淺談文人畫的繪畫美學(xué)觀

郭寧

摘要：文人畫作為中國(guó)繪畫史上最能代表中國(guó)繪畫的一個(gè)畫種，它直接地體現(xiàn)了中國(guó)畫的獨(dú)特審美情趣。本文試從文人畫這一畫種的起源、發(fā)展來(lái)探究文人畫的繪畫美學(xué)思想以及文人畫的重大美學(xué)意義和巨大影響。

關(guān)鍵詞：文人畫;書法;繪畫美學(xué)

中圖分類號(hào)：J209.2

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312 （2020） 09-0043-01

一、文人畫的起源和發(fā)展

文人畫的產(chǎn)生有清晰地歷史發(fā)展脈絡(luò)。文人畫的由來(lái)我們可以向前追溯到漢代，那時(shí)的張衡、蔡挹皆有畫作。到了魏晉南北朝時(shí)，姚最提出的“不學(xué)為人，自?shī)识骸敝形覀兛梢猿跻?jiàn)文人畫的中心要義。山水畫的一代鼻祖宗炳在他的山水畫創(chuàng)作實(shí)踐中提煉出了“澄懷觀道，臥以游之”，從這個(gè)“游”字我們可以體會(huì)出宗炳強(qiáng)調(diào)繪畫的自?shī)市?。到了唐代，大?shī)人王維以詩(shī)入畫，所謂“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”。五代末以董源、巨然為代表的南方山水畫，在創(chuàng)作上追求平淡天真和筆墨情韻。北宋中后期，大文學(xué)家蘇軾首先提出“士人畫”的概念。元代文人畫進(jìn)入了興盛時(shí)期，最著名的當(dāng)屬元四家。到明代文入畫出現(xiàn)了“吳門派”和“浙派”，值得一提的是董其昌提出畫分南北宗和文人畫理論，文人畫的名字也被正式提出和使用。清代文入畫發(fā)展到了頂峰，出現(xiàn)了許多具有劃時(shí)代意義的文人畫家，例如八大、石濤、揚(yáng)州八怪等?，F(xiàn)當(dāng)代也出現(xiàn)了許多杰出的文人畫家，比如“北齊南黃”的齊白石和黃賓虹。

總之，文人畫從它產(chǎn)生開(kāi)始到現(xiàn)在一直占據(jù)著中國(guó)畫壇的主導(dǎo)地位，它的影響巨大，成為一種規(guī)范中國(guó)畫的一種程式。

二、文人畫的繪畫美學(xué)思想

研究文人畫的美學(xué)思想就不得不提及北宋大文豪蘇軾。他主張“游于物之外”，而不能“游于物之內(nèi)”。這里可以看出蘇軾在繪畫中，不注重可觀事物的表象，要求要“游于物之外”，也就是說(shuō)繪畫要有作者的主觀情感，不能被事物的外形所束縛，正如他說(shuō)：“論畫以形似，見(jiàn)與兒童鄰”。從現(xiàn)存的《古木怪石圖》卷可以看出他的繪畫美學(xué)，整幅畫給人以清談、空靈、松散之感，信手寫出不求形似。他追求的是一種蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)的美學(xué)觀。跟蘇軾同一時(shí)代的米芾主張“平淡天真”的繪畫美學(xué)，董其昌的“南北宗論”即是以他的理論為標(biāo)準(zhǔn)而建立的。

元朝更是文人畫興盛的一個(gè)朝代，趙孟俯提出以書入畫，他在《秀石疏林圖》卷后自書一詩(shī)云：“石如飛白木如榴，寫竹還于八法通。若也有人能會(huì)此，方知書畫本來(lái)同”。這首詩(shī)傳遞出書法與繪畫之間的緊密聯(lián)系。元代文人畫最普遍的特點(diǎn)是“詩(shī)書畫印”結(jié)合。詩(shī)是第一位，其次是書法，最后才是繪畫。元四家很好地繼承了蘇軾、米芾的觀點(diǎn)，他們?cè)谒囆g(shù)實(shí)踐中，不求形似，而是把思想性和抒情性放在首位，強(qiáng)調(diào)個(gè)性的表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)作品的娛樂(lè)性是他們共同的追求。倪瓚說(shuō)：“余之畫不過(guò)逸筆草草，不求形似，聊以自?shī)识?。黃公望說(shuō)：畫不過(guò)意思而己”。吳鎮(zhèn)說(shuō)：墨戲之作，蓋士大夫詞翰之余，適一時(shí)之興趣”。王蒙說(shuō)：“無(wú)心在玄化，泊然齊始終”。文人畫重畫意，杜甫講“意匠慘淡經(jīng)營(yíng)中”。文人畫重簡(jiǎn)，偏愛(ài)簡(jiǎn)遠(yuǎn)之境。

三、文人畫的美學(xué)意義及影響

蘇軾提出的“士人畫”理論含有非常多的內(nèi)涵及意義。

第一，蘇軾抬高“士人畫”，貶低畫工，藐視畫院。這就規(guī)定了文人畫是重意而不重形的美學(xué)風(fēng)格。

第二，蘇軾強(qiáng)調(diào)繪畫的娛樂(lè)性，忽視作品的思想性。這就確立了文人畫自?shī)市缘拿缹W(xué)意義。

第三，蘇軾強(qiáng)調(diào)畫外意。反映在繪畫上，就是要提倡作品之外的意義，通過(guò)作品來(lái)表達(dá)作者的情感。

第四，蘇軾強(qiáng)調(diào)詩(shī)書畫印結(jié)合。這種繪畫美學(xué)一直影響到明清乃至現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)畫壇，并成為中國(guó)繪畫獨(dú)特的美學(xué)程式。

文人畫在明清兩代影響巨大，成為畫壇的主流。明代當(dāng)屬沈周為代表的“吳門畫派”，他們是直接繼承元代文人畫傳統(tǒng)的。徐渭繼承了文人畫傳統(tǒng)，但由于自身的獨(dú)特遭遇，他把文人畫獨(dú)特的美學(xué)特征發(fā)揮到了一個(gè)新的境界。

明末清初是一個(gè)地動(dòng)山搖的時(shí)代，事勢(shì)造英才，這一時(shí)期是中國(guó)文人畫的最高峰。特別是清初四僧中石濤、八大山人二人把文人美學(xué)推向了巔峰，他們解放水墨傳統(tǒng)的程式，把文人畫個(gè)性發(fā)展到了極致。石濤的文人畫體現(xiàn)了對(duì)形體的解放和對(duì)自由筆墨的追求。八大山人更像是中國(guó)文人畫最后一個(gè)句點(diǎn)，他的畫完全是一種哲學(xué)，把文人畫精神內(nèi)涵發(fā)揮到極致的一種哲學(xué)。“揚(yáng)州八怪”中的鄭板橋，他筆下的竹子，往往就是自己思想和人品的化身。

四、結(jié)語(yǔ)

總之，中國(guó)文人畫受后人推崇的原因不僅是它是一個(gè)畫的表現(xiàn)形式，而且是文人士大夫的墨戲的墨戲之作，更是文人騷客抒發(fā)內(nèi)心情感的載體。

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