地名，兼收并蓄，海納百川，其演奏技法，體現(xiàn)海派不拘泥于古法的藝術(shù)風(fēng)貌，故又稱上海派。

汪派琵琶所呈現(xiàn)的剛勁有力、樸實(shí)真切，歷史悠久，作為幾大流派之一的琵琶藝術(shù)，如同流派文化與非遺傳承，不乏有堅(jiān)定的守望者。20世紀(jì)50年代，汪派弟子遍及全國(guó)，其中衛(wèi)仲樂(lè)、孫裕德、李廷松等代表性人物影響甚廣，具有厚實(shí)的傳承基礎(chǔ)。

汪派琵琶藝術(shù)第三代傳人李光祖先生，是諸多流派傳承者中的突出代表。李光祖，原中央樂(lè)團(tuán)（現(xiàn)中國(guó)交響樂(lè)團(tuán)）著名琵琶演奏家，出生于音樂(lè)世家，其父李廷松先生是我國(guó)著名的老一輩琵琶演奏家、教育家——汪昱庭琵琶藝術(shù)傳人。先生不僅繼承了汪派琵琶演奏氣勢(shì)雄渾、剛勁有力、指法嚴(yán)謹(jǐn)、質(zhì)樸灑脫的音樂(lè)風(fēng)格，還一生執(zhí)著堅(jiān)持為汪派琵琶藝術(shù)的傳承傳播矢志不渝。

吳玉霞與李光祖先生夫婦

記得上世紀(jì)80年代初，為開(kāi)闊藝術(shù)視野，提高藝術(shù)修養(yǎng)，我們一批熱愛(ài)藝術(shù)的年輕人報(bào)名參加了當(dāng)時(shí)中央樂(lè)團(tuán)（現(xiàn)中國(guó)交響樂(lè)團(tuán)）受文化部委托創(chuàng)辦的社會(huì)音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)，李光祖先生便是學(xué)院聘請(qǐng)的專家之一。向他學(xué)習(xí)李廷松先生傳譜的琵琶曲，由此我們結(jié)緣、拜師。

光祖老師對(duì)流派傳承有自己的堅(jiān)持。在教學(xué)和藝術(shù)表達(dá)中非常強(qiáng)調(diào)版本意識(shí)，主張尊重原曲，即版本、指法不可隨意改動(dòng)，尤其是當(dāng)審美理念不同、當(dāng)演繹者遇到技術(shù)難點(diǎn)試圖“彎道超車”時(shí)，他總是希望后學(xué)者能以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度正確對(duì)待流派文化和藝術(shù)學(xué)習(xí)，摒棄浮躁，潛心研修弦音之道。

他為人直爽，傳授嚴(yán)格，對(duì)風(fēng)格流派尤其講究風(fēng)貌神韻，對(duì)音樂(lè)內(nèi)涵、指力速率要求甚高。他上課或言談中經(jīng)常會(huì)穿插一些生動(dòng)的樂(lè)團(tuán)故事和個(gè)人經(jīng)驗(yàn)，包括表演心得、舞臺(tái)應(yīng)變能力等等。其最大的特點(diǎn)是習(xí)慣于帶領(lǐng)著彈奏，因此每次上他的課時(shí)都會(huì)感覺(jué)興奮不已，很是享受，課后卻非常之累，需要仔細(xì)品讀、認(rèn)真梳理。

光祖先生的音樂(lè)猶如他的個(gè)性，率真、剛毅，他的音樂(lè)表達(dá)從不刻意，具有很強(qiáng)的自然之風(fēng)。文曲淡定、武曲氣勢(shì)、動(dòng)靜有法、剛?cè)岵?jì)。能讀懂他的人，自然也能喜愛(ài)和理解他的音樂(lè)，其深沉、堅(jiān)毅，古樸、厚實(shí)的演奏風(fēng)格給業(yè)界留下深刻的印象。日常，他醉心于自己的音樂(lè)世界堅(jiān)持不懈，為傳承、堅(jiān)守汪派琵琶藝術(shù)不遺余力。在傳承和創(chuàng)新方面他有自己的理解，曾與王酩先生合作的琵琶協(xié)奏曲《霸王卸甲》，打破了常態(tài)的演繹和表述，在保留古風(fēng)和氣勢(shì)的同時(shí)，嘗試民樂(lè)與管弦樂(lè)的交響融合。他的舞臺(tái)呈現(xiàn)，不僅有獨(dú)奏曲《普庵咒》《十面埋伏》的“正宗”和“原汁原味”，也有協(xié)奏曲《草原小姐妹》《霸王卸甲》的現(xiàn)代與融合。

