從鎧甲造型看影視服裝與戲劇服裝的設(shè)計特點

李 瑤

（北京舞蹈學(xué)院，北京 100081）

舞臺戲劇藝術(shù)與影視藝術(shù)二者都是融合了導(dǎo)演、表演、美術(shù)、音樂、燈光等于一體的綜合性藝術(shù)，并且都將故事的講述直接作用于觀眾的視聽感官。但由于兩種藝術(shù)形式上的差異性，導(dǎo)致它們從導(dǎo)演最初的構(gòu)思到創(chuàng)作過程，乃至最終呈現(xiàn)的形式，以及觀眾的回饋方式，都存在著很大的差異性。戲劇的藝術(shù)性有目共睹且依然如故，但由于當(dāng)今娛樂性影響，戲劇的各類創(chuàng)新似乎正在削弱“戲劇本身的藝術(shù)性”。事實上，娛樂性使影視的“知名度和傳播度”都遠(yuǎn)高于戲劇。但是從根本上看，作為“第七藝術(shù)”，電影從戲劇藝術(shù)下分支而來，被人們稱為“裝在鐵盒子里的戲劇”?？梢?，戲劇的藝術(shù)性和對人類的文化影響都不能被影視替代。

戲劇創(chuàng)作和影視創(chuàng)作的歷史題材劇本多分為兩種：一種是以歷史真實為藍(lán)本，講述歷史上發(fā)生的人和事；另一種是根據(jù)歷史資料進行人物故事的虛構(gòu)、改編和創(chuàng)新。

鎧甲，也稱盔甲、甲胄，是人類在武力沖突中的護身服裝。盔與胄是指保護頭部的防具; 鎧與甲是保護身體的防具。從出土的實物來看，古代戰(zhàn)甲鎧甲，多以犀牛、鯊魚等皮革制成，也有用藤或金屬制成。不同歷史時期、不同民族的鎧甲服飾具有不同的特點，其款型、材質(zhì)等皆不盡相同?！版z甲形象”作為服裝造型中一個重要內(nèi)容，是舞臺戲劇作品與影視作品中極為常見的服裝樣式之一。在今天戲劇與影視都極大發(fā)展的文化背景下，探究和分析各自特點的發(fā)展與變異，同時思考二者之間的關(guān)系頗有意義。

1 影視鎧甲造型與歷史資料的關(guān)系

1.1 從遵循歷史考證到資料創(chuàng)新

從影視的發(fā)展歷史看，服裝設(shè)計、化妝及道具（以下簡稱：服化道）與布景在電影美學(xué)中起到了非常重要的作用，與作品內(nèi)容相符合起到了“擬真”的作用。這是因為影視作品不僅要符合歷史真實情況，而且要結(jié)合當(dāng)代人的審美認(rèn)知進行建構(gòu)。在很多經(jīng)典的影視作品中，人物服裝以獨特的視角對時代文化進行演繹，將歷史的真實與影視的虛擬相結(jié)合，增強人物形象的藝術(shù)感染力。很多情況下，服化道不僅僅決定了影視劇的美學(xué)表現(xiàn)，還體現(xiàn)了劇組嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹谱鲬B(tài)度。

