二胡演奏在舞臺上的心理狀態(tài)分析

張藝

摘 要：二胡作為中國民樂中一顆耀眼的星星，其作品表演藝術(shù)深受廣大人民的喜愛。在二胡演奏的舞臺實踐中，良好的心理素質(zhì)以及豐富的情感表達(dá)對演奏者是一種極大考驗，并直接影響舞臺作品的演繹效果。本文著重從二胡在舞臺實踐的演奏心理狀態(tài)入手分析，探索如何培養(yǎng)演奏者良好的舞臺心理素質(zhì)以達(dá)到完整詮釋作品內(nèi)涵的途徑，以期達(dá)到促進(jìn)新時代音樂人才培養(yǎng)的效果。

關(guān)鍵詞：二胡演奏;舞臺實踐;心理狀態(tài)

一、二胡演奏實踐分析

二胡作為民樂國粹，是最具表現(xiàn)力的樂器之一，僅用兩根細(xì)弦就能深刻表達(dá)人的內(nèi)心情感、傾訴歷史故事、演繹百味人生，有著舉足輕重的藝術(shù)地位。什么是二胡演奏？二胡演奏就是演奏者通過二胡這件樂器，運用自己的專業(yè)技能和內(nèi)心情感，按照樂曲要求來表達(dá)音樂。作為一種獨奏樂器，要想完整表達(dá)藝術(shù)作品，需要經(jīng)過長時間的訓(xùn)練實踐，才能達(dá)到演奏目的。任何一個人從接觸樂器開始，都是從最簡單的基本功入手?！袄鳖櫭剂x就是從拉開始，先明白怎樣拉、拉什么、為什么這樣拉，才能更好地進(jìn)行學(xué)習(xí)。二胡的水平演奏取決于演奏者當(dāng)下的練習(xí)程度和現(xiàn)場表現(xiàn)能力，從初學(xué)者的角度講，由于大多都是從小開始練習(xí)，年紀(jì)偏小，其學(xué)習(xí)的內(nèi)容都是與二胡基礎(chǔ)練習(xí)相關(guān)，因此暫時還談不上作品演奏。本文主要研究的是學(xué)習(xí)到達(dá)一定程度，有了一定基礎(chǔ)后，在舞臺上展示演奏水平的實踐探討。二胡的作品種類繁多、難易結(jié)合、涉及面廣，尤其具有地方風(fēng)格。演奏者根據(jù)自己的實際水平學(xué)習(xí)完相關(guān)樂曲后，方可進(jìn)行演奏實踐，而演奏實踐的環(huán)境又有著相當(dāng)重要的影響。大多數(shù)人在獨立的自我空間內(nèi)演奏，其水平會比在開放聚集的公共場所更好，這就是所謂的上臺會“打折扣”。至于出現(xiàn)這種情況的原因，即一個人單獨演奏和在大眾面前演奏會有不一樣的效果是與演奏者的心理素質(zhì)和舞臺控制力相關(guān)的。就曲目的難度系數(shù)來講，一般來說簡單的樂曲都能夠完整演奏，但在非常專業(yè)的音樂廳里，臺下觀眾座無虛席，若是演奏者只需拉一個上行音階或者一段簡單的旋律，沒有人會緊張到拉不出來，但如果演奏的是一首高難度、節(jié)奏復(fù)雜的樂曲，這也許就要大打折扣了。在舞臺演奏實踐中，普通人除了有演奏水平高低外，還有兩種情況會受較小影響，一種是私底下已進(jìn)行了成千上萬遍練習(xí)，對樂曲滾瓜爛熟，那么臺上就能完整演繹;另一種情況是對樂曲沒有進(jìn)行深度練習(xí)，處于半熟不熟的程度，對待舞臺演奏是一種無所謂的態(tài)度，那么可能也不會出現(xiàn)緊張情緒。這就說明演奏的狀態(tài)跟我們的心理素質(zhì)有很大的關(guān)系。

二、二胡演奏與心理素質(zhì)的具體聯(lián)系

為什么演奏實踐跟心理狀態(tài)有很大的關(guān)系呢？在舞臺實踐中，二胡的演奏與心理有著密切聯(lián)系。從淺層次看二胡演奏就是通過兩只手的配合來表現(xiàn)音樂作品，而深層次講這不僅只是完整演奏旋律音符，更是演奏者內(nèi)心的情感表達(dá)和對樂曲的深刻理解。人的兩手是受大腦支配的，在反復(fù)練習(xí)一首樂曲的過程中，不知不覺會形成肌肉記憶。心理情緒的變化會影響大腦的控制，進(jìn)而會影響到兩手的操作以至于演奏效果降低。對于二胡演奏的心理素質(zhì)可分為緊張和不緊張、激情和平淡、細(xì)膩和粗糙三種類型，這三種狀態(tài)既相互獨立又緊密相連。

