高校表演類專業(yè)學(xué)生舞臺(tái)表現(xiàn)能力強(qiáng)化措施

陳斯琦

【摘 要】舞臺(tái)表演實(shí)踐能力是表演專業(yè)大學(xué)生應(yīng)具備的基本素質(zhì)和能力之一。然而，長期以來，由于各種原因的影響，學(xué)生在舞臺(tái)表演方面存在諸多不足，其中最突出的就是缺乏舞臺(tái)表演。有鑒于此，本文從舞臺(tái)表演的意義出發(fā)，分析了學(xué)生表演的不足，并探討了改進(jìn)的途徑。

【關(guān)鍵詞】表演專業(yè);舞臺(tái)表現(xiàn)力;強(qiáng)化措施

國內(nèi)開設(shè)表演專業(yè)的高校增多，學(xué)習(xí)表演的學(xué)生數(shù)也在增長。如何讓學(xué)生畢業(yè)以后能夠在舞臺(tái)上游刃有余地進(jìn)行精彩的舞臺(tái)表演，是值得我們大家共同思考的問題。舞臺(tái)表演是一門表演的藝術(shù)，其本質(zhì)是對(duì)表演的二度創(chuàng)作，是門集合了“表現(xiàn)”和“演出”兩個(gè)主要內(nèi)容的藝術(shù)表現(xiàn)形式。從表演的舉手投足、生動(dòng)豐富的舞臺(tái)演繹，應(yīng)該是一個(gè)連貫、整體性的舞臺(tái)實(shí)踐。

一、要進(jìn)行舞臺(tái)表演實(shí)踐能力基本功訓(xùn)練

（一）眼神訓(xùn)練

眼睛是傳達(dá)內(nèi)心感情最具有表現(xiàn)力的工具，對(duì)展示作品的內(nèi)在情緒有著極為重要的作用。表演者的眼睛可以表達(dá)出不同的情感或與觀眾的交流，用眼神傳達(dá)出歌曲內(nèi)在的精神氣質(zhì)與神韻等。在舞臺(tái)表演中，要想成功地通過眼睛來表達(dá)作品蘊(yùn)含的情感，我們就要訓(xùn)練學(xué)生的眼神。嚴(yán)格來說，眼神的科學(xué)分類相對(duì)來說很難，我們只能根據(jù)眼神的內(nèi)在內(nèi)容來劃分。內(nèi)容千變?nèi)f化，眼神也千變?nèi)f化。我們實(shí)際運(yùn)用中，可盲目地將這幾種眼神截然分開，有時(shí)是單獨(dú)使用，有時(shí)是相互關(guān)聯(lián)，隨著人物規(guī)定情景和心理變化而變更。眼神是隨著情感的起伏而不斷變化的，表演時(shí)千萬不要擠眉弄眼或眼神空洞無物，影響情感的表達(dá)和表現(xiàn)力。在進(jìn)行表演之前，一定先讓學(xué)生理解角色，清楚人物所要表達(dá)的思想感情。在表演時(shí)， 一定要讓學(xué)生眼睛看著鏡子中的自己，讓學(xué)生用自己的眼神去表述歌曲的內(nèi)在情感，增強(qiáng)藝術(shù)感染力。

（二）臉部表情訓(xùn)練

在舞臺(tái)表演中，面部表情是聲樂表演者與觀眾現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行交流的重要橋梁，從而表現(xiàn)出情感起伏變化。眼睛與臉部表情的關(guān)系是非常微妙的，臉部表情和眼神是不可分割的一個(gè)整體，是相輔相成的關(guān)系，缺一不可。在舞臺(tái)表演中，表演者的臉部表情與眼神的運(yùn)用對(duì)增強(qiáng)歌曲的表現(xiàn)力，展示作品內(nèi)在的情感表達(dá)有著極為重要的作用。要讓學(xué)生懂得在表演時(shí)，并不只是簡單地把自己的喜怒哀樂表現(xiàn)在作品中，而是要把自己真正地融入到人物角色當(dāng)中去。只有在表演中忘掉自己，舞臺(tái)表演才能更加深入，更加富有藝術(shù)感染力和對(duì)現(xiàn)場(chǎng)的把控力。努力做到面部表情、眼神與表演的巧妙結(jié)合，在一次次的藝術(shù)實(shí)踐中不斷提升自己的藝術(shù)修為。