鎧甲作為歷史古裝劇中必不可少的部分，常常出現(xiàn)在各類中外影視作品之中。

1.1.1 以歷史真實為藍(lán)本的電影制作

圖1 影視作品《大秦帝國之天下》劇照/造型設(shè)計：陳同勛 ①

圖2 秦始皇帝陵博物院兵馬俑②

圖3 《成吉思汗》鎧甲實物資料/服裝設(shè)計：莫小敏（拍攝于鎮(zhèn)江服裝廠制作留存照）

在以歷史真實為藍(lán)本的電影制作中，為了使鎧甲造型更加貼合歷史人物，設(shè)計前通常需要進行嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臍v史考證，通過大量的古籍文本、出土文物、雕塑建筑等，去考究特定歷史背景下鎧甲造型的款式結(jié)構(gòu)、色彩肌理和紋樣圖案等。例如，影視作品《大秦帝國之天下》中鎧甲造型（圖1），結(jié)合出土文物兵馬俑的造型（圖2），將領(lǐng)的鎧甲多用皮革制成，胸前和肩膀部分有彩帶裝飾，甲片呈正方形，甲片之間用牛筋皮條穿插固定，鎧甲的下擺形狀為倒三角形，便于指揮作戰(zhàn)；遵循秦國倫理與法制中以黑為尊的原則，對將領(lǐng)與士兵的鎧甲從色彩設(shè)計上做了區(qū)分。同時根據(jù)歷史考證，秦國軍戎服飾有穿甲不戴胄的說法，大多使用冠。因此相對來講，影視作品的鎧甲還是以還原歷史真實為主。

1.1.2 根據(jù)歷史資料進行設(shè)計創(chuàng)新

這種藝術(shù)創(chuàng)作的理念基于對人類歷史資料的發(fā)展性認(rèn)知，即創(chuàng)作者通過歷史題材，借用媒體以影視作品的方式，來表達(dá)其需要傳遞給觀者的時代主題，并非歷史考實。這類藝術(shù)形象的創(chuàng)作也可以不受制于原型，由于現(xiàn)存的歷史資料可能是不完整的，在那些歷史的斷續(xù)之處完全可以創(chuàng)新，做相應(yīng)的加減法，適度的平衡歷史的真實性和影視的藝術(shù)性，從而豐滿劇中人物的形象塑造。當(dāng)然這種創(chuàng)作觀念應(yīng)該基于對歷史的尊重而非胡編亂造的篡改和戲說。在現(xiàn)代影視的觀賞過程中，人們常會看到設(shè)計師對鎧甲設(shè)計的創(chuàng)新。例如，影視劇《成吉思汗》中，著名服裝設(shè)計師、國家一級舞臺美術(shù)設(shè)計莫小敏對于還原特定時期歷史人物時，十分注重把握服裝的細(xì)節(jié)，很好地幫助了角色去塑造各階段需要呈現(xiàn)的狀態(tài)，完美地詮釋了一代天驕成吉思汗波瀾壯闊的一生。其中，《成吉思汗》的鎧甲造型設(shè)計（圖3），對款式的考究、面料的選擇、圖案的運用等都十分嚴(yán)謹(jǐn)。在筆者對莫小敏進行的專訪中，他談到，在該作品的鎧甲設(shè)計中，主要選擇象征草原民族最為典型的牛皮材料，提取了蒙古民族最為重要的鷹和狼的元素，最為直觀和強烈地展現(xiàn)了蒙古民族的鐵血豪情。為了達(dá)到最佳效果，成吉思汗的頭盔由藏族傳統(tǒng)師傅用銀質(zhì)打造，并以鎏金裝飾，經(jīng)過數(shù)道工藝打造而成。

1.2 從歷史真實到藝術(shù)真實

影視作品是通過數(shù)字媒介同觀者達(dá)成兩個時空的對接，影視藝術(shù)通過蒙太奇、剪輯、特效等手法對場景和距離切換自如，影視作品強烈的現(xiàn)實感需求對服化道的真實性提出了較高的要求。服裝在制作階段的工藝技術(shù)都強調(diào)還原性，極力地靠近時代真實。過去制作工藝技術(shù)相對粗糙，容易被看出漏洞，雖然設(shè)計者盡量模仿真實，但由于材料、技術(shù)、觀念等的不完善，難以達(dá)到預(yù)期的理想效果；而隨著新型材料的層出不窮、工藝技術(shù)的創(chuàng)新變革，特別是大眾的審美需求和創(chuàng)作者藝術(shù)觀念的改變，使得現(xiàn)代影視服飾力求探索與創(chuàng)新，服裝的制作已經(jīng)不滿足于簡單的模仿，更加注重追求藝術(shù)真實。例如，莫小敏的歷史古裝劇《貞觀長歌》的鎧甲設(shè)計（圖4～圖5）打破了傳統(tǒng)常規(guī)，圍繞著人物本身去選擇更為合適的元素符號，使服裝更加貼合人物性格。初唐時期的制作工藝已比較成熟，鎧甲和戎服基本保持著南北朝以來至隋代的樣式和形制。貞觀以后，進行了一系列服飾制度的改革，漸漸形成了具有唐代風(fēng)格的軍戎服飾。唐代制甲，還講究外觀華美，往往涂上金漆或繪有各種花紋。宋代大詩人陸游的《出塞曲》有“三軍甲馬不知數(shù)，但見銀山動地來”的名句，形象地描繪了眾多兵士身著鎧甲，在陽光的照耀下，像銀山一樣爍爍發(fā)光的壯觀景象。

