從玩石到賞心：“石”形象元素在陶瓷裝飾中的運(yùn)用

劉樂君，徐 琦

（景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，景德鎮(zhèn)，333403）

0 前言

縱觀人類文明發(fā)展史，許多民族對(duì)石都有喜愛之情。而中國(guó)人對(duì)石更是情有獨(dú)鐘?！笆毙蜗笤刈鳛橹袊?guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中的重要文化符號(hào)，曾在不同時(shí)期都展示出注重深層思考的審美方式，是當(dāng)代快節(jié)奏生活中所需要的走心載體。從對(duì)石的認(rèn)知到通過(guò)“石”形象元素對(duì)自身價(jià)值觀的隱喻，一拳頑石儀態(tài)萬(wàn)千引起人們無(wú)限旖旎遐想，與石繾綣、千秋相對(duì)的審美態(tài)度也使“石”形象元素成為傳統(tǒng)裝飾題材中不可或缺的部分。經(jīng)各時(shí)期藝術(shù)作品的演變，富有民族特色與哲學(xué)思維的“石”形象元素滲透進(jìn)陶瓷裝飾中，筆者嘗試在保留該元素與陶瓷材料文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，發(fā)掘更多“石”形象元素畫面構(gòu)成方式，以現(xiàn)代審美與設(shè)計(jì)思維進(jìn)行拓展與延伸。融合當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行創(chuàng)作，力求展現(xiàn)符合新時(shí)代重內(nèi)美、重思考的精神需求。

1 “石”形象元素的形成

石簇、石斧等工具的應(yīng)用使得人類與石的“羈絆”早在遠(yuǎn)古時(shí)期就已形成，隨著人們對(duì)石的認(rèn)知，石文化也漸漸的發(fā)展起來(lái)。人們開始欣賞富有美感的石頭，賞石文化的濫觴與自然崇拜觀念是分不開的。先民對(duì)生存的角逐與對(duì)大自然的敬畏，深深地影響著他們對(duì)山的態(tài)度。這種對(duì)宏偉山川的敬畏與崇拜也延伸到對(duì)石頭的喜愛。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期地理著作——《尚書·禹供》，曰：“青州產(chǎn)鉛、松、怪石”，可見對(duì)石的欣賞與甄選奇石為貢品的風(fēng)尚在戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就已出現(xiàn)，而在唐代畫家閻立本的著作《職貢圖》（圖1）中也有對(duì)外邦進(jìn)貢奇石的詳細(xì)刻畫。從其二者可以看出，賞石文化并不止于文人雅士的私人愛好，而是作為一種封建統(tǒng)治政權(quán)之間相互交流的媒介，一定程度地反映出當(dāng)時(shí)的社會(huì)意識(shí)與風(fēng)貌，正是這種對(duì)石的欣賞與重視促進(jìn)了“石”形象元素的發(fā)展。先賢們對(duì)山川的向往不外乎滌郁結(jié)、養(yǎng)心性，而石能承山岳之雄渾、感靈氣之氤氳，能見巍峨于小美、覺魄動(dòng)于靜謐，置于家中方便觀賞又可得償所愿。由此，“石”形象元素與早期山水畫應(yīng)運(yùn)而生。