光祖先生的藝術(shù)詮釋深受其父李廷松先生演奏風(fēng)格之影響，保持了汪派藝術(shù)剛勁挺拔、質(zhì)樸灑脫的精神內(nèi)核。他所傳授的《李廷松琵琶譜》，特別是《燈月交輝》《霸王卸甲》等已成為我經(jīng)常演奏的保留曲目，無(wú)論教學(xué)還是演出都很受歡迎。《燈月交輝》其旋律剛勁有力、節(jié)奏活潑跳動(dòng)、自然流暢，具有得勝還朝、慶功賀喜之感。李廷松先生演奏譜，要求發(fā)音純樸、觸弦利索，音樂(lè)性格特征明確，有一氣呵成積極推進(jìn)之意。此曲由于旋律中間有模擬鑼鼓的鮮明節(jié)奏，因而又被稱作“琵琶鑼鼓”。獨(dú)奏版與重奏版，分別收錄于我的個(gè)人演奏專輯《律動(dòng)》（中國(guó)唱片集團(tuán)有限公司出版發(fā)行）和《情寄長(zhǎng)白山》（臺(tái)灣“中國(guó)龍”唱片公司出版發(fā)行），CCTV風(fēng)華國(guó)樂(lè)多次播放，尤其是經(jīng)作曲家張福全先生編配后的琵琶三聲部《燈月交輝》，更顯現(xiàn)了琵琶語(yǔ)性所含有的多聲音效之豐富與靈巧、利落的演奏特質(zhì)。大套敘事性武曲《霸王卸甲》受眾面廣，我經(jīng)常將李廷松演奏譜“升帳”至“垓下酣戰(zhàn)”及“楚歌”“別姬”等核心段作為基本功和技指法訓(xùn)練，尤其是以大指起板的輪指段，超出單純的技術(shù)訓(xùn)練，無(wú)論是指力還是速率，對(duì)扎實(shí)基本功底、深入作品內(nèi)涵具有拓展意義。此曲常見(jiàn)于藝術(shù)舞臺(tái)的演奏版本多以林石城、李廷松、劉德海、王范地等，各有側(cè)重，本人以為李廷松先生的《霸王卸甲》演奏版更突出音樂(lè)的淳樸性和內(nèi)在氣韻之剛勁。

李光祖先生離開(kāi)我們已有兩年之多，時(shí)光如梭，感慨那一去不復(fù)返的藝術(shù)時(shí)光。記得2001年9月14日，在中央音樂(lè)學(xué)院大禮堂舉行的那場(chǎng)紀(jì)念汪昱庭先生逝世50周年“汪派琵琶演奏會(huì)”，王恩韶、陳澤民、李光祖先生攜郝貽凡、吳玉霞、陳音、張強(qiáng)、章紅艷等分別演奏了汪昱庭演奏譜《陳隋》以及《霸王卸甲》《潯陽(yáng)夜月》《漢宮秋月》《塞上曲》《普庵咒》《青蓮樂(lè)府》《燈月交輝》《月兒高》《十面埋伏》9首李廷松演奏譜。這場(chǎng)集不同年齡層的老中青琵琶人專題音樂(lè)會(huì)，在呈現(xiàn)汪派藝術(shù)理念、風(fēng)格特征的同時(shí)，以古風(fēng)雅韻、文化傳承，表達(dá)汪派琵琶藝術(shù)“自然規(guī)矩、大氣細(xì)膩”的藝術(shù)宗旨，向傳統(tǒng)優(yōu)秀經(jīng)典致敬的敬畏之心。

2004年，著名演奏家、教育家、音樂(lè)理論家陳澤民教授任主編，人民音樂(lè)出版社出版發(fā)行的《汪派琵琶演奏譜》，由汪昱庭先生之子汪天偉先生提出，中央音樂(lè)學(xué)院時(shí)任民樂(lè)系主任李光華教授牽頭，匯聚了中央音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系彈撥教研室多位專家以及汪派藝術(shù)傳人之力（王恩韶、王家燕、石娟、陳澤民、李光華、李暉、汪天偉、吳瓊、楊藝、郝貽凡、章紅艷等參與編委工作），樂(lè)譜將汪昱庭先生當(dāng)年親筆書寫的琵琶譜與其弟子的轉(zhuǎn)抄譜合二為一，文本注釋清晰，運(yùn)用大、小兩種音符的呈現(xiàn)方式（即大音符表示工尺譜中原有的字音，小音符多為根據(jù)當(dāng)年汪先生演奏時(shí)增加的花音或以其弟子演奏的錄音為依據(jù)而記譜整理），印證歷史，傳承古意，將傳統(tǒng)的“口傳心授”學(xué)習(xí)方式記錄下的經(jīng)典名篇奉獻(xiàn)于當(dāng)下，有展現(xiàn)文化精神和“集體智慧”之意，對(duì)于深度研究流派藝術(shù)具有參考意義和實(shí)用價(jià)值。正如《汪派琵琶演奏譜》——寫在出版之前的一段話所表述的那樣：“汪派是一個(gè)群體，汪派的傳人都有一個(gè)共同的特點(diǎn)，即他們都是依據(jù)汪昱庭傳抄的工尺譜作為藍(lán)本，并按照汪師的指法和潤(rùn)曲（加花）來(lái)處理樂(lè)曲。盡管汪氏弟子間在同一曲目的演奏時(shí)存在著不同程度的差異，但他們總的演奏風(fēng)格都體現(xiàn)出汪派琵琶古樸、蒼勁的藝術(shù)特色”。諸如衛(wèi)仲樂(lè)先生演奏譜《月兒高》、李廷松先生演奏譜《霸王卸甲》都是藝術(shù)教學(xué)、舞臺(tái)表演、專業(yè)賽事、校外藝術(shù)考級(jí)普及率相當(dāng)高的演奏版本之一。

2001年中央音樂(lè)學(xué)院汪派琵琶演奏會(huì)節(jié)目單

傳人傳精髓，流派流文韻。從藝術(shù)到人文，從流派到文脈，中華文化生生不息，藝術(shù)傳承任重道遠(yuǎn)。