健一
費(fèi)利克斯·納達(dá)爾(Félix Nadar)《旋轉(zhuǎn)的自拍照》,1865年, ?法國(guó)巴黎奧賽博物館
費(fèi)利克斯·納達(dá)爾在法國(guó)是個(gè)傳奇人物,他精力充沛,熱衷于成名。當(dāng)過(guò)畫(huà)家、記者,后來(lái)又做過(guò)藝術(shù)評(píng)論家。他結(jié)交的作家和藝術(shù)家可能比當(dāng)時(shí)的任何人都多。印象派畫(huà)家的首次畫(huà)展就是在納達(dá)爾的工作室舉辦的,在這次畫(huà)展上,莫奈展出了著名油畫(huà)《日出·印象》,印象主義由此得名。
1854年,納達(dá)爾敏銳地發(fā)現(xiàn)人們會(huì)愿意花錢(qián)買(mǎi)名人照片,認(rèn)定這是一個(gè)很好的手段,因?yàn)檫@些照片可以快速?gòu)?fù)制,具有新奇的價(jià)值。于是他開(kāi)始轉(zhuǎn)向攝影,并在當(dāng)?shù)亻_(kāi)了一家照相館。
從安妮·萊博維茨(Annie Leibovitz)的電影感的照片,到丹·溫特斯(Dan Winters)讓人沉思的畫(huà)面,在當(dāng)代以拍攝明星照片而被熟知的商業(yè)攝影師相當(dāng)多。但在200年前,這可不是件容易的事。那時(shí)攝影還處于起步階段,人像攝影很大程度上受肖像畫(huà)的影響,以及早期相機(jī)需要長(zhǎng)時(shí)間曝光的局限性,使得人像攝影表情僵硬,極為不自然。
納達(dá)爾認(rèn)為應(yīng)該避免道具和背景對(duì)人物的干擾,把焦點(diǎn)對(duì)準(zhǔn)人物的臉部,可以更好地捕捉人物的神情。他運(yùn)用非傳統(tǒng)的方法改變了肖像攝影的面貌,嘗試了不同的鏡頭和設(shè)置,是最早使用特寫(xiě)鏡頭而非全身照的攝影師之一。
納達(dá)爾在運(yùn)用光線(xiàn)方面也有獨(dú)特的技巧,設(shè)法使他的拍攝對(duì)象從背景中凸顯出來(lái),并讓他們的臉具有一種明亮奪目的質(zhì)感——這往往是他的同行所缺乏的。這種拍攝方法能讓人在心理上產(chǎn)生共鳴,當(dāng)你看著某幅肖像時(shí),你好像在和肖像互動(dòng),這是前所未有的。他也是利用人造光進(jìn)行攝影的先驅(qū)。1858年,納達(dá)爾在攝影室里使用電燈進(jìn)行拍攝;1859年,他利用人造光(煤氣燈)拍攝了巴黎的地下陵墓和下水道,大約用了20分鐘進(jìn)行曝光。
除了人像攝影,納達(dá)爾還非常沉迷于駕駛熱氣球,他制造了一個(gè)12層樓高的巨型氣球,這個(gè)氣球被稱(chēng)為“巨人”。1858年,納達(dá)爾乘坐“巨人”拍攝了世界上第一張從空中拍取的照片——俯瞰巴黎。儒勒·凡爾納于1865年創(chuàng)作的小說(shuō)《從地球到月球》,主人公阿丹是一位勇敢、無(wú)憂(yōu)無(wú)慮的冒險(xiǎn)家,就是以納達(dá)爾為原型的。
愛(ài)德華·馬奈Edouard Manet , 1832, ?法國(guó)巴黎奧賽博物館
當(dāng)時(shí),大多數(shù)肖像工作室都使用背景和大量配飾,重點(diǎn)關(guān)注人們的穿著方式。相反,他關(guān)注的是人臉,嘗試用素凈的背景詮釋人物的性格。
——安妮·拉科斯特,巴黎國(guó)家圖書(shū)館納達(dá)爾展覽聯(lián)合策展人
納達(dá)爾的弟弟阿德里安(Adrien)同樣以攝影為職業(yè),他為啞劇演員查爾斯·德伯羅(Charles Debureau)拍攝的精彩肖像在1855年巴黎世界博覽會(huì)上獲得了金牌。這套肖像由15張照片組成,構(gòu)成了啞劇角色皮耶羅(Pierrot)用喜劇的形式表現(xiàn)悲劇的情景式敘事。顯示了皮耶羅追求或逃避的態(tài)度。但隨著兩人越來(lái)越出名,為了“納達(dá)爾”這個(gè)署名權(quán),他和弟弟還曾對(duì)簿公堂,可見(jiàn)“納達(dá)爾”在當(dāng)時(shí)有多有名。這也是攝影史上最早的版權(quán)官司。
納達(dá)爾的每幅肖像作品,都通過(guò)表情和個(gè)性成為極具表現(xiàn)力的“藝術(shù)品”,有力地證明了拿相機(jī)的人永遠(yuǎn)有權(quán)利被稱(chēng)為藝術(shù)家。