從“寫”到“創(chuàng)”

周菁

內(nèi)容提要：隨著時(shí)代的發(fā)展和變遷，中國(guó)畫的審美語(yǔ)言和語(yǔ)境也產(chǎn)生了相應(yīng)的變化，樹立正確和行之有效的寫生和創(chuàng)作觀念并就如何進(jìn)行相應(yīng)的實(shí)踐練習(xí)，是現(xiàn)今中國(guó)花鳥畫基礎(chǔ)教學(xué)研究中必須面對(duì)的問題。

關(guān)鍵詞：花鳥畫教學(xué);寫生與創(chuàng)作;傳統(tǒng)和新意

“寫”和“生”，早在我國(guó)第一部詩(shī)歌總集《詩(shī)經(jīng)》中就被賦予了美的意蘊(yùn)，維系著人們對(duì)生命的贊美和對(duì)人之精神世界的吟詠，同時(shí)也是藝術(shù)家創(chuàng)作的來源和根本手段。“寫”有記錄、宣泄、抒發(fā)等意義?！吧焉颜呷A，其葉滑兮。我靚之子，我心寫兮”道出了愉悅、暢快抒發(fā)的心境，“梧桐生矣，于彼朝陽(yáng)”描繪了植物高大、生長(zhǎng)茂盛的樣子。謝赫在“六法”中也具體地談了寫生的問題，“應(yīng)物象形，隨類賦彩”，以自然造化為師，傳達(dá)心中感悟，這也是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫一貫沿襲的法則。中國(guó)畫歷經(jīng)數(shù)千年，已經(jīng)形成了一個(gè)不以再現(xiàn)為目的、注重精神層面的傳達(dá)、完整的繪畫品評(píng)體系，它指導(dǎo)著歷代中國(guó)畫創(chuàng)作者遵古訓(xùn)、守法度，在不失原則的情況下創(chuàng)造出眾多盡現(xiàn)才情和個(gè)性的美術(shù)作品。

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫有著深厚的文化底蘊(yùn)和獨(dú)立的價(jià)值取向，其所獨(dú)有的繪畫語(yǔ)言承載著中國(guó)人獨(dú)特的審美理想。傳統(tǒng)花鳥畫的變遷從五代的“徐黃異體”到宋代院體畫的熠熠生輝，從元、明的水墨寫意再到清代大小寫意的五彩紛呈，直至近代各類畫法的相互兼容發(fā)展，歷經(jīng)千年而形成了獨(dú)有的程式化表達(dá)和筆墨造型語(yǔ)言。從五代的《寫生珍禽圖》到宋代的《芙蓉錦雞圖》，對(duì)自然美的描繪貫穿其中，“移生動(dòng)質(zhì)，變態(tài)不窮”?；B畫家們以寫實(shí)和寫真為重要準(zhǔn)則，在逼真描繪的同時(shí)，寓意抒情，興起人意，一方面以寫生的實(shí)踐追求客觀的真實(shí)性，一方面又透露出強(qiáng)烈的文人情懷，無論是全景還是折枝，都表露出天地詩(shī)意的浪漫寧?kù)o與溫雅。這為后世提供了寶貴的早期寫生經(jīng)驗(yàn)。宋人力倡“詩(shī)境”，使得花鳥畫從對(duì)自然真實(shí)的再現(xiàn)上升為人與自然進(jìn)行溝通的橋梁，從而也使簡(jiǎn)單的花鳥蟲魚的題材孕育了傳統(tǒng)的文人審美理想，承載了畫家自身對(duì)人生命運(yùn)的體驗(yàn)和理解的表達(dá)。

當(dāng)下，高等藝術(shù)院校的花鳥畫教學(xué)觀念和思路嚴(yán)格沿襲著“臨摹一寫生一創(chuàng)作”這一教學(xué)思路，這是多年來傳承下來的行之有效的教學(xué)實(shí)踐方式。隨著時(shí)代的發(fā)展和變遷，從古典到現(xiàn)代，從單一到多元，從單純模仿到自由抒發(fā)，中國(guó)畫的審美語(yǔ)言和語(yǔ)境也產(chǎn)生了相應(yīng)的變化。立意和主題性選擇是花鳥畫創(chuàng)作的重要部分，如何突破既有的教學(xué)模式，科學(xué)地引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合自身主觀感受和繪畫技法，把握創(chuàng)作的方向和基調(diào)，去表達(dá)相應(yīng)的審美情趣和內(nèi)在的文心逸質(zhì)，是目前中國(guó)畫傳統(tǒng)學(xué)習(xí)中一個(gè)思考和研究的方向。

