繪畫創(chuàng)作中象征符號對凸顯主題思想的研究

白錦蓮

（福建商學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)院 福建福州 350012）

宇宙運動，世界豐富多彩，人們在生活中產(chǎn)生了對事物的共性理解，象征符號的意義指引引起人們的共鳴。伴隨著社會的進步和發(fā)展，象征符號在宗教、藝術(shù)、社會學(xué)、心理學(xué)、神秘學(xué)等領(lǐng)域內(nèi)廣泛使用。藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的繪畫創(chuàng)作也少不了象征符號的增資添彩，適當(dāng)?shù)剡\用象征符號有助于搭建起畫作到觀者之間的心靈感應(yīng)橋梁，強化和突出畫作的主題思想[1][2][3]。

一、中國本土畫家作品中象征符號的呈現(xiàn)

中國油畫歷經(jīng)100多年的發(fā)展，不單局限于學(xué)習(xí)西方古典的寫實主義技法，更注重的是對畫面深層次精神含義的探索。在象征符號的應(yīng)用上仍舊有些束縛，但敢于嘗試并有所突破。

（一）羅中立《父親》。羅中立的代表作《父親》創(chuàng)作于20世紀(jì)80年代，是畫家設(shè)計象征符合在主題表現(xiàn)上的一次嘗試。羅中立用巨大的尺寸來畫一幅普通農(nóng)民的頭像，就是為了更充分地表現(xiàn)細節(jié)，體現(xiàn)農(nóng)民是這個國家最大的主體民眾，他們的命運實際上是這個民族和這個國家的命運，他們才是真正的國家主人。在創(chuàng)作之前，羅中立搜集了各種特征的民間暗示意義，如鼻子旁的痣，老百姓叫它“苦命痣”，他們確認(rèn)其為命中注定要一輩子受苦；“卷耳朵”老百姓說是怕老婆，羅中立則用來表現(xiàn)農(nóng)民的天性善良、馴服，不會反抗；畫手指上的倒刺、干裂的嘴唇、破口的粗瓷碗，以及臉上的每一條皺紋，都是畫家精心推敲過的且具有象征意義的細節(jié)。畫中人物頭上插著的不仔細看幾乎不容易被發(fā)現(xiàn)的圓珠筆，是爭議最大的。有人認(rèn)為是不倫不類,可能是敗筆,是政治符號；但羅中立卻不那么認(rèn)為，他認(rèn)為正是這支小小的筆決定了父親這一歷史性作品的內(nèi)涵和地位。這支圓珠筆用竹桿套的帶圓芯的筆是那個時代常用的，只有解放以后才有，解放前是沒有的。羅中立曾說過：“加一支圓珠筆的話，就表示他是一個新社會有文化的農(nóng)民?！彼笳鞑凳玖俗鳛樾律鐣母赣H是有知識有文化的身份和改革開放初期的社會背景，強化了《父親》這一主題，喚醒人們知識就是力量，知識改變命運。引起了觀者的深思和共鳴。

圖1 《父親》

（二）俞曉夫《我輕輕地敲門……》。俞曉夫《我輕輕地敲門——紀(jì)念晚清海派畫家吳昌碩、任伯年、虛谷、蒲作英》（圖2），作品描繪了畫家去拜訪晚清的四位海派畫家。作品具有夢幻般意境的暗黃色調(diào)，猶如舊照，構(gòu)思被賦予很強的戲劇性。畫家對人物服飾的選用，則是選用了清朝男子服裝中最簡陋最不起眼的一種，繪畫大師穿上畫家精心選擇的服飾顯得很合體，并且顯得寒酸而且好笑。畫中吳昌碩、任伯年等四位海派畫家雖姿態(tài)、面容各異，卻有著相同的落寞寂寥的神情，他們的目光都投向同一個地方——門的方向。尤其是畫面左下角那只耳朵豎起的“小貓”，在走開與回頭的這一微妙瞬間，讓觀者身臨其境，感覺門外清晰的敲門聲就在耳邊，他們好奇的目光似乎在猜

