傳承之旅

徐善來(lái)

在永遠(yuǎn)渴望求新求變的時(shí)尚行業(yè)，一種將經(jīng)典重新演繹的設(shè)計(jì)思路如今正在逐漸占據(jù)秀場(chǎng)弓人矚目的位置。或許在幾年前，將傳統(tǒng)造型和風(fēng)格再創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)，僅限于新任創(chuàng)意總監(jiān)首秀，上對(duì)于品牌歷史文化的尊重，然而當(dāng)下這輪講求復(fù)古新生的情懷已經(jīng)在不知不覺(jué)間成為時(shí)裝品牌備受期待的環(huán)節(jié)，其中的表達(dá)方式又呈現(xiàn)出兩種不同的路徑：一派是以Anthony Vaccarello、Virginie Viard、Clare Waight Keller等在時(shí)裝業(yè)深耕多年嚴(yán)亞守時(shí)裝屋格調(diào)的本源復(fù)興;另一派則是以Demna Gvasalia、Casey Cadwallader為代表，用個(gè)人對(duì)時(shí)代的感悟賦予經(jīng)典與時(shí)俱進(jìn)的力量。他們將個(gè)體的意志與時(shí)裝屋傳統(tǒng)擰成一股繩，不同的力道催生出迥異的效果，引發(fā)了人們對(duì)傳承的新思考。

左：Balenciaga2017秋冬系列本頁(yè)右：Balenciaga2020秋冬系列

舊貌重現(xiàn)

“我的腦海中總是浮現(xiàn)Saint Laurent過(guò)往的影像，但總歸是潛意識(shí)的，不能說(shuō)是刻意的理性回憶?！盇nthony Vaccarell曾解釋說(shuō).或許這種莫名的巧合和呼應(yīng)來(lái)自于兩者塑造的著裝對(duì)象一女性一在時(shí)代中所處的挑戰(zhàn)有關(guān)。上世紀(jì)八九十年代Saint Laurent先生為權(quán)力著裝打邢了一個(gè)前所未有的炫目色譜，從內(nèi)到外的大膽不羈鼓動(dòng)著面對(duì)經(jīng)濟(jì)動(dòng)蕩與文化更迭時(shí)躊躇不前的女性而在上任伊始便被外界認(rèn)為其性感風(fēng)格與品牌精神頗為契合的Anthony Vaccarello，本季便毫無(wú)保留地盡數(shù)還原了那個(gè)時(shí)代的璀璨，大面積的艷麗撞色通過(guò)隱約的透視薄紗性感的亮面漆皮與一如既往硬朗的西裝外套相互照應(yīng)，為當(dāng)代女性在爭(zhēng)取權(quán)益之際用著裝賦予自己膽量盡管Anthony Vaccarello一度認(rèn)為自己與Saint Laurent穿越時(shí)空的呼應(yīng)多數(shù)源自時(shí)裝媒體的刻意比較，但當(dāng)其為品牌效力的時(shí)間越來(lái)越長(zhǎng)，Vaccarello自身也開(kāi)始承認(rèn)了這樣的觀點(diǎn)，“有時(shí)當(dāng)雜志把Saint Laurent先生的某些設(shè)計(jì)與我自己的設(shè)計(jì)進(jìn)行比較時(shí)，我想，他們的想法是對(duì)的?！?/p>

與Anthony Vaccarello在潛移默化中把握品牌的精髓不同，在Chanel任職超過(guò)三十年的Virginie Viard對(duì)于何為品牌經(jīng)典的理解自然游刃有余sKarl Lagerfeld是公認(rèn)的創(chuàng)意多面手，讓傳統(tǒng)經(jīng)典現(xiàn)代化是他的拿手好戲。正如時(shí)裝評(píng)論人Vanessa Friedman對(duì)他的評(píng)價(jià)，“與Cristobal Balenciaga、Christian Dior甚至Gabrielle Chanel不同，他對(duì)時(shí)裝的貢獻(xiàn)不在于全新輪廓的創(chuàng)造。”Virginie Viard所需要做的，并非延續(xù)某一種特定的廓形和剪裁，而是讓過(guò)去的設(shè)計(jì)演化出新的意義。本季，Viard的靈感便來(lái)自于80年代初Karl Lagerfeld與Anna Piaggi的一張合影，照片中的兩人都身穿著愛(ài)德華時(shí)代的華服，反映到本季秀場(chǎng)上，1993年秋冬系列的淺綠色外套被原版還原，昔日T臺(tái)上模特們手拉手肩并肩的場(chǎng)面也悉數(shù)重現(xiàn)。

