鋼琴藝術(shù)理論園地中的耕耘者訪上海音樂(lè)學(xué)院周薇教授

文字_王婕

上海音樂(lè)學(xué)院鋼琴系的周薇教授，在長(zhǎng)期專注鋼琴演奏專業(yè)教學(xué)的同時(shí)，也持續(xù)從事鋼琴藝術(shù)理論的研究和鋼琴藝術(shù)史課程的教學(xué)。她先后開(kāi)設(shè)了鋼琴藝術(shù)史、鋼琴理論原著導(dǎo)讀、鋼琴表演藝術(shù)風(fēng)格及教學(xué)研究、鋼琴教學(xué)論等多門(mén)廣受歡迎和好評(píng)的課程。她所著的《西方鋼琴藝術(shù)史》現(xiàn)已被全國(guó)許多大學(xué)用作教材，影響廣泛。

不久前，師從周薇教授多年的上海音樂(lè)學(xué)院青年教師王婕就周老師在數(shù)十年中關(guān)于鋼琴藝術(shù)理論的教學(xué)經(jīng)歷，對(duì)其做了一次訪談。對(duì)讀者們而言，周老師分享的諸多寶貴經(jīng)驗(yàn)將讓大家受益。

●_王婕

○_周薇

●周老師，記得我還在上海音樂(lè)學(xué)院鋼琴系讀本科時(shí)，您開(kāi)設(shè)了非鋼琴專業(yè)課之外的兩門(mén)理論課程——西方鋼琴藝術(shù)史和鋼琴教學(xué)論。那時(shí)上課還沒(méi)有教材，授課也完全依靠您的板書(shū)和口述，但每堂課教室內(nèi)都座無(wú)虛席，我和同學(xué)們都記下了非常珍貴的筆記，至今翻閱仍覺(jué)獲益良多。您說(shuō)的很多話直到現(xiàn)在都對(duì)我們的鋼琴演奏和教學(xué)有著巨大的幫助和啟發(fā)。請(qǐng)問(wèn)您當(dāng)時(shí)為什么想為鋼琴專業(yè)的學(xué)生開(kāi)設(shè)這些課程呢？

周薇教授著作《西方鋼琴藝術(shù)史》

○鋼琴演奏專業(yè)的學(xué)生長(zhǎng)期習(xí)慣于埋頭苦練，以為俯在琴上，攻下一首首大型的高難度樂(lè)曲便算大功告成。我們老師也一直強(qiáng)調(diào)學(xué)生練琴時(shí)要多思多想，其中的道理不言而喻。但若細(xì)細(xì)追問(wèn)“思什么？想什么？”多半學(xué)生會(huì)回答：“要想指法、觸鍵、踏板、節(jié)奏、旋律、和聲、曲式……”

不錯(cuò)，學(xué)生中愿意動(dòng)這番腦筋的，已可謂優(yōu)秀練琴者。然而，對(duì)具體作品的詳盡分析只能被看作一個(gè)思考維度，即從“微觀”的角度出發(fā)。然而，這樣會(huì)產(chǎn)生弊端——只能就作品本身進(jìn)行分析，學(xué)生練琴不脫離樂(lè)譜，自然看不到樂(lè)譜背后的創(chuàng)作背景和整個(gè)時(shí)代的文化氛圍。如果想站在“宏觀”的角度看待作品，肯定需要練習(xí)者暫時(shí)離開(kāi)琴鍵，仰頭凝思。那么，如何才能結(jié)合作曲家的創(chuàng)作背景乃至整個(gè)時(shí)代的文化呢？我想首先就是幫助學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品有一個(gè)居高臨下的、更全面的認(rèn)識(shí)，這也是“為何要學(xué)點(diǎn)西方鋼琴藝術(shù)史”的道理。

剛開(kāi)始時(shí)，教學(xué)大綱中規(guī)定“西方鋼琴藝術(shù)史”課程僅針對(duì)研究生開(kāi)設(shè)，但當(dāng)時(shí)上海音樂(lè)學(xué)院的研究生數(shù)量非常有限，鋼琴系僅有楊韻琳一位研究生。后來(lái)系里同意鋼琴專業(yè)本科四年級(jí)的學(xué)生也可以來(lái)上這門(mén)課。其實(shí)，不單單是研究生，我覺(jué)得鋼琴專業(yè)的本科生甚至高中生都急需這門(mén)課程！最終，“西方鋼琴藝術(shù)史”被列為上音鋼琴系本科和研究生的必修課。

