吳婧茸
你試過(guò)用耳朵去聆聽(tīng)江南嗎?當(dāng)江南的文化幻化成音律,那沃野千里、湖河密布、山清水秀、粉墻黛瓦、流水煙雨……都匯聚成了最柔情的音符,展現(xiàn)著江南的典雅情趣。蘇州自然也有著自己的江南聲音和獨(dú)有的音樂(lè)文化。
蘇州昆曲如同水鄉(xiāng)之水,滋養(yǎng)著代代江南人
清鈕琇《觚?!氛f(shuō):“明崇禎末,流氛日熾……而大江以南,阻于天塹,民物晏如,方極聲色之娛,吳門(mén)尤盛。”說(shuō)的是明天啟、崇禎年間,而北方和中原地區(qū)戰(zhàn)爭(zhēng)不斷,那里的地主富商、學(xué)士文人紛紛逃亡到江南地區(qū),使得蘇州地區(qū)和江、浙兩省的市鎮(zhèn)人口和經(jīng)濟(jì)得到了很大的發(fā)展,昆曲此時(shí)得到了普及。而江南地區(qū)以蘇州的昆曲演出最為繁榮。
這也難怪,因?yàn)槔デ緛?lái)就是出生在蘇州的,蘇州的水土孕育出昆曲這樣特有的風(fēng)物,每聽(tīng)到昆曲就有種深呼吸的感受。所以蘇州自古以來(lái)就是昆曲中心,家庭戲班和職業(yè)戲班林立,劇作家和清曲家輩出,唱曲演劇風(fēng)氣旺盛。
相信你一定找不到任何一個(gè)城市像蘇州這樣彌漫著昆曲幽雅的空氣,就連趕著去集市買(mǎi)菜的蘇州老阿姨們,無(wú)論穿著樸素,還是打扮精致,張口也能來(lái)上一段昆曲,那聲音婉轉(zhuǎn)清脆,聽(tīng)得人如癡如醉。
都說(shuō),昆曲是活著的園林,朦朧和清晰之間,就是時(shí)光隔開(kāi)的六百年。昆曲用水袖的揮舞,將暈染著時(shí)光的江南涂抹在舞臺(tái)之間。心底如果夠柔軟,一聲昆曲起,何處不江南?
昆曲那水磨調(diào)流麗悠遠(yuǎn),聽(tīng)之足以蕩人。一唱三嘆中無(wú)論是閨閣閑愁、離人相思、興亡之嘆,都淋漓盡致,風(fēng)情萬(wàn)種。邊歌邊舞,水袖拋舞,時(shí)而牽住離愁別恨,時(shí)而翻出滿腔哀怨,時(shí)而繞出情思綿綿。舒展之間,道不盡的風(fēng)致楚楚。
昆曲穿越了千百年的唐詩(shī)宋詞,多少文人筆墨的興衰,成就了昆曲美的內(nèi)在。它一直都淡淡的,像一杯蘇州的碧螺春,不濃烈,卻讓人著迷,讓人想去細(xì)品。幾百年的時(shí)光,都流動(dòng)在昆曲的一唱一和中,滋養(yǎng)著代代的江南人。
蘇州評(píng)彈纏綿入骨,這世間最軟糯的呢喃
張愛(ài)玲的散文《談音樂(lè)》中說(shuō):蘇州評(píng)彈的唱腔有如咬住了一個(gè)人的肉似的,咿咿呀呀地老是不松口!這話恰如其分地表達(dá)了蘇州評(píng)彈那種纏綿入骨的情調(diào)。
蘇州評(píng)彈是江南文化的一面鏡子,是江南人文精神的重要載體。在過(guò)去的數(shù)百年間,評(píng)彈就像家庭成員一樣,融入了蘇城萬(wàn)千百姓的日常生活。“蘇州人是聽(tīng)著評(píng)彈長(zhǎng)大的”,這句話是可以成立的。
舊時(shí)的蘇州人都說(shuō)吳語(yǔ),有聚在茶樓里聽(tīng)評(píng)彈消遣時(shí)光的習(xí)慣。直到現(xiàn)在,無(wú)論你是走在平江路、或是穿過(guò)古鎮(zhèn)上臨水的街市,哪怕是閑逛在小弄堂里,都可以斷斷續(xù)續(xù)地聽(tīng)到評(píng)彈那高低起伏的旋律??赡苁遣铇堑臅?shū)場(chǎng),穿著長(zhǎng)衫旗袍的藝人左手持琴,右手彈弦,也可能是收音機(jī)里傳出的錚錚琮琮??傊?,評(píng)彈那“當(dāng)個(gè)哩個(gè)兒當(dāng)”是刺青在蘇州人骨頭里的。