而上任一年有余的Lanvin創(chuàng)意總監(jiān)Bruno Sialell則坦言，作為初入老牌時(shí)裝屋擔(dān)任創(chuàng)意舵手的自己，在上任伊始并沒(méi)有太多時(shí)間研究Lanvin檔案中的系列，反而在經(jīng)歷了兩季設(shè)計(jì)之后，加上品牌130周年的紀(jì)念活動(dòng)，讓自己慢慢消化理解的何謂品牌的經(jīng)典。于是在2020秋冬系列中，你能看到不同于前兩季的古典文藝氛圍。Jeanne Lanvin在20世紀(jì)30年代與眾多戲劇相關(guān)人士的合作讓Sialelli找到了創(chuàng)作的靈感，默片時(shí)代的MaryPickford、電影《美人計(jì)》（Notorious）中Ingrid Bergman鐘愛(ài)的Lanvin裝束，以及Jeanne Lanvin于1933年秋冬系列中的“Phedre"曳地晚禮服，都能在本季中的黑色連衣裙、白色寬領(lǐng)大衣中找到對(duì)應(yīng)。

模特AgnetaFischer身著Lanvin絨布束腰外套黑色蕾絲上衣及水手帽，攝影：HorstP.Horst，美國(guó)版Vogue1936年月刊上：Lanvin2020秋冬系列

繼承傳統(tǒng)的過(guò)程看起來(lái)簡(jiǎn)單，但其中蘊(yùn)含的厚重歷史與強(qiáng)烈的責(zé)任感，也給設(shè)計(jì)師無(wú)形中制造了莫大的壓力。Clare Waight Keller在Givenchy的任職時(shí)間不算長(zhǎng)，但通過(guò)一季又一季對(duì)傳統(tǒng)的堅(jiān)守，在行業(yè)內(nèi)外樹(shù)立了良好的口碑。Hubertde Givenchy一生中最引以為傲的成就一高定匠人的身份一得以回歸，對(duì)習(xí)慣消費(fèi)品牌印花T恤和衛(wèi)衣的客戶來(lái)說(shuō)，如同重新認(rèn)識(shí)了高定的輝煌時(shí)代。然而Clare Waight Keller也承認(rèn)，傳承的野心在首季成衣構(gòu)思中反而制造了障礙，并直言高定才是更適合自己首秀的契機(jī)。遺憾的是Clare Waight Keller在Givenchy的告別秀依舊是以成衣做結(jié)，2020秋冬系列中，模特KaiaGerber身上那件充滿雕塑感的斗篷和連衣裙，原型來(lái)自Givenchy60年代的高定系列，更具實(shí)穿性的兩件套幾何印花連衣裙，與80年代品牌推出的寬肩細(xì)腰、富有流動(dòng)感的設(shè)計(jì)異曲同工。

左：Yves Saint Laurent1998春夏系列右：Saint Laurent by AnthonyVaccarello2020秋冬系列

模特Francoise Rubartelil身著Givenchy藍(lán)色披肩和及地長(zhǎng)裙，獨(dú)特的gazar面料讓服裝呈現(xiàn)自然的立體挺括，來(lái)自品牌1967年秋冬高級(jí)定制系列。攝影：IrvingPenn，美國(guó)Vogue1967年9月刊。

Givenchy2020秋冬系列

個(gè)性融入

“我渴望了解Cristobal Balenciaga先生如何與女性打交道，如何看待時(shí)裝設(shè)計(jì)與身體的關(guān)系，如何控制服裝的體積和重量。在那個(gè)時(shí)代，他會(huì)將衣領(lǐng)設(shè)計(jì)成外翻以展示珠寶，或者縮短袖子的長(zhǎng)度。但在今天，我需要做的是了解他使用的技法，并思考如何與當(dāng)下結(jié)合?！盌emna Gvasalia在首秀之后接受采訪時(shí)說(shuō)道，“我希望設(shè)計(jì)出能夠給予女性態(tài)度的服裝，重新定義現(xiàn)代的優(yōu)雅，避免落入昨日風(fēng)華的桎梏。”的確，Gvasalia在Balenciaga的傳承，自加入時(shí)裝屋以來(lái)一直在不斷進(jìn)化，從2016年秋冬系列開(kāi)場(chǎng)的一連串收腰格紋大衣，到2017年秋冬系列閉場(chǎng)的九款現(xiàn)代演繹的品牌經(jīng)典廓形禮服裙，再到2020年即將重啟高定系列，最初備受質(zhì)疑的任命，在五年的時(shí)間里磨合得越發(fā)默契閑熟。而2020年秋冬系列則被普遍認(rèn)為是Gvasalia重啟高定之前的一次演練，超大而蓬松的蝴蝶結(jié)裝飾紅色斗篷與緊密貼合身體曲線的夾克外套，在Cristobal Balenciaga往日檔案中的廓形感之上融入了超現(xiàn)實(shí)的科幻色彩，讓傳統(tǒng)設(shè)計(jì)中的光彩一直照耀到未來(lái)。

