京劇旦行對于中國古典舞蹈的影響

趙子賢 閆子涵

摘要：京劇是我國的國粹，行當(dāng)“青衣”更是國粹中優(yōu)秀的形象代表，戲曲中唱功居多的“青衣”角色在中國古典表演中也有眾多的呈現(xiàn)。在梨園界中常常流傳著這樣一句話，“一窩旦，吃飽飯”，意思就是說，在過去的戲班子中，有了旦角就可以保證戲班子的盈收，而其中挑大梁的基本就是要靠以唱功見長的“青衣”。

青衣在中國古典表演形式中是一個(gè)不可缺少的部分。由于戲曲演員中著裝大多是青色褶子，故因此得名青衣。并且大多要求演員大氣沉穩(wěn)，端莊正派角色表演大多以唱功為主。所以不論是從人物的形象還是性格特點(diǎn)以及舞臺(tái)表現(xiàn)，青衣在旦角中占著最主要的位置，所以也稱為正旦。無論是從古代開始還是到當(dāng)代，青衣所表現(xiàn)出的獨(dú)特的藝術(shù)性質(zhì)給人都留下深刻的印象，顯露出青衣角色的獨(dú)特魅力，而戲曲角色“青衣”在中國古典表演中的運(yùn)用也是值得探究的。

關(guān)鍵詞：旦行;青衣;古典舞

中圖分類號：G4? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? 文章編號：（2020）-28-208

一、旦行青衣在中國古典舞中的呈現(xiàn)

中國古典舞中具有非常多的以“青衣”形象為原型的舞蹈作品，例如《青衣》、《春江花月夜》、《舞閃丹青》、《相思垢》、《青花瓷》等等。戲曲角色“青衣”在舞臺(tái)上所飾演的這些女子往往舉止得體，具有典型的古代女子形象，舉手投足都滲透著中國上下五千年的歷史文化底蘊(yùn)。而正是這一點(diǎn)，被許多藝術(shù)創(chuàng)造者們所發(fā)現(xiàn)，并且融入到了不同的藝術(shù)門類當(dāng)中，而中國古典舞就是其中的一門。

“青衣”的形象現(xiàn)如今在中國古典舞蹈表演中的出現(xiàn)頻率也是極高的。單純對于中國古典舞的性質(zhì)而言，其要求舞者不論是從技術(shù)技巧上，動(dòng)作規(guī)范，甚至是舞臺(tái)調(diào)度上都需要遵從一定的規(guī)律。因?yàn)橹袊诺湮璧呐e手投足，一招一式都代表著中國自己獨(dú)特民族的優(yōu)秀文化，并且具有極具意義的傳播作用。扎根于中國傳統(tǒng)文化，對古典舞身體語言和舞臺(tái)表演的探索性嘗試?！扒嘁隆钡男蜗螅浴皯蚯璧浮睘檩d體，從中領(lǐng)悟中國古典舞的身體實(shí)踐方法，從而激發(fā)他們對中國古典文化的認(rèn)同感與文化自信。引導(dǎo)學(xué)生由心入形，透過一個(gè)角色，了解一段故事、一個(gè)社會(huì)、一個(gè)時(shí)代、一種文化，并強(qiáng)化她們對角色“青衣”的辨識意識。從中國傳統(tǒng)戲曲的舞臺(tái)表演形式出發(fā)，借鑒戲曲行當(dāng)?shù)姆诸?，確立行當(dāng)系統(tǒng)中的具體人物——嫻靜端莊的青衣?！扒嘁隆敝赃@樣稱謂，是因?yàn)檫@個(gè)行當(dāng)多數(shù)扮演的都是大家閨秀，貧苦生活，又或者早年喪夫的女子。所以在把握一類人物形象的共性上，突出具體角色的人物個(gè)性。深入分析具體文本和特定情節(jié)中人物角色的身體動(dòng)態(tài)，在特定文化語境中探尋身體表演的可能性，提煉并形成相關(guān)舞蹈形態(tài)。

二、傳統(tǒng)美學(xué)在旦行“青衣”中的體現(xiàn)

中國古典舞中的“青衣”形象是經(jīng)過傳統(tǒng)與現(xiàn)代的多元碰撞而產(chǎn)生的。對于中國古典舞而言，其不僅凝結(jié)著中華民族的優(yōu)秀文化與民族審美，又蘊(yùn)含著傳統(tǒng)魅力，更重要的是其組成包含了中國戲曲，中國武術(shù)，還有西方的芭蕾舞。在這樣的多元碰撞下，傳統(tǒng)藝術(shù)通過舞者的展現(xiàn)就有了不一樣的視覺感受。