圖1 唐 閻立本 職貢圖 （局部）絹本設(shè)色 臺(tái)北故宮博物院藏

2 “石”形象元素在繪畫作品中表現(xiàn)與變化

在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中，“石”形象元素早期常點(diǎn)綴于人物畫中，僅作背景、分割空間之用，最早見于畫面是在東晉顧愷之的《洛神賦圖》中。而這種穿插于人物圖中的運(yùn)用形式一直延續(xù)下去，在唐代熱衷描繪高士先賢的題材中多有出現(xiàn)。孫位的《高逸圖》（圖2）中描繪“竹林七賢”與石、植物相互印襯，靈活分割空間，增添了山林中的生動(dòng)感。雖不吝筆墨地刻畫出各樣奇石，但“石”形象元素的畫面感較單薄，以寫實(shí)、略顯刻板的背景形象出現(xiàn)在于畫面中，與畫面情境融合度并不高。而明代陳洪綬的《南生魯四樂圖》（圖3）構(gòu)圖方式與《高逸圖》異曲同工，平鋪直敘的描繪“解嫗、醉吟、講音、逃禪”的詩(shī)意生活。《南》圖中對(duì)“石”形象元素的運(yùn)用卻截然不同，它已完全與畫中人物、畫境相融，不再單做背景而是轉(zhuǎn)化為石桌石凳，配合畫中花觚、佛像、熏爐、琴等書齋雅物構(gòu)成富有生活情趣的畫面。“石”形象元素不再是野逸山林的避世符號(hào)，而轉(zhuǎn)而向更親近人們生活化的畫面訴求發(fā)展，充分顯示出明代對(duì)該形象元素的深度認(rèn)知。

這一形式轉(zhuǎn)變，體現(xiàn)了“石”形象元素欣賞的取向，從畫面“配角”逐漸往獨(dú)立欣賞對(duì)象發(fā)展，反映出人們崇尚自然的精神境界。對(duì)促成這一演變做出了巨大貢獻(xiàn)的無(wú)疑是宋代，宋代的賞石文化的發(fā)展進(jìn)入黃金時(shí)期，以自上而下的態(tài)勢(shì)與士人精英們接軌。大量文獻(xiàn)與藝術(shù)作品的出現(xiàn)提高了其審美價(jià)值，更反映出深層的美學(xué)觀念。在政治因素上，宋徽宗為祈國(guó)運(yùn)昌盛而廣開園林，搜羅天下奇石藏入艮岳。一時(shí)間人們競(jìng)相尋找奇石，刺激催生了相關(guān)的市井經(jīng)濟(jì)；而另一方面，徽宗益興畫科，考生通過(guò)考入畫院得到官職，大大影響社會(huì)風(fēng)氣導(dǎo)向。但也因文臣數(shù)量激增而出現(xiàn)冗員，往往因政見相悖相互結(jié)黨排擠，引發(fā)黨爭(zhēng)。部分受打壓的士大夫，常游樂山水、寄情文房齋雅來(lái)排解不得志的憤懣。在藝術(shù)作品上，以徽宗為代表的宮廷畫派多有對(duì)“石”形象元素的表現(xiàn)?！断辇埵瘓D》（圖4）與《聽琴圖》（圖5）皆是其中代表作，《祥龍石圖》也是最早以單獨(dú)石峰為主題的卷軸畫作之一，徽宗以重寫生的繪畫手法，逼真的描繪出宮苑奇珍“祥龍石”的形象。并在題詩(shī)中寫到：“勢(shì)若虬龍、挺然為瑞”,這樣賦予石祥瑞的思維意識(shí)是為“石”形象元素得到精神升華的最大原因。而《聽琴圖》更向世人展示出在宋代“石”形象元素已經(jīng)成為貴族雅士們生活中的必需品，并開始占據(jù)畫面的重要地位。可見在親近自然賞玩奇石之時(shí)，也為人們生活增添更多儀式感。