蘇州評(píng)彈藝術(shù)歷經(jīng)400年而不衰,這可是名不虛傳的。2006年蘇州評(píng)彈入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。蘇州評(píng)彈很是見(jiàn)功底,只要現(xiàn)場(chǎng)見(jiàn)過(guò)此技之人便懂這其中的深?yuàn)W。所謂“大書(shū)一股勁,小書(shū)一段情”,評(píng)彈多是兩人說(shuō)唱,彈詞大多是一些兒女情長(zhǎng)的傳奇故事,或是叱咤風(fēng)云的俠義豪杰,琵琶伴著軟軟的女聲,穿旗袍的女藝人用吳儂軟語(yǔ)說(shuō)唱著水墨江南的風(fēng)韻;撩起長(zhǎng)衫蹺腿端坐的男藝人,弦聲在他鏗鏘的語(yǔ)調(diào)中抑揚(yáng)頓挫地穿行。他們時(shí)站時(shí)坐,時(shí)而敲醒木,時(shí)而搖折扇,仿佛連眉毛都會(huì)講話。
評(píng)彈之美將蘇州這座江南之城演繹得活色生香。大弦嘈嘈切切,小弦錯(cuò)錯(cuò)雜雜,無(wú)論身處多么忙忙碌碌的世間,只要評(píng)彈那琵琶聲一起,就能讓人瞬間步入清風(fēng)朗月之境。
蘇劇藝術(shù)吳儂軟語(yǔ)唱出了千年歷史
蘇劇,很多年輕人可能并不熟悉?!八屠∮胁顒e嗎?”蘇州的蘇劇,也是江南音律的典型代表,在清代乾隆年間就在江浙一帶盛行。只是比起前文的昆曲和評(píng)彈兩位大哥,有著三百年歷史的蘇劇欠缺了一些古氣。但作為蘇州的地方劇種,又名對(duì)白南詞,俗稱“打山頭”,是江南灘簧的“鼻祖”,蘇劇一直有“白話版”昆劇之稱,更被認(rèn)為是最雅致的地方戲。
它有著“評(píng)彈語(yǔ)言美、昆曲表演美、吳歌曲調(diào)美”,與昆曲、評(píng)彈并稱為“蘇州藝壇三朵花”。蘇劇藝術(shù)也曾輝煌一時(shí),并長(zhǎng)期和昆劇團(tuán)并在一起,二度梅花獎(jiǎng)獲得者王芳至今記得上世紀(jì)?80 年代初蘇劇的盛況,蘇劇常常一演六七場(chǎng),走廊里都加著座位。但是,由于缺濟(jì)人才,舞臺(tái)絕跡,蘇劇藝術(shù)和眾多地方劇種一樣曾瀕臨滅亡。然而,因?yàn)橥趺?、馮驥才、胡芝風(fēng)等文化人士的奔走,因?yàn)樘K州政府的搶救和扶持,一出《柳如是》在2011 年創(chuàng)作演出,被認(rèn)為是蘇劇藝術(shù)的復(fù)興之作。
作為“白話版昆曲”的蘇劇更多是一種坐唱的南詞和灘簧藝術(shù),它從“百戲之祖”昆曲中汲取藝術(shù)養(yǎng)分。由于對(duì)昆曲藝術(shù)的借鑒融合,蘇劇呈現(xiàn)出一種真正“雅俗共賞”的氣質(zhì)。與其他灘簧相比,蘇劇顯得清新雅致,別有文人意趣,但較之昆曲,蘇劇卻又更為節(jié)奏明快,更具平民氣息。
蘇劇婉轉(zhuǎn)清麗,細(xì)膩動(dòng)人。伴奏以二胡為主樂(lè)器,兼用江南絲竹。常用的傳統(tǒng)曲調(diào)有太平調(diào)、弦索調(diào)、挑袍調(diào)等數(shù)十種,另外還有源自昆曲的曲頭、一江風(fēng)、點(diǎn)絳唇,朝元歌等以及蘇州一帶流傳的民歌小曲。
吳地民歌來(lái)自詩(shī)畫(huà)江南的一曲情歌
在蘇州的任何一個(gè)古鎮(zhèn)游玩,都能遇到劃著船的船夫或是船婦,面帶笑容,或高亢、或溫柔地清唱一曲民歌。這溫柔敦厚、含蓄纏綿、隱喻曲折的歌聲隨著流淌的河水流進(jìn)了每個(gè)聽(tīng)客的心里。
吳歌民謠誕生于江南,而蘇州是吳歌產(chǎn)生發(fā)展的中心地區(qū)。詩(shī)情畫(huà)意的江南交通往往是“以船為車,以橋?yàn)轳R”,所以蘇州的吳歌一定和水是分不開(kāi)的。
吳文化的“水性”孕育出柔美的水的風(fēng)格,鮮活的水的靈性。這也浸入一首首江南民歌,如海門(mén)民歌《黃道婆》:“西南風(fēng)爽熱呼呼,長(zhǎng)江口出了個(gè)黃道婆。要紡金條紗,要織銀條布;要染金龍飛,要繡銀龍舞。北海北頭、北京城里、皇帝佬佬,請(qǐng)伊勿理睬唷;上到狼山、下到呂四,專教小姑紡細(xì)紗來(lái)織布?!?/p>
