丁晶瑩
【摘 ?要】 ?小學書法教學中,少見篆書的身影,書法要以古為師,在小學高段書法教育中不僅要教授學生傳統(tǒng)意義上的毛筆書寫方法,同時要重視書法美學的構建,提高學生對書法審美情趣。
【關鍵詞】 ?大篆書法;小學階段;審美情趣
莊子曾言:天地有大美而不言。篆書產生過程和書寫工具也揭示了莊子的這句古言。大篆書法最珍貴的部分就是它的“古”,它不是腐朽而是古雅共存,古質而今妍,無心處平淡天然,處心為之也。在傳統(tǒng)書法創(chuàng)作中,一幅好的作品往往具有高遠而古雅的意境。只有具有這種意境才能把作品上升到高層次的審美體會中。中國文字脫胎于象形字的演變而不斷進化成形,當千年前古人在月中習字,這種情愫也映射在現(xiàn)在我們的內心中。
一、通古尋今,筆墨觸人生
1.學習大篆的優(yōu)勢
大篆因產生的年代久遠,自帶古拙氣,它的筆法比后期產生的書體相對簡單。因小學生對書法的入門程度基本都處于起步階段,大篆都以象形字為主,趣味性強,學生接受性高。簡單幾個大字或是單獨的大字,悠然成形,別具觀賞氣息。在習書期間,學生都會存在字體結構把握不精準,不懂得看帖等毛病,而學習大篆就可以幫助學生慢慢克服這些毛病,端正他們對書體的認識,避免筆弱、筆俗、筆斜等毛病。
中國書法是以線條為標準的藝術形式,篆書線條表現(xiàn)在線條凝渾、圓含,在學習書法初期,如果能夠夯實學習篆書,可以在后期對理解其他字形有著更深入的剖析理解,可謂大有裨益。
2.學習大篆的初步要求
在小學階段,筆者認為學生在學習書法期間要分清“字體”和“書體”兩個概念,啟功先生在《古代字體論稿》一書中指出所謂“字體”, 即是指文字的形狀 ,它包含兩個方面:其一是指文字的組織構造以至它所屬的大類型、總風格, 例如說某字是像什么形、指什么事、某字是什么形什么聲;或看它是屬于篆、隸、草、真、行的哪一種 。其二是指某一書家、某一流派的藝術風格。例如說歐體、顏體等。而書體簡單可以概括為是被社會民眾認可的書寫風格。
筆者提出這兩個概念的原因很簡單,了解中國書法的大致類型和創(chuàng)作類別是書法教育的一個目標。另外一個原因則是學生會把書法課習得的大篆字體混用到日常的書寫中,因此要給學生簡單說明一下書法課學習的字體不宜出現(xiàn)在作業(yè)本中。
小學高段學習大篆的基本要求:首先大篆結字之美要體現(xiàn)象形的感覺,有一定的動靜變化,其次盡量寫出金石氣。在教學中,筆者推薦學習《毛公鼎》和《散石盤》。
康有為說:“圓筆用絞”“圓筆不絞則萎”。大篆的用筆無疑含有“絞”的成分,“絞”則必“轉”,故邱振中名之為“絞轉”筆法,以說明在行筆過程中要使用筆毫不同的側面。(見表一)
二、楷筆天下,端倪初生
書法教育具有兩個最明顯的特征:一個是“藝術性(審美)”,另外一個則是“規(guī)范性(實用)”,這決定了它具有學科融合性,同時也引出了書法教育其實是具有高度審美的概念。如果脫離藝術美去向學生傳授書法,只是單純強調書寫的功能性,筆者認為這是一種對書法課堂的淺層次的理解。
筆者強調在高段書法教學中適度加入篆書學習的必要性是因為看到了學生在沒有任何準備的前提下,在學校和課外機構學習了楷體、顏體、歐體等。小學高段的書法課程中也開始學習對名帖的臨摹,教材也采用了不同的楷書風格作品,同時這些范字中風格迥異,結構表現(xiàn)形式多樣,這個挑戰(zhàn)不僅出現(xiàn)在學生身上,也給筆者同樣帶來挑戰(zhàn):(見表二)
總之,書法教學過程是一種教師需要比較高的藝術素養(yǎng)去熏陶和滲透學生。同時,隨著課堂的展開,教師及時評價和課后評價對學生書法學習會產生較遠的影響。因此,教師要站在較高的藝術視野,給予學生更多的美學建議,讓他們的視野跳出大眾審美,養(yǎng)成一定專業(yè)素養(yǎng)下的審美標準。小學書法老師依然需要不斷汲取大量知識,豐富自身,才能應對書法教學中出現(xiàn)的種種問題。