首先是緊張與不緊張的關(guān)系，人的心理千奇百怪、形形色色，各種各樣的人就有不同的心理素質(zhì)。有的人天生膽大、有的人從小就膽怯，這在一定程度上跟演奏實踐有關(guān)系，不緊張的人在舞臺上演奏時的狀態(tài)就接近于自己獨立時練琴的狀態(tài)，能夠把平時私底下練習(xí)的內(nèi)容基本表現(xiàn)出來。上臺緊張的人，其心理常會東想西想，腦子里有雜念、精神上不能專注，再加上有伴奏的配合加入，很容易出現(xiàn)手抖、拉錯、忘詞等情況而達(dá)不到平時練習(xí)的水平影響到整體效果呈現(xiàn)。

其次是激情與平淡，在克服緊張因素的前提下，舞臺的表現(xiàn)力也十分重要。有的演奏家一出弓就能帶動觀眾的情緒，演奏行云流水富有自己的風(fēng)格，受到大家的喜愛。有的演奏出來就是平平淡淡，沒有豐富的表現(xiàn)力打動不了聽眾，這也跟每個人的心理狀態(tài)有關(guān)。一個成功的演奏家不僅要有精湛的技術(shù)還要有豐富的內(nèi)心情感和音樂理解能力，一首樂曲是什么風(fēng)格就要表現(xiàn)出相對應(yīng)的風(fēng)格音樂來，特別是具有地方特色的音樂作品，讓人一聽就能知道是來源于哪里的民間音樂。這一方面需要演奏者進(jìn)行實地的調(diào)研實踐、深入了解，另一方面就需要演奏者本身的心理素質(zhì)和對演奏實踐的把控能力，觀眾越多干擾因素就越多，注意力就要更加專注，再加上伴奏的配合，要及時調(diào)整自己的精神狀態(tài)。

細(xì)膩和粗糙也是考驗一個演奏者水平的重要方向，這里所談的細(xì)膩主要跟演奏者本身的技術(shù)相關(guān)，音樂的細(xì)膩主要從樂曲的強弱對比、音質(zhì)飽滿、清晰度等方面展現(xiàn)。一首作品的處理從粗到細(xì)，朦朧到細(xì)致，這需要長時間、方法正確地進(jìn)行練習(xí)，如果自己的技術(shù)還存在些許問題，就不能達(dá)到演奏樂曲的完整性，更談不上細(xì)節(jié)處理，還會影響到正常演奏，從而使自己變得更加緊張，演奏粗糙發(fā)揮失常。

三、如何克服二胡演奏在舞臺實踐中的心理因素問題

（一）基礎(chǔ)訓(xùn)練是所有演奏的前提

音樂表達(dá)是一種技術(shù)能力和情感能力相結(jié)合的藝術(shù)形式，二者缺一不可。基礎(chǔ)技術(shù)作為音樂表達(dá)的前提尤為重要，有再好的形象表現(xiàn)力和情感，沒有牢固的基礎(chǔ)技能都是紙上談兵。因此克服舞臺心理問題，首先要滿足技術(shù)要求。掌握專業(yè)正確的基本演奏方法對后期演奏水平的實踐有著直接重要的作用，二胡基礎(chǔ)練習(xí)包括姿勢、指法、弓法、音準(zhǔn)、節(jié)奏、兩首配合、音樂素養(yǎng)等，要細(xì)到每一個小節(jié)的指法、弓法，用哪個手指更方便演奏，哪種弓法更適合樂曲的發(fā)展等技巧，二胡這件樂器本身就特別具有音樂風(fēng)格，外弦高亢明亮、內(nèi)弦沉重渾厚，因此用哪根弦演奏出來的音色都不一樣，在老師方法正確的教授下，由慢到快、循序漸進(jìn)的練習(xí)，是打牢二胡基礎(chǔ)訓(xùn)練的唯一途徑。特別是一些高難度作品，左手指法復(fù)雜、把位反復(fù)切換，右手弓法變化多、同時要求音質(zhì)清晰飽滿，這就需要我們平時的基本功扎實，對一首樂曲進(jìn)行長期反復(fù)訓(xùn)練，兩手配合達(dá)到醇熟完美的地步，才能更好地把樂曲的連貫性、完整性演奏出來。人的手指是受大腦支配的，但手指的機能又有它的獨立性，任何動作經(jīng)過長時間的磨練就會形成肌肉記憶，這一點是我們熟悉樂曲的重點，包括背譜、背詞也是這個道理。在有了肌肉記憶的基礎(chǔ)上我們在舞臺上的壓力就會小很多，所謂熟能生巧就是這個道理。也許某種情形下演奏的過程中受到了一些干擾，但我們的肌肉記憶能夠保障整體樂曲的完整性，不至于會發(fā)生斷奏的情況，因此二胡基本功的練習(xí)和樂曲的練習(xí)是演奏實踐的根本前提，基礎(chǔ)的好壞決定著整體演奏水平的高低。

