傳統(tǒng)戲曲融入師范聲樂教學的探索研究

嚴峻　陶金玲

摘要：中國傳統(tǒng)戲曲是世界戲劇藝術百花園的瑰寶，由于時代的影響，正逐步走向衰落。教育部頒布實施的《完善中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育指導綱要》，引起了社會的廣泛關注。筆者從師范生聲樂教學目標、甄選傳統(tǒng)戲曲經(jīng)典曲目以及繼承傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術的舉措入手，論述傳統(tǒng)戲曲融入師范生聲樂教學的必要性和可操作性。

關鍵詞：傳統(tǒng)戲曲;師范生;聲樂教學

中圖分類號：J82 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2020）16-00-04

百年大計，教育為本;教育大計，教師為本。振興民族的希望在教育，振興教育的希望在教師。2014年教育部頒布《完善中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育指導綱要》，強調了弘揚中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要性和緊迫性，要求大中小學精準施策、統(tǒng)籌規(guī)劃，并強調“全面提升中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育的師資隊伍水平”。2015年國務院發(fā)布《關于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》提出要加強戲曲保護與傳承，加強戲曲專業(yè)人才隊伍的培養(yǎng)。中共中央辦公廳、國務院辦公廳在2017年2月7日，聯(lián)合印發(fā)《關于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》，強調必須將中華傳統(tǒng)美德和中華人文精神的弘揚貫穿國民教育的全過程，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與師范教育的融合也進入了非常關鍵的階段。傳統(tǒng)戲曲是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中最具特色的精神財富，具有重要的教育功能，將中國戲曲和高校師范專業(yè)的聲樂教學相結合，通過課堂教學、理論學習、舞臺表演、講座等方式傳承民族文化，有利于促進學生的個體成長。

2008年2月，教育部辦公廳下發(fā)了《關于開展京劇進入中小學課堂試點工作的通知》，決定在九年制義務教育階段的音樂課程中增加15首京劇唱段，正式將京劇納入音樂教學大綱?！熬﹦　边@個名稱，最早出現(xiàn)在1876年的《申報》上，京劇雖然是在“京”產(chǎn)生發(fā)展的，但是與“漢”“徽”兩種地方戲曲有著千絲萬縷的關系。作為中華傳統(tǒng)文化的鮮明符號，京劇和中醫(yī)、國畫并稱為中國三大國粹;作為中華傳統(tǒng)文化的鮮明符號，京劇理應得到保護和推廣傳承。但傳統(tǒng)戲劇在推廣之初也確實遇到了瓶頸，如師資匱乏、大規(guī)模開設京劇課程難以實現(xiàn)等。許多中小學音樂教師也紛紛表示政策的可操作性不強，他們雖然接受過系統(tǒng)的專業(yè)音樂教育，但對中國傳統(tǒng)戲曲知之甚少。因為高校音樂課程根本沒有涉及相關內容，可謂隔行如隔山。

這些問題都給“傳統(tǒng)戲曲進校園”計劃帶來了巨大的阻礙。然而，地處廣東南部的深圳寶安，早在2004年3月，區(qū)教育局就在全區(qū)中小學開展了“京劇進校園”的活動。目前，深圳寶安學習京劇的學生超過1000人，大部分孩子已經(jīng)可以飾演“生旦凈末丑”等各種角色，這一切都歸功于當?shù)亟逃鞴懿块T的得力措施和精準決策?！熬﹦∵M校園”對傳承中華優(yōu)秀戲曲文化，弘揚民族精神具有引領作用。

1 明確師范生聲樂教學目標，培養(yǎng)傳統(tǒng)戲曲教學優(yōu)質師資

聲樂課是音樂專業(yè)的必修課、基礎課。是通過訓練，使學生掌握和運用科學的發(fā)聲方法演唱和教學，進行聲音藝術再現(xiàn)的一門學科。

音樂專業(yè)師范生的聲樂課程要求學生能夠講授基本的聲樂理論知識，理解一般聲樂作品的風格以及創(chuàng)作背景，表演能力達到一定水平，目的是給基礎教育以及中等學校培養(yǎng)音樂師資。所以師范聲樂教育不但要重視技能訓練，還要重視聲樂理論教育和歌曲教唱能力的培養(yǎng)，使學生能夠勝任中等學校音樂課教學和課外聲樂活動的輔助工作。學生不僅僅需要單一的演唱能力，更需要多元化的聲樂技能和理論。中小學需要的音樂教師不但要能完成教唱、音樂欣賞等教學任務，還要能夠組織、輔導學生編排聲樂節(jié)目，如獨唱、大合唱等，成為“一專多能”的應用型復合型人才。

