試論繪畫藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展趨向

摘要：音樂是聽覺的藝術(shù)，繪畫是視覺的藝術(shù)，文學(xué)是語言的藝術(shù)，無論什么藝術(shù)，無論什么產(chǎn)業(yè)，它都起到促進(jìn)建立有特色和諧社會(huì)主義理念的一個(gè)重要作用，馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)理念的一個(gè)不可缺少的組成部分，在全球化和文化沖突的大背景下，指望單一性質(zhì)風(fēng)格的藝術(shù)產(chǎn)品占據(jù)或主導(dǎo)我們的文化市場，顯然是不可能的，多元共存，利益分享，是當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)的基本格局。

關(guān)鍵詞：繪畫;藝術(shù);動(dòng)畫;cc藝術(shù)家

中圖分類號(hào)：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2020）14-0167-02

一、前言

隨著人類的文明進(jìn)步，藝術(shù)基本成了人們未來生活的一種方式，，因?yàn)樗囆g(shù)是人類文明之后的一種精神上的追求！在未來人工智能的時(shí)代，科技發(fā)展迅猛，各行各業(yè)都被人工智能代替，但是唯獨(dú)美術(shù)類，以及技術(shù)類是人工智能永遠(yuǎn)無法代替的。

二、對(duì)繪畫藝術(shù)的理解

工業(yè)革命之后，人們依然忙著追求物質(zhì)生活，對(duì)繪畫藝術(shù)的理解進(jìn)入了一個(gè)誤區(qū)，認(rèn)為搞藝術(shù)就是瘋子，畫畫就是不務(wù)正業(yè)！其實(shí)，當(dāng)今社會(huì)藝術(shù)無處不在，并非只有冷軍或則梵高式的純藝術(shù)才能生存，像漫畫家，國畫家，油畫家，插畫家，建筑師，服裝設(shè)計(jì)師，環(huán)境藝術(shù)，CG藝術(shù)家，UI設(shè)計(jì)師，影視動(dòng)畫等……很多可以做到巔峰的藝術(shù)分支領(lǐng)域。

三、中國影視CG藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的崛起

三維動(dòng)漫影視還是靠美國的Maya、德國的CINEMA4D和Abobe旗下一些特效軟件完成，在中國像日本宮崎駿純手繪的影視作品屈指可數(shù)。

二維動(dòng)畫基本靠日本的SAI和加拿大Painter等專業(yè)繪畫軟件完成的，這些三維、二維通稱之為Computer Graphics一一計(jì)算機(jī)圖形學(xué)，簡稱CG數(shù)字藝術(shù)，做一個(gè)新型潮流的CG藝術(shù)家都必須建立在有深厚繪畫功底的基礎(chǔ)上，純手繪作品如圖1：

CG繪畫藝術(shù)成為一種潮流的視覺藝術(shù)形式，成為了時(shí)下主流的繪畫藝術(shù)表現(xiàn)形式。

CG藝術(shù)繪畫最初來源于西方國家和日本，目前國內(nèi)研究的層次級(jí)別大多數(shù)停留在技法上，很多人在盲目崇拜日本的繪畫風(fēng)格，缺少創(chuàng)新，所以綜合素質(zhì)水平還不能和國外相比，不過2017年南京藝術(shù)學(xué)院國畫系的劉健，畫的二維動(dòng)畫《大世界》到是一部純手繪影視作品，這個(gè)作品劉建老師畫了三年時(shí)間，個(gè)人完成的一個(gè)純手繪影視繪畫作品，但是一開始因?yàn)槟撤N原因國內(nèi)沒有投放，最后在德國首映，受到眾多外國友人的欣賞，然后再次回到國內(nèi)放映，才慢慢被大眾認(rèn)可，總體票房一般，因?yàn)槿罕姷难酃膺€是比較商業(yè)化的，像劉建這種純藝術(shù)，純手繪真正的繪畫，老百姓暫時(shí)還不能完全接受！