水鄉(xiāng)旖旎的風(fēng)光,“野夫游女、信口謳吟”,“緣情而綺靡”的詩(shī)歌傳統(tǒng),讓蘇州的吳歌自帶情歌的光芒。那柔情似水、柔中見(jiàn)剛的“水性”,在《耥草號(hào)子》(白蛇歌)中得到進(jìn)一步的體現(xiàn):“三月桃花紅火火,西湖巧遇情郎哥;春雨不斷情意長(zhǎng),一把雨傘兩人躲……七月菱花開(kāi)滿塘,法海勾引我許郎;私藏法座后室中,逼他削發(fā)為和尚。八月桂花香味濃,水漫金山半腰中;白娘帶兵去問(wèn)罪,小僧偷把許仙送……”白蛇娘子對(duì)夫君許仙柔情似水,以“水漫金山”之法沖擊破壞夫妻團(tuán)聚的法海則可見(jiàn)其柔中帶剛。短篇山歌如此,長(zhǎng)篇吳歌如“江南十大民間敘事詩(shī)”——《白楊村山歌》《沈七歌》《五姑娘》,也大多將柔情似水、柔中有剛的江南水文化融鑄為詩(shī)情畫(huà)意的境界。
別小看了這發(fā)源于老百姓群體的吳歌民謠,它包括了“命嘯”“昊聲”“游曲”“半折”“六變”“八解”六類音樂(lè),還運(yùn)用賦、比、興等手法,進(jìn)行渲染、鋪陳。雖說(shuō)用詞造句十分樸素,但句式靈活多變,吳歌的曲調(diào)柔和流暢,委婉起伏,高亢舒緩,猶如行云流水,優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)。來(lái)蘇州,一定要聽(tīng)上一曲吳歌,感受其中最美的江南情話。
吳門(mén)琴音若長(zhǎng)江廣流,有國(guó)士之風(fēng)
古琴與江南,光看這兩個(gè)詞,就感覺(jué)配一臉。古琴是音,江南是景,婉轉(zhuǎn)綿長(zhǎng),深藏韻味。這一對(duì)璧人,除了相貌相配,精神更是契合。古琴的特質(zhì)與江南的元素,可謂是琴瑟和諧。
蘇州的古琴史至少2500年,與這座城的歷史相當(dāng)。歷史記載最早在蘇州傳琴的人,是孔子七十二賢中的言子,長(zhǎng)期在吳地“弦歌化俗”,以琴代語(yǔ),樂(lè)教民眾。如今,千年已過(guò),江南琴音卻未斷。
蘇州的百年怡園會(huì)琴,以江南一帶琴人為多,同時(shí)匯聚了中國(guó)古琴藝術(shù)的南北眾多流派,兼容并蓄,海納百川,博采眾家之長(zhǎng)。
“太古之音”在怡園。說(shuō)起怡園會(huì)琴,它也已有了100年的歷史。百年風(fēng)雨,琴脈在茲,中國(guó)的古琴琴脈留在了怡園。自上世紀(jì)80年代末,這被描述為“清婉,若長(zhǎng)江廣流,綿延徐延,有國(guó)士之風(fēng)”的吳門(mén)琴音重回怡園,再無(wú)缺席。除去冬歇、夏歇,一年之中8個(gè)月,每月第一個(gè)周日的上午,吳門(mén)琴社都會(huì)在怡園如期會(huì)琴。
怡園,或許就是為琴而誕生的園子吧。園內(nèi)建有專門(mén)聽(tīng)琴的琴館,建筑從內(nèi)部分隔成兩間,東側(cè)“坡仙琴館”,西側(cè)“石聽(tīng)琴室”。坡仙琴館地方不大,并不能容納許多人。但船篷頂讓琴音呈現(xiàn)了最完美的狀態(tài)。與古琴內(nèi)部構(gòu)造的相似,亦是一種追求,“形而上者為之道,形而下者為之器”。
“坡仙琴館、石聽(tīng)琴室,與北面取意落澗奔泉的玉虹亭,構(gòu)成以琴為中心的一組景區(qū),室內(nèi)主人操琴,室外二石傾聽(tīng),琴聲和著飛珠濺玉之音悠悠回蕩,從而烘托出高山流水得知音的意境,盡顯蘇州古典園林的建筑美、自然美、藝術(shù)美和意境美?!痹温?lián)合國(guó)教科文組織亞太地區(qū)世界遺產(chǎn)培訓(xùn)與研究中心(蘇州)主任的周蘇寧這樣解讀。
如今的古琴藝術(shù)作為中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,被聯(lián)合國(guó)教科文組織認(rèn)定為“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”,2006年被國(guó)務(wù)院公布為第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn),這也讓越來(lái)越多的人知道和了解吳門(mén)琴音,如今每次怡園會(huì)琴,都會(huì)有里三層外三層的人群圍裹著觀看。