巴赫復(fù)調(diào)音樂(lè)的教學(xué)研究

摘要：本文以巴赫《平均律鋼琴曲集（下）》的”，.“作品為例，結(jié)合相關(guān)文獻(xiàn)著作，立足教學(xué)，從創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)、演奏重難點(diǎn)等方面對(duì)作品進(jìn)行分祈，旨在為音樂(lè)愛(ài)好者提供一定參考。

關(guān)鍵詞：鋼琴教學(xué);J.S.巴赫;復(fù)調(diào)音樂(lè)

中圖分類(lèi)號(hào)：J614.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2020）14-0231-01

一、前言

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach1685-1750年）是巴洛克時(shí)期德國(guó)偉大的作曲家和演奏家，同時(shí)也是西方文化史上最重要的人物之一，其作品對(duì)后世音樂(lè)影響極大，成為音樂(lè)學(xué)習(xí)必不可少的部分。巴赫的音樂(lè)體現(xiàn)出復(fù)調(diào)音樂(lè)多旋律線有機(jī)結(jié)合形成多聲部音樂(lè)的風(fēng)格。對(duì)于學(xué)習(xí)巴赫的人來(lái)說(shuō)，演奏復(fù)調(diào)作品除了手指技巧控制方面的困難，理解巴赫作品中嚴(yán)密的邏輯和復(fù)調(diào)多聲部的特點(diǎn)也是學(xué)習(xí)中的難點(diǎn)。本文通過(guò)對(duì)BWV884作品進(jìn)行相關(guān)剖析，結(jié)合音樂(lè)教學(xué)，探索巴赫作品在鋼琴教學(xué)和演奏中如何得以更好地詮釋。

二、巴赫的《平均律鋼琴曲集》

本文中BWV884號(hào)作品取自《平均律鋼琴曲集》。這是巴赫創(chuàng)作巔峰的代表作之一，又被譽(yù)為鍵盤(pán)樂(lè)的“舊約圣經(jīng)”。這部曲集分為上、下兩卷，共48首作品，每一卷由24首前奏曲與賦格組成，由C大調(diào)開(kāi)始，按照調(diào)性發(fā)展將十二種大調(diào)和十二種小調(diào)依次排列。在《平均律鋼琴曲集》中，每一首作品均由前奏曲與賦格組成，這樣的組合在巴洛克時(shí)期的同類(lèi)型音樂(lè)中很常見(jiàn)。前奏曲與賦格在調(diào)性和內(nèi)在思想上形成統(tǒng)一，相互補(bǔ)充和完善。

三、作品版本選擇

《平均律鋼琴曲集》面市版本較多，包括著名的“倫敦手稿”版本、維也納原始出版社的凈版樂(lè)譜、美國(guó)阿爾弗萊德（Alfred）出版公司版本等。學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中應(yīng)根據(jù)實(shí)際情況選擇適合的教材版本。一些教材帶有補(bǔ)充注解，有助于理解作品，教師可根據(jù)學(xué)生程度和需求進(jìn)行選擇。

四、巴洛克時(shí)期的鍵盤(pán)樂(lè)器

在彈奏巴赫作品前，教師應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生了解巴洛克時(shí)期的樂(lè)器知識(shí)，這有助于學(xué)生在演奏時(shí)理解該時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格與音色特點(diǎn)。現(xiàn)在較為主流的觀點(diǎn)認(rèn)為《平均律鋼琴曲集》的大部分作品是為擊弦鍵琴（clavichord）所作。在現(xiàn)代鋼琴上演奏巴赫的作品時(shí)，應(yīng)該盡量遵循巴洛克時(shí)期作品的演奏規(guī)則和風(fēng)格，符合當(dāng)時(shí)樂(lè)器所能體現(xiàn)的音色特征，一些古典或浪漫主義時(shí)期的演奏技巧在巴洛克音樂(lè)上是不太合適的。

五、演奏的速度和力度

巴赫的平均律作品原始版樂(lè)譜較少有明確的速度指示，作品本身的速度范圍是較為靈活的，這在很多鋼琴家的演奏中得以體現(xiàn)。演奏者在學(xué)習(xí)過(guò)程中應(yīng)結(jié)合對(duì)作品的理解，根據(jù)具體作品的情況和自身手指條件來(lái)確定符合曲目藝術(shù)風(fēng)格的速度。