2019年國產(chǎn)三維動(dòng)畫《哪吒之魔童降世》火爆亮相，這個(gè)作品對(duì)于中國影視動(dòng)畫繪畫藝術(shù)行業(yè)又是一次洗禮刷新，截止目前票房近46億，人氣票房高出2015年的國產(chǎn)三維動(dòng)畫《大圣歸來》的7倍！最終輕松拿到中國影史票房總榜第二，一個(gè)動(dòng)畫片能在電影界稱霸這意味著國產(chǎn)動(dòng)漫要崛起了，同時(shí)也諷刺了中國藝術(shù)行業(yè)動(dòng)漫領(lǐng)域所有的人，因?yàn)檫@部電影的制作導(dǎo)演楊宇原來是醫(yī)學(xué)專業(yè)，后來因?yàn)橄矚g上了三維動(dòng)畫，執(zhí)著的精神大膽越界自學(xué)成才！CG場景設(shè)計(jì)如圖2：

四、中國的教育對(duì)藝術(shù)繪畫的影響

像嬉洋洋和灰太狼》《熊出沒》不都是維利主義工業(yè)體系的商業(yè)畫嗎！中國處于經(jīng)濟(jì)時(shí)代的高速發(fā)展階段，都是以商業(yè)為主，所以鑒賞不到純正的藝術(shù)也是正常，中國人的教育從小孩開始，很多家長認(rèn)為畫畫沒有什么用，但是龐大的藝術(shù)領(lǐng)域在中國未來肯定會(huì)盛行的，普及的，只是時(shí)間的問題，這也是個(gè)行業(yè)規(guī)則，人類文明蛻變的過程，隨著社會(huì)和諧進(jìn)步的方向發(fā)展，藝術(shù)將會(huì)成為人類滿足物質(zhì)生活之后，對(duì)審美對(duì)精神的一種追求！

在日本繪畫是盛行的，成人也看動(dòng)畫片，在中國只有兒童才會(huì)看動(dòng)畫片，所以在中國繪畫藝術(shù)沒有得到更多人的認(rèn)知，當(dāng)下眾人對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知還是模糊的，很多家長不知道學(xué)他到底要干嘛！甚至很多高考的藝術(shù)生在選專業(yè)的時(shí)間還有點(diǎn)迷茫！

五、夢想建立在生存的基礎(chǔ)上

這么多年筆者一直在堅(jiān)持自己喜歡的繪畫職業(yè)，很艱辛也很開心，我身邊也遇到很多搞藝術(shù)的朋友，他們都有著很執(zhí)著的精神，但是過于局限思維缺少多元化，到最后不但沒有搞成藝術(shù)，反而被藝術(shù)搞的體無完膚，最后導(dǎo)致無法堅(jiān)持，然后改成和自己專業(yè)豪不沾邊的行業(yè)，要不要以繪畫為職業(yè)，首先筆者對(duì)畫畫是一種喜歡，工作是為了生存，兩者都是必須保證的。保持一個(gè)穩(wěn)定的工作，能夠生存下去，也就是說要在生存的基礎(chǔ)上才能去堅(jiān)持自己的夢想和愛好，很現(xiàn)實(shí)，否則一味執(zhí)著的去創(chuàng)作缺少穩(wěn)定收入，很有可能堅(jiān)持不久，我們原諒自己一開始的商業(yè)化，因?yàn)檫@是讓我們堅(jiān)持下去的必要手段，畢竟這個(gè)行業(yè)還是很奢侈的。

在未來你不了解藝術(shù)領(lǐng)域就像不懂英語一樣！藝術(shù)是人類文明之后對(duì)精神的追求，它高于物質(zhì)，它將成為人們未來生活的一種方式！

六、結(jié)語

綜上所述，筆者向往的也一直是現(xiàn)代新銳藝術(shù)，與時(shí)俱進(jìn)時(shí)尚前沿的東西，能與年輕人互動(dòng)共鳴的，引領(lǐng)風(fēng)騷的，同時(shí)也是希望一些像我一樣繪畫執(zhí)著的人不在把天生具有的愛好變成苦悶苦逼的工作，樹立青少年以及藝術(shù)愛好者真正的美育任務(wù)也是我們一直尋找挖掘和正在努力去做的。

作者簡介：崔藝藍(lán)（1985-），男，人物肖像畫家，劇畫家，代表作：《酒吧街的姑娘（人物水彩）》、《我的奮斗（漫畫劇本）》，目前在橫店影視城公司畫名人肖像和影視劇本為主。