圖2 唐 孫位 高逸圖 （局部） 絹布設(shè)色 上海博物館藏

圖3 陳洪綬 南生魯四樂圖 （局部） 絹本設(shè)色 蘇黎世利伯特格博物

圖4 宋 趙佶 祥龍石圖（局部）絹本設(shè)色 北京故宮博物院藏

圖5 宋 趙佶 聽琴圖（局部）絹本設(shè)色 北京故宮博物院藏

圖6 宋 蘇軾 枯木怪石圖（局部）紙本設(shè)色 北京故宮博物院藏

而在士族文人中，蘇軾借詩(shī)“君看道傍時(shí)，盡是補(bǔ)天余”道出被貶的無(wú)奈，通過(guò)“道傍石”與“補(bǔ)天余”來(lái)比擬自己，獲得自我寬慰、頤養(yǎng)天命之道。而蘇軾的《枯木怪石圖》（圖6）通過(guò)看似隨意揮灑的筆墨，體現(xiàn)出蘇軾在久經(jīng)官場(chǎng)沉浮之后，對(duì)“人生無(wú)用即是大用”的生命體悟。與其求超然解脫、放浪無(wú)羈的生活態(tài)度?？梢姟笆毙蜗笤夭辉僦蛔麝惲?，而是被賦予托物言志的新藝術(shù)生命力。對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境都有很強(qiáng)的折射作用。上層階級(jí)的文化需求和社會(huì)形態(tài)的變化皆推動(dòng)了“石”形象元素的發(fā)展，豐富了其重內(nèi)在的文化內(nèi)涵與審美深度。

圖7 明 仇英 人物故事圖之竹林品古 絹本設(shè)色 北京故宮博物院藏

圖8 明 唐寅 紅葉題詩(shī)仕女圖絹本設(shè)色 日本藝術(shù)研究所藏

圖9 明 萬(wàn)歷 青花龍鳳紋蓋盒景德鎮(zhèn)中國(guó)陶瓷博物館藏

圖10 清 康熙 五彩琴棋書畫人物圖瓶 景德鎮(zhèn)中國(guó)陶瓷博館藏

圖11 清康熙 礬紅描金五彩八仙壽星圖盤（局部） 美國(guó)潔蕊堂藏

有了這樣的基礎(chǔ)，明清時(shí)期玩石之風(fēng)遠(yuǎn)超前朝。除更貼近生活意趣外，畫面也不止于文人們的遷思表述，閑逸的生活場(chǎng)景與女性題材也融入“石”形象元素繪畫形式中，體現(xiàn)這時(shí)期人們物質(zhì)生活與精神文明自信，也側(cè)面見出女性的社會(huì)地位上升，社會(huì)意識(shí)的包容性逐漸增長(zhǎng)。人們完全認(rèn)識(shí)到玩石所帶來(lái)的賞心內(nèi)美，逐漸成為格調(diào)清逸、追求天趣的承載物。故在明代繪畫作品中（圖7-8），“石”形象元素出現(xiàn)頻率遠(yuǎn)大于其他內(nèi)容，足見該元素在明代所受重視程度與其本身的不可小覷的藝術(shù)融合力。

3 “石”形象元素在陶瓷裝飾中的表現(xiàn)

“石”形象元素的欣賞風(fēng)尚與文人雅士是分不開的，而陶瓷亦是如此。陶瓷作品已滲透人們行止的方方面面。隨著元代的青花、釉里紅的陶瓷裝飾技法盛行一時(shí)，主流陶瓷裝飾工藝從刻花、印花向畫花轉(zhuǎn)變。至明代，景德鎮(zhèn)已成為全國(guó)陶瓷工藝制造中心，官方設(shè)立陶瓷專營(yíng)部門“御器廠”。四面八方而來(lái)的陶瓷工匠帶來(lái)各式陶瓷工藝與裝飾風(fēng)格，這也大大提高了當(dāng)時(shí)的景德鎮(zhèn)制瓷水準(zhǔn)。而“石”形象元素作為國(guó)畫中炙手可熱的題材，自然開始滲透進(jìn)陶瓷畫花的元素里。從萬(wàn)歷時(shí)期青花龍鳳紋蓋盒（圖9）的裝飾樣式，不難看出“石”形象元素也是作為“配角”出現(xiàn)在明早期的陶瓷裝飾中，以與植物紋或動(dòng)物紋結(jié)合的形式進(jìn)行設(shè)計(jì)構(gòu)圖，注重日用器中程式化與祝福寓意的藝術(shù)效果。而國(guó)畫中的基礎(chǔ)也加速了其在陶瓷裝飾上的發(fā)展，出現(xiàn)五彩裝飾技法后，陶瓷裝飾設(shè)計(jì)也迅速承接國(guó)畫中的表達(dá)方式。

