細(xì)數(shù)潮流藝術(shù)行業(yè)里創(chuàng)意項(xiàng)目背后的“功臣”

對于品牌來說，創(chuàng)意廣告的輸出、品牌畫冊的策劃以及視覺大片的呈現(xiàn)，都算得上是“品牌履歷”上強(qiáng)而有力的背書，不但能夠塑造品牌的風(fēng)格形象，也能傳達(dá)出品牌每一季乃至每一次合作企劃所想要講述的故事和主題。

而在過去，我們也見證了不少讓人拍案叫絕的創(chuàng)意企劃，比如由倫敦創(chuàng)意公司 werkflow 為 Nike 與 A-COLD-WALL* 聯(lián)名企劃所打造的視覺，由導(dǎo)演暨喜劇演員 Jonah Hill 演繹的 PALACE Skateboards TOKYO 血腥日式 Cult 片，無論是從視覺還是內(nèi)容的角度，都能給予觀眾全新的啟發(fā)，展示品牌對未來的野心以及具有前瞻性的視野。

事實(shí)上，這些讓人印象深刻的“Big Ideas”背后的功臣并不僅僅只有品牌本身，我們在通過創(chuàng)意 Campaign 去了解品牌故事的同時，也應(yīng)去探索其背后的創(chuàng)意咨詢機(jī)構(gòu)，而這些或已有硬核創(chuàng)意作品經(jīng)驗(yàn)、或是由傳奇人物所一手創(chuàng)辦、亦或是正在依靠另辟蹊徑的新作品逐漸走進(jìn)大眾視野的創(chuàng)意機(jī)構(gòu)，也將不斷地協(xié)助消品牌、帶領(lǐng)消費(fèi)者突破想象力與眼界，打破著當(dāng)下愈發(fā)無聊的時裝潮流行業(yè)“安全線”。

Case Studyo

來自比利時的 Case Studyo 是創(chuàng)意咨詢公司 Toykyo 于 2012 年成立的、專注于當(dāng)代藝術(shù)家合作、開發(fā)創(chuàng)意藝術(shù)商品的創(chuàng)意藝術(shù)單位，并將藝術(shù)家天馬行空的想法“搬”進(jìn)現(xiàn)實(shí)，打造成生活里觸手可及的物品。

Case Studyo的雕塑作品

而大家對它更熟悉的印象來自于它多次與荷蘭視覺藝術(shù)家 Parra（Piet Parra）所打造的雕塑作品，比如二者曾攜手打造隱藏于阿姆斯特丹的一個名為“De Spreeuwen”的社會住房項(xiàng)目的房屋樓頂，為社區(qū)注入無限生機(jī)。

“花園槍”

短片——《Reality Inverse》

除此之外，Case Studyo 還與 Parra 共同打造過包括“Give Up 番茄燈”、“Tomato Chair 藝術(shù)座椅”等作品在內(nèi)的 Pop Arts 雕塑作品，其設(shè)計(jì)不僅延續(xù)了 2009 Pop Fruit 作品的果蔬主題以及經(jīng)典“番茄人”形象，更保留標(biāo)志性的大紅和淺藍(lán)配色，雕塑造型展現(xiàn)出藝術(shù)家天馬行空、玩味趣怪的卡通風(fēng)格，每一件藝術(shù)品都頗具有收藏價值。

佐藤卓設(shè)計(jì)事務(wù)所的設(shè)計(jì)作品

除了 Parra 以外，Case Studyo 的合作名單還有來自倫敦藝術(shù)家 James Jarvis，其作品以插畫、玩具、設(shè)計(jì)、影像以及版畫為主，去年3月二者合作打造限定作品“TEAPOT”，將藝術(shù)家最具有代表性的卡通形象 Sphere 變成了一只采用釉面瓷器打造的茶壺，而帽子而化身為壺蓋，每一只茶壺作品都擁有限量編號，以幽默風(fēng)趣的方式呈現(xiàn)藝術(shù)家簽名式的卡通設(shè)計(jì)。