●對(duì)，我非常贊同！還記得在上音附中初中部時(shí)，我就開(kāi)始接觸各個(gè)不同時(shí)期的經(jīng)典作品了，其中也不乏大型作品。但是練琴時(shí)，我更多考慮到手指的清晰度、技術(shù)的速度、踏板的使用、音樂(lè)的線條等問(wèn)題，對(duì)于音樂(lè)風(fēng)格的鑒別還是比較迷茫的，只是為了完成作品而練琴。請(qǐng)問(wèn)周老師，其他國(guó)家的音樂(lè)學(xué)院是否也有這門(mén)課程呢？

○不少國(guó)家有一門(mén)課程叫“鋼琴文獻(xiàn)課”，也是按照歷史的發(fā)展順序，主要是介紹各個(gè)時(shí)期不同作曲家的曲目。我是1985年首次在國(guó)內(nèi)開(kāi)設(shè)了西方鋼琴藝術(shù)史這門(mén)課程。1987年到1996年，我都在國(guó)外留學(xué)和生活?；貒?guó)后，應(yīng)當(dāng)時(shí)鋼琴系主任林爾耀教授的強(qiáng)烈要求，我在1998年恢復(fù)了這門(mén)課程。此外，我當(dāng)時(shí)還在著手準(zhǔn)備另外一門(mén)課程：鋼琴教學(xué)論。

當(dāng)年我在準(zhǔn)備西方鋼琴藝術(shù)史課程時(shí)，希望能突破史論課常規(guī)的編年紀(jì)事式的教學(xué)形式，即按照作曲家的出生年代來(lái)劃分時(shí)期，按順序一個(gè)個(gè)地闡述下來(lái)。我的側(cè)重點(diǎn)不是分析具體音樂(lè)作品，而是從宏觀上梳理西方鋼琴藝術(shù)的歷史發(fā)展脈絡(luò)，并期待用一種比較通俗易懂的方式來(lái)拓展學(xué)生的思維空間。當(dāng)時(shí)我用了一個(gè)“比較法”，包含了縱向比較、橫向比較和原點(diǎn)比較三個(gè)層次。這樣學(xué)生可以快速理清不同時(shí)代、不同地域的作曲家之間的關(guān)系，精準(zhǔn)定位每個(gè)作曲家的音樂(lè)風(fēng)格，進(jìn)而在演奏上充分詮釋作曲家的意圖，達(dá)到更加成熟完美的境界。

鋼琴藝術(shù)發(fā)展的全過(guò)程不是某幾部鋼琴作品的顯現(xiàn)，而是一個(gè)很大的系統(tǒng)。首先，西方鋼琴藝術(shù)發(fā)展的全過(guò)程體現(xiàn)在四個(gè)方面：鍵盤(pán)樂(lè)器的歷史沿革、鋼琴音樂(lè)作品的歷史發(fā)展、鋼琴演奏藝術(shù)的歷史進(jìn)程和鋼琴教學(xué)理論的歷史演變。顯然，其中每個(gè)部分的歷史內(nèi)容都非常豐富。正因如此，我在西方鋼琴藝術(shù)史這門(mén)課程中主要挑選了“鍵盤(pán)樂(lè)器”以及“作曲家和作品”這兩大部分進(jìn)行重點(diǎn)闡述，關(guān)于鋼琴演奏藝術(shù)和鋼琴教學(xué)理論的歷史則放在以后的課程中論述。