ThierryMugler1992春夏系烈，攝影：GuyMarineau、右：Mugler2020秋冬系列

畢業(yè)于康奈爾大學(xué)建筑系的Casey Cadwallader已在Mugler任職兩年多。也許在他的眼中，時(shí)裝設(shè)計(jì)遠(yuǎn)比建筑設(shè)計(jì)要感性、靈活得多，因而也成為品牌歷任設(shè)計(jì)中對(duì)最懂得游刃有余地轉(zhuǎn)譯、再造的一位?！拔蚁Ｍ一豈ugler的創(chuàng)始精神，因?yàn)樗且粋€(gè)真正的冒險(xiǎn)者和夢(mèng)想家。然而，新時(shí)代的Mugler不應(yīng)該僅僅依賴于ThierryMugler創(chuàng)造的美學(xué)，必須在豐厚的遺產(chǎn)之上繼續(xù)前進(jìn)?！盋adwallader的闡釋在他的設(shè)計(jì)中得到了印證，Muqler先生黃金時(shí)代的創(chuàng)作被其抽絲剝繭，從品牌商業(yè)性的角度出發(fā)，告別了原作過(guò)于戲劇化的靈感來(lái)源，將更克制、更理性的建筑結(jié)構(gòu)引入，同時(shí)繼承了Mugler對(duì)女性身體線條的敏銳洞察，以更貼身柔和的面料進(jìn)行立體裁剪、拼接，新時(shí)代的Mugler繼續(xù)散發(fā)著玲瓏有致的女性氣質(zhì)。

Alexander McQueen2020秋冬系列左下：MirandaBrooks身著Alexander McQueen2002秋冬系列皮質(zhì)胸帶裝飾禮服裙，攝影：NoelFederizo，美國(guó)版Vogue2003年1月刊。

Alexander McQueen2017春夏系列

轉(zhuǎn)眼間，Sarah Burton已經(jīng)帶領(lǐng)Alexander McQueen的設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)走過(guò)了十年。從某種意義上來(lái)說(shuō)，2020秋冬系列既是對(duì)McQueen離世的十年緬懷，也是Sarah Burton頂住壓力接過(guò)重任的十年紀(jì)念。昔日外界對(duì)Sarah Burton能否繼承McQueen傳奇的疑問(wèn)仿佛還在耳畔縈繞，但時(shí)至今日，Sarah Burton儼然一步步摸索到了屬于自己和品牌共同前進(jìn)的節(jié)奏?；蛟S天才般的創(chuàng)意可遇而不可求，但Burton憑借著一季又一季的精湛剪裁和堪比高定的制作工藝，提醒著McQueen常被世人忽略的扎實(shí)基本功。在具象的符號(hào)上，2002秋冬系列中從狩獵與監(jiān)禁中獲得靈感的皮帶束胸重回大眾視野，與Burton擅長(zhǎng)的立體襯衫裙搭配出簡(jiǎn)潔干練的新面貌。同時(shí)，在過(guò)往幾季中反復(fù)出現(xiàn)的粉色緊身針織長(zhǎng)裙與多層交叉鎖鏈的造型也再現(xiàn)秀場(chǎng)?！拔也幌雵L試變成Lee（McQueen），我也不可能變成他。我覺(jué)得自己更能發(fā)現(xiàn)的是細(xì)微之處的美，服裝本身的美。我要做的是加入更多不那么厚重的元素，讓每一件單品都彌足珍貴?！边@就是Sarah Burton對(duì)于傳承的理解。

Balenciaga2020秋冬系列