馬丁·麥克多納劇作的“愛爾蘭性”

【摘要】 馬丁·麥克多納是上世紀(jì)90年代愛爾蘭戲劇的代表劇作家，也是這時期最成功的商業(yè)劇作家之一。在“麗南山三部曲”中，馬丁·麥克多納表露出雙重的“愛爾蘭性”，既表現(xiàn)出對于經(jīng)典的顛覆，又不乏傳統(tǒng)的愛爾蘭式風(fēng)情。本文將基于這兩個方面展開論述，由劇作分析入手，觀照二者的內(nèi)在聯(lián)系。

【關(guān)鍵詞】 馬丁·麥克多納;麗南山三部曲;愛爾蘭性;愛爾蘭戲劇

【中圖分類號】I562? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2020）37-0033-02

馬丁·麥克多納是愛爾蘭20世紀(jì)九十年代的代表劇作家，其作品一定程度上體現(xiàn)了90年代以來的愛爾蘭戲劇新貌。在風(fēng)格表達(dá)上，馬丁·麥克多納以黑色幽默式的暴力美學(xué)見長，而其本人又張揚(yáng)乖戾，在劇壇極具爭議性。

相較于前輩們對于民族身份和個人身份認(rèn)同的渴求，馬丁·麥克多納是叛逆的。成長于倫敦愛爾蘭社區(qū)的他面對英國人質(zhì)疑其身份時表示“我不介意。我從不為自己是英國人還是愛爾蘭人辯護(hù)。因?yàn)橐欢ǔ潭壬?，我兩者都不是。?dāng)然另一方面，我兩者兼而有之。” ①不過，其作品中對于“愛爾蘭人”身份以及英愛問題的提及都表明了他并非對此漠不關(guān)心，而是以打破傳統(tǒng)的方式尋求新社會背景下的自我認(rèn)知。

“麗南山三部曲”是馬丁·麥克多納的代表作，是其創(chuàng)作于上世紀(jì)90年代的三部戲劇作品，分別為《麗南山的美人》《康尼瑪拉的骷髏》和《荒漠的西部》。其中，《麗南山的美人》是麥克多納的處女作，該劇先后獲得了包括托尼獎、奧利弗獎在內(nèi)的多項(xiàng)大獎。②總體上，“麗南山三部曲”裹挾著濃烈的愛爾蘭西部鄉(xiāng)村風(fēng)情，亦飽含作者的個人風(fēng)格表達(dá)。

一、傳統(tǒng)：潛藏的“愛爾蘭性”

“愛爾蘭性”是相對于“英格蘭性”的概念?！坝⒏裉m性”的特征是現(xiàn)代化、工業(yè)化和都市化，“愛爾蘭性”則背靠鄉(xiāng)村和田園，以復(fù)興蓋爾語、天主教和西部地域?yàn)橹饕碚?。在此前提下，愛爾蘭西部以 “愛爾蘭文藝復(fù)興的基石” ③的概念出現(xiàn)在眾多愛爾蘭文學(xué)作品中。久之，愛爾蘭戲劇形成了以敘寫田園生活和家庭生活為主要題材的傳統(tǒng)風(fēng)格，鄉(xiāng)村、廚房以及爐火等意向成為常見的符號化表達(dá)。馬丁·麥克多納生于愛爾蘭西部，其父母是愛爾蘭移民，童年時期的麥克多納時常跟隨父母來往于倫敦和愛爾蘭之間，這使得他熟悉西部鄉(xiāng)村的生活風(fēng)貌和方言特點(diǎn)，日后的劇作亦延續(xù)了傳統(tǒng)愛爾蘭戲劇的家庭、移民及鄉(xiāng)村等題材。麥克多納雖賦予了“愛爾蘭性”新的切入角度，但他樂于描繪愛爾蘭的西部風(fēng)情?？v覽“麗南山三部曲”，馬丁·麥克多納將地點(diǎn)統(tǒng)一設(shè)定在“麗南鎮(zhèn)”，三部劇作呈現(xiàn)出相似的風(fēng)土人情，在“三部曲”中亦常見傳統(tǒng)的愛爾蘭戲劇元素，比如《麗南山的美人》的爐火和愛爾蘭特色裝飾，《荒漠的西部》中愛爾蘭西部方言的運(yùn)用和對宗教元素的描述等，地域特色凸顯，一定程度上流露出劇作家潛藏的家園意識。

