從繪畫《石語(yǔ)》中談情感與形態(tài)

陳松大

摘 要 繪畫中的“形態(tài)”是由藝術(shù)家創(chuàng)造出來(lái)的。是每位藝術(shù)家都在情感表達(dá)中，創(chuàng)造出了一個(gè)又一個(gè)形，繪畫的描繪，不要停留在有限的孤立的物象上，而要突破這有限的“象”，從有限進(jìn)到無(wú)限，以體現(xiàn)宇宙本體和生機(jī)。藝術(shù)家應(yīng)把對(duì)人類情感的體悟生動(dòng)的表達(dá)出來(lái)，成為了創(chuàng)造繪畫“形態(tài)”的獨(dú)立思想者，把自己情感通過(guò)一定“形態(tài)”說(shuō)出來(lái)、表達(dá)出來(lái)，這就是我們說(shuō)的托物寄情。

關(guān)健詞 繪畫 情感 形態(tài) 形象 表達(dá) 感悟 托物寄情 創(chuàng)造

情感是人對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種比較固定的態(tài)度，它與態(tài)度中的內(nèi)心感受、意向具有協(xié)調(diào)一致性。它表現(xiàn)為與人的個(gè)性、道德經(jīng)驗(yàn)等有關(guān)的各種體驗(yàn)。從需求層次角度來(lái)講，情感對(duì)人而言也是一種需求，而藝術(shù)情感的需求就是自我實(shí)現(xiàn)需求的一種。潘天壽說(shuō)：“沒(méi)有感情就沒(méi)有作畫的意愿，沒(méi)有感情怎么能動(dòng)筆？”由此可見(jiàn)情感在繪畫中的重要性。而藝術(shù)家在繪畫作品中所創(chuàng)造的“形態(tài)”是藝術(shù)家賦予那些在自然中，可能是模糊的、無(wú)意義的而且多數(shù)情況是偶然的物象，遵循將視覺(jué)形象價(jià)值構(gòu)筑的富有表現(xiàn)力的諸多條件和方法，轉(zhuǎn)化成為具有表現(xiàn)力的，必然的藝術(shù)“形態(tài)”。

繪畫的“形態(tài)”，是藝術(shù)家利用筆、色彩和紙“創(chuàng)造”出來(lái)的，畫面中的這種形態(tài)是在我們可分辨或不可分辨的色與線中出現(xiàn)的，不管是這個(gè)形狀，還是畫面中的結(jié)構(gòu)。這是繪畫藝術(shù)及其所塑造的形，被視為創(chuàng)造性活動(dòng)的原因之所在。藝術(shù)家通過(guò)繪畫的手段所創(chuàng)造出來(lái)的“形態(tài)”不是一個(gè)普通的、并不能感動(dòng)我們的“形態(tài)”，它是一個(gè)浸透藝術(shù)家情感的，經(jīng)歷了長(zhǎng)期錘煉，影響我們感情的“形態(tài)”。這個(gè)能夠觸動(dòng)我們的“形態(tài)”中所包含的情感，不是屬于某一幅作品中的某個(gè)形象，也不屬于某一位藝術(shù)家，但他是屬于繪畫藝術(shù)本身的情感表達(dá)。藝術(shù)作品中所呈現(xiàn)的情感是廣義的情感，是指人所能感受到的全部。正如蘇珊·朗格在《藝術(shù)問(wèn)題》一書中所述：“藝術(shù)品本質(zhì)上就是一種表現(xiàn)情感的形式，它們所表現(xiàn)的正是人類情感的本質(zhì)”。

繪畫的描繪，不要停留在有限的孤立的物象上，而要突破這有限的“象”，從有限進(jìn)到無(wú)限，以體現(xiàn)宇宙本體和生機(jī)。要把客觀事物最精粹的部分汲取過(guò)來(lái)，經(jīng)過(guò)集中、篩選、加工、改造，融進(jìn)自己的審美觀點(diǎn)、審美感受、審美理想，再加上人的思想感情的高度概括，用藝術(shù)手法充分表現(xiàn)出來(lái)，就成為我們常說(shuō)的“意境”。繪畫要具有審美的心胸，必須超越世俗欲念、成見(jiàn)的干擾和束縛，保持內(nèi)心的虛靜態(tài)。在虛靜之心中才會(huì)“胸有丘壑”。蘇東坡說(shuō)“虛，故納萬(wàn)景”，這樣才能感受到美好的事物，才能表現(xiàn)出客觀真實(shí)的“境”，才能真正的從事物領(lǐng)悟、感受的情感。因此，藝術(shù)繪畫必須先擺脫純粹的實(shí)際形象，進(jìn)入真正的有生命情感的知覺(jué)形，創(chuàng)造出有趣味的繪畫形。藝術(shù)繪畫所創(chuàng)造的獨(dú)立性的知覺(jué)形其美就在于，它把藝術(shù)家對(duì)人類情感的體悟生動(dòng)的表達(dá)出來(lái)，藝術(shù)家成為了創(chuàng)造繪畫“形態(tài)”的獨(dú)立思想者，把自己情感通過(guò)畫面說(shuō)出來(lái)、表達(dá)出來(lái)，這就是我們說(shuō)的托物寄情。