至清代，康熙五彩的出現(xiàn)豐富了陶瓷裝飾的色彩層次，對(duì)“石”形象元素的刻畫更為細(xì)膩，常用“古大綠”與“古水綠”透疊渲染石的明暗關(guān)系。雖仍為觀賞石或石桌石凳而出現(xiàn)，但結(jié)合這時(shí)期偏愛石“透”、“漏”的特點(diǎn)。石的繪畫形象不再完全擬似物象，而是清瘦骨感，對(duì)石質(zhì)感的刻畫也更加完善。該元素經(jīng)過(guò)幾百年的沉淀與繪畫探索，已形成其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，配合主元素進(jìn)行深層畫面表達(dá)，滲透進(jìn)吉祥寓意、高士園林、仕女嬰戲（圖10）等等傳統(tǒng)繪畫形式中?？梢娫撔蜗笤夭粌H有從文人畫等傳統(tǒng)形式中的傳承，更與程式化的紋樣裝飾、豐富的色彩相融合，并隨著陶瓷器皿的廣泛使用進(jìn)入大眾視野。陶瓷材料對(duì)“石”形象元素的傳播助益匪淺，而“石”形象元素以其清雅且別具風(fēng)骨的特點(diǎn)，也豐富了陶瓷裝飾繪畫的多元性與藝術(shù)格調(diào)，增添了陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)中更多的可能。

4 “石”形象元素在陶瓷裝飾中的設(shè)計(jì)與創(chuàng)作

要將“石”形象元素融入陶瓷裝飾的設(shè)計(jì)中，不僅需要對(duì)前代作品的分析總結(jié)，更應(yīng)于從自己關(guān)注與喜愛的裝飾形式中提煉。清康熙時(shí)期的礬紅描金五彩八仙壽星圖盤（圖11）以礬紅色為主色調(diào)，金與五彩作點(diǎn)綴進(jìn)行裝飾。礬紅色的色調(diào)偏暖，五彩色澤勻潤(rùn)而金色勾勒山石肌理，起到點(diǎn)睛的作用。整體暖色調(diào)的裝飾非常符合“拜壽”主題的情感基調(diào)，也側(cè)面反映出當(dāng)時(shí)對(duì)吉祥寓意題材運(yùn)用之廣。盤底裝飾下方以深色礬紅繪畫的石，不僅避免了石之本色的粗笨感，也與后方的遠(yuǎn)山相呼應(yīng)。圖中壽星與侍者以淺色描繪，區(qū)別于其他畫中物象，而中間刻畫的石案幾也表達(dá)出“石”形象元素與吉祥寓意題材的融合極具統(tǒng)一感，畫面主題與色彩運(yùn)用也相得益彰。而筆者在作品《朱帔》（圖12）中結(jié)合前人作品的構(gòu)圖形式與自身繪畫經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行新的創(chuàng)作探索。

在裝飾構(gòu)思上，以六塊不同姿態(tài)的“石”形象元素構(gòu)成裝飾主體，以“瘦、透、漏、皺”為形象基準(zhǔn)進(jìn)行刻畫，形成錯(cuò)落有致的庭院氛圍。圍繞“抓周”這一古代娛樂活動(dòng)為中心主題，繪有書、扇、琴、如意等元素，掉落在地的花瓣與蝴蝶更增添幾分生氣。抓周這一風(fēng)俗不僅是古代父母對(duì)讀書、彈琴、玩味雅物的推崇，也是對(duì)后輩的殷殷期盼，傳達(dá)出寓意吉祥的裝飾思維。從造型上看，《朱帔》釉上裝飾作品擺脫一塊式的平面陶瓷裝飾形式，將六塊等大平面瓷板以上下參差交錯(cuò)的方式排列，使作品整體畫面靈動(dòng)，且統(tǒng)一不贅疣，使得觀者在觀賞時(shí)更有前后有致的空間體驗(yàn)。