除了上述具體意向，對于英愛沖突的討論亦是愛爾蘭戲劇常有涉及的范疇。三部曲中，殺父弒母、兄弟相殘的家庭倫理關(guān)系在一定程度上是英國與愛爾蘭長期殖民與被殖民關(guān)系的隱喻 ④，這顯然是作者作為愛爾蘭人難以逾越的精神隱痛。例如，在《麗南山的美人》中，女兒莫琳幾次提及英國人掠奪了愛爾蘭的土地和文化，第一幕中便有此類對話。此外，莫琳的精神病史源于英國人以種族歧視為武器對她進(jìn)行的惡毒人身攻擊，致使她受到巨大精神創(chuàng)傷，無法正常結(jié)婚生子，40歲仍被迫待在咄咄逼人的母親身旁，毫無私人生活可言。巨大的壓力使莫琳精神崩潰，她將目前生活的無望歸咎于英國對愛爾蘭長久的壓迫，這也是麥克多納對于民族傷痛的側(cè)寫。如此，英愛沖突雖然不是劇中著力表達(dá)的部分，但它作為全劇的底色，消解了以莫琳為代表的普通愛爾蘭人的身份認(rèn)同感。馬丁·麥克多納對于民族身份問題一筆帶過式的處理并非戲謔或玩弄，而是站在新的時代背景下回望歷史，以新銳角度探求多元化的“愛爾蘭性”。

誠然，馬丁·麥克多納在各種頒獎禮和采訪中從不吝惜自我夸耀，被視為反叛傳統(tǒng)的劇作家之代表;但從劇作中表露出來的濃厚愛爾蘭風(fēng)情可知，無論是題材的選擇還是愛爾蘭元素的添加，馬丁·麥克多納的“愛爾蘭”精神內(nèi)核與前輩們并無二致。盡管麥克多納多次強(qiáng)調(diào)自己不屬于英國或愛爾蘭的任何一方，但他同前人一樣，對于民族身份和自我身份的求索情懷是流淌于作品脈絡(luò)中的。

二、顛覆：另類的創(chuàng)新

愛爾蘭經(jīng)濟(jì)繁榮后，全球化大潮帶來的沖擊使得90年代的劇作家們開始找尋更多個性化的戲劇表達(dá)，基于此，麥克多納逐漸形成了包括荒誕、血腥、暴力等元素的風(fēng)格偏好，最終呈現(xiàn)出打破傳統(tǒng)的戲劇樣貌。

《麗南山的美人》中，反抗母親的女兒最終將滾燙的熱油倒在母親手上并將其殺死，閱讀馬丁·麥克多納的戲劇文本，暴虐陰鷙的氛圍清晰可感：

搖椅停住了?，敻竦纳习肷黹_始慢慢前傾，最后她的身子翻了下去，重重地摔倒在地，死了。一塊紅色的頭骨連著頭皮掛在腦袋一邊。莫琳低頭看著她，厭煩地用鞋尖碰了碰尸體的一側(cè);然后她踩在尸體的后背，站在那兒陷入了沉思。

莫琳她在門外臺階上絆了一跤。是的。她從山上摔下去了。是的。（停頓）是的。⑤

麥克多納對于傳統(tǒng)的顛覆不只體現(xiàn)在暴力場面的描摹，還表現(xiàn)為劇中人物的異化。莫琳弒母后坐在母親的搖椅上，看起來竟與母親十分相像。莫琳極端的反抗行為并未實(shí)現(xiàn)自我解脫，而是宿命般成了另一個瑪格?！痘哪奈鞑俊芬嘤信c之對應(yīng)的情節(jié)——劇中，人物關(guān)系由母女轉(zhuǎn)換為兄弟，親人間相互折磨的僵化狀態(tài)卻未改變。類似的悲劇性在該劇中還體現(xiàn)為宗教力量的消解，劇中，韋爾什神父企圖用愛感化相互殘殺的兄弟，但他的努力是徒勞的，最終只有通過自戕來為兩兄弟贖罪，宗教力量衰微的暗流之下，真正湮沒人性的社會問題才是作者意圖譏諷的對象。如果親人間的殘殺是戲劇情節(jié)的暴力表達(dá)，那么《康尼馬拉的骷髏》則表現(xiàn)出對于戲劇主題的消解，因此該劇也是三部曲中最具荒誕色彩的作品。主人公邁克在清理尸骨的過程中得知了亡妻尸骨下落的線索，一系列秘密進(jìn)而浮出水面。然而，作者就此將真相掩埋，繁雜的線索信息變得毫無意義，只留下因追查線索而牽出的復(fù)雜人性。

