澳大利亞籍華人影視女演員
一年四分之一時間過影藝生活足夠了,要不然會忘記影圈以外的世界有多大,忘記自己的渺小。
蕭芳芳退休時只有五十歲,卻演了四十五年的戲。要說遺憾,就是因為耳疾原因早早息影。90年代拍電影時全靠助聽器,一般人可能早就被擊垮了,但她沒有,如今依然優(yōu)雅精致,永遠(yuǎn)有作為明星的自覺,只要站出來,就是明星范兒。
中國欣稚鋒藝術(shù)機構(gòu)創(chuàng)始人
公共藝術(shù)在中國發(fā)展得很快,但要做到全民普及還是有些差距。對于公共藝術(shù)品怎么做還沒有達(dá)成共識。
欣稚鋒藝術(shù)機構(gòu)不是畫廊,不經(jīng)營個人收藏作品,也不是美術(shù)館,沒有展廳,它的職能是現(xiàn)在常說的“跨界”。創(chuàng)始人汪斌對它的定位從建立初始就十分清晰:給公共空間和藝術(shù)作品牽線搭橋,做對人們生活與城市面貌都有長遠(yuǎn)意義的事情。
中國作家
專家的書要是很難讀,寫手可以用通俗的話進行改寫,美其名曰做普及工作,如果專家的書本身很好看,寫手就沒飯吃了。
劉勃稱自己是“寫手”,曾經(jīng)他的理想是當(dāng)作家,畢業(yè)之后他進了南大中文系作家班,后來回到三江學(xué)院任教,教的專業(yè)課也是寫作,這個過程讓他糾結(jié)無比,因為本質(zhì)上,他不相信寫作是可教的。
中國建筑師
建筑也是藝術(shù),建筑師是一個社會的預(yù)言者,它可以告訴全人類,一個好的可能的未來是什么。
國內(nèi)建筑圈中流行著一句話:“建筑師不可能在30歲以前成名,除非你是馬巖松。”馬巖松的建筑語言是極具現(xiàn)代性與未來感的,乍一看是不帶任何標(biāo)簽性的,而它卻是中國的,又讓人想不到是中國的。
中國臺灣主持人
如果你只是需要一個念稿的主持人,我想你并不需要我。我想成為一個告知者,而不是被告知者。
有人說,40歲后的曾寶儀在完成「自我進化」,她費力地撕去身上的標(biāo)簽,像蝴蝶褪繭,在脫去原生家庭覆蓋在她身上的沉重外殼,破開一個新的世界,成為獨立的人。
中國藝術(shù)家、歌手
當(dāng)愛成為信仰,藝術(shù)是指引愛能夠到達(dá)的地方!
對于愛的表達(dá),關(guān)于愛的傳遞,艾敬從來是大膽且細(xì)膩的,她能看到人們對于愛的渴望,如她所說:愛和敬,是她的終身命題。她的作品里融入的不僅僅是色彩的豐富,那里有摧毀與重建,也有生死存亡,光影變幻里的存在與虛無,最后是沉靜與平和。
中國演員、導(dǎo)演
我不是中國電影里面最矚目的那個人,但是我爭取每一次出現(xiàn),會有一些進步吧。
董成鵬對于自己有待提升的地方非常清醒,也相信通過時間一定會讓人看到他的進步。他也認(rèn)為時代變得越來越快,創(chuàng)作黃金時期可能也就這一段時間,未來會面臨精力的衰退,在這個階段來臨之前,他希望自己能盡可能地多做一些事情。
中國藝術(shù)家
我的很多作品跟現(xiàn)實有關(guān),其實你對拍攝現(xiàn)實的妥協(xié)也就是對現(xiàn)實的呈現(xiàn)。
陶輝很重視達(dá)成一件好作品的工作方法和執(zhí)行能力。每次拍新作品之前陶輝都會很焦慮,擔(dān)心出現(xiàn)各種各樣的狀況。后來他變得比較從容,因為他意識到實際不能完全按照他所想象的效果去完成,但這并不代表自己的作品已經(jīng)變質(zhì)。
中國藝術(shù)家
文學(xué)不會死,只是會轉(zhuǎn)換一下形式。你有見過一個人在一張畫前面哭的嗎?沒有。但是小說不同,你真會哭、真會掉眼淚。
我們正處在一個讀圖時代,圖像、聲音的無處不在,使得文學(xué)不太受到人們重視,開始變成極個別人的愛好,但陳侗對文學(xué)的未來仍然充滿信心,他認(rèn)為文學(xué)在情感上的作用大于藝術(shù)。
中國香港攝影師
拍照是生活,只買好看的相機。
攝影就是夏永康生活中的一部分,如同吃飯唱歌一樣存在于生活中,他每次拍照都會有很多想法,也會帶不同的相機去。相機一定要好看的,因為他覺得攝影中很重要的一點就是氛圍,好看的相機可以營造一種氛圍,攝影師也自然會被影響,會被帶到這種氛圍當(dāng)中。