圖2 俞曉夫《我輕輕地敲門……》

測著門外敲門者是誰？是畫家本人嗎？通過這種微妙形象的象征符號的安排和刻畫，生動地暗示了作者的《我輕輕地敲門》這一主題的意圖，令觀者身臨其境，如入畫中，回味不已。

圖3 徐芒耀《我的夢》

（三）徐芒耀《我的夢》。徐芒耀《我的夢》（圖3）在象征符號對主題的表現(xiàn)上有所突破。該作品受到了超現(xiàn)實主義畫家達利的影響，也是采用片段組合和時空重疊的方法，整個畫面充滿了超現(xiàn)實主義意味。一堵深紅色的破舊油漆墻覆蓋了整個畫面。在這畫面上，為了表現(xiàn)夢境的真實感，畫家用精悍寫實的表現(xiàn)技法，把因陳舊而剝蝕的油漆表皮的開裂皺突，及從殘缺處露出內(nèi)里的紅磚與灰縫表現(xiàn)得淋漓盡致，成為畫面中客觀存在的實體。此時，作者正破墻而入，因破墻而入時撞擊墻面所產(chǎn)生的碎磚塊零碎地堆落在地上，而作者身上卻沒有殘留任何因破墻而入所留下的粉塵與碎片。此時的“我”是在夢與現(xiàn)實之間馳騁。畫中那超地心引力而懸浮空中的馬賽石膏像與襯布，那神秘漂浮著自動伸向（并不安在門上）門把手的白手套，那用皮線縫合的墻殼面，似乎都像是在向觀者暗示著什么？《我的夢》中的“我”正是作畫者的“我”，就是畫家徐芒耀自己，此畫堪稱他本人的一幅自畫像。很有意思的是，畫中“我”的手表就戴在右手而不戴在左手，而地板斷陷則向上面而不向下面，這就是畫家巧妙地表現(xiàn)夢境也常是與現(xiàn)實相“反”的。該主題不單是在訴說“我”的夢境，更是在暗示“我”心中的夢想。畫面右下角的綠葉是在暗示著“我”對生活熱切的希望和對事業(yè)堅定的信心。而右上角的開關(guān)，則是在暗示“我”就是生活的主宰者與操控者，是生命的主人。這些象征符號的特殊組合與表現(xiàn)，留給觀者很大的想象空間，也給《我的夢》增加了感染力，暗示了主題的寓意。

圖4 郭潤文《永遠的記憶》

（四）郭潤文《永遠的記憶》《生存問題》。1993年郭潤文所畫之作《永遠的記憶》（圖4）是畫家繪畫創(chuàng)作之路的轉(zhuǎn)折點。畫家不再只是局限于通過傳統(tǒng)的古典寫實表現(xiàn)技法純粹地表現(xiàn)畫作，而是在傳統(tǒng)的古典寫實表現(xiàn)技法的基礎(chǔ)上，增加了精神層面上的因素。畫面上襁褓中嬰兒的衣服、剪刀、縫紉機、燒了只剩一點的蠟燭等都是強有力的象征物，透過這些象征物觀者可以聯(lián)想到在陰暗破舊的小屋里面，一位慈愛的母親連夜縫衣的場面。這些平凡的舉動暗示出了不平凡的無私與偉大的母愛，是牢牢深藏在人們心底永恒的記憶。1995年創(chuàng)作的《生存問題》（圖5），對精神層面的闡述與分析更含蓄深刻，不再只是采用傳統(tǒng)定型的較直接的象征符號（如蠟燭暗示光明、綠葉暗示希望），對象征符號的處理更隱蔽，讓觀者有更大的發(fā)揮想象力的空間，也增加了作品的感染力。整個畫面以沉穩(wěn)的暗褐色為基調(diào)，這種沉穩(wěn)背景的襯托下，更突出了主體的律動。畫中的兩個爭論者據(jù)說是以畫家的兩個藝術(shù)家朋友作為原型創(chuàng)作的。他們正處在可能倒塌的斷壁殘垣的廢墟中，卻還能高談闊論、喋喋不休，完全不顧自己的處境。畫家對人物表情、動作的觀察細致入微。左邊人物的眼神和緊握的右拳暗示出了他憤怒的情緒。右邊人物的指手畫腳和喋喋不休的辱罵，也暗示出他的不甘示弱。畫面背景的象征物具有很強的暗示意味。畫面的黑洞似乎是深不見底的墻洞，放在畫面的正中間，營造一種嚴(yán)肅且有點恐怖的意境，暗示了生存問題就像這深不見底的黑洞，危機重重；像射線一樣延伸的鋼筋，暗示了生活道路的險阻且不平坦；懸浮在空中的石塊，是人生存的阻力與不安的暗示?！渡鎲栴}》中異樣象征物的重置組合，帶有超現(xiàn)實主義色彩，使畫面張力十足，文化內(nèi)涵豐富，成為郭潤文作品中的又一重要之作。