此外，重構(gòu)傳統(tǒng)愛爾蘭戲劇的符號化意向也是麥克多納代表性的藝術(shù)特點(diǎn)。歷史上，愛爾蘭劇作家通常選擇母親或者婦人形象來象征愛爾蘭民族，例如葉芝在《胡痕里的凱瑟琳》中塑造了需要拯救的優(yōu)雅老婦人形象;再比如辛格的《騎馬下海的人》中堅(jiān)毅偉大的母親，總之，傳統(tǒng)的愛爾蘭戲劇慣于塑造崇高的“母親”形象。而在《麗南山的美人》中，瑪格這位母親無知而自私，甚至阻礙女兒的幸?！，敻襁@一人物的塑造表明：愛爾蘭傳統(tǒng)和歷史已經(jīng)成為下一代走向新生活的障礙，是必須打破的枷鎖。⑥愛爾蘭戲劇中傳統(tǒng)的家園情懷和民族意識在新舊時代的摩擦中轉(zhuǎn)向模糊和倒錯。在“麗南山三部曲”中，馬丁·麥克多納摒棄了傳統(tǒng)的戲劇風(fēng)格，將家園化為陰郁壓抑的所在—— 《麗南山的美人》中女兒弒母，《荒漠的西部》兄弟相殘、兒子弒父，《康尼瑪拉的骷髏》中荒涼的墳場，一系列陰暗、暴力、血腥的戲劇情境充斥著“麗南山三部曲”，至此，家園早已成為年輕人前進(jìn)的桎梏，家人間也只剩無盡的相殘。麥克多納以荒誕的黑色幽默構(gòu)成悲劇的基調(diào)，一方面意圖引起新的社會背景下對“愛爾蘭性”的思考，另一方面用顛覆傳統(tǒng)的手段強(qiáng)化了個人風(fēng)格。

三、結(jié)論

試將麥克多納的創(chuàng)作風(fēng)格與社會背景相聯(lián)系，其怪異的藝術(shù)風(fēng)格其實(shí)源于對現(xiàn)實(shí)生活的惶惑。漫長的抗?fàn)帤v史使得愛爾蘭人長久生活在自我身份的困惑中，而當(dāng)全球化浪潮猛烈地沖擊古老的文化，愛爾蘭被放置在全球性視角下重新審視，愛爾蘭人愈加無法定義“愛爾蘭性”。全球化語境下，民族身份再次成為焦點(diǎn)，馬丁·麥克多納以新式的、怪誕的藝術(shù)特色進(jìn)行了個人化解讀。麥克多納作為愛爾蘭90年代的代表劇作家，肩上卸去了沉重的負(fù)擔(dān)，使之以玩味的態(tài)度和跳脫的視角看待傳統(tǒng)家國文化。然而，于麥克多納而言，傳統(tǒng)和顛覆在其劇作中是和諧共生的——在傳統(tǒng)“愛爾蘭性”的層面，盡管有些離經(jīng)叛道，但他對于愛爾蘭元素的慣性敘寫是不可忽視的。

馬丁·麥克多納的戲劇作品充滿了對傳統(tǒng)的質(zhì)疑和挑戰(zhàn)，他甚至是以激進(jìn)的方式打破常規(guī)、求得藝術(shù)創(chuàng)新。但不論如何評述，他的顛覆之舉是對傳統(tǒng)“愛爾蘭性”的突破，更是愛爾蘭文化立足于全球化浪潮下的新表達(dá)。雖然有學(xué)者認(rèn)為他的作品刻意抹黑愛爾蘭人甚至“毀掉”了愛爾蘭，但不得不承認(rèn)，愛爾蘭社會的隱痛被直觀地闡發(fā)出來，引發(fā)人們對于文化、歷史以及身份認(rèn)知等問題的再思索。馬丁·麥克多納或許無法代表整個愛爾蘭，但他的劇作足以成為愛爾蘭戲劇史上獨(dú)具特色的風(fēng)景，也讓世界得以認(rèn)知處于裂變之時的愛爾蘭。

注釋：

①李成堅(jiān)：《當(dāng)代愛爾蘭戲劇研究》，四川人民出版社2015年版，第143頁。

②胡開奇譯：《渴求：英國當(dāng)代直面戲劇名作選》，上海人民出版社2014年版，第275頁。

③王晶：《論馬丁·麥克多納〈利南三部曲〉對西部田園的黑色書寫》，《外國文學(xué)》2017年第4期，第137頁。

④李元：《論馬丁·麥克多納〈利南的美人〉中的后現(xiàn)代刻板印象》，《當(dāng)代外國文學(xué)》2014年第2期，第123頁。

⑤胡開奇譯：《渴求：英國當(dāng)代直面戲劇名作選》，上海人民出版社2014年版，第332頁。

⑥李成堅(jiān)：《當(dāng)代愛爾蘭戲劇研究》，四川人民出版社2015年版，第156頁。

作者簡介：

魏堯，女，漢族，山東濟(jì)南人，碩士研究生在讀，研究方向：戲劇史論。