現(xiàn)代語境中的“靈與趣”

徐恩存

花鳥畫家吳建斌，從文人畫入手，悉心揣摩古代文人畫經(jīng)典之作，探討其筆墨形態(tài)、形式內(nèi)涵、靈性意趣，及其文脈傳承，數(shù)年積累，使他獲益匪淺，因而他醉心于中華傳統(tǒng)文化的傳承，并在花鳥畫領(lǐng)域取得了成績。

他花鳥畫的藝術(shù)特點(diǎn)表現(xiàn)為從傳統(tǒng)文人畫出發(fā)，在面向自然萬物中，凝定了“人與自然”的生命母題，并以時(shí)代巨變?yōu)槲幕尘?，抒寫花鳥畫的郁勃生機(jī)，折射出一種歡愉的生命情調(diào)，用以在筆墨韻致與靈性之間，在寥寥數(shù)筆中表現(xiàn)花鳥畫的婆娑多姿與豐富多彩的生命意趣。

作為新一代的花鳥畫家，吳建斌在自己的花鳥畫創(chuàng)作中，除卻對(duì)傳統(tǒng)文人畫的境界、筆墨的研習(xí)之外，他更為關(guān)注的是作品的文化反.思、哲學(xué)思考的自覺意識(shí)，如此，他的花鳥畫超越了傳統(tǒng)的單調(diào)和狹隘的個(gè)人情緒化，實(shí)現(xiàn)真正意義上的面對(duì)現(xiàn)實(shí)、表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，并在承載現(xiàn)代人的精神意緒中完成“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的轉(zhuǎn)化。

看建斌的作品，不難發(fā)現(xiàn)，在他清雅淡泊與幽靜空靈的小品中，追求的不僅是逸筆草草的美感，還明顯地表現(xiàn)出富有升華性的自然生命寫照，表現(xiàn)了極富文化韻致和意味的花鳥意象?？梢哉f，建斌近作的花鳥畫氣息已超越了矯飾階段，且因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)世界的復(fù)雜紛紜，使簡單的模仿前人的繪畫套路不能再滿足畫家自身旺盛的創(chuàng)作欲望，而時(shí)代背景和個(gè)人閱歷給予他以花鳥畫豐厚的內(nèi)涵，新的藝術(shù)觀念給予他表達(dá)創(chuàng)新方向的沖動(dòng)，文化思索與走向大自然深層的沖動(dòng)和藝術(shù)形態(tài)的深刻變革，使建斌得到從生活到藝術(shù)的歷練，在他的藝術(shù)表現(xiàn)中成熟與豐腴就成為一種必然。

在建斌的作品《蘭生幽谷》《春艷圖》《清韻》《笑西風(fēng)X朱唇啟皓齒X錦瑟無端五十弦X清風(fēng)圖》中，我們分明看到，畫家已告別了單一的美學(xué)特征和現(xiàn)實(shí)指向，畫面意蘊(yùn)向著文化深層追問，向自然深層追問，向精神深層追問，這是建斌作品的鮮明特色。這些作品除其鮮明的時(shí)代精神表現(xiàn)外，還表明畫家已具備了更為宏闊的藝術(shù)視野和文化思考能力，并基于這兩方面的結(jié)合將主體意識(shí)與藝術(shù)作品的擔(dān)當(dāng)結(jié)合起來。

建斌的花鳥畫，以小寫意手法的精到、婉約、簡凈與筆墨的到位，為人稱道。建斌遵循前人理法，“離卻愈著，其氣韻愈增”，以“舍其形似，而取其本質(zhì)”的方法，翻新自然物象，不寫真景，而取其本質(zhì)表現(xiàn)之，誠如潘天壽先生認(rèn)為的：“元人作畫態(tài)度，對(duì)于有合物理與否，既每不屑顧及”;美術(shù)史學(xué)家俞劍華說：“以氣韻為主，以寫意為法，以筆情墨趣為高逸，以簡易幽淡為神妙，藉繪畫為寫愁寄恨之工具，自不樂工整繁縟之復(fù)古派，而肆意于揮灑淋漓之寫意派。”建斌花鳥畫，以小品形式為主，清幽淡雅，意蘊(yùn)高遠(yuǎn)，主要體現(xiàn)為意象簡凈靜謐、情思高拔幽遠(yuǎn)、意境空明靈動(dòng)。

作品《蘭生幽谷》是一個(gè)被反復(fù)運(yùn)用的意象和母題，建斌則以逸筆草草寫出蘭草之幽雅，又以中鋒、側(cè)鋒寫出石頭，幾點(diǎn)苔痕于其上，使動(dòng)靜結(jié)合;蘭葉枝條的挺拔、伸展，以及交叉，長短的柔弱與灑脫，不但見出筆墨功力，還營造了清凈孤高的人格魅力，畫面氣息古淡無華、沉靜清涼、超凡脫俗;《笑西風(fēng)》《笑迎東風(fēng)》《朱唇啟皓齒》《清供》等都是這樣的作品，意象簡凈靜謐，令人回味不已。