嵇康《琴賦》中有言：“假物以托心”。對(duì)人而言，器物皆可托心言志。幽人高志，器物相喻。古人謂之：以器載道，道在器中。油畫作品《石語(yǔ)》系列正是藝術(shù)家托物寄情，情感表達(dá)，借石頭“形態(tài)”，通過(guò)生活體驗(yàn)、積累，注入了自己的許多想象、聯(lián)想和精神寄托，從石形象中引發(fā)出種種對(duì)人生的感悟，對(duì)形提煉，夸張或變形手法，呈現(xiàn)或創(chuàng)造了一種情感寄托“形態(tài)”，表達(dá)喜、怒、哀、樂(lè)……

石頭，它包含了一個(gè)人在生命歷練中濃縮的體驗(yàn)：成長(zhǎng)、挫折、山窮水盡、曲徑通幽、柳暗花明、苦盡甘來(lái)……體會(huì)到超脫、平靜、山不言自高的精神境界。石態(tài)如人，石不同的形體動(dòng)態(tài)與我們的心性遙相呼應(yīng)。石態(tài)張揚(yáng)者，反映了霸氣和激情;含蓄內(nèi)斂者，折射出的穩(wěn)重和內(nèi)涵;嶙峋奇絕者，表現(xiàn)出的特立獨(dú)行?！耙换ㄒ皇澜?，一葉一菩提”，石頭也是有“生命力”的。自古以來(lái)，多少文豪、名人從石頭“形態(tài)”中感悟人生，抒發(fā)情感。中國(guó)歷代文人墨客對(duì)奇石情有獨(dú)鐘，敬石、供石、賞石、寫石、畫石。宋代米芾拜石、蘇軾《枯木怪石圖》，唐代詩(shī)人白居易，他晚年辭官閑居洛陽(yáng)，與石為友，常與告老定居洛陽(yáng)的一代名相牛僧孺一道賞石、詠石，結(jié)下了深厚的友誼。其中有《雙石》《太湖石記》《蓮石》《問(wèn)友琴石》等詠石詩(shī)作多篇。上文這篇《太湖石記》，就是為紀(jì)念他們之間的友誼而寫的。作為詩(shī)人，白居易在其玩石、寫石、詠石中，不但注入了自己的情感和精神寄托，從石中引發(fā)出種種對(duì)人生的感悟……中國(guó)歷代以來(lái)都有借石抒發(fā)情感之人，而以石入畫者亦層出不窮，古之趙佶、米芾、陳洪綬，近之任伯年、溥心畬、吳昌碩等皆有專畫奇石佳作傳世。