2 戲劇鎧甲造型與戲劇形式的關(guān)系

2.1 戲劇形式對人物鎧甲造型的限制與特點

舞臺藝術(shù)作為一門綜合性藝術(shù)，由于時長、場景、觀演關(guān)系等戲劇程式性，給人物鎧甲造型設(shè)計制作帶來了一定的限定性。戲劇門類下的舞劇、歌劇、戲曲和話劇等不同藝術(shù)形式，其人物鎧甲的造型必然也不同。與影視創(chuàng)作相同的是，在對歷史資料的重組和設(shè)計時，戲劇服裝設(shè)計也需要對戲劇所表現(xiàn)的“歷史真實有更加準(zhǔn)確而獨到的認(rèn)識”。以舞劇為例，舞蹈藝術(shù)以演員的動作為主體，由于大量高難度的動作需求，需要將演員的肢體動作需求放在首位。不同于影視服裝設(shè)計，戲劇服裝設(shè)計更加追求人物形象的豐滿性，既不能完全復(fù)原歷史，又要達(dá)到歷史和藝術(shù)的真實，戲劇服裝設(shè)計面臨更大的挑戰(zhàn)。

例如，舞劇《大夢敦煌》中的鎧甲造型（圖6），國家一級服裝設(shè)計韓春啟在“模糊的歷史形象”中抽離出“具體的人物形象”，將藝術(shù)審美與戲劇的實用性結(jié)合起來，遵循輕便易動的原則，在身體關(guān)節(jié)部位避免鎧甲的遮蔽，甲片也都是采用軟牛皮材質(zhì)，用繩子穿插固定，鎧甲輕軟合體，減少對動作表現(xiàn)的阻礙；頭盔使用輕便的發(fā)泡材料，并用顏料繪制金屬質(zhì)感進行肌理做舊，在完美詮釋人物形象的基礎(chǔ)之上巧妙地滿足了舞劇的特性。

而歌劇藝術(shù)主要以演員的歌唱為語匯，動作幅度相對較小，相比舞劇舞臺的簡化空曠，歌劇的舞臺設(shè)計較為龐大恢弘，因此，歌劇演員的服裝設(shè)計相對更加豐滿繁瑣。例如，韓春啟在歌劇《霸王別姬》中的鎧甲設(shè)計（圖7～圖8），材料的選擇性更為廣闊、結(jié)構(gòu)層次更為豐富、色彩更為濃郁飽滿、質(zhì)感更為厚重有力，鎧甲相應(yīng)放大夸張地表現(xiàn)角色的特性。西楚霸王的鎧甲堅挺、厚重，輪廓鮮明，有金戈鐵馬的征戰(zhàn)韻味，準(zhǔn)確地展現(xiàn)了西楚霸王“力拔山兮氣蓋世”的英勇氣概；而霸王鎧甲的“領(lǐng)圍和腰帶”部分卻是非常寬松的，以便于演員的歌唱和表演，因為演員的演出需要是第一位的。