其次，在論到情思高拔幽遠(yuǎn)時(shí)，惲南田曾說：“清如水碧，潔如霜露，輕賤世俗，獨(dú)立高步”，可見情思高拔幽遠(yuǎn)，不僅是古人的離塵超拔之致和氣韻清高的表現(xiàn)，現(xiàn)代人同樣可以用于內(nèi)心修養(yǎng)，用于傳達(dá)高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)與平遠(yuǎn)的視野和志趣，使畫面寓意深遠(yuǎn)，氣勢(shì)豪邁，如《春艷圖》《清韻》《錦瑟無端五十弦》等都是這樣的作品，令人放下浮躁，在視野開闊中展示峭拔的英姿與郁勃之氣。

最后，我們?cè)诮ū蟮淖髌贰堆灾綳東風(fēng)無私X聽松》《九夏天花》《何懼嚴(yán)寒》中，看到由情思和意象共同氤氳出的空明靈動(dòng)與清空的境界，這是一種“去留無跡”的境界，從容自然，行云流水，氣象恍惚，且筆墨典雅，虛實(shí)得當(dāng)，靈氣流露，氣脈流暢，氣韻貫穿;值得注意的是，建斌作畫，用筆用墨、虛實(shí)對(duì)比等，并無刻意為之的痕跡，他以“風(fēng)行水上，自然成文”的無意之美為目標(biāo)，嫻熟地運(yùn)用留白、水與墨、黑白灰的效果，增強(qiáng)了觀者的聯(lián)想力，使畫面呈現(xiàn)“以虛寫實(shí)”“以神寫形”“小中見大”“平中見奇”與“以技入境”的效果。

顯而易見，在建斌筆下花鳥意象的清、幽、雅、趣及其創(chuàng)作的性靈與情趣中，見出其赤誠之心和率真性情，因?yàn)檎嬲挥袆?chuàng)造性的佳作無不來自畫家的真情實(shí)感。雖然建斌筆下依舊是一角石頭或折枝的花鳥意象，卻由于生命意識(shí)的灌注，而呈現(xiàn)出一種“人化自然”的意味，使之頗具“松風(fēng)竹雨”“姹紫嫣紅”“空谷幽蘭”“迎風(fēng)怒放”“萬物靜觀皆自得”的詩意與情致。

作為成熟的花鳥畫家，吳建斌的作品凸顯了這個(gè)時(shí)代文化的基本方向，這個(gè)方向的關(guān)鍵三點(diǎn)應(yīng)和了時(shí)代精神的發(fā)展和腳步，從傳統(tǒng)文化的厚重中尋求精神放逐，讓新藝術(shù)觀念與時(shí)代精神獲得主體性，不言而喻，在建斌的作品中，我們感受到的是千年文脈和純凈無塵的藝術(shù)氣息;可以說，建斌成熟在一個(gè)八面來風(fēng)、多元文化的語境之中，使他得以吮吸豐富多樣的文化營養(yǎng)，孕育自己藝術(shù)的大美境界與充實(shí)內(nèi)涵。

建斌的花鳥畫，用筆婉約且意趣豐盈，自有其難以言傳、自然而然的狀態(tài)，這即是人性的自然要求，也是“人”的生命情調(diào)的自然表現(xiàn)。因此，細(xì)讀建斌作品，透過文質(zhì)彬彬的表象，我們感受到的是“真力彌滿，萬象在旁”的節(jié)奏、韻律與力度。

當(dāng)然，建斌正值年富力強(qiáng)的藝術(shù)成熟期，他的“但問耕耘，不問收獲”的執(zhí)著與專一，使他定會(huì)攀上藝術(shù)新高度，更上一層樓！

對(duì)此，我們充滿期待與厚望！

吳建斌簡介：

吳建斌，筆名一冕，綽號(hào)八千金，別署知味堂庖人。出生于1964年8月，新鄉(xiāng)市人。現(xiàn)為中國國畫創(chuàng)作研究院創(chuàng)作室主任、河南省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、河南省花鳥畫研究會(huì)理事、新鄉(xiāng)市美術(shù)家協(xié)會(huì)副秘書長、新鄉(xiāng)市花鳥畫研究會(huì)秘書長、新鄉(xiāng)國畫院副院長、中國美術(shù)學(xué)院院外輔導(dǎo)教師、（北京）中國畫院簽約畫家、博寶藝術(shù)網(wǎng)簽約畫家、河南省黃河書畫院藝術(shù)顧問、中國畫家協(xié)會(huì)理事。入編《中國書畫家志》。作品曾入展中國當(dāng)代第二、三、四、五、六、七、八屆花鳥畫展及省內(nèi)外書畫大賽并多次獲獎(jiǎng)，部分作品被編入冊(cè)或被敦煌美術(shù)館、吳道子藝術(shù)館、鐵軍文化館、雅安市博物館、中國少年兒童文化藝術(shù)基金會(huì)等單位收藏。