淺析瓦格納的“戲劇”藝術(shù)理念問題及音樂美學(xué)觀點(diǎn)

【摘 要】理查德·瓦格納不僅是一位偉大的音樂家，同時(shí)也是一位音樂美學(xué)家，創(chuàng)造性地提出了“整體藝術(shù)”“主導(dǎo)動機(jī)”等音樂美學(xué)觀點(diǎn)，同時(shí)瓦格納以古希臘藝術(shù)為參照提出“戲劇”的藝術(shù)理念。“我們沒有‘戲劇，也不可能有‘戲劇”是瓦格納在《歌劇與戲劇》里做的結(jié)論，在瓦格納看來新古典主義戲劇、莎士比亞戲劇這些都不是戲劇。筆者通過資料的查詢認(rèn)為，瓦格納視古希臘悲劇為真正的戲劇，本文主要論述瓦格納的整體藝術(shù)、主導(dǎo)動機(jī)及戲劇理念。

【關(guān)鍵詞】古希臘;戲劇理念;整體藝術(shù);主導(dǎo)動機(jī)

中圖分類號：J805 ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）22-0023-02

瓦格納是19世紀(jì)的音樂家同時(shí)也是一位音樂美學(xué)家，他是西方歌劇史上不可或缺的重要人物，崇尚古希臘藝術(shù)“三位一體”的音樂形式，主張音樂、戲劇、舞臺表演等要素的完美融合。他的音樂美學(xué)不僅體現(xiàn)在音樂作品中也反映在瓦格納的許多論著中，如《藝術(shù)與革命》（1849）、《未來的藝術(shù)作品》（1850）、《歌劇與戲劇》（1851），其中整體藝術(shù)觀念是瓦格納音樂美學(xué)觀點(diǎn)的核心內(nèi)容。瓦格納的音樂美學(xué)觀點(diǎn)的理論淵源來自于浪漫主義哲學(xué)家費(fèi)爾巴哈和叔本華的影響。其中對瓦格納影響最深遠(yuǎn)的是古希臘藝術(shù)，瓦格納把古希臘藝術(shù)看作是藝術(shù)的最高典范、理想境界，其他的藝術(shù)體系都要以古希臘藝術(shù)為參照，他認(rèn)為古希臘藝術(shù)“健與美”是關(guān)鍵、是古希臘精神的精髓，并且這種健與美是一種大眾的美。藝術(shù)存在于公共意識的觀念中，而今天僅僅存在于個(gè)別人的意識中，古希臘藝術(shù)在瓦格納看來是一把尺子，他以這把尺子為標(biāo)準(zhǔn)對古希臘以后的藝術(shù)進(jìn)行批判，在他看來古羅馬藝術(shù)是粗野的，古希臘悲劇是藝術(shù)的最高標(biāo)準(zhǔn)。瓦格納把古希臘悲劇與19世紀(jì)“合”的時(shí)代精神結(jié)合起來，形成整體藝術(shù)觀念的創(chuàng)作理念。

要理解瓦格納的戲劇藝術(shù)相關(guān)觀點(diǎn)，要從他對古希臘生活與當(dāng)代生活之區(qū)別分析。瓦格納認(rèn)為在人類社會尚未進(jìn)入國家的階段，人們以“愛”的方式存在，特別是古希臘之前的共同生活時(shí)代，而在國家出現(xiàn)之后純粹人性的愛不再主導(dǎo)人們的生活，取而代之的主導(dǎo)力量是國家與宗教的觀念和態(tài)度，這兩種存在方式的分界線是公元前5世紀(jì)中期，所以在古希臘時(shí)代人與人之間彼此關(guān)注的都是哲學(xué)、道德和其它美德的東西。瓦格納認(rèn)為在古希臘共同體時(shí)代，人的活動是以純粹的人性為出發(fā)點(diǎn)的，可以說個(gè)體主要從自己的個(gè)性出發(fā)采取行動，這種生活方式是一種“由內(nèi)到外”的人性的生活方式;而國家時(shí)代、國家與宗教觀念、制度對社會進(jìn)行了嚴(yán)格規(guī)范，個(gè)體在行動之前主要考慮他的行為是否符合國家與宗教的道德和制度。共同體時(shí)代的生活產(chǎn)生了悲劇，這個(gè)悲劇的特點(diǎn)是“由內(nèi)到外”;國家時(shí)代的生活產(chǎn)生了“羅曼司”，這種藝術(shù)特點(diǎn)是“由外到內(nèi)”。