圖12 《朱帔》 陶瓷釉上彩繪裝飾作品

而色彩則運(yùn)用以礬紅為主色調(diào)，金與五彩為輔結(jié)合釉上新彩進(jìn)行裝飾。先使用礬紅色對(duì)外石的輪廓進(jìn)行勾線，用珠明料進(jìn)行書、扇進(jìn)行勾線。再依照層次用礬紅色暈染石，使用釉上新彩繪畫蝴蝶、花瓣、如意與琴，并用古翠、古紫、雪白三種五彩水料填涂書與扇。最后用釉上金水勾勒古琴紋飾與題寫“朱帔”二字為落款。經(jīng)過(guò)800℃烤花爐一次燒成，燒成后的作品礬紅色發(fā)色明亮，雖只用一色，卻層次清晰。五彩部分色澤飽滿溫潤(rùn)，石與其他形象元素的質(zhì)感通過(guò)色彩與不同的繪畫技法區(qū)分開來(lái)。整體裝飾效果統(tǒng)一且豐富，傳達(dá)出了庭院中濃濃的生活氣息，雖不出現(xiàn)人物，但處處與人相關(guān)，書、扇、琴等雅物與“石”形象元素融合的美感傳遞了出來(lái)，體現(xiàn)出筆者對(duì)“石”形象元素內(nèi)美的感受與陶瓷裝飾材料結(jié)合的理解。

陶瓷作品《朱帔》可作為客廳書齋墻面裝飾掛件進(jìn)行陳設(shè)，高低起伏的裝飾效果不僅能美化生活，亦能增強(qiáng)審美情趣，彰顯出獨(dú)特的審美個(gè)性。紅色為主的色彩清新而溫暖、“石”形象元素的沉靜內(nèi)美與雅物清玩的品古閑逸都能紓解當(dāng)代人們快節(jié)奏生活中的負(fù)面情緒，給予人舒心的視覺效果。

5 結(jié)語(yǔ)

當(dāng)代社會(huì)人們的精神文明與審美內(nèi)涵正發(fā)生著重大變化，各種藝術(shù)形式?jīng)_擊著人們慣有的思維模式。既能刺激審美欲望，又要有內(nèi)在藝術(shù)價(jià)值的創(chuàng)作要求無(wú)疑提升了藝術(shù)創(chuàng)作選材的難度?？v觀“石”形象元素的發(fā)展，從其作為次要裝飾點(diǎn)，到成為獨(dú)立的、被賦予深層內(nèi)涵的單體裝飾元素，這種轉(zhuǎn)變體現(xiàn)了人類社會(huì)形態(tài)與精神思維方式的變化。梅圣俞在《續(xù)金針詩(shī)格》中寫到：“詩(shī)有內(nèi)外意，內(nèi)意欲盡其理，外意欲盡其象。內(nèi)外衣含蓄，方入詩(shī)格。”內(nèi)外同一、形神兼?zhèn)洳攀窃?shī)之高品，賞石的內(nèi)涵亦是如此。筆者在作品創(chuàng)作中大膽運(yùn)用不同視角的藝術(shù)思想，展現(xiàn)多種感官體驗(yàn)。而“石”形象元素的內(nèi)美不會(huì)止于某種形式，從山林野外到書齋文房、從宣紙到陶瓷，它以豐富的表現(xiàn)張力不斷接受各種藝術(shù)形式的沖擊，并始終保持著獨(dú)特的內(nèi)美精神。可見不止于“石”形象元素并不以“過(guò)時(shí)”而淘汰，相反它們以其多元化的延伸性彰顯著不朽的藝術(shù)生命力，值得我們繼續(xù)發(fā)掘與創(chuàng)造。