無論音樂表演專業(yè)還是師范專業(yè)，聲樂基礎的訓練都要從學習美聲唱法開始。美聲唱法產(chǎn)生于文藝復興時期的意大利，它要求氣息運用平穩(wěn)自如，呼出氣流帶動聲帶發(fā)聲，元音平順連接，聲音純凈自如。共鳴腔體充分打開、具有均勻共鳴和混合共鳴，是世界各地的歌唱家和聲樂教育家廣泛認可的美聲唱法的主要特征。美聲唱法已經(jīng)形成了一種比較科學的技能訓練方法和一種比較規(guī)范的演唱風格和表演模式。

傳統(tǒng)戲曲根植于中國傳統(tǒng)文化的豐厚土壤，和希臘的悲喜劇、印度的梵劇并稱為世界上最古老的三種戲劇文化，而且是唯一流傳下來的戲劇形式。隨著時間的推移，無論是形式還是內容都日臻完美，傳統(tǒng)戲曲的劇種大約有300多種，劇目數(shù)以十萬計。經(jīng)過幾百年的發(fā)展演變，中國傳統(tǒng)戲曲逐漸形成了以聲腔系統(tǒng)為主要架構的音樂體制。傳統(tǒng)戲曲集聲樂、器樂、念白、舞臺表演等多種藝術要件于一體。學習欣賞戲曲有利于學生掌握相關的史學知識、美學知識，可以使學生的審美判斷能力漸趨多元和多維。中央三部委聯(lián)合出臺的《關于戲曲進校園的實施意見》，明確提出傳統(tǒng)戲曲堅守中華文化立場，傳承民族傳統(tǒng)文化的基因，陶冶學生高尚的道德情操，對加強和普及戲曲教育有著不可或缺的作用。由于傳統(tǒng)文化教育缺位，人們對傳統(tǒng)文化知之甚少，所以人們日益增長的傳統(tǒng)文化需求和不平衡、不充足的傳統(tǒng)文化教育資源之間的矛盾逐漸顯露出來。將戲曲納入師范生聲樂學習的范疇，將傳統(tǒng)戲曲的表現(xiàn)手法和美學觀念融入高等師范傳統(tǒng)聲樂教學體系，讓師范生體味傳統(tǒng)戲曲的文化意蘊和文化品格，有利于開闊師范生傳統(tǒng)音樂的文化視野，擴大師范生傳統(tǒng)音樂文化的格局，讓師范生成為傳統(tǒng)戲曲的堅定擁護者和忠實傳承者。所以，師范生聲樂教學需明確聲樂教學的任務和要求，除了常規(guī)的歌唱基本技能訓練和聲樂理論知識外，還需要提升師范生的音樂及文化素養(yǎng)，培養(yǎng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育師資，讓師范生履行傳承民族文化和傳播世界文化的義務。中小學戲曲教育師資短缺的問題是客觀存在的，但是解決的方法和路徑也是存在的，如讓專業(yè)演員、資深票友、戲曲老師作為特聘老師，可以仿效管弦樂團講解樂隊知識加現(xiàn)場演奏的方式，邀請專業(yè)的戲曲團體來校交流。同時，在當今互聯(lián)網(wǎng)技術飛速發(fā)展的背景下，音樂教學活動可以隨時隨地開展?？梢岳矛F(xiàn)代多媒體技術，如VR（虛擬現(xiàn)實）技術進行教學，讓學生借助海量的教學資源，欣賞戲曲作品。教師還可以利用沉浸式教學理論，創(chuàng)設虛擬環(huán)境，給學生帶來真實的體驗感。