瓦格納重新定義了“戲劇”和“羅曼司”：戲劇之所以為“戲劇”，不是因?yàn)樗俏枧_表演，而是因?yàn)樗男袆邮莻€(gè)性使然，是一種“由內(nèi)到外”的人性活動;羅曼司之所以為“羅曼司”，不是因?yàn)樗鼉H供閱讀或者說因?yàn)樗莻髌嫘缘?，而是因?yàn)槠渲魅斯男袆又饕蓢液妥诮虥Q定，而并非發(fā)自純粹人性的愿望。換句話說，瓦格納在古希臘悲劇和起源于中世紀(jì)的羅曼司中看到了他認(rèn)為本質(zhì)性的區(qū)別——人的行動在動機(jī)上是否屬于“純粹人性”的差別，如此說，古希臘的戲劇是“戲劇”，神話及民間傳說雖然情節(jié)復(fù)雜、不適合照搬上舞臺，但由于有著純粹人性行動，所以也是戲劇;而莎士比亞的戲劇、席勒的歷史劇時(shí)常被搬演，但是在瓦格納看來其內(nèi)容是羅曼司式的，所以稱它們?yōu)椤傲_曼司”。他認(rèn)為一個(gè)有靈魂的樂劇藝術(shù)各個(gè)元素應(yīng)該是彼此有愛、彼此團(tuán)結(jié)，打破自身的局限，共同締造整體藝術(shù)的成功。

構(gòu)建出整體藝術(shù)觀念對歌劇的價(jià)值后，他傾其所力把富含價(jià)值的整體意識轉(zhuǎn)化為藝術(shù)語言，實(shí)踐在樂劇創(chuàng)作之中。不管是“戲劇”還是“羅曼司”戲劇，瓦格納對戲劇的定義雖然與眾不同，但仍是來自“戲劇的核心是‘行動”。在瓦格納看來，只有發(fā)自純粹人性之愿望的行動才算是行動，反之，如果一個(gè)行動僅僅是出于對外在體制的考慮而缺乏純粹人性的動機(jī)，那就不能稱為真正的“戲劇”。行動的影響直接決定了“戲劇”和“羅曼司”的繁簡，由于“戲劇”的行動由個(gè)性決定，所以戲劇只要將動作進(jìn)行壓縮，展現(xiàn)最重要的行動即可，這就解釋了為什么古希臘戲劇行動如此簡潔，“羅曼司”卻正好相反，因?yàn)槿宋锏男袆映３碜詫Νh(huán)境、體制的考慮，所以有必要對這個(gè)環(huán)境進(jìn)行詳細(xì)描述，情節(jié)便復(fù)雜起來。瓦格納所說的“羅曼司”顯然不僅僅是傳統(tǒng)上被稱為“羅曼司”的藝術(shù)（興盛與12至17世紀(jì)），按照他的標(biāo)準(zhǔn)實(shí)際上18、19世紀(jì)的戲劇和小說也屬于羅曼司，因?yàn)樗鼈兌加蟹睆?fù)的情節(jié)，而瓦格納認(rèn)為這些情節(jié)的絕大部分是在解釋環(huán)境，并指出莎士比亞的戲劇之所以有那么多場面就是因?yàn)檫@個(gè)原因，這些復(fù)雜的情節(jié)都是對于環(huán)境的描述，所以莎士比亞的戲劇人物眾多。