樹立正確和行之有效的寫生和創(chuàng)作觀念，需要引導(dǎo)學(xué)生在既非擬古也非脫離生活的創(chuàng)作實(shí)踐中找到一個(gè)恰到好處的平衡點(diǎn)?；B畫的創(chuàng)作始終來源于生活，技法表現(xiàn)始終立足于傳統(tǒng)，“外師造化，中得心源”始終是中國(guó)畫創(chuàng)作的根本所在，引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合自己的本性，找到一種合適的抒發(fā)內(nèi)在的外化，這需要?jiǎng)?chuàng)作主體對(duì)自我有清晰的判斷和深厚的藝術(shù)修養(yǎng)做支撐，否則就會(huì)脫離現(xiàn)實(shí)和傳統(tǒng)而流于浮夸和空洞。

段玉裁注《說文解字》云：“寫，置物也。謂去此注彼也?！敝x赫“六法”之“傳移模寫”也包含了“寫”有“傳移”之意。我們講寫生、寫意，意在把外界的形象和生意傳移到畫稿上。這種傳移包含了物性與人情、客觀與主觀、捕捉與擷取，是創(chuàng)作主體內(nèi)心捕捉物象外在的瞬間反應(yīng)，同時(shí)也是長(zhǎng)期經(jīng)驗(yàn)積累下的深思熟慮?；B畫的寫生，既是手段，也是創(chuàng)作前期必不可少的環(huán)節(jié)與途徑;既可以獨(dú)立成篇，也可以作為收集素材的手段?；B畫就形式而言，有工筆白描、水墨寫意、沒骨設(shè)色等表現(xiàn)手法，有折枝、全景等構(gòu)圖程式，既可以寥寥數(shù)筆巧布成局，也可以精工重彩深入描繪，可以說它包含了豐富而生動(dòng)多變的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

掌握花鳥畫的造型表達(dá)和創(chuàng)建構(gòu)圖，對(duì)于學(xué)生來說是一個(gè)充滿動(dòng)態(tài)和變化的過程，也是一個(gè)積累創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的必要手段。可以通過大量的寫生訓(xùn)練讓學(xué)生養(yǎng)成觀察自然的方法，提高自身半寫半創(chuàng)的能力，即在寫生的過程中讓學(xué)生自然地培養(yǎng)出藝術(shù)加工、概括取舍的再創(chuàng)作能力，所以說這已經(jīng)不是單純機(jī)械的描摹。

以工筆白描寫生技法為例，其用心處，一是要注意角度，八面觀察，遠(yuǎn)看近觀，從不同角度來選擇最佳位置;二是要注意取舍，用主觀的審美對(duì)客觀的物象做出主動(dòng)取舍，可夸張亦可刪減，追求“不似之似”，著重寫其精神和氣質(zhì);三是要注意態(tài)勢(shì)，如花、葉的姿態(tài)，一定要注意花莖、葉的走向，整個(gè)畫面的勢(shì)態(tài)要和諧、顧盼有情;四是要注意疊加，根據(jù)畫面的需要，疏密有致，合理穿插，層層疊加，豐富畫面層次感;五是要注意線條，根據(jù)物象的特征和神韻，以毛筆勾勒、中鋒用筆為主，講究用筆的輕重緩急、起承轉(zhuǎn)合、提按頓挫;六是要注意調(diào)整，畫到最后須根據(jù)整體效果進(jìn)行局部微調(diào)，處理好畫面中的賓主呼應(yīng)、虛實(shí)疏密、聚散開合等關(guān)系，使得畫面更加豐滿和富有張力與美感。