在巴赫的作品中，力度的強(qiáng)弱取決于音樂(lè)結(jié)構(gòu)本身，力度變化應(yīng)在新的旋律色彩開(kāi)始就體現(xiàn)出來(lái)，夸張的力度變化在巴赫的作品演奏中是不恰當(dāng)?shù)?。每個(gè)力度標(biāo)記都應(yīng)該在下一個(gè)標(biāo)記出現(xiàn)之前保持穩(wěn)定，同時(shí)根據(jù)樂(lè)句間的呼吸進(jìn)行細(xì)微地調(diào)整。

六、日姍V884作品分析

正如音樂(lè)教育家鮑利斯·貝爾曼所說(shuō)：“對(duì)于巴赫的作品來(lái)說(shuō)，了解內(nèi)在架構(gòu)是一項(xiàng)最為重要的工作?！变撉傺葑嗾咴陂_(kāi)始演奏作品之前，應(yīng)對(duì)作品進(jìn)行仔細(xì)地分析，理解所演奏的作品。BWV884作品主要分為前奏曲和賦格兩部分。

1.前奏曲。BWV884的前奏曲為兩段式結(jié)構(gòu)，調(diào)性為G大調(diào)，速度建議為輕巧的快板，整體風(fēng)格明亮輕快。第一段為1-16小節(jié)，第I小節(jié)至第3小節(jié)為前奏曲的主題。這一部分是巴赫雙持續(xù)音使用的典型例子，即一個(gè)音保持持續(xù)，另一個(gè)音以較短時(shí)值的音符不斷反復(fù)出現(xiàn)。第二段為第17-48小節(jié)。結(jié)尾部分第43-48小節(jié)可被視為第11-16小節(jié)的變化再現(xiàn)（由屬調(diào)變?yōu)橹髡{(diào)），最終在第48小節(jié)完全終止。前奏曲中的的十六分音符及八分音符可以采用斷奏來(lái)進(jìn)行演奏，以營(yíng)造出一種輕巧的感覺(jué)。要注意斷奏需符合巴洛克時(shí)期音樂(lè)風(fēng)格，不能彈得過(guò)于短促或彈成跳音，要注意觸鍵的深度和力度，保證旋律的音樂(lè)性。

2.賦格。BWV884的賦格部分被視為巴赫成熟時(shí)期作品中最凝練的體裁，整體風(fēng)格輕快靈活?？煞譃槠鹗疾浚?-23小節(jié)）、中間部（23-65）、再現(xiàn)部（65-72）三部分。有高中低三個(gè)聲部，速度建議為不太急速的小快板，第1-5小節(jié)為主題。值得注意的是這首賦格中的小尾聲在轉(zhuǎn)調(diào)上起了非常重要的作用，為旋律進(jìn)入主題做了鋪墊，引出了第65小節(jié)的主題。這首賦格中十六分音符的演奏速度應(yīng)略慢于前奏曲的速度，以保持聲音的清晰明亮，演奏時(shí)還需注意明確各聲部的主題。

巴赫的音樂(lè)來(lái)源于生活，蘊(yùn)含著深刻的哲思和豐富的情感。如何科學(xué)地引導(dǎo)學(xué)生去學(xué)習(xí)音樂(lè)，是每一個(gè)音樂(lè)教育者都應(yīng)該思考的問(wèn)題。這樣的思考應(yīng)貫穿音樂(lè)學(xué)習(xí)的始終，這對(duì)于教師和學(xué)生來(lái)說(shuō)都是受益終生的。

參考文獻(xiàn)：

[1]鮑利斯·貝爾曼，鋼琴大師教學(xué)筆記[M].湯蓓華（譯）.上海：上海音樂(lè)出版社，2012.

[2]郝娃.巴赫復(fù)調(diào)音樂(lè)作品探究[D].長(zhǎng)春：東北師范大學(xué)，2009.

作者簡(jiǎn)介：郭藝榕（1989-），女，貴州貴陽(yáng)人，碩士研究生，講師，研究方向：音樂(lè)教育。