民間戲曲文化的舞臺化傳承研究

易琴

【摘 要】本文以《慶祝中華人民共和國成立七十周年暨戲曲進校園演唱會》活動為切入點，對舞臺化的戲曲傳承的真實性進行了分析，同時對戲曲舞臺化傳承中出現(xiàn)的一些問題進行了思考。

【關(guān)鍵詞】戲曲;舞臺化;傳承

中圖分類號：J813 文獻標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）21-0034-01

2019年10月19日，《慶祝中華人民共和國成立七十周年暨戲曲進校園演唱會》活動于長沙實驗劇場隆重舉行，該活動由中共長沙市委宣傳部、長沙市文化旅游廣電局聯(lián)合舉辦。整場活動共14個節(jié)目，老中青少同臺演繹了湘劇、花鼓戲、京劇、黃梅戲、快板等戲曲、曲藝數(shù)種，隆重地向社會宣示“戲曲進校園”的豐碩成果。

一、戲曲表演舞臺空間之變化

經(jīng)濟全球化給傳統(tǒng)戲曲文化的發(fā)展帶來挑戰(zhàn)的同時，也創(chuàng)造了機遇，戲曲的舞臺化傳承為戲曲的傳承路徑提供了新思路。其舞臺空間變化主要體現(xiàn)在以下幾個方面：首先，舞臺舞美形式的不斷豐富。在多元文化的沖擊下，與現(xiàn)代科技接軌的舞臺道具和絢麗多彩的電子音像讓戲曲表演更有層次感。其次，舞臺人員身份的多重性。學(xué)院派培養(yǎng)的專業(yè)戲曲人才開始活躍在各大舞臺上，劇種專業(yè)人才因商演需要，可兼唱多個劇種劇目;再是，表演內(nèi)容的與時俱進。

戲曲的舞臺化傳承是戲曲文化傳承的重要途徑。一方面，在多元文化格局下，戲曲逐漸失去了原有的魅力，它所蘊含的深厚文化內(nèi)涵少有人知。通過各種演出讓人們熟知戲曲劇種、了解戲曲知識是戲曲舞臺化傳承的有效途徑;另一方面，戲曲的舞臺化傳承也是人們對自我文化認(rèn)同的表現(xiàn)，在西方文化不斷輸入的今天，本場晚會正詮釋了戲曲舞臺化傳承的新內(nèi)涵。

二、戲曲舞臺化傳承的真實性

真實性是傳統(tǒng)與現(xiàn)代、專業(yè)與業(yè)余的結(jié)合。本次晚會上，聲樂、器樂、舞蹈等多樣的節(jié)目形式使得這場以“戲曲傳承”為主題的晚會精彩紛呈;京劇、湘劇、花鼓戲、黃梅戲、快板等豐富的節(jié)目內(nèi)容更是美不勝收。這無一不體現(xiàn)著傳統(tǒng)與現(xiàn)代、專業(yè)與業(yè)余結(jié)合的成果。

（一）傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合：近些年，傳統(tǒng)音樂被現(xiàn)代音樂同化的現(xiàn)象受到學(xué)者們的高度關(guān)注。而在戲曲的舞臺化傳承方面，則以傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合為主。按照資深票友的話說：沒聽到經(jīng)典的傳統(tǒng)唱腔就相當(dāng)于沒看戲。傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合是戲曲舞臺化傳承的必然趨勢：一方面，保存?zhèn)鹘y(tǒng)唱腔可以讓人們認(rèn)識戲曲的獨特魅力;另一方面，為獲得更多市場，它也會迎合當(dāng)代人的審美，加入一些現(xiàn)代的主流元素，以貼近人們的生活，獲得人們的喜愛。

（二）專業(yè)與業(yè)余的結(jié)合：“專業(yè)的戲劇團的重大任務(wù)是大力地促進群眾業(yè)余戲劇工作……使戲劇藝術(shù)生根在群眾之中……”。戲曲的舞臺化傳承必然促成專業(yè)與業(yè)余的結(jié)合。此次活動，湖南第一師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院的合唱團與戲曲專業(yè)演員的合作，既讓我們看到了戲曲傳承在校園中的活躍身影，也看到了專業(yè)與業(yè)余的良好結(jié)合，它讓戲曲文化的傳承“活”了起來，也使得戲曲表演既有深度，又有寬度。

三、問題與反思

（一）特征模糊化：“傳統(tǒng)失去了其作為根的要義，廣西少數(shù)民族族群所特有的儀式風(fēng)俗、文化特色等區(qū)別于其他族群的文化模式被淡化了，取而代之的是科技化的舞臺和現(xiàn)代流行的文化元素”。文章作者提到的問題又何嘗不是傳統(tǒng)音樂傳承共有的問題呢？戲曲傳承也是如此，我們常?？吹轿枧_上沒有傳統(tǒng)的民樂隊，取而代之的是音色絢麗的電子伴樂。而正是這種“現(xiàn)代化”特征，使得劇種間的特征模糊化。

（二）程式簡潔化：“臺上一分鐘，臺下十年功”過去是用來形容戲曲演員練功之艱辛的?，F(xiàn)在，人們的生活條件變好了，生活更加豐富多彩了，人們也越來越傾向于舒適圈，“十年功”的傳統(tǒng)也丟失了，更多的是因演出需要而進行的幾次排練。學(xué)習(xí)時間和排練時間的缺乏、語言功底的欠缺，使得更多具有技巧性的內(nèi)容被刪除。程式的越發(fā)簡潔，讓戲曲展演大多數(shù)也是“外行人看熱鬧”般的存在。

當(dāng)然“這場活動雖然暫時掀起了一定的熱度，但既然是熱度它便會消失。熱度之后，湘劇或者其他劇種又會變成原本的狀況。我們要做的是想辦法吸引觀眾的注意力，擴大戲曲的受眾面，培養(yǎng)年輕的觀眾土壤”。戲曲的舞臺化傳承是戲曲傳承的新路徑，戲曲傳承應(yīng)是融入生活式的主動傳承。希望社會各界能夠引起高度重視，并齊心協(xié)力把戲曲藝術(shù)的傳承工作做到極致，不要讓戲曲傳承的熱度消退。

四、結(jié)語

舞臺化傳承是戲曲尋求自身發(fā)展的一條新路徑，我們年輕人也應(yīng)該踴躍參與其中，為傳承中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化貢獻自己的力量。正如劉鎮(zhèn)鈺教授在贈送筆者的書籍上寫道：“希望多一點年輕人走進劇場欣賞戲曲、研究戲曲，不要讓戲曲過早地消亡”！

參考文獻：

[1]錢靜人，吳白匋.也談專業(yè)與業(yè)余戲劇的結(jié)合，戲劇報，1958年第13期，第3頁.

[2]李宣穎.南寧國際民歌藝術(shù)節(jié)呈現(xiàn)的文化認(rèn)同危機，馬克思主義美學(xué)研究，2009年第1期，第300頁.

[3]2019年10月26日上午10：00，長沙市五一廣場202大夏A座703室，采訪活動主要策劃人王笑先生所錄.

[4]周寧.季羨林留給了我們什么？[N].河南日報——文娛新聞，2009年7月14日第15版，2019年10月27日12：16瀏覽.