花鳥畫的寫生，要求學(xué)生盡可能地把自身對(duì)客觀物象的主觀感受和充滿生機(jī)的客觀物象表現(xiàn)出來。哪怕只是一花一葉，只要表現(xiàn)得好，也可以成為日后折枝花卉創(chuàng)作的素材。寫生中還要注意季節(jié)性和地域性對(duì)植物的影響，植物在不同季節(jié)呈現(xiàn)出的顏色、姿態(tài)等都有所不同，初生、成熟以及枯萎時(shí)也不一樣。學(xué)生要在認(rèn)識(shí)和感悟、捕捉和表現(xiàn)中實(shí)現(xiàn)從塑造形質(zhì)到表達(dá)傳意的飛躍，同時(shí)也要關(guān)注整體結(jié)構(gòu)和氛圍的營(yíng)造，對(duì)復(fù)雜的客觀物象通過歸類、抽象讓線條集中和疏密有致。對(duì)于客觀物象的表現(xiàn)，并不是一味死板地描摹，而是在摹寫的過程中自然而然地做再加工和藝術(shù)處理。去蕪存菁、靈活生動(dòng)地處理，可以表現(xiàn)出不同的情境和韻味。對(duì)特定情景的表現(xiàn)，也可以體現(xiàn)出客觀物象的地域性，這也是選擇在特定地域開展寫生、表現(xiàn)客觀物象特征和地域環(huán)境特征的一種需求。

花鳥畫教學(xué)實(shí)踐的重點(diǎn)在于啟發(fā)和引導(dǎo)學(xué)生掌握對(duì)客觀物象的造型，通過構(gòu)圖留白、概括取舍等技法，完成對(duì)整體意象和畫面意境的表現(xiàn)。技法必須結(jié)合自身的感受來呈現(xiàn)，進(jìn)而創(chuàng)造出不同的畫面特質(zhì)。在學(xué)生完成必備的基礎(chǔ)訓(xùn)練和正確的筆墨技法學(xué)習(xí)之后，還要有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生深入自然，細(xì)致觀察，通過大量的寫生訓(xùn)練捕捉對(duì)客觀物象的直觀感受，融情于景，在置陳布勢(shì)、隨類賦彩中實(shí)現(xiàn)從寫形到寫神的升華，進(jìn)而激發(fā)出學(xué)生的創(chuàng)作熱情。在面對(duì)傳統(tǒng)和現(xiàn)代不同的審美觀時(shí)，也需要引導(dǎo)學(xué)生以開闊的視野、深入的思考、細(xì)膩的感知切入花鳥畫的寫生與創(chuàng)作實(shí)踐，不斷提升學(xué)生自身的藝術(shù)素養(yǎng)和筆墨內(nèi)涵、感受能力、審美能力，最終從對(duì)傳統(tǒng)和現(xiàn)代的深刻理解中提煉和發(fā)展出適合學(xué)生個(gè)性的表現(xiàn)形式。

傅抱石先生曾提出：“只有深入生活，才能夠有助于理解傳統(tǒng)，從而正確地繼承傳統(tǒng);也只有深入生活，才能夠創(chuàng)造性地發(fā)展傳統(tǒng)。筆墨技法，不僅僅源自生活并服從一定的主題內(nèi)容，同時(shí)它又是時(shí)代的脈搏和作者的思想、感情的反映……由于時(shí)代變了，生活、感情也跟著變了，通過新的生活感受，不能不要求在原有的筆墨技法的基礎(chǔ)之上，大膽地賦以新的生命，大膽地尋找新的形式技法，使我們的筆墨能夠有力地表達(dá)對(duì)新的時(shí)代、新的生活的歌頌與熱愛?！蓖瑫r(shí)，他也強(qiáng)調(diào)了筆墨和形式上的“不能不要求‘變”。筆墨當(dāng)隨時(shí)代，這是畫家在新的時(shí)代生活體驗(yàn)之下對(duì)中國(guó)畫創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)。

一幅畫通常在開始動(dòng)筆繪畫之前需要先“立意”，把主題內(nèi)容初步確定后再去考慮形式和技法，從立意到動(dòng)筆的過程就是醞釀和制作的過程。新意和妙筆相輔相成，相互生發(fā)。寫生為花鳥畫創(chuàng)作的“意在筆先”埋下了伏筆。寫生跳出了臨摹課程中的諸多限制，使學(xué)生可以直接將自己的主觀感受和認(rèn)知注入畫面，賦予客觀的“象”以主觀的“意”，從而凸顯出創(chuàng)作者的個(gè)性。