（三）手部動(dòng)作訓(xùn)練

手部動(dòng)作是舞臺(tái)表演中非常重要的一個(gè)方面，可以表演者的情感表達(dá)得更加形象和生動(dòng)。手勢(shì)在舞臺(tái)表演中不僅可以準(zhǔn)確、生動(dòng)地傳達(dá)歌曲中的內(nèi)涵思想。

表演者的手勢(shì)應(yīng)符合人物，通常情況下，手勢(shì)都是能起到非常重要的作用。這就需要教師平時(shí)訓(xùn)練學(xué)生熟練運(yùn)用各種手勢(shì)，表演時(shí)需要在對(duì)一般規(guī)律有正確認(rèn)識(shí)和運(yùn)用的前提下，根據(jù)情感表達(dá)的需要再進(jìn)行創(chuàng)造性的發(fā)揮，并善于根據(jù)實(shí)際進(jìn)行二度創(chuàng)作。

（四）形體訓(xùn)練

表演時(shí)的形體動(dòng)作是輔助表演者的重要方式，肢體動(dòng)作與要源自于內(nèi)心感受，都要從內(nèi)容和情感出發(fā)，切勿手舞足蹈，身體隨意晃動(dòng)。一些個(gè)人的習(xí)慣動(dòng)作非但不美觀，還會(huì)破藝術(shù)表現(xiàn)，影響現(xiàn)場(chǎng)觀眾的情緒。教師在課堂中，一定讓學(xué)生看著鏡子練，讓學(xué)生能隨時(shí)監(jiān)督自己，時(shí)刻看到自己的形體動(dòng)作表演，盡量把自己最美的一面展現(xiàn)給聽眾，不斷積累自己的舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)。除了平時(shí)的形體訓(xùn)練外，還應(yīng)多組織學(xué)生現(xiàn)場(chǎng)觀看一些優(yōu)秀的舞臺(tái)表演，取長補(bǔ)短，不斷提升自己的表演力。

（五）候場(chǎng)準(zhǔn)備

在每場(chǎng)演出開始前，每個(gè)演唱者在紛亂復(fù)雜的后臺(tái)候場(chǎng)這段時(shí)間，如何做好上臺(tái)預(yù)備活動(dòng)，是非常關(guān)鍵和值得探討的地方。首先對(duì)劇本回憶，我們要以劇本為主，以此緩解上臺(tái)前的緊張情緒。還要放松肢體在候場(chǎng)過程中，適當(dāng)活動(dòng)下身體的四肢，做一下下蹲、轉(zhuǎn)體、擴(kuò)胸的動(dòng)作，煥發(fā)下精神面貌。

（六）上下場(chǎng)訓(xùn)練

表演者平常的上下場(chǎng)方式的訓(xùn)練是聲樂舞臺(tái)表演中至關(guān)重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。上場(chǎng)是在準(zhǔn)備與正式演唱之間的一個(gè)過渡環(huán)節(jié)，表演者從臺(tái)下走到臺(tái)上的這個(gè)過程是我們特別需要關(guān)注的問題。表演者的出場(chǎng)方式和步伐的選擇，是一個(gè)人總體臺(tái)風(fēng)和氣質(zhì)的最初展示，是表演者給觀眾的第一印象。大方得體、自信從容的出場(chǎng)方式不僅能吸弓|觀眾的目光，也能穩(wěn)定自己的情緒，能夠盡快進(jìn)入表演的最佳狀態(tài)。上臺(tái)的步態(tài)要穩(wěn)健、大方、有精神，走向舞臺(tái)中央或指定表演的位置。當(dāng)演唱者走到適當(dāng)位置時(shí)，不要馬.上示意伴奏準(zhǔn)備開始，而是應(yīng)有一個(gè)進(jìn)入表演的準(zhǔn)備狀態(tài)。