正因?yàn)槿绱?，戲劇的過程是有機(jī)的、簡潔的，羅曼司是機(jī)械的，在一個(gè)以“純粹人性”為普遍信念的社會環(huán)境是簡單易懂、無需解釋的，詩人可以充分展示主人公的個(gè)性。所以一部文學(xué)或者戲劇作品按照瓦格納的標(biāo)準(zhǔn)可以區(qū)分為“環(huán)境決定行動”和“人性決定行動”兩種藝術(shù)形式，不是“羅曼司”就是“戲劇”，面對古希臘共同體生活或者未來的人類社會，戲劇是最自然的藝術(shù)表現(xiàn)，是一種“愛的方式”。

在瓦格納看來，新古典主義戲劇并不是真正的古希臘戲劇，只是借古希臘共同體時(shí)代古典戲劇的形式減少細(xì)節(jié)、簡化情節(jié)，但是在國家時(shí)代卻無法表現(xiàn)這個(gè)時(shí)代的生活。新古典主義戲劇僅僅在形式上模仿了古希臘戲劇，其精神內(nèi)涵無法相匹配，所以新古典主義戲劇是不自然的。國家時(shí)代戲劇需要復(fù)雜的情節(jié)，所以當(dāng)新古典主義戲劇表現(xiàn)當(dāng)代生活的時(shí)候，由于形式的限制無法清楚地展演國家時(shí)代生活的大量細(xì)節(jié)，結(jié)果就是這種所謂的“戲劇”缺乏足夠的行動。

在瓦格納的音樂美學(xué)觀點(diǎn)中“整體藝術(shù)”理念是核心內(nèi)容，人是集肉體、情感、理智三者為一體的，根據(jù)不同的分類瓦格納把藝術(shù)分為視覺藝術(shù)、聽覺藝術(shù)、理智藝術(shù)，顧名思義就是運(yùn)用耳朵、眼睛、情感產(chǎn)生作用的藝術(shù)，把三者結(jié)合起來就是瓦格納的“整體藝術(shù)”。就古希臘悲劇而言，舞臺的搭建需要雕刻藝術(shù)和繪畫藝術(shù)，歌隊(duì)的演唱是聽覺藝術(shù)，而所有藝術(shù)形式都要為詩服務(wù)也就是理智的藝術(shù)。所有的一切作用于觀眾，對觀眾產(chǎn)生一種綜合性影響，把各種能力結(jié)合在一起就產(chǎn)生了一個(gè)健美完整的人，并且瓦格納認(rèn)為這種健美的人是自由的，下面的一段話足以證明為什么完整的人是自由的，不受任何條件的約束：“人的每一種個(gè)別能力都是受到限制的能力;可是他那聯(lián)合起來的、彼此了解的、彼此互助的，也就是他那彼此相愛的各種能力卻是知足的、不受限制的、一般人性的能力”。瓦格納認(rèn)為只有全能的人才是自由的，只有適應(yīng)人的這種全能的藝術(shù)才是自由的，一種藝術(shù)品種例如舞蹈藝術(shù)、聲音藝術(shù)是各自分離的，各自帶有一定的局限，這種局限使這種藝術(shù)感到不自由，只有超越它的局限向其他藝術(shù)轉(zhuǎn)化或者說向局限的對岸進(jìn)行轉(zhuǎn)化并使這種局限完全消失才是自由的。所以這種共有的、不受限制的藝術(shù)本身才是瓦格納夢想所建立的整體藝術(shù)，這種“整體藝術(shù)”是對所有藝術(shù)的綜合，是為“整體的人”而創(chuàng)作的藝術(shù)，這種藝術(shù)形式受到海德格爾的高度重視，因?yàn)樵谶@種藝術(shù)中海德格爾看到的是“民族迸發(fā)生命的源泉”。瓦格納堅(jiān)定地在藝術(shù)實(shí)踐中實(shí)現(xiàn)著“整體藝術(shù)”的理想，但是瓦格納的整體藝術(shù)追求的是一種統(tǒng)治一切的純?nèi)桓惺?，他的音樂具有高度的激情，統(tǒng)治著對觀眾的感受支配。

