王惜純
作為一名少年時期成長于齊魯大地、青年時期矢志于軍旅實操、中年時期奉獻于公安系統(tǒng)的知名畫家,張國昕走過了一條怎樣的心路歷程?他的作品背后又有哪些不為人知的故事?在一個春日的周末,我拜訪了張先生。
父母都是教師,家境并不富裕,在那個年代,“知識就是力量”曾喚起張國昕強烈的求知欲,并讓他受益一生。從小就很喜歡畫畫的他,先是從廣告水粉入手,立志學文習畫;后參軍入伍,勤奮好學的他,以軍旅生活為題材,速寫了大量人物動態(tài)結(jié)構(gòu)圖。在南京上大學期間,張國昕利用課余時間,苦習畫,勤觀察,求高趣,悟?qū)W理,打下扎實基礎(chǔ)。
回到北京,張國昕迎來人生的轉(zhuǎn)折點。大師云集的都市,為他提供了得天獨厚的學習機會。北京城的天地、格局,加上國畫大師黃胄的悉心教誨及史國良、孫振江等老師的潤物無聲,使他進一步理解了寫意人物畫的精髓,掌握了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中國與西方藝術(shù)相結(jié)合的切入點, 在“修德悟道鑒古今,畫盡民生見精神;畫中無意常擊節(jié),無地酬和只在勤”的感悟中,張國昕的繪畫技藝邁上了一個新的臺階,其創(chuàng)作的《二十四孝圖》《寫意京劇人物》等作品,入選北京市美協(xié)、香港石景宜美術(shù)館、山東乳山市美術(shù)館專題個人展。
在他的作品里,遠云、山峰、溪流、竹林、茅舍、花草、生靈、人物……或孤傲,或憨動,或豪放,或憂憤,或疏曠,或豁達,或心旌搖動,或遐思冥想,皆進入“感物吟態(tài),莫外自然”的境地,以其特有的方式,詮釋生命,感悟人生。
張國昕說,幾十年來,膠東漁民的出海,西雙版納的村寨,海南島的三月三,壩上草原的日出等,都是他創(chuàng)作的源泉。
眾多題材里,張國昕最擅長的人物畫。20世紀90年代起,張國昕開始了他的歷史人物畫創(chuàng)作,藝術(shù)風格也進入一個全新的成熟期,此時的作品大多以歷史人物、古詩詞典故、志怪傳說為題材,以過去寫現(xiàn)在,用虛幻畫現(xiàn)實,并且隨時代的發(fā)展,結(jié)合當下人們的審美取向,借鑒人物結(jié)構(gòu)、色彩冷暖、光影的需求等技法,使作品有一種穿越時空之感。
有人說,畫作登堂入室有三個階段,即師古人、師造化、師我心。前兩者是每一位畫家必做的功課,有了這兩步的豐厚積淀,最后才能進入人生的最高境界—師我心。
師古,而不泥古。初看張國昕的歷史人物畫,你會覺得是面對過去;而細讀之后,你又覺得像在對話當下。
看他的作品《問道圖》,運筆行云流水,色彩濃淡相宜,在普世情懷中,將其拙樸自然的藝術(shù)風格發(fā)揮得淋漓盡致。
讀他的作品《讓一步》,背景遠天蒼茫,大雁展翅高飛。碩大的芭蕉葉,參差的大柵欄,老人鶴發(fā)童顏,孩童天真無邪,祖孫倆席地而坐,展開棋盤,你來我往。畫面雖小,卻有“儲千里于颶尺,尋萬趣于指下”之意境。
品他的作品《紫氣東來》,畫面上的老子大耳下垂,須發(fā)皆白,但精神爽朗,神態(tài)安詳,胯下青牛。作品構(gòu)圖嚴謹,意境空靈,人物形象栩栩如生,滲透著中國文化的精神意蘊,一種充沛的生命動力流溢其間。
畫境是心境的折射。這些帶有隱逸情懷、透著書香氣息的作品,隱含著畫家對人、自然和生命的熱愛,對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的思考。張國昕的人物畫以古人居多,但在內(nèi)涵上卻令人耳目一新,其中添加了很多生動鮮活的審美元素,使其作品在沉靜古雅之外,還躍動著強烈的創(chuàng)新精神。
紅花綠葉樸實根。對藝術(shù)家來說,人雖會變老,但藝術(shù)不會老,它們于根脈上開出自信的花。
張國昕,1958年出生于山東高密,北京市美術(shù)家協(xié)會會員、全國公安美協(xié)會員、北京市西城區(qū)美術(shù)家協(xié)會會員。在國家圖書館、水立方、香港石景宜美術(shù)館、乳山市美術(shù)館等參展或舉辦畫展。