課程第一部分為鍵盤(pán)樂(lè)器的歷史沿革，這可以幫助學(xué)生更好地掌握鋼琴曲目的演奏風(fēng)格。幾百年來(lái)，鍵盤(pán)樂(lè)器的形態(tài)屢經(jīng)重大改變，這些過(guò)程往往沒(méi)有被大家重視。人們更多地注意到作曲家和作品風(fēng)格的演變過(guò)程，卻遺忘了樂(lè)器的更迭和沿革。殊不知樂(lè)器的演奏和發(fā)展直接影響了作曲家的創(chuàng)作和演奏家的演奏風(fēng)格。作為專業(yè)演奏人員，我們應(yīng)該了解我們所演奏的作品為何種樂(lè)器而寫(xiě)，以及該樂(lè)器的結(jié)構(gòu)材料、音量大小、音色特點(diǎn)、音值長(zhǎng)短、音域范圍、琴鍵輕重、踏板功能等等。除此之外，我們更要思考當(dāng)時(shí)在這種樂(lè)器上使用的觸鍵方式、指法以及其他各類技巧。換言之，演奏技術(shù)是直接伴隨樂(lè)器的演進(jìn)而發(fā)展的（很難想象李斯特在莫扎特演奏的鋼琴上施展炫技才能），同時(shí)演奏技術(shù)的發(fā)展又進(jìn)一步促進(jìn)了創(chuàng)作風(fēng)格的改變，而作曲家的創(chuàng)作要求又敦促了樂(lè)器的不斷革新（比如貝多芬就無(wú)法容忍在當(dāng)時(shí)的維也納鋼琴上演奏）。顯然，樂(lè)器變革、創(chuàng)作風(fēng)格及演奏技術(shù)有著緊密的關(guān)聯(lián)性，三者相輔相成，不可分割。

當(dāng)然，了解樂(lè)器的歷史沿革并非要求今天的演奏家必須在音響上死板地模仿當(dāng)時(shí)的樂(lè)器，因?yàn)樽髑覟樗莻€(gè)時(shí)代的樂(lè)器所寫(xiě)的作品（如巴赫的管風(fēng)琴、古鋼琴作品）完全可以在現(xiàn)代鋼琴上獲得新的生命力，滿足現(xiàn)代聽(tīng)眾的審美要求。我們追求的是音響上的“神似”而非“形似”。了解樂(lè)器的歷史有助于演奏者建立“音響”上的歷史風(fēng)格感，準(zhǔn)確有效識(shí)別音樂(lè)版本，達(dá)到對(duì)作品內(nèi)容的深層理解。

●我們其實(shí)也彈過(guò)不少作曲家的作品，但好像都是盲人摸象，只能在一首首曲子里大概地猜測(cè)一下風(fēng)格特點(diǎn)，有些往往還不夠準(zhǔn)確。

○西方鋼琴藝術(shù)史課程的開(kāi)設(shè)是希望同學(xué)可以對(duì)西方鋼琴音樂(lè)作品的發(fā)展建立一個(gè)宏觀整體概念。課上雖舉有大量的作品實(shí)例，但著眼點(diǎn)并不限于詳盡分析某一作曲家的具體作品，而是將其中看似孤立、零碎的歷史現(xiàn)象（點(diǎn)）串聯(lián)起來(lái)，進(jìn)而掌握每一種現(xiàn)象的來(lái)龍去脈，梳理它們之間的關(guān)系。以此為基礎(chǔ)，學(xué)生便可以在經(jīng)緯交錯(cuò)的歷史宏圖反向?qū)ふ颐總€(gè)點(diǎn)的具體方位了。唯有先從整體出發(fā)再去認(rèn)識(shí)個(gè)體，才能深刻理解每一位作曲家及其具體作品的音樂(lè)風(fēng)格。

在具體的學(xué)習(xí)方法上，我采用了“比較法”。尋找淵源關(guān)系是“比較法”中的縱向比較，比如某一位作曲家受到哪些先輩的影響，又對(duì)后世產(chǎn)生什么樣的影響等等。在做縱向比較時(shí)，要注意各時(shí)代音樂(lè)家之間的精神血緣關(guān)系，而且這種繼承與發(fā)展往往是隔代相傳的。

我們追求的是音響上的“神似”而非“形似”。了解樂(lè)器的歷史有助于演奏者建立“音響”上的歷史風(fēng)格感，準(zhǔn)確有效識(shí)別音樂(lè)版本，達(dá)到對(duì)作品內(nèi)容的深層理解。