基于“整體藝術(shù)”的藝術(shù)理念，瓦格納對傳統(tǒng)的歌劇進(jìn)行了改革，把以歌曲為主體的傳統(tǒng)歌劇改為以管弦樂為主導(dǎo)一切的環(huán)節(jié)，管弦樂從而成為主導(dǎo)因素;而原先的復(fù)調(diào)似的聲樂線條，特別是在歌劇中處于主導(dǎo)地位的詠嘆調(diào)被降到了次要的地位。瓦格納的音樂作品艱澀具有很多音節(jié)且冗長讓人乏味，他極其看重音樂的作用，音樂在瓦格納的戲劇中起到?jīng)Q定性的作用，整體藝術(shù)對觀眾有純?nèi)坏母惺?，這種對觀眾的感受是生命的完整狀態(tài)，這種狀態(tài)是“完整”的人的絕對需要，瓦格納將之稱為“未來的藝術(shù)”作品，這種未來的藝術(shù)作品要求各個(gè)藝術(shù)彼此之間是不可分的、是彼此聯(lián)系的，然而尼采卻批判瓦格納“整體藝術(shù)”，認(rèn)為瓦格納的整體藝術(shù)把觀眾引入純?nèi)坏男Ч?，完全使觀眾陷入一種崇拜的狀態(tài)，這種狀態(tài)會使精神頹廢。

瓦格納推崇古希臘的“悲劇”形式，認(rèn)為這種藝術(shù)形式是合為一體的，使各個(gè)藝術(shù)彼此相連，他借助藝術(shù)來塑造一個(gè)完整的人事、一個(gè)藝術(shù)的烏托邦，是用藝術(shù)進(jìn)行的一場革命，這種藝術(shù)理想不僅僅是瓦格納個(gè)人的，也是整個(gè)西方藝術(shù)的，具有一定的美學(xué)意義。這樣一來，純藝術(shù)領(lǐng)域的審美狀態(tài)獲得了一種政治和人類學(xué)的意義，主導(dǎo)動機(jī)代表某個(gè)人、某個(gè)事，當(dāng)音樂出現(xiàn)時(shí)就出現(xiàn)了某種音樂形式，《漂泊的荷蘭人》就運(yùn)用了主導(dǎo)動機(jī)，瓦格納使用了兩個(gè)動機(jī)來寫作整首作品。這種主導(dǎo)動機(jī)和柏遼茲的固定樂思具有相似之處，同時(shí)在《尼伯龍根的指環(huán)》中也有主導(dǎo)動機(jī)的使用。

綜上所述，不同的社會體制由于行動的決定因素不同，也就決定了兩種行動產(chǎn)生的藝術(shù)本質(zhì)不同，人性的行動產(chǎn)生于“古希臘”真正的戲劇，而國家時(shí)代由環(huán)境決定的行動并非是真正的戲劇，并且瓦格納認(rèn)為自古希臘之后沒有真正的古希臘戲劇，要么是新古典“戲劇”，要么是“羅曼司”戲劇?；谝陨戏治龉P者認(rèn)為，正因?yàn)橥吒窦{認(rèn)為不可能有真正的“戲劇”出現(xiàn)，他追求的樂劇內(nèi)涵的哲理性、戲劇性才使作品蘊(yùn)含了深邃的藝術(shù)理念。瓦格納不僅是一位音樂家，還是一位音樂美學(xué)家，他的音樂理念對后世產(chǎn)生了重大影響。

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作者簡介：呂晶晶（1992-），女，河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在讀碩士，研究方向：聲樂。