值得一提的是，Case Studyo 亦與紐約當(dāng)代藝術(shù)家 Todd James 聯(lián)合設(shè)計(jì)過一款陶瓷雕塑花瓶，名為“Peace Patrol”，合作作品從20世紀(jì)60年代美國嬉皮士的抗議者形象中汲取靈感，并將槍支造型融入花瓶設(shè)計(jì)，令槍口長出花朵，讓“花園槍”（Garden Guns）在散發(fā)藝生活術(shù)氣息的同時，也賦予了雕塑與社會、時代背景息息相關(guān)的歷史背景。

SHOWstudio

作為全世界首屈一指的創(chuàng)意藝術(shù)機(jī)構(gòu)，SHOWstudio 自新千年成立至今，在行業(yè)內(nèi)樹立了標(biāo)桿般的標(biāo)準(zhǔn)，所涉獵的領(lǐng)域包含攝影、創(chuàng)意策劃、時裝藝術(shù)、街頭文化、創(chuàng)意策劃等等，而無論從創(chuàng)意策劃還是視覺呈現(xiàn)，都帶有創(chuàng)始人暨英國傳奇攝影大師 Nick Knight 極具辨識度的風(fēng)格，+以網(wǎng)絡(luò)互動和前衛(wèi)多元的數(shù)碼技術(shù)，不斷引領(lǐng)著攝影乃至?xí)r裝潮流行業(yè)的審美風(fēng)潮。

三宅一生標(biāo)志性的美學(xué)設(shè)計(jì)“褶皺”被佐藤重新理解和使用

顧名思義，SHOWstudio 意指“時尚影響實(shí)驗(yàn)室”，而 Nick Knight 也一直以探索、實(shí)驗(yàn)的態(tài)度，帶領(lǐng)著團(tuán)隊(duì)創(chuàng)造新銳、具有爆發(fā)力的時裝藝術(shù)作品，其中便包括了20世紀(jì)80年代為 Yohji Yamamoto、Peter Saville 共同打造的廣告大片，以及去年2月份與 Maison Margiela 合作的全新短片——《Reality Inverse》，影片采用負(fù)片、過度飽和、暴力拼接的形式，展現(xiàn) John Galliano 掌舵下 Maison Margiela 標(biāo)志性的包袋和服裝單品，既可以通過屏幕觀看，也可以佩戴 VR 設(shè)備感受高科技塑造的虛擬與現(xiàn)實(shí)世界的碰撞。

除了在時裝領(lǐng)域具有影響力，SHOWstudio 與街頭單位的關(guān)系亦十分緊密，與 Cav Empt 以及倫敦著名買手店 MACHINE-A 聯(lián)手打造“Untitled”三方聯(lián)名企劃，在影片《Energy Surplus》里分享各自對于青年文化的看法，并將影片中的部分映像注入到聯(lián)名單品的設(shè)計(jì)靈感之中。

ACNE的設(shè)計(jì)作品

去年，Nick Knight 更帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)指導(dǎo) Kanye West 專輯電影《Jesus is King》的視覺，毋庸置疑，SHOWstudio 在過去 20 年源源不斷地為街頭、藝術(shù)、時裝行業(yè)輸出頂尖的創(chuàng)意人才以及創(chuàng)意藝術(shù)作品，它早已超越“攝影工作室”的印象，而是行業(yè)內(nèi)最具有前瞻性、最前衛(wèi)先鋒的頂級創(chuàng)意基地之一，更是無法被定義和超越的傳奇工作室。

佐藤卓設(shè)計(jì)事務(wù)所

在設(shè)計(jì)領(lǐng)域，日本設(shè)計(jì)大師佐藤卓的名字可謂是響當(dāng)當(dāng)，1981 年畢業(yè)于東京藝術(shù)大學(xué)的他曾經(jīng)就職于日本電通集團(tuán)，三年后，決定成立自己的設(shè)計(jì)工作室+佐藤卓設(shè)計(jì)事務(wù)所，所操刀的設(shè)計(jì)項(xiàng)目包括明治、樂天、朝日、金澤 21世紀(jì)美術(shù)館等，獲得包括紐約 ADC、東京 TDC 等重量級設(shè)計(jì)大獎。