——周薇

●真的嗎？這個(gè)好有意思呀！

○是的。例如，亨德?tīng)枴⒇惗喾?、李斯特在音?lè)風(fēng)格上的承繼關(guān)系較多，而莫扎特、舒伯特、肖邦、德彪西之間又有許多淵源。除了縱向比較，還可做探索同代人影響的橫向比較，如比較肖邦、李斯特和舒曼之間的影響以及德彪西和拉威爾之間的異同等等。當(dāng)然，比較的內(nèi)容也包括同一作曲家鋼琴作品與其他不同體裁的作品，例如可以比較莫扎特的鋼琴作品與歌劇作品、貝多芬的鋼琴作品與交響曲、舒伯特的鋼琴作品與藝術(shù)歌曲等等。此外，還可以把以音樂(lè)史為背景的狹義比較，擴(kuò)大為以文化藝術(shù)史為背景的（比如建筑、繪畫(huà)、戲劇、文學(xué)等）廣義比較，這自然可以容納時(shí)間、空間、審美差異等多重思考維度?？傊?，通過(guò)從各個(gè)視角出發(fā)的大量比較，我們可以對(duì)鋼琴音樂(lè)風(fēng)格的歷史脈絡(luò)有一個(gè)全方位的立體概念，進(jìn)而把控每位作曲家和每首作品的風(fēng)格尺度。

在比較鋼琴藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)之后，我們還可以結(jié)合西方藝術(shù)史的大背景繼續(xù)縱深研究。比如人們經(jīng)常將巴赫的作品與哥特式建筑藝術(shù)做比較，李斯特有許多標(biāo)題作品與同時(shí)代詩(shī)歌、戲劇息息相關(guān)，德彪西的創(chuàng)作靈感有些源自印象派的繪畫(huà)等等。這門(mén)課程旨在提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，使他們?cè)趯W(xué)習(xí)鋼琴作品的同時(shí)，有意識(shí)地去尋找相關(guān)的知識(shí)。

自然科學(xué)史上沒(méi)有并列高峰，任何事物總是先進(jìn)取代落后，而藝術(shù)史上卻往往存在著并列高峰。人們很難說(shuō)巴赫的音樂(lè)與貝多芬的音樂(lè)哪個(gè)更偉大。另外，音樂(lè)史上風(fēng)格回溯的現(xiàn)象也時(shí)常出現(xiàn)，例如古典主義與新古典主義、浪漫主義與新浪漫主義，古典時(shí)期存在浪漫主義風(fēng)格，浪漫時(shí)期亦存在古典主義風(fēng)格，等等。顯然，風(fēng)格回溯往往不是簡(jiǎn)單的回歸或者復(fù)古，其本質(zhì)還是探索與超越。

正因音樂(lè)作品的完整呈現(xiàn)需要演奏家的二次創(chuàng)作，所以我們要將歷代無(wú)數(shù)演奏家的演繹與聽(tīng)眾對(duì)作品的評(píng)價(jià)結(jié)合起來(lái)，整體衡量某一作品的藝術(shù)價(jià)值。這是一個(gè)不斷挖掘作品永恒意義的過(guò)程。我覺(jué)得有一位美學(xué)家說(shuō)得很好：“美的延續(xù)性是變異中的延續(xù)，新陳代謝中的永久。”這一踐行過(guò)程，必須通過(guò)歷代鋼琴家的演奏來(lái)體現(xiàn)，那么學(xué)習(xí)鋼琴演奏風(fēng)格的歷史變遷就必不可少了。

●是的，當(dāng)時(shí)每次上課的信息量極大，因?yàn)闆](méi)有課程教材，完全依靠您口述，同學(xué)們都在埋頭飛快地做筆記，唯恐漏掉一句關(guān)鍵的話。今日有幸采訪，終于可以抬起頭聽(tīng)周老師幫我重新整理和回顧，有了更多新的啟發(fā)，溫故而知新，感慨萬(wàn)千。記得當(dāng)年在這門(mén)課的最后，周老師在黑板上留下了六個(gè)字：“仰而思，俯而彈”。仰俯之間，轉(zhuǎn)瞬二十年??！

○你今天終于可以仰著頭聽(tīng)講啦！

●周老師，您回國(guó)后先恢復(fù)了西方鋼琴藝術(shù)史這門(mén)課，同時(shí)也在準(zhǔn)備鋼琴教學(xué)論這門(mén)課，那么后者又是在怎樣的背景下產(chǎn)生的呢？