圖4 《貞觀長歌》服裝設(shè)計圖/服裝設(shè)計：莫小敏（莫小敏服裝設(shè)計手稿拍攝）

圖5 《貞觀長歌》鎧甲實物資料，設(shè)計圖與圖4服裝照對應(yīng)（拍攝于鎮(zhèn)江服裝廠制作留存照）

圖6 舞劇《大夢敦煌》劇照和效果圖/服裝設(shè)計：韓春啟任艷艷③

圖7 歌劇《霸王別姬》服裝設(shè)計圖 （韓春啟服裝設(shè)計手稿拍攝）

圖8 歌劇《霸王別姬》劇照和效果圖/服裝設(shè)計：韓春啟 陳曉君

2.2 從模仿真實到藝術(shù)真實

相對于影視藝術(shù)來講，戲劇舞臺藝術(shù)的觀眾，不但有一定的觀演距離，而且還永遠(yuǎn)處在不同的視角。因此，在特定的舞臺環(huán)境和舞臺燈光等的綜合作用下，服裝的呈現(xiàn)不但更加注重“藝術(shù)真實”，由于是在一個多維度的真實空間呈現(xiàn)，這個“藝術(shù)真實”中的意義是“感覺的真實”。由于戲劇藝術(shù)的“假定性”特點，服裝設(shè)計營造的真實是采用一定手法、用“假”的物質(zhì)去完成的。明確這一點其實是很重要的，因為在制作工藝上用“假”的手段打造“真”的感覺，是一種既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的手法，對于今天弱化藝術(shù)創(chuàng)作直接用錢購買的“現(xiàn)代創(chuàng)作”現(xiàn)象，提供了一種反面的參照。筆者認(rèn)同這種“真”不同于影視鎧甲現(xiàn)實性的“真”，而是感覺上戲劇藝術(shù)性的“真”。

圖9 芭蕾舞劇《斯巴達(dá)克斯》劇照/服裝設(shè)計：Solomon Virsaladze④

藝術(shù)真實的要義是傳達(dá)出物體質(zhì)感或者色彩“情感反應(yīng)”。因此，藝術(shù)的“真”是基于人們生活的真實體驗，這種體驗可能是直接的或者是間接的。例如，俄羅斯芭蕾舞劇《斯巴達(dá)克斯》（圖9），演員鮮明的舞蹈語言就可以反映出人物的特性和識別性，觀賞者潛意識中對特定羅馬勇士形象也有個人內(nèi)心定位。劇中斯巴達(dá)克斯的英雄造型形象極為簡化，嚴(yán)格意義上講，這并非人們熟知的鎧甲，為了滿足芭蕾舞“開、繃、直、立”四大動作原則，表演者上身鏤空皮革，下身三角褲設(shè)計，配合充滿對抗性和戲劇性的音樂，時而抒情優(yōu)美，時而雄渾激昂，充滿張力。此時“藝術(shù)真實”遠(yuǎn)超“模仿真實”，劇中英雄形象充斥著男性的力量和陽剛之美，使之成為一篇英雄史詩級的杰作。

3 小結(jié)與思考

通過對比影視服裝與戲劇服裝中的鎧甲造型特點可以看出，兩種藝術(shù)形式有著各自獨立的創(chuàng)作原則。從藝術(shù)形式看鎧甲造型的差異性，毫無疑問，二者的藝術(shù)性都無法被替代。藝術(shù)的發(fā)展過程歷來都是一個分化與融合的循環(huán)創(chuàng)新過程，目前，影視藝術(shù)與戲劇藝術(shù)都已經(jīng)分化為獨立而完善的兩個部分，在未來的發(fā)展中也一定會出現(xiàn)更多二者之間的跨界與融合，例如“戲劇電影化”，將電影化的手法融合在戲劇表現(xiàn)中的發(fā)展趨勢等，未來服裝設(shè)計在二者發(fā)展中的創(chuàng)新與應(yīng)用值得我們深思。

注釋：

① 圖片來源：https://www.bilibili.com/video/av35548216?from=search&seid=7862046602094203980.html

②圖片來源：http://culture.people.com.cn/n/2014/0121/c87423-24181068.html

③圖片來源：http://www.lzgwjy.com/zxnews/2018/0312/305.html

④圖片來源：http://blog.sina.com.cn/s/blog_608de4680102w562.html