關(guān)于提高鋼琴演奏水平的幾點建議

摘要：學習鋼琴的過程漫長而又曲折，本文主要從正確識譜、熟悉鍵盤、加強練習打牢基本功和提高音樂理解力的方面來提出一些提高鋼琴演奏水平的建議。

關(guān)鍵詞：正確識譜;熟悉鍵盤;高效練習;提高理解力

一、正確識譜，熟悉鍵盤

合抱之木，生于毫末;九層之臺，起于累土;千里之行，始于足下。鋼琴演奏更是一個需要長期積累，厚積薄發(fā)的演奏藝術(shù)，因此想要提高鋼琴演奏水平，我們一定要將地基打牢，為演奏水平逐步提升奠定一個十分堅實的基礎(chǔ)顯得尤為重要。閱讀使我們認識世界、了解事物的重要途徑，對于鋼琴演奏而言，樂譜就是傳遞每一個音樂信息的重要載體，是演奏者最直接接觸認識不同音樂曲目的認識對象。尤其是面對新作品時，正確識譜的能力顯得十分關(guān)鍵，很多學生由于過于追求最終演奏效果，反而忽視了識譜的重要意義，在拿到新樂譜時粗略瀏覽一遍就自以為已經(jīng)對樂譜非常熟悉，上來就彈，一彈就錯，問題頻出。D大調(diào)看成C大調(diào)，高音譜號、低音譜號分不清楚，斷奏、連奏各種混亂，使得整個音樂根本無法演奏出預(yù)期效果。

其實這里面很多問題我們是可以通過認真讀譜、內(nèi)心唱譜的方式避免問題出現(xiàn)的。首先，在授課過程中不斷強調(diào)正確識譜的重要性，引導(dǎo)學生訓(xùn)練讀譜能力，不斷提高譜面上音符時值的準確性，格外注意最容易被忽視卻舉足輕重的音符——休止符，其次，要注意譜面上的標記，什么時候跳音、什么時候要表現(xiàn)的輕快、什么時候要用什么樣的彈奏感覺，從而在演奏時注意表現(xiàn)出來。最后，在對譜子有了足夠的熟悉程度之后，引導(dǎo)學生內(nèi)心唱譜，通過唱譜的方式更加深入了解音樂的走向、整體風格等，還可以在唱譜的過程中對演奏指法有一個基本預(yù)設(shè)，這樣一來，有利于更好的在演奏中表現(xiàn)出樂曲本身所蘊涵的感情。

識譜之后，我們要在課程中不斷加強學生對鍵盤的熟悉程度，一部熟悉的曲目能否演奏好的一個重要因素就是對鋼琴鍵盤的熟悉程度，即對鋼琴鍵盤空間距離的把控。這也是一個需要學生長期練習積累的過程，需要將聽覺、視覺及反應(yīng)能力融會貫通，眼睛走在手指前面才能更好的保證樂曲演奏的連貫性。由于大學生已經(jīng)學習鋼琴時間較長，還可以在課堂中幫助學生熟悉掌握垂直觸鍵法、水平觸鍵法、弧線觸鍵法、斜向觸鍵法，來幫助學生用不同的觸鍵方式更全面的表達作品中所蘊涵的情緒。

二、高效練習，合理正確演奏

提高鋼琴演奏水平，刻苦練習、不斷努力非常重要，同時練習方法也是至關(guān)重要的，彈奏方法的科學性有利于保證優(yōu)美音樂的實現(xiàn)。高校教師要充分發(fā)揮老師的指引作用，引導(dǎo)學生采取正確的練琴方法，幫助學生養(yǎng)成良好的演奏習慣，提高鋼琴學習效率。根據(jù)每名學生鋼琴演奏水平的現(xiàn)狀，幫助他們確定各自的學習目標，尋找自身練習演奏的重難點，分開來，單獨練習。還可以根據(jù)曲目的不同需要，練習單手、雙手、分段、改變速度等不同演奏方式。

一位好的鋼琴演奏者離不開汗水的澆灌，只有足夠長的練琴時間和足夠多的練琴次數(shù)，才能為演奏水平的提高提供基本保證，但這也不意味著時間越長，演奏水平越高。高校教師要幫助學生梳理好練琴時間和次數(shù)之間的分配，根據(jù)學校課程安排、學校樂器資源、學生需要達到的演奏水平等諸多因素，合理分配時間，保證足夠練琴時間。

三、了解音樂，提高音樂理解力

隨著時代發(fā)展，社會進步，鋼琴逐步成為越來越普及的樂器之一，走入千家萬戶。簡單的識譜、重復(fù)的練習的確會有利于鋼琴演奏技巧的提升，但是苦練鋼琴之人不在少數(shù)，但是真正能夠很完整又很有表現(xiàn)力的彈奏鋼琴的人顯然不多，很多練習鋼琴多年的人，依舊把所有的曲目都采用一種風格去完成，無法真正展現(xiàn)出樂曲的魅力，也無法真正吸引聽者的興致。因此，我們要注重培養(yǎng)學生對于樂曲的理解力，了解樂曲之后，再將它更富感情的演奏出來。

一方面，我們要在具體的歷史背景中去認識音樂。音樂是社會、文化、特定歷史背景等諸多因素影響下的一種現(xiàn)象，其內(nèi)在蘊含著當時社會、文化的種種特征。我們在引導(dǎo)學生學習一部音樂作品時，應(yīng)該從作曲家生平、作品產(chǎn)生的時代背景等諸多時代信息去理解、認識作品，從而幫助我們更加深刻地去在演奏中表達作品。另一方面，我們要將音樂與個人特征聯(lián)系起來，把握住音樂的風格所在。由于音樂家所生活的時代背景、社會環(huán)境不同，個人經(jīng)歷、家庭環(huán)境、審美取向等不同，不同音樂家的音樂作品風格不同，即使是同一音樂家不同時期的作品風格也會有所差別。柴可夫斯基的鋼琴作品中流露著俄羅斯民族特有的憂郁之美讓人感動，莫扎特的音樂多是明朗歡樂，但一些小調(diào)中不乏隱隱有一股陰郁的情緒。我們更深刻的理解音樂中所蘊涵的風格，有利于更好的提高演奏水平。

由此，我們發(fā)現(xiàn)我們在掌握好鋼琴演奏最基本的識譜、鍵盤，打好地基，再經(jīng)過反復(fù)、高效的練習之后，能夠擁有良好的演奏技術(shù)，再加強音樂理解力，深刻了解掌握每一部演奏的樂曲所蘊含的感情，才能通過演奏釋放出作品本身所蘊涵的感染力和說服力，相信我們在不斷的努力中掌握好技巧和感情兩條主線，一定能夠進一步提升鋼琴演奏技巧，讓每一次演奏都更加精彩。

參考文獻：

[1]屠建.關(guān)于如何提高鋼琴演奏水平的幾點思索[J].藝術(shù)研究，2018（9）.

作者簡介：

盧婷婷（1983-），女，籍貫：貴州省遵義市，苗族，單位：遵義師范學院，職稱：講師，學歷：本科，研究方向：鋼琴。