藝術(shù)創(chuàng)作需要?jiǎng)?chuàng)作者擁有豐富的生活經(jīng)歷和深切的內(nèi)心體驗(yàn)、強(qiáng)烈的表現(xiàn)欲望，經(jīng)過反復(fù)而長(zhǎng)期的創(chuàng)作實(shí)踐，才能深刻地體味個(gè)中甘苦與價(jià)值。當(dāng)下的花鳥畫創(chuàng)作關(guān)乎傳統(tǒng)和現(xiàn)代、理想和現(xiàn)實(shí)、筆墨和觀念，要把作者的內(nèi)在情感通過有限的筆墨和工具傳達(dá)出來，需要?jiǎng)?chuàng)作者做大量的前期準(zhǔn)備和訓(xùn)練。

花鳥畫創(chuàng)作大致可以從主題性創(chuàng)作與自由創(chuàng)作、折枝與全景構(gòu)圖創(chuàng)作、大幅與小品創(chuàng)作、獨(dú)立與系列創(chuàng)作等角度開展教學(xué)，同時(shí)，靈活運(yùn)用工筆重彩、淡彩、白描、水墨寫意、兼工帶寫等手法，多管齊下，形式多樣。

關(guān)于花鳥畫創(chuàng)作課程的前期鋪墊和引導(dǎo)，可以從“材料研究”“書畫鑒賞”“肌理繪創(chuàng)”“繪畫的形式美感”等方面做進(jìn)一步的教學(xué)實(shí)踐研究。在對(duì)中國(guó)畫的筆墨語(yǔ)言和精神內(nèi)涵的把握上，我們需要重新挖掘傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的現(xiàn)代價(jià)值，打破傳統(tǒng)與現(xiàn)代審美理解和詮釋上的隔閡，將藝術(shù)創(chuàng)作的形式語(yǔ)言置于宏觀的背景下進(jìn)行研究和審視。同時(shí)，我們也需要以今天的視角來重新認(rèn)識(shí)和解讀傳統(tǒng)，立足傳統(tǒng)，兼容并蓄，在實(shí)踐中創(chuàng)新，使得新的創(chuàng)作元素在現(xiàn)代語(yǔ)境下煥發(fā)出新的活力和生機(jī)。

潘天壽先生在20世紀(jì)60年代的浙江美院（今中國(guó)美院）中國(guó)畫系山水花鳥工作室的講課中曾說：“構(gòu)圖好，筆墨也好，沒有好的思想性，仍舊不是很成功的作品?！彼枷胄院退囆g(shù)性的并重，是我們?cè)诨B畫創(chuàng)作中始終要保持和關(guān)注的。花鳥畫由于表現(xiàn)對(duì)象的限制，其主題難脫傳統(tǒng)文人的閑情逸致和筆墨趣味。隨著時(shí)代和環(huán)境的變化、技術(shù)與觀念的進(jìn)步，我們可以在表現(xiàn)手法上做多維的開拓，在思想性、趣味性、敘述性、詩(shī)意性上做延伸，但無論是選擇折枝還是全景表現(xiàn)，創(chuàng)作中的構(gòu)圖、意象、情致、筆墨等本質(zhì)元素都是不會(huì)改變的。只要?jiǎng)?chuàng)作源于生活和內(nèi)在情感，就不會(huì)成為無源之水。在花鳥畫創(chuàng)作教學(xué)中，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生盡可能地進(jìn)行多樣性的訓(xùn)陳以陜速提升創(chuàng)作的能力。

在新時(shí)代、新環(huán)境及新的文化語(yǔ)境中，中國(guó)畫的創(chuàng)作正面臨著前所未有的變革，這就需要?jiǎng)?chuàng)作者突破束縛，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出新的意境和新的表現(xiàn)形式。時(shí)代的要求呼喚審美趣味的轉(zhuǎn)變，創(chuàng)作者要突破傳統(tǒng)文人畫閑適情調(diào)的筆墨表現(xiàn)，必須關(guān)注作品的藝術(shù)性、筆墨品質(zhì)和思想趣味，對(duì)主題和意向做巧妙安排，對(duì)圖式做精心構(gòu)思，在深刻理解傳統(tǒng)文人畫精神內(nèi)涵的基礎(chǔ)上探索出符合當(dāng)代審美的個(gè)性化詮釋。