戲曲角色“青衣”的元素應(yīng)用率是十分之高的，這因?yàn)槠湫蜗蟛粌H是我們中國傳統(tǒng)美學(xué)的體現(xiàn)，更是與我們中國傳統(tǒng)美學(xué)觀的完美契合。京劇其中不僅包含了唱、念、做、打，更包含了許多中國獨(dú)有的傳統(tǒng)文化，比如八卦，易經(jīng)等等。而“青衣”的一些動(dòng)作或者是袖技，也體現(xiàn)了美學(xué)觀中的“圓”。正所謂，太極生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦。這八卦上下，講究的是一個(gè)方圓，在“青衣”的身段表演中也體現(xiàn)的明顯。

“青衣”的身段所展現(xiàn)的不僅僅是經(jīng)歷與風(fēng)霜所帶給人們的“單薄”感，更是一種凝結(jié)了大家氣度，氣質(zhì)含蓄的成熟韻味，而這也正是通過傳統(tǒng)美學(xué)的“圓”來實(shí)現(xiàn)的。比如，在表演時(shí)京劇中所使用的“山膀”，與舞蹈區(qū)分在，舞蹈的肢體要更加的舒展，雙手打開的時(shí)候也要盡量的抻長，而放在“青衣”上，表達(dá)則不同，同樣是拉直手臂，但如果是“青衣”做，就需要在手肘處彎曲，不可完全伸直。再例如“青衣”的水袖技巧“轉(zhuǎn)袖”，表達(dá)的是人物情緒激動(dòng)時(shí)的樣子，所以在使用“外翻”的技巧時(shí)，整個(gè)水袖形成的“花兒”在觀眾眼里看起來就是圓的，雖然水袖是長方形的，但是在演員的手中，使之在空中旋轉(zhuǎn)，在視覺感官上看起來是卻是圓的。再比如“青衣”的逢前必后，逢左必右，體現(xiàn)的則都是美學(xué)觀當(dāng)中“圓”的概念。

不僅如此，在中國傳統(tǒng)的概念里，女人必須賢良淑德，勤儉持家。而在這些女人中，她們卻也有著細(xì)膩的情感，和在閨中繾綣難眠的愁思。種種的種種雖然無法直抒胸臆，但最終也凝結(jié)成了“青衣”身上的氣質(zhì)，涵聚了傳統(tǒng)美學(xué)所追求的最高境界?！疤值矫奸g，舉手到胸前”，“掩面而泣，笑不露齒”，“青衣”這個(gè)角色，總是給人一種歲月靜好的感覺，雖說“青衣”經(jīng)歷的總是人間疾苦，可這詠嘆來去，卻是與生活息息相關(guān)的殘酷又逃離不開的現(xiàn)實(shí)。傳統(tǒng)美學(xué)，是建立在現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上的。童話之所以沒有被歌頌太多，是因?yàn)槊總€(gè)人都離不開柴米油鹽。“青衣”有著和我們共通的歲月，而這戲如人生，往往是刻畫到觀眾們的心底的。

結(jié)論

總而言之，隨著改革和不斷的變化，戲曲角色“青衣”在中國古典表演中的呈現(xiàn)是越來越多的，以戲曲角色“青衣”為原型的優(yōu)秀舞劇也層出不窮。雖然，中國古典舞與戲曲還是有著顯著的區(qū)分，但是歸根結(jié)底演繹的都是我們中國老祖宗的經(jīng)典藝術(shù)文化，是有著同源異流的效果的。中國古典舞蹈角色塑造了傳統(tǒng)青衣形象，多元化的融入對“青衣”的傳統(tǒng)形象，以及在傳統(tǒng)與多元碰撞下“青衣”的形象得到了進(jìn)一步的升華。最重要的一點(diǎn)，在融入當(dāng)代元素的“青衣”形象中，是與我們的傳統(tǒng)美學(xué)觀相契合的，隨著藝術(shù)從業(yè)者們的不斷探索，也證明了“青衣”形象中當(dāng)今中國古典舞蹈表演的中的運(yùn)用價(jià)值是不容小覷的。

趙子賢 女 1997.1.31 沈陽師范大學(xué) 京劇表演專業(yè)

閆子涵 女 2001.1.11 沈陽師范大學(xué) 京劇表演專業(yè)