（二）加強舞臺實踐是鍛煉心理素質(zhì)的重要因素

基本功的訓(xùn)練能夠鍛煉肢體機能，而舞臺實踐的訓(xùn)練能鍛煉穩(wěn)定的內(nèi)心。表演者在臺上演奏，或多或少都會有一些緊張情緒，這是正常的現(xiàn)象。舞臺的大小、觀眾的多少會影響到演奏者的心理情緒，通常前幾次上臺表演的心理是最緊張復(fù)雜的，也是更能鍛煉心理素質(zhì)穩(wěn)定的一個過程，每次上臺面對的觀眾不同，給自己造成的內(nèi)心壓力就不同，適當(dāng)?shù)木o張還有利于演奏的發(fā)揮，并不是說一點都不緊張就好。人都有一個熟悉環(huán)境的過程，在熟悉不同環(huán)境的過程中心理就會進(jìn)行一次演奏模擬重現(xiàn)，音樂表演的舞臺大致上都是類似的，在一次次的舞臺經(jīng)驗積累中，人的大腦就會形成一種意識記憶，仿佛在同一個環(huán)境實踐演奏，特別是有固定的場所比如學(xué)校、劇院等地方，我們熟悉環(huán)境的機會就會多一些。在空間小的地方演奏和空間大的舞臺演奏，表現(xiàn)出來的音色甚至音量都會有不同。專業(yè)的二胡樂曲大多采用鋼琴伴奏，教室里合奏出來的音色更集中直接，而在音樂廳或劇院演奏，鋼琴與二胡的位置會發(fā)生變化，因此出來的聲音也會更分散，這會對演奏者產(chǎn)生一定的影響，要適應(yīng)這種演奏音色、音量的變化才能達(dá)到熟悉環(huán)境的目的。因此經(jīng)驗豐富的演奏家講到“多上臺就好了”就是這個道理。也就是說，通過熟悉舞臺環(huán)境，進(jìn)而模擬舞臺表演來達(dá)到舞臺實踐經(jīng)驗的積累，甚至不局限于二胡演奏的舞臺環(huán)境，只要是能夠展示自己的舞臺，無論什么形式都可以參與，既能鍛煉自己的適應(yīng)能力，又能培養(yǎng)自信心，非常有意義。

（三）思想專注練習(xí)和自我調(diào)控是法寶

二胡演奏在舞臺上的實踐是嚴(yán)肅認(rèn)真又是熱情活潑的。所謂態(tài)度決定一切，無論什么樣的環(huán)境，面對什么樣的人群，態(tài)度是最重要的，如果對舞臺的態(tài)度都不重要，那么演奏出來的效果肯定不盡人意。思想專注就是做任何一件事情都要全身心的投入進(jìn)去，不問身邊人身邊事，讓自己置身于某種狀態(tài)環(huán)境中進(jìn)行活動。舞臺的魅力很大，同時影響干擾也很多，包括服裝、場外聲音、器樂的振動都會對演奏者產(chǎn)生一定的心理壓力。例如演出的順序突然發(fā)生變動，現(xiàn)場觀眾的情緒氛圍等，思想專注是破解一切環(huán)境干擾因素的方法。

練習(xí)思想專注方法有很多，首先就是隔絕手機等電子設(shè)備的影響。手機是影響我們專注的一個絆腳石，一拿起手機就放不下，尤其是在二胡訓(xùn)練的過程中，手機聲音的響動會破壞練習(xí)的狀態(tài)，也就達(dá)不到熟練的訓(xùn)練結(jié)果。其次在復(fù)雜的環(huán)境下訓(xùn)練，在一定程度上有利于思想專注的訓(xùn)練。以及通過定點定時的訓(xùn)練方式，養(yǎng)成習(xí)慣，久而久之就會快速進(jìn)入練習(xí)狀態(tài)。最后就是加強自我思考，在訓(xùn)練的過程中頭腦的思緒要隨著樂曲的發(fā)展去深度解析，一方面記住訓(xùn)練內(nèi)容，另一方面理解樂曲背景，把注意力集中起來，就能達(dá)到更好的效果。

自我調(diào)控能力的訓(xùn)練也是必不可少的，首先要了解自己容易被哪些因素干擾，特別是在舞臺上演奏時的狀態(tài)，這里強調(diào)的是主觀因素的調(diào)控，深呼吸是一個不錯的方法，在感覺到心理受到了影響的時候，多呼吸讓自己的心沉下來能夠起到一定的作用。其次讓自信充實自己，平時的練習(xí)過程中，都帶著自信的狀態(tài)去訓(xùn)練，要認(rèn)識到良好的演奏狀態(tài)對于練習(xí)和演奏的重要性。最后上臺前多看看視頻原音演奏模板，讓自己提前融入到音樂的意識中，對穩(wěn)定自己的演奏狀態(tài)有很好的幫助。

四、結(jié)語

舞臺上的心理狀態(tài)對二胡演奏有重要影響。基礎(chǔ)訓(xùn)練是前提，在平時練習(xí)中要充分發(fā)揮自身能動性，端正態(tài)度，全身心地投入到基礎(chǔ)訓(xùn)練中，打牢基本功十分重要。身體健康也是保持良好演奏狀態(tài)的一個客觀因素，調(diào)整作息時間，多聽視頻素材和觀看比賽演出，有規(guī)律的運動都能讓自己的精力和體力保持積極向上的狀態(tài)，充分調(diào)動各種主客觀因素練習(xí)，無論在哪種舞臺，都能達(dá)到良好的二胡演奏效果。

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（作者單位：四川輕化工大學(xué)，四川 自貢 643000）