圖5 郭潤文《生存問題》

二、在象征物及暗示手法對主題的表現(xiàn)方面的思考與運用

康定斯基在《論藝術(shù)的精神》一書中談到：“一個畫家不僅必須訓(xùn)練他的眼睛，而且還得陶冶他的心靈?！盵4]（P32）

圖6 《綠色·希望》（作者：白錦蓮）

（一）油畫作品《綠色·希望》。油畫創(chuàng)作《綠色·希望》（圖6）的靈感是來自于5·12汶川大地震的啟發(fā)。里氏8級的5·12汶川大地震，給當(dāng)?shù)氐木用裨斐蓸O大的傷害和損失?！毒G色·希望》就是在這樣的背景下創(chuàng)作的。為了使畫面更具神秘感和內(nèi)涵，創(chuàng)作時并沒有照抄地震現(xiàn)場的場景，而是采用達利的畫面組合重疊法創(chuàng)作，把地震廢墟、散落的書本、綠葉、少女、天空等象征物有序地組合在畫面上。整個畫面是以給人冷靜感覺的藍灰色調(diào)為背景。畫面上，少女的“實”跟背景的“虛”形成鮮明的對比，暗示出地震帶來的災(zāi)難會慢慢過去，人們的生活定會慢慢好轉(zhuǎn)。左上角是被地震震得左右傾斜的樓房；左下角或開或閉的書本，暗示出受地震影響的可憐書童；右上角兩顆依然挺立的樹似乎在向觀者暗示某種頑強的力量；右下角是疊壓的樓板、磚頭和窗架等凌亂物。畫面左右邊的兩個像金塔塔尖一樣的尖三角（左邊的是用兩塊木塊交叉，右邊的是用鐵窗的一角）暗示一種向上的力量。所有這些背景象征物營造出了地震的氛圍和表現(xiàn)了災(zāi)區(qū)人民的頑強意志。一個右手捧著綠葉的少女正立于畫面的正中間，如同上天安排的使者正在慰藉人類遭受創(chuàng)傷的心靈，這樣刻板的動作和神態(tài)顯得莊嚴(yán)、肅穆，讓人不禁想起西方傳統(tǒng)繪畫中的圣母像。綠色是現(xiàn)代交通中“前行”的標(biāo)志，用綠色的葉子作為象征物暗示著萬物復(fù)蘇、充滿希望、積極向前的畫面涵義，綠葉起到畫龍點睛、深化主題的重要作用?！毒G色·希望》是在象征物及暗示手法對主題表現(xiàn)方面的初次探索，想要以此喚起地震災(zāi)民走出災(zāi)難擺脫痛苦，有綠色就會有希望。在繪畫創(chuàng)作和思維中，對象征物及暗示手法在主題的表現(xiàn)方面的追求似乎有天然的趨勢，這種趨勢必定促使之探索更深層次的精神內(nèi)涵。

圖7 《和風(fēng)》（作者：白錦蓮）

（二）漆畫作品《和風(fēng)》。漆畫作品《和風(fēng)》（圖7）是在不同繪畫材料上的另一次探索?！逗惋L(fēng)》是為參加建國60周年全國美展而創(chuàng)作的一個主題性作品。為了表現(xiàn)這樣的氛圍，畫面引用少女、千紙鶴、貓、陽光、臺歷、水果、花等作為象征物暗示出《和風(fēng)》這一主題的意義。作品表現(xiàn)的是一段從屋內(nèi)到屋外的封閉到開放的空間，兩道陽光讓內(nèi)外的兩段空間自然地聯(lián)系在一起。屋內(nèi)是溫馨的居家場景，一個打扮時尚的少女正悠閑地坐在椅上沐浴陽光，捧在手中的白色千紙鶴和桌上寫著2009年9月21日世界和平日的臺歷都是要暗示出社會的安定和祈禱人類的和平這個主題。地上的小貓在溫暖的陽光下躺在主人身邊睡著了。桌上火紅的櫻桃散發(fā)出喜氣和熱情。開得正旺的花朵好像在向觀賞者訴說它的愉悅。蔚藍的海面一片平靜，遠處的天空白云朵朵，這些景色的表現(xiàn)都在營造著一種祥和的環(huán)境即美好的社會。

繪畫主題創(chuàng)作中合理巧妙地運用象征符號，對凸顯主題思想，強化和暗示精神含義有顯著的作用。畫者在創(chuàng)作作品之初的草圖構(gòu)思階段，應(yīng)反復(fù)地推敲和掩埋象征符號在畫幅里，研究隱藏于造型形式中的象征意義，把觀念的視覺再現(xiàn)和他特有的形式造型組合融合為一體，真正創(chuàng)作出扣人心弦的優(yōu)秀作品。