2 遴選傳統(tǒng)戲曲經(jīng)典曲目，拓展師范生聲樂教學內容

白先勇先生童年的時候，深深地折服于昆曲的知性高雅，只是因為現(xiàn)場看了梅蘭芳大師表演的昆曲《牡丹亭游園驚夢》。由此可見，高雅藝術對人的教化作用。世界上有許多傳統(tǒng)文化，如語言文字、民間文學、詩歌、戲劇、音樂、舞蹈、繪畫等，其中不少都因為被忽視成了“文化遺產(chǎn)”，重新提上了“被保護、被挖掘”的日程，傳統(tǒng)戲曲文化絕對不能蹈覆轍。在世界聲樂的百花園中，美聲唱法是其中一支吐露芬芳的奇葩，然而“一枝獨秀不是春，萬紫千紅春方在”。很長一段時間以來，我國聲樂界存在“唯美聲是從”的文化現(xiàn)象，美聲唱法受到了聲樂教師和學生的頂禮膜拜，聲樂學生不讀中國古代的經(jīng)典作品，不接觸傳統(tǒng)戲曲，對傳統(tǒng)文化極端漠視，消解了傳統(tǒng)戲曲文化的韻味和品格。教學上，無論是教授發(fā)聲方法還是選擇作品，教師只遵循西方的聲樂教學理念和法則，聲樂教學不注重多元性，背離了聲樂藝術的基本發(fā)展規(guī)律，偏離了師范生聲樂教學的目標任務和要求。師范生聲樂教學的“偏食、挑食”使學生甚至中國聲樂界患上了嚴重“佝僂病”，師范生聲樂教學的創(chuàng)新改革已經(jīng)勢在必行。從肥沃的中華優(yōu)秀文化土壤中汲取養(yǎng)料，從瀚如煙海、博大精深的傳統(tǒng)戲曲中汲取養(yǎng)分，在中國浩渺卷帙中游走、吸精納華，因人而異，量體裁衣，從師范生的培養(yǎng)目標和需求出發(fā)，遴選傳統(tǒng)戲曲的經(jīng)典曲目，提升師范生的審美趣味，豐富師范生聲樂教學的內容是當前的首要工作。

中國傳統(tǒng)戲曲集劇本文學、舞臺表演、美術布景、聲樂藝術于一體，風格獨特，屹立于世界戲劇之林。中國地域遼闊，民族、地域、生活習慣、語言特征、審美喜好等方面都存在差異，因此形成了風格迥異的戲曲劇種。京劇是國粹，除此之外還有360多種地方戲曲，如評劇、越劇、黃梅戲、河北梆子、豫劇、黃梅戲等。每一劇種又包括風格迥異的流派和經(jīng)典劇目，人們耳熟能詳有京劇《鍘美案》、評劇《劉巧兒》、豫劇《穆桂英掛帥》等。優(yōu)選各劇種的代表曲目，豐富師范生聲樂教學的內容。要著力將師范生聲樂教學的外延與多元化的戲曲文化的內涵相融合，把握戲曲的唱腔、表現(xiàn)手法、聲樂技巧和審美趨向，為學生表演優(yōu)秀的聲樂作品，尤其是中國作品。傳統(tǒng)戲曲追求平和中正、內斂含蓄的審美標準，師范生的聲樂學習要以民族文化為依托，以民族音樂特性為根脈，以民族的審美標準為靈魂，在潛移默化中實現(xiàn)文化認同。好在現(xiàn)在許多有識之士已經(jīng)開始在師范生的聲樂創(chuàng)作和教學過程中融入戲曲元素，一系列“戲歌”應運而生。在“戲歌”的教唱過程中，聲樂教師也要注重戲曲演唱的方式，如先在高位置上念出字，然后延長氣息[1]。演唱時字頭要短暫但字頭必須“說”清楚，然后快速釋放韻母，也即“說字頭，唱字腹”。每個字按照漢語的四聲，“陰陽上去”用氣聲拖長念出來。這種方法在京劇及京韻大鼓中常用，既能唱清楚字的聲調，又能體現(xiàn)出一種獨特的民族韻味，達到事半功倍的效果。

3 傳承傳統(tǒng)戲曲聲樂藝術，提振師范生聲樂素養(yǎng)