○過(guò)去大家往往只是憑經(jīng)驗(yàn)教一些自己比較熟悉的曲子，并未接受過(guò)系統(tǒng)的理論培訓(xùn)。大多數(shù)鋼琴系的學(xué)生畢業(yè)后還是從事鋼琴教學(xué)工作，即便一直在舞臺(tái)上從事演奏的鋼琴家，通常也會(huì)有鋼琴教學(xué)的經(jīng)歷。我看到這一點(diǎn)后，覺(jué)得我校鋼琴系的學(xué)生應(yīng)該在求學(xué)階段就得到一種職業(yè)規(guī)劃，提早進(jìn)行系統(tǒng)的培訓(xùn)，為將來(lái)的教學(xué)工作做好準(zhǔn)備。

我希望學(xué)生們可以樹(shù)立正確的教學(xué)觀念，而不僅僅強(qiáng)調(diào)一種教學(xué)方法，所以我將這門(mén)課程的名字定為“鋼琴教學(xué)論”，而不是“鋼琴教學(xué)法”?！胺ā奔捶椒?，一百個(gè)老師有一百種鋼琴教學(xué)方法，但是“論”更強(qiáng)調(diào)的是“觀念”。

憑借多年鋼琴教學(xué)的經(jīng)驗(yàn)與感悟，針對(duì)目前鋼琴教學(xué)中普遍存在的問(wèn)題，我想闡述如何在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中樹(shù)立整體教學(xué)觀念：教師應(yīng)以“內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練”“內(nèi)心節(jié)奏訓(xùn)練”“視譜讀譜訓(xùn)練”“技術(shù)基本功訓(xùn)練”四個(gè)方面為抓手，注重學(xué)生眼、耳、手、腦的協(xié)調(diào)配合，幫助學(xué)生樹(shù)立心智技能與動(dòng)作技能相結(jié)合的正確學(xué)琴思路。在此基礎(chǔ)上，教師不僅要指出學(xué)生應(yīng)該達(dá)到的目標(biāo)，更應(yīng)給出到達(dá)目標(biāo)的方法與途徑，最終實(shí)現(xiàn)觀念與實(shí)踐的統(tǒng)一。面對(duì)鋼琴教學(xué)中聽(tīng)覺(jué)、節(jié)奏、識(shí)譜視奏、聲部、和聲、樂(lè)句結(jié)構(gòu)、表情、技術(shù)、教材曲目、譜面分析、聲音、風(fēng)格等諸多問(wèn)題，鋼琴老師們極有必要從一個(gè)宏觀框架下樹(shù)立整體鋼琴教學(xué)觀。

鋼琴教學(xué)的每個(gè)階段，需要關(guān)注到各個(gè)方面的整體學(xué)習(xí)和推進(jìn)。“要從娃娃抓起！”在鋼琴教學(xué)的起步階段，盡管并非要把所有的內(nèi)容都列入教學(xué)訓(xùn)練體系，但老師必須關(guān)注到宏觀的方方面面，否則學(xué)生在步入高深程度時(shí)，某些方面的短板會(huì)嚴(yán)重影響學(xué)生的總體發(fā)展，那時(shí)就是亡羊補(bǔ)牢，為時(shí)已晚。我在求學(xué)于上音的各個(gè)階段，都得到了周薇教授的悉心培養(yǎng)。課堂上，她常會(huì)與我們討論很多有趣的教學(xué)理念。如今我自己在教學(xué)時(shí)，腦海中還會(huì)響起周老師當(dāng)時(shí)的金句。這次有幸對(duì)老師進(jìn)行訪談，她依舊是那么坦率、誠(chéng)懇，將自己的知識(shí)毫無(wú)保留地與大家分享。盡管她在中國(guó)首創(chuàng)了西方鋼琴藝術(shù)史和鋼琴教學(xué)論兩門(mén)課程，提出了很多新穎而具有價(jià)值的理念，卻依舊謙虛低調(diào)。眼前的老師，就像是我親切的長(zhǎng)輩，如今仍舊執(zhí)著地、孜孜不倦地在中國(guó)鋼琴藝術(shù)理論的園地中耕耘。她是我永遠(yuǎn)的榜樣！