寫生和創(chuàng)作，是密不可分的兩個(gè)重要教學(xué)環(huán)節(jié)，相輔相成，彼此生發(fā)。我們可以在寫生的過程中廣聚素材，打開思路，邊寫邊創(chuàng)，捕捉有情趣、有生意的畫面，也要在創(chuàng)作的過程中積極運(yùn)用素材，結(jié)合生活與自然，摒棄做作浮夸的手法和語(yǔ)言，做到由心而發(fā)，觸景生情。正如劉勰在《文心雕龍·物色》中所言，“物色之動(dòng)，心亦搖焉”，“寫氣圖貌，既隨物以宛轉(zhuǎn);屬采附聲，亦與心而徘徊”，創(chuàng)作者應(yīng)該充分調(diào)動(dòng)自己的感官機(jī)能，在描繪的過程中對(duì)客觀物象的形、色、節(jié)奏、韻律進(jìn)行個(gè)性化的表達(dá)。

花鳥畫的創(chuàng)作必須建立在大量寫生的基礎(chǔ)上，可以說沒有生活就沒有高質(zhì)量的創(chuàng)作。面對(duì)生活我們要客觀而熱情，面對(duì)創(chuàng)作我們要主觀而冷靜。堅(jiān)持以“六法”為宗旨、以“氣韻生動(dòng)”為核心要求來創(chuàng)作，在學(xué)習(xí)古人的基礎(chǔ)上融入自己的個(gè)人情致與經(jīng)驗(yàn)，以自己獨(dú)特的視角來表現(xiàn)生活，展現(xiàn)風(fēng)格。就工筆花鳥畫創(chuàng)作而言，手法應(yīng)趨于多樣化，在繼承傳統(tǒng)表現(xiàn)技法的同時(shí)，需要引導(dǎo)學(xué)生銳意開拓和大膽創(chuàng)新，尋找更加符合現(xiàn)代語(yǔ)境的表現(xiàn)手法，營(yíng)造出更多元的情境和意境，并且付諸實(shí)踐，在實(shí)踐探索中不斷提高和發(fā)展。就寫意花鳥畫創(chuàng)作而言，需要引導(dǎo)學(xué)生牢牢掌握傳統(tǒng)筆墨語(yǔ)言，適當(dāng)融入新的水墨表達(dá)方式，從而在構(gòu)圖和視覺效果上推陳出新。

無可否認(rèn)的是，千百年來的文脈發(fā)展注定了花鳥畫這一主題的藝術(shù)手段和傾向是偏于自然主義又充滿著理想主義的?；B畫中透露出對(duì)于細(xì)節(jié)的迷戀、意象的烘托，個(gè)性化的筆墨語(yǔ)言無不散發(fā)著我們對(duì)于自然生命的熱愛、尊重以及敬畏。在努力嘗試著重建形式結(jié)構(gòu)的同時(shí)，很難跳脫前人留給我們的某種程式化定式。這就要求我們適度調(diào)和自然主義與理想主義，才能保持中國(guó)花鳥畫藝術(shù)造型的基本準(zhǔn)則。

面對(duì)21世紀(jì)“多元互動(dòng)，和而不同”的新語(yǔ)境，我們要自覺肩負(fù)起傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的使命和責(zé)任，藝術(shù)的多樣性發(fā)展態(tài)勢(shì)和文化多元存在的趨勢(shì)，要求我們?cè)谒囆g(shù)人才培養(yǎng)和創(chuàng)作取向上要大膽探索，采取更加靈活、多樣的方式方法。新時(shí)代的花鳥畫創(chuàng)作需要?jiǎng)?chuàng)作者在正確的引導(dǎo)下詮釋出時(shí)代精神和審美追求，這對(duì)現(xiàn)代語(yǔ)境下的中國(guó)花鳥畫教學(xué)提出了要求，既要延續(xù)民族精神的血脈、呼應(yīng)新時(shí)代，又要關(guān)注客觀物象的表現(xiàn)和個(gè)體情感的梳理與表達(dá)。在教學(xué)中我們只有不斷地推陳出新，去蕪存菁，嘗試和開拓，變通和鼓勵(lì)，才有可能共同創(chuàng)造出緊扣時(shí)代脈搏和打動(dòng)人心的作品。