二、學(xué)生參與到舞臺(tái)表演實(shí)踐

舞臺(tái)表演在教學(xué)中一個(gè)非常重要的部分，同時(shí)也是容易被忽視的環(huán)節(jié)。舞臺(tái)表演教學(xué)中，教師起到引導(dǎo)和糾正的作用，另外就需要學(xué)生投入大量的時(shí)間進(jìn)行不斷的練習(xí)。在練習(xí)的過程中學(xué)生按照教師的引導(dǎo)積極主動(dòng)地探索和學(xué)習(xí)，而這一主動(dòng)學(xué)習(xí)的過程就是學(xué)生重拾信心的過程，也是學(xué)生認(rèn)識(shí)自己、了解舞臺(tái)、學(xué)會(huì)在舞臺(tái)上展示自己的過程。所以，讓學(xué)生積極參與到舞臺(tái)表演實(shí)踐是非常具有現(xiàn)實(shí)意義的。

（一）可以激發(fā)學(xué)生的內(nèi)在潛能積累舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)

在教學(xué)過程中，教師一直處于主導(dǎo)地位，在一定程度上學(xué)生缺乏自主創(chuàng)新精神，過于依賴?yán)蠋?。但在舞臺(tái)表演實(shí)踐中，學(xué)生可以發(fā)揮自身能動(dòng)性，根據(jù)自己對(duì)角色的理解進(jìn)行自由發(fā)揮。這種自主能動(dòng)性能充分挖掘和激發(fā)學(xué)生的內(nèi)在潛能，可以讓學(xué)生不斷成長和積累舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)。

（二）可以讓學(xué)生掌握舞臺(tái)表演技術(shù)不斷提升專業(yè)技能

對(duì)于表演專業(yè)的學(xué)生來說，能站在臺(tái)上表演并能夠取得很好的節(jié)目效果，每個(gè)人所追求的藝術(shù)夢(mèng)想。舞臺(tái)表演的學(xué)習(xí)，正是引領(lǐng)學(xué)生認(rèn)識(shí)自我、了解舞臺(tái)、學(xué)會(huì)在舞臺(tái)上盡情展示自己的過程。學(xué)習(xí)表演，需要用自身的表現(xiàn)力來打動(dòng)觀眾、感染觀眾，使自身的藝術(shù)道路越走越寬，不斷提升自身的專業(yè)技能。

（三）可以讓學(xué)生提升舞臺(tái)應(yīng)變能力增強(qiáng)舞臺(tái)駕馭能力

在舞臺(tái)表演過程中，現(xiàn)場(chǎng)也許會(huì)出現(xiàn)預(yù)想不到的突發(fā)情況，比如伴奏中斷、話筒靜音、音唱破、中間忘詞等。雖然我們之前預(yù)想得很好，但是現(xiàn)場(chǎng)會(huì)發(fā)生什么突發(fā)狀況，我們根本無法預(yù)料，這就需要學(xué)生在現(xiàn)場(chǎng)充分發(fā)揮自己的能動(dòng)性和應(yīng)變能力，面對(duì)和解決演出中所遇到的突發(fā)情況。學(xué)生第一次遇到突發(fā)情況，也許會(huì)手足無措，甚至?xí)掖译x開舞臺(tái)。只有多上臺(tái)，不斷積累自己的舞臺(tái)表演實(shí)踐才能夠不斷提升學(xué)生的舞臺(tái)應(yīng)變能力，增強(qiáng)自己的舞臺(tái)駕馭能力。

三、結(jié)語

綜上所述，能夠在舞臺(tái)上熟練的表演，給觀眾以藝術(shù)美感享受，既是表演類專業(yè)重要的教學(xué)目標(biāo)，也是新時(shí)期下表演類專業(yè)學(xué)生必備的素質(zhì)和技能，對(duì)于就業(yè)和個(gè)人發(fā)展至關(guān)重要的。因此在教學(xué)活動(dòng)開展中， 應(yīng)將努力提升舞臺(tái)表現(xiàn)力作為一個(gè)重點(diǎn)，真正讓學(xué)生樂于、善于舞臺(tái)表演，才能使表演效果得到本質(zhì)的提升，實(shí)現(xiàn)實(shí)踐教學(xué)的初衷。

【參考文獻(xiàn)】

[1]李盎春如何培養(yǎng)器樂專業(yè)學(xué)生的舞臺(tái)表演能力[J]當(dāng)代音樂，2015， （07） ：41.

[2]馮旋加強(qiáng)高師音樂專業(yè)藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)的策略[J]考試周刊，2012， （29） ：22.

[3]楊松權(quán).略論高職音樂表演專業(yè)技能教學(xué)與舞臺(tái)實(shí)踐的對(duì)接[J].科技信息， 2011， （17） ：87.