留得歲月紫砂人

嚴淵　鄭北南

陳曼生

每個人都是一座孤島，藝術家的一生需要自己給自己立燈塔，需要自己領航自己，乃至歸納和調(diào)整自己的具體行為以面對自己一生的持守。就像調(diào)整鐘表一樣要隨時調(diào)整自己。藝術也是這樣，我們不知道前面有著什么，但我們認為應該做的就是應該的。沒有對錯，只有適合。

嚴逢林，出生在宜興，但我很久以后才知道他來自這個聞名中外的紫砂之都。他說從小聽厭了木錘敲擊陶泥的聲音，所以才反叛到上海，決絕到甚至要隱瞞身份的地步。那些年，他在上海講述著一個完全不同的故事，當代的藝術。

魏晉時期畫家顧愷之曾云“以形寫神”“遷想妙得”。他這里說的神是創(chuàng)作對象的內(nèi)在精神，要畫出這種“神”須深入創(chuàng)作對象以悟得它自己的精神，進而與自己的思想感情結(jié)合表現(xiàn)出來，這便是作品的神韻。嚴逢林的紫砂作品就有這種靈動的神韻，他以思想情感賦予了作品生命。嚴先生早年受業(yè)于著名雕塑家錢紹武先生，不僅于雕塑方面卓有成績，于繪畫、裝置、當代藝術領域也是成果斐然。其思維活躍，勇于創(chuàng)新，是個全能型的藝術家，從他的作品中我們能看到他新奇的想法和扎實深厚的功力。近年來他回到故鄉(xiāng)宜興，以故鄉(xiāng)特有的紫砂材料為語言創(chuàng)作了一批優(yōu)秀的作品，其中尤以“紫砂藝人”系列 最為出色。

紫砂，作為中國陶瓷的一個分支，歷來深受世人的喜愛。其文獻所載的歷史可以追溯到明代中期，而真正的歷史可能會更早。紫砂本是一種制作陶器材料“夾泥”的伴生礦，在漫長的勞動實踐中，勤勞聰明的勞動人民逐漸發(fā)現(xiàn)了它，將其從陶土中分離出來，制成器皿，其燒成所需溫度低，而且顏色豐富、沉穩(wěn)，可塑性強，不僅可以制成盆、壺、罐等容器，更可以做成各種雕塑、仿生器皿，品類十分豐富。在眾多的紫砂器皿品類中，最具有代表性的就是紫砂壺。

供春

在歷史上，紫砂壺的制作不僅有從業(yè)的勞動人民，更有一大批知識分子積極參與，在其中涌現(xiàn)出了許多制壺巨匠，他們以其卓越的天賦和勤奮啟發(fā)鞭策了無數(shù)后人，為當今繁榮的紫砂業(yè)奠定 了堅實的基礎。嚴逢林正是懷著對紫砂宗師先賢的崇敬，對紫砂歷史之尊重，創(chuàng)作了這批作品。

我常至其工作室與其閑談，看他創(chuàng)作作品。當問起這批“紫砂名人”的創(chuàng)作過程時 ，嚴老師毫不避諱，對我說了很多在創(chuàng)作中的想法和一些心路歷程。他在創(chuàng)作前會大量收集材料來做“功課”，并不急于創(chuàng)作。由于歷史久遠，很多先賢宗師都沒有畫像留存，他會根據(jù)收集到的資料和當時的時代氣息細加揣摩以在心中 還原出先賢的音容笑貌，之后再認真捏塑反復修改，以塑出先賢們不同的性格和神韻，使人一見便能感受到先賢們鮮活的個性。如他塑造的時大彬和陳鴻壽，一個器宇軒昂一個儒雅清逸，不僅反映出了其人物的性格特征和所處階層，更能從人物背 后體會到當時的時代氣息，令人神往。

在制作“紫砂七老”的過程中，他將更多的精力著重于表現(xiàn)人物性格上，“七老”中有些是嚴老師曾經(jīng)見過的，有些是朋友們講起的。這些人物相去不遠，相對來說比較熟悉。古人云：“狗馬難，鬼神易。”最熟悉的事物往往最難表現(xiàn)，所以在創(chuàng)作過程中，嚴老師也是格外費神，數(shù)次做完毀，毀了做，不僅面容形態(tài)契合，不同人物的性格也要得到直觀的表現(xiàn)，所以他不僅是在人物的形態(tài)上下功夫，更于表現(xiàn)手法上做文章，以不同的肌理效果來詮釋人物的性格特征，使人一見便有直觀的感受，如顧景舟的嚴謹認真、朱可心的安心恬蕩、任淦庭的儉樸親切都得到了很好的詮釋。

顧景舟

朱可心

蔣蓉

王寅春

記傳所以敘其事，不能載其容;賦頌有以詠其美，不能備其像。嚴逢林以他豐富的想象力和嚴謹?shù)乃囆g態(tài)度在這個時代留下了這些紫砂歷史偉人的嘉容，讓我們能透過這些塑像與古人先賢有一次隔空的交流。我想藝術是人生，人生是前行。我們每個人都要前行，卻并不知道前面的路上有什么。

宜興何嘗不幸運，因為，一種新的力量第一次被帶到了這個古老的地方，它會生根發(fā)芽，它會自成系統(tǒng)。紫陶泥的極限到底在哪里，不去做怎么可能知道呢？

編輯：沈海晨? mapwowo@163.com