ACNE設(shè)計(jì)的相框

除了與建筑大師安藤忠雄共同打造 21-21 Design Sight 展覽，他最具有代表性的作品便是在 11 年前開始為三宅一生打造的視覺設(shè)計(jì)，其中以 ISSEY MIYAKE PLEASTS PLEASE 的食物、海洋等主題的平面廣告最為精彩。

他將三宅一生標(biāo)志性的美學(xué)設(shè)計(jì)“褶皺”化為松餅上的奶油、抹茶冰淇淋、巧克力醬，又或者是貓頭鷹、瓢蟲、駿馬、熊貓、珍稀鳥類……不但將褶皺面料的迷人質(zhì)感表現(xiàn)得淋漓盡致，更為整個時裝、設(shè)計(jì)、當(dāng)代藝術(shù)乃至廣告行業(yè)提供了全新的靈感。

正如三宅一生曾經(jīng)用“佐藤的設(shè)計(jì)讓我們看到熟悉食物的新鮮一面?！眮硇稳葸@位日本設(shè)計(jì)巨匠的精髓，佐藤卓設(shè)計(jì)事務(wù)所也以包圍著人們生活的方方面面的精妙設(shè)計(jì)和視覺創(chuàng)意作品，不斷更新著行業(yè)從事者對于“當(dāng)代設(shè)計(jì)”的理解。

ACNE

乍看之下，ACNE 與來自瑞典斯德哥爾摩的服裝品牌 Acne Studios 似乎擁有什么聯(lián)系，事實(shí)上，Acne Studios 正式由創(chuàng)立于 1996 年的創(chuàng)意工作室 ACNE 所孕育誕生，創(chuàng)始人 Jonny Johnasson 曾經(jīng)是 ACNE 的四位初創(chuàng)成員之一，其余三名創(chuàng)意工作者分別為 Victor Press、David Olsson、Tomas Skoging，ACNE 的名字拆分出來，便是“Ambition to Create Novel Expression”，而這也成為了這家創(chuàng)意機(jī)構(gòu)的核心理念，在過去 20 余年一直堅(jiān)持為各個領(lǐng)域的品牌和企業(yè)提供創(chuàng)意咨詢服務(wù)。

致敬經(jīng)典電影的服裝設(shè)計(jì)

ACNE 的客戶包括了 IKEA、Dr.Martens、Spotify、BYREDO、LOUIS VUITTON 等等，并在品牌泛濫的時代，為客戶打造出不少教科書般的經(jīng)典網(wǎng)絡(luò)營銷案例，可以說是不折不扣的“熱點(diǎn)制造器”，比如為 IKEA 制作“Frakta 防偽指南”，調(diào)侃 BALENCIAGA Spring 2017 Menswear 秀場上的巨大藍(lán)色挎包;以及用 9.99 美元的相框蹭了一波達(dá)·芬奇的名畫《Salvator Mundi》（救世主）的新聞熱度，這幅在佳士得以 4.5 億美元天價成交的畫作，也成為了達(dá)·芬奇目前為止最貴的作品，同時讓 IKEA 再次引發(fā)了社交媒體的狂歡，看似高高在上的天價藝術(shù)品在 IKEA 的調(diào)侃下，也能夠走下神壇，與人們來一次友好的互動，未嘗不是一件好事。

即便到了 2006 年，創(chuàng)始人之一 Jonny Johansson 正式帶領(lǐng) Acne Studios 走出了一條新路，但 10 年前所誕生的 ACNE 仍然在聯(lián)合創(chuàng)始人的帶領(lǐng)下，繼續(xù)堅(jiān)持著設(shè)計(jì)、廣告創(chuàng)意的方向，實(shí)踐著“創(chuàng)造全新表達(dá)”的初心。