世界上沒(méi)有兩片完全相同的樹(shù)葉，也沒(méi)有兩塊完全相同的石頭。大地上任何一塊石頭，都蘊(yùn)藏著一遍語(yǔ)言，一段經(jīng)歷，一部歷史，都是一個(gè)沉默不語(yǔ)的大自然精靈。讀懂它的語(yǔ)言、體味它的蘊(yùn)涵、品味它的性格與品格，感受它經(jīng)歷過(guò)怎樣的環(huán)境磨煉。在人和石頭的“對(duì)話”中，褪去了外表的浮華與焦躁，用心感受各種形態(tài)帶來(lái)情感，只有真正靜下心來(lái)才能讀懂石頭語(yǔ)言?！坝斜P拗秀出如靈丘鮮云者，有端儼挺立如真官神人者，有縝削成如珪瓚者，有廉棱銳劌如劍戟者。又有如虬如鳳，若跧若動(dòng)，將翔將踴，如鬼如獸，若行若驟，將攫將斗者”。油畫作品《石語(yǔ)》作品中是藝術(shù)家通過(guò)在自己的繪畫作品中所塑造的“形態(tài)”，寄托具有強(qiáng)烈的情感表達(dá)，那么在塑造的“形態(tài)”必定要高于生活中最基本形的概念。實(shí)際上，當(dāng)藝術(shù)家在內(nèi)心將一個(gè)單純的或是一個(gè)紛亂復(fù)雜的事物轉(zhuǎn)化為富有表現(xiàn)力的情感空間價(jià)值時(shí)，他是試圖用繪畫表現(xiàn)形式觀念，在構(gòu)筑畫面形象的過(guò)程中將畫面的各個(gè)部分有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，并通過(guò)這種表現(xiàn)取得令人滿意的“形態(tài)”，從各種形象中感悟及適當(dāng)刻畫。當(dāng)然，當(dāng)人們將藝術(shù)家所創(chuàng)造的繪畫“形態(tài)”稱其為藝術(shù)時(shí)，這說(shuō)明人們已經(jīng)把繪畫的“形態(tài)”和我們看到的普通的形象已經(jīng)是區(qū)別對(duì)待了。油畫作品《石語(yǔ)》系列以抽象思維創(chuàng)造了“形態(tài)”語(yǔ)言，是結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)文人畫的“寫意”精神，表達(dá)我們“人生”情感！油畫作品《石語(yǔ)》以“墨分五彩”中國(guó)繪畫形式，結(jié)合西方繪畫光感、肌理表達(dá)，用回歸本原方式，色調(diào)基本一致，甚至是單色畫，造型上也極力簡(jiǎn)化、提煉甚至通過(guò)自己感受夸張“形態(tài)”，形成了具有自己獨(dú)特風(fēng)格的畫面效果和表現(xiàn)形式。更好地把藝術(shù)家的性情感懷淋漓盡致地表白。以居下方，“由”字形構(gòu)圖，雙人“形態(tài)”表達(dá)喜;以拉近、放大的“形態(tài)”滿圖構(gòu)圖，表達(dá)怒情感;以靜，推遠(yuǎn)，“形態(tài)”居正的構(gòu)圖形式，表達(dá)衷;以動(dòng)，舞動(dòng)式“形態(tài)”，“S”形構(gòu)圖表達(dá)樂(lè)。結(jié)合中國(guó)式“墨分五彩”，把復(fù)雜色彩提煉成單一：紫、紅、灰、綠色調(diào)，帶來(lái)了色彩不同情感。利用色彩在單色中變比、對(duì)此創(chuàng)造了明暗，虛實(shí)。結(jié)合西方繪畫光感表達(dá)，肌理郊果，豐富了“意”中的“形態(tài)”?！闭^“寫”還是一種充滿著“道”的意識(shí)，伴隨藝術(shù)家主觀精神的“意”，使內(nèi)心情感得于釋然表達(dá)。

“人法地，地法天，天法道，道法自然”這是老子長(zhǎng)久與山林、大自然為伍，與天地宇宙為伴的對(duì)話。而莊子“天地與我并生，萬(wàn)物與我為一”亦是在此種境界中由衷發(fā)出的感嘆。這是他們長(zhǎng)久地置身于天地、隱身于大自然中領(lǐng)悟出來(lái)的，道家所倡導(dǎo)的“天人合一”后來(lái)成為中國(guó)古代文人孜孜以求的生命境界。油畫作品《石語(yǔ)》系列作品正源于此而領(lǐng)悟，感受創(chuàng)作出來(lái)石“形態(tài)”。

當(dāng)然，藝術(shù)家在繪畫作品中所創(chuàng)造的形象是藝術(shù)家賦予那些在自然中，可能是模糊的、無(wú)意義的而且多數(shù)情況是偶然的物象。但必然遵循大自然中將物體形象價(jià)值構(gòu)筑的富有表現(xiàn)力的諸多條件和方法，轉(zhuǎn)化成為具有表現(xiàn)力的，必然的藝術(shù)“形態(tài)”。

從上述的分析，我們知道，繪畫中的“形態(tài)”是由藝術(shù)家創(chuàng)造出來(lái)的，是每位藝術(shù)家都在情感表達(dá)中，創(chuàng)造出了一個(gè)又一個(gè)形。這個(gè)形又是如何打動(dòng)我們的，或是這個(gè)“形態(tài)”中有什么值得我們欣賞的東西呢？這就是我們說(shuō)的問(wèn)題，即繪畫的“形態(tài)”的產(chǎn)生與情感表達(dá)。

參考文獻(xiàn)

[1] （美）蘇珊·朗格.藝術(shù)問(wèn)題[M].南京：南京出版社，2006.