傳統(tǒng)戲曲都是綜合藝術，表演分為“唱、念、做、打”四種樣式，“唱”和“念”是戲曲的音樂部分，“念”是戲曲的說話部分。以京劇為例，分為“京白”“韻白”“方言白”等。念白雖然是演唱，但是富有音樂感、節(jié)奏感和韻律感。念白是夸張化、韻律化、朗誦化的語言表達，需要表演者做到字正腔圓、聲情并茂?！俺笔菓蚯母璩糠郑慌c樂隊形成了戲曲音樂的主題結構。傳統(tǒng)戲曲十分強調“氣”和“韻”的辯證關系，一方面注重作品的時代風采，另一方面關心藝術家二度創(chuàng)作為作品注入的靈魂。二者相互滲透交融，形成了完美的藝術境界。在演唱過程中，戲曲都要求說清字頭，延長字腹，收清字尾，并運用“大小嗓”“腦后摘筋”等演唱技巧對唱腔進行修飾，從而使唱腔別有一番韻味，真正做到“腔隨字走、字領腔行”，將聲音的“氣”和“韻”表現(xiàn)得淋漓盡致、無以復加。每一種傳統(tǒng)戲曲都以當?shù)孛耖g音樂為基礎，受地域文化差異尤其是方言差異的影響，形成了迥然不同的戲曲唱腔和聲腔體系，為演唱不同風格的民歌奠定了堅實的基礎。另外，傳統(tǒng)戲曲的潤腔也是演唱的特點之一，將其運用于民族聲樂，和戲曲語言中的四聲調值相結合，可以大大增強音樂的表現(xiàn)力。

在發(fā)聲方法方面，美聲唱法與戲曲唱法都具有各自相對完善的訓練方法和演唱方法。研究對比發(fā)現(xiàn)，美聲唱法和戲曲唱法在技術上既有趨同性又有差異性，確實存在同構異質關系。如果從學理上闡釋分析，兩者必然能夠協(xié)調運用，形成一種既符合科學發(fā)聲的基本要求，又具有濃厚民族韻味的“中國唱法”。

在氣息的運用上，美聲唱法和戲曲唱法都要求采用胸腹式聯(lián)合呼吸法，只是講法略有差異?！懊缆暢ā敝v究橫膈膜的運用，“戲曲唱法”講究所謂“丹田之氣”[2]。中國民族的氣息運用和西洋唱法是一致的，都是用“丹田之氣”支持歌唱。中國古代聲樂講究“善歌者必先調其氣”，在相關肌肉群的支持下，橫膈膜下降打開態(tài)勢控制氣息?！皯蚯ā敝匾暋耙阅殠橹行摹薄伴_肋繃胃”“縮小腹”，用下腹部力量為聲音提供支持。

在真假聲的運用上，兩者都要求運用真假聲結合的方法。這樣的技術訓練拓展了音域，豐富了音色的運用手段。在“同構”的基礎上，也存在“異質”的根本差異。“美聲唱法”強調的是音色的“趨同性”，即兩種聲音渾然一體，不露痕跡;而“戲曲唱法”強調的是音色的“差異性”，通過音色的對比，形成強烈的戲劇效果。

在共鳴的運用上，兩者都要求頭腔共鳴、高位置安放，但是戲曲發(fā)聲講究局部共鳴，美聲更講究整體共鳴。這和民族的審美習慣有關，傳統(tǒng)文化偏愛明亮清透的音色，而西方則更喜歡寬厚洪亮的聲音。

戲曲有其特定的表演形式，即所謂的“程式化表演”體系。戲曲也是以虛擬實的藝術，體現(xiàn)了中國人對圓潤和諧的統(tǒng)一之美的追求。音樂專業(yè)的師范生未來大多從事基礎音樂教育工作，因此要在學習科學發(fā)聲方法的基礎上，進一步學習掌握傳統(tǒng)戲曲的吐字行腔、風格韻味，了解中國傳統(tǒng)美學的審美特征和審美習慣。只有引來傳統(tǒng)戲曲的源頭活水，堅持中華民族的骨骼血脈，基礎聲樂藝術教育才會不斷發(fā)展。墨守成規(guī)、裹足不前的民族文化只能是一潭死水。“流水不腐，戶樞不蠹”，聲樂教學只有植根于傳統(tǒng)文化的肥沃土壤，才能實現(xiàn)充滿生機活力的融合和變革。

參考文獻：

[1] 黃慧慧.民族聲樂對傳統(tǒng)戲曲的繼承與融合[J].音樂研究，2015（04）：104-111+127.

[2] 盧康娥.民族聲樂在高師聲樂教學中的地位[J].交響.西安音樂學院學報，2000（02）：57-58.

作者簡介：嚴峻（1973—），男，江蘇南通人，研究生，音樂教育碩士，副教授，主要從事聲樂教學與研究。

陶金玲（1968—），女，山東濰坊人，研究生，教育學博士，教授，碩士生導師，系本文通訊作者，主要從事傳統(tǒng)優(yōu)秀文化教育研究和學前教育研究。