UNDERCO

VER PRODUCTION

自 1990 年創(chuàng)立 UNDERCOVER 以來，高橋盾便憑借浪漫而朋克、先鋒又前衛(wèi)的街頭時裝風(fēng)格，成為日本近十幾年來舉足輕重的設(shè)計(jì)師之一，作為川久保玲的弟子在時裝領(lǐng)域積累了 20 年，高橋盾一直在不停地突破，而他作為廣告導(dǎo)演的身份，便是在服裝之外的驚喜嘗試。

從他過往的服裝系列中，我們便可以窺視這位設(shè)計(jì)師內(nèi)心對于電影的熱愛，多次致敬傳奇導(dǎo)演 Stanley Kubrick 的經(jīng)典電影，從《2001：太空漫游》、《發(fā)條橙》到《閃靈》，均曾以不同的形式出現(xiàn)在他所設(shè)計(jì)的單品之上，我們也得以通過他對于電影的喜好，以及怪誕奇幻、復(fù)雜而非傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)語言里感知他腦海里偏執(zhí)而富有前瞻性的創(chuàng)意世界，聽見他想世界的發(fā)聲。

到了 2018 年 9 月，高橋盾成立了全新的創(chuàng)意機(jī)構(gòu) UNDERCOVER PRODUCTION，離自己的“導(dǎo)演夢”又近了一步，UNDERCOVER PRODUCTION 旨在突破過去的創(chuàng)作框架，將其美學(xué)語言帶入影視廣告界，而這個想法，在 2017 年就已經(jīng)在高橋盾的腦海中誕生。

UNDERCOVER PRODUCTION 首個作品是前野健太新曲 MV《夏が洗い流したらまた》，將由淺野忠信親自主演，遠(yuǎn)赴高橋盾的故鄉(xiāng)群馬縣拍攝，亦為 UNIQLO 拍攝的搖粒絨宣傳短片——“進(jìn)化する街、進(jìn)化する服（進(jìn)化的城市，進(jìn)化的衣服）”亦在 Instagram 上線，一手包辦從創(chuàng)意到執(zhí)行的所有制作過程。

此前 UNDERCOVER 的一系列令人拍案叫絕的平面廣告、創(chuàng)意咨詢均出自他們之手。UNDERCOVER PRODUCTION 的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)包括創(chuàng)作總監(jiān)藝術(shù)家永戶鐵也、攝影師守本勝英、曾為 Supreme 掌鏡拍攝的攝影師水谷太郎等合作多年的好友，重量級的制作班底無疑保證了出品的質(zhì)量，而這群一直活躍在街頭文化、當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的匠人，亦在創(chuàng)意工作室的帶領(lǐng)下，毫無保留地把自己多年來的創(chuàng)作元素帶進(jìn)廣告界。

盡管不是每一名觀眾，都對創(chuàng)意營銷十分買帳，不過，在社交媒體的時代，如何聰明地吸引觀眾的眼球，提高品牌的“軟實(shí)力”亦是一門學(xué)問。

歸根結(jié)底，我們總是習(xí)慣去追逐好的品牌，或者是某個設(shè)計(jì)師和藝術(shù)家，但也同時忽略了好的創(chuàng)意背后的“生產(chǎn)車間”，一個能夠源源不斷地輸出創(chuàng)意點(diǎn)子，懂得把握創(chuàng)意的尺度和分寸的創(chuàng)意公司，也是難能可貴。

畢竟，對于一個品牌來說，產(chǎn)品固然重要，但能夠讓每一個「創(chuàng)意項(xiàng)目」品牌 DNA 加分，正是經(jīng)營者在同質(zhì)化的商業(yè)世界里，所下的一步明智的好棋。（摘自英國廣播公司新聞網(